Два философских введения в двадцать первый век
Вид материала | Документы |
- Два философских введения в двадцать первый век, 7532.76kb.
- Public Relations Research and Education предпринял глубокое исследование, 463.5kb.
- Сумма, выделенная для закупки составляет – 22 321 429 (двадцать два миллиона триста, 1052.36kb.
- Системы современной телемедицины, 82.69kb.
- Задача данного введения прояснить значение терминов, вошедших в название книги и образующих, 3099.97kb.
- 10 июня 1792 в Париже был создан первый в мире публичный зоопарк, 107.06kb.
- Методика в/в капельного введения растворов. Подготовка системы для в/в капельного введения, 18kb.
- Доклады, представленные государствами-участниками в соответствии со статьей 9 Конвенции, 1918.8kb.
- Учебно-методический комплекс по дисциплине гсэ ф. 05 «Философия» для студентов всех, 591.55kb.
- Краснослободцев Иван Владимирович, 409 гр. Запись текста, Концептуальная обработка, 203.05kb.
необходимая актуализация всеобщности самой культуры Нового времени, ее
приуготовленности к переходу в логику культуры XX - XXI веков. Это ее
особенный, по-особому всеобщий голос в полифонии культур. Без нововременной
идеи "обобщения" и всевыпрямляющей дедукции мышление так же невозможно, как
без современного контекста общения - равноправного, полифонического диалога
логик.
4. Наконец, в этой книге идея диалога (диалога логик; культуры как
диалога логик; логики как диалога культур...) есть - в самом своем истоке -
идея смысла человеческого бытия. Человек всегда событиен. Он есть
"на-себя-обращенное бытие", но, значит, он всегда (всегда - по смыслу, а не
феноменологически) и полностью есть только в своем ином "Я" ("Ты"), он
всегда адресован. Формой такого диалогического (осмысленного) бытия человека
является произведение культуры. В произведении мое "Я" существует отдельно
от меня, целиком осуществляется только во взгляде, в ушах, в сознании, в
мышлении, в бытии насущного мне "Ты"... Читателя, слушателя, зрителя. Вне
прочтения меня просто нет. Но это прочтение, это восприятие моего - в
произведение транслированного - "Я", осуществимо только тогда, когда это
иное "Я" (я другого человека) мне действительно насущно, и без него -
читателя, слушателя, адресата - я еще не полностью существую, еще только
возможен. Итак, в пределе, диалогичность моего я и моего - в культуре
нарастающего - иного я - это и есть осмысленная (имеющая смысл) форма моего
бытия. Бытия в культуре. В произведении.
Еще раз повторяю: только в этом, начерно (четырежды) намеченном, смысле я
отвечаю здесь - в этой книге, в этом первом философском Введении, - за
слово, термин, понятие, идею: диалог96.
Многое, что сейчас сказано, уже развернуто в последовательном изложении
на страницах этого Введения; многое еще предстоит сказать во второй части и
в общем заключении. Однако я сейчас что-то слишком сосредоточил, а что-то
предвосхитил по двум причинам. Во-первых, зная уже реакцию читателя на
отдельное издание этого первого Введения ("Мышление как творчество") и
встревоженный нарастающей инфляцией слов "диалог" и "общение", я решил
заранее противопоставить этим расхожим значениям - свою целостную идею.
Во-вторых, такое - время от времени возникающее - целостное, пусть
преждевременное, определение мне кажется необходимым для того, чтобы
читатель двигался не только "последовательно", но и "параллельно" с автором,
конечно уже знающим, к чему он ведет речь. В конце первого Введения это
особенно важно.
Очерк четвертый. Спор начинают теоретик, поэт и философ
(1990). Несколько соображений о смысле этого спора. Сейчас я предполагаю,
что текст 1975 года несколько неопределенен, неоднозначен. Это не значит,
что я теперь недоволен самим "протеканием" спора, логикой сопряжения
различных аргументов, возникающих у Собеседников. Нет. До сих пор мне этот
спор как-то особенно близок и внутренне (в моем собственном сознании)
необходим. Речь - о другом. Как мне сейчас представляется, неопределенность
спора в том, что неясна, туманна его историологическая "прописка".
То ли это спор о том, какие трудности и странности возникают, когда я
(автор) и мой основной герой ("теоретик-классик") пытаются проецировать
целостную творческую логику нововременного мышления, Познающего разума на
плоскость естественнонаучного теоретизирования. Иными словами, спор о том,
возможно ли понимать поэтическое и философское мышление только как
"составляющие" мышления собственно теоретического, только как его функции...
Не получается ли, что в итоге таких "проецирующих" процедур реальные живые
голоса Поэта и Философа обращаются лишь в слабые, бледные тени, в покорные
"подручные" всевластного теоретизирующего Ума? То есть это спор, в котором
Поэт и Философ (своего рода третейский судья) требуют своей
самостоятельности, может быть, даже - решающей роли в творческом определении
нововременной мысли. В творящем бытии человека этого времени. Тени хотят
воплотиться в того, кто отбрасывает "теоретическую" тень.
Но "теоретик-классик" не сдается: он утверждает, что истинно творческая
(это - NB!) определенность Познающего разума и есть определенность
теоретизирующая! А Поэт и Философ - в этом, Познающем, разуме - все же лишь
бледные тени или - в лучшем случае - восторженные персонажи... Сильные не
умом, но мозжечком или, уж так и быть, - эмоцией... Но разум - разум всегда
(во всяком случае, в Новое время) монопольный удел Теоретика! Вот возможный
первый смысл того спора, в который читатель включится, как только покинет
строки этого примечания...
Однако одновременно спор Поэта, Теоретика, Философа как будто имеет все
же и другой, более широкий, внеисторический смысл. Вполне возможно
предположить, что суть этого спора не зависит от особых определений
нововременного разума, от возможности (или невозможности) совместить в
логике познания (XVII - XIX века) поэтическую и (даже) философскую
"составляющие"... Спор идет о другом. О том, какую роль играет Теоретик,
Поэт и Философ во всеобщем определении творческого, изобретающего мышления,
в исходном едином определении Разума, какое бы разумение не имелось в виду -
разум Платона и Евклида, или разум строителя готических храмов и создателя
"Сумм теологии", или, наконец, разум Шекспира и того же Галилея, Ньютона,
Максвелла и других. В чем смысл творческого Ума: это синоним поэтического
гения, или гения теоретического, или же - синоним их напряженного единения в
Уме Философа? Или же творческое мышление всегда феномен тайного
сотрудничества Скрипки и Логики в уме очередного Эйнштейна? Так, может быть,
об этом - о всеобщем определении разума (и его роли во всеобщем определении
творчества) - идет спор?
Эти два смысла начинающегося спора в моем изложении все время как-то
странно смещаются, накладываются друг на друга, уводят в разные стороны.
По внутреннему характеру диалога это как будто скорее всеобщий спор: об
определениях творческого ума, независимо от...
Но, если учесть место этого диалога в общем построении моей книги, тогда
это скорее обсуждение возможности влить поэтический и философский бальзамы в
узкое горлышко научно-теоретического мышления Нового времени (в связи с
определением этого мышления как работы "Разума познающего")... Думается, в
таком смещении разных планов есть два момента. Первый момент. В моих
дополнениях (и возражениях) 1990 года я уже не раз подчеркивал, что в книге
1975 года еще действовало отождествление "познания" и "понимания" вообще,
еще не четко различались различные формы понимания, различные средоточия
Разума (античный, средневековый, нововременной...). Страшно въедливый
стереотип "разум = Познающий разум" еще довлел над моим изложением. Довлел
не в основном тезисе (здесь я уже рвал с таким рефлексом), но скорее где-то
на обочине, в подручных фразеологизмах. Так и в диалоге Теоретика - Поэта -
Философа спор Галилеевой "Палаты ума" слишком быстро и легко переходил в
общее (обобщенное) определение основного сопряжения творческих сил в "любом"
разумном мышлении, в обобщенное, внеисторическое ратоборство поэзии, теории
и философии за первородство творческого Ума. Однако я все же не убрал это
неточное смещение понятий, не исправил свои ошибки в изложении 1975 года. И
это не случайно. Тут включается второй момент.
Моя ошибка есть вместе с тем невольное (но теперь - вольное)
воспроизведение типичного мышления Нового времени, типичного "заблуждения"
нововременного, Познающего разума. Но только в контексте такого целостного
мышления это уже не заблуждение, не ошибка. Дело в том, что нововременной
разум с его стратегией "восхождения" и "уплотнения" предшествующих форм
разумения, с его пафосом выпрямления мыслительного прогресса - такой Ум
необходимо понимает общение разумов как их обобщение, как их сведение к
одному определению. В нововременном разуме Поэт, Философ, Теоретик
действительно обобщены в некий вневременной образ (образы). И такое
обобщение действительно не ошибка. (Не ошибка даже и в том смысле, что идея
обобщения - одна из необходимых, всеобщих, вечных граней, голосов в
полифонии культуры.) Сама такая внеисторическая обобщенность и есть
особенная (для Нового времени характерная) форма общения Разумов, форма их
"диалога", форма снятия (это сложный, трудный процесс) их диалогичности.
Причем следует понимать: Поэт и Философ начинающегося спора; те, кто
оспаривает творческое первородство у самодовольного Теоретического Ума, -
это - именно в своей обобщенности - нововременные Поэт и Философ, во всей их
нововременной определенности, даже - и это существенно - в нововременной
"обиженности", отстраненности от основных дел разумения (искусство и
философия Нового времени всегда наиболее критичны к промышленной
цивилизации). И как раз в своей противопоставленности и отстраненности Поэт
и Философ особенно насущны в творческом мышлении XVII - XIX веков. В
частности, в мышлении самого Теоретика. Насущны именно потому, что они
напрямую обобщены, внеисторичны (всеисторичны), оборачиваясь Поэтом и
Философом "как таковыми". О теории Нового времени такого никак не скажешь.
Добавлю одно соображение. В диалоге Поэта и Философа с Теоретиком, как бы
ни понимать этот спор (исторически или внеисторически), Галилеев "невидимый
колледж" коренным образом преображается. И преображается скачком. Перед
читателем будут уже не Сальвиати, Сагредо, Симпличио. И не "рассудок",
"интуиция", "здравый смысл" и т.д. Это - диалог внутри самого Разума. Только
внутри разума. Это его (разума) творческие ипостаси, его всеобщее
определение. То определение нововременного разума, в котором, работой
которого осуществляется переход ("трансдукция") в разум современный, в
философскую логику культуры. Скажу даже так: тот спор, в который сейчас
включится читатель, - это уже спор, ведущийся где-то в веке XX или точнее -
"на переходе", "промежутке", в лакуне между веками XVII и XX. Это - спор об
определении теоретического творчества Нового времени, как феномена культуры.
Это, если хотите, есть первое - уже диалогическое, но пока еще "обобщенное"
- определение понятий философской логики культуры. Определение, развитое в
отталкивании от мышления Нового времени, развитое в его (нововременного
мышления) диалогическом обобщении.
Все это я сказал заранее, предвосхищая работу читателя, как будто он уже
прочитал предстоящий спор. Но вместе с тем это дополнение 1990 года
необходимо и перед чтением спора, для правильного его понимания. Наверно,
лучше всего, если читатель дважды прочтет это дополнение: до и после
погружения в диалог Теоретика, Поэта и Философа.
Поэт. Я прочитал Ваши размышления о внутреннем диалоге творческого Ума,
точнее, о творческом (диалогическом) Уме Теоретика. Я согласен, что понимать
творчество - значит понимать ум творца, но не описывать (и не предписывать),
как творить. Страшнее всего такое, неспособное изобретать, но знающее, "как
это делается", существо.
Согласен и я с тем - всей душой согласен, - что уловить внутреннюю жизнь
изобретателя идей и поэм можно только одним образом - через мысленный диалог
внутренних "Я"...
Но я решительно сомневаюсь в двух Ваших утверждениях.
Во-первых, в том, что внутренняя жизнь творца может быть понята как
логическая. Думаю, что, во всяком случае, основа, стержень этой жизни
(разговора с внутренними собеседниками) - не логика, но - скажем туманно -
нечто другое. И во-вторых, мне кажется, что Вы предельно залогизировали
творчество как раз потому, что взяли за прототип творца фигуру теоретика.
Между тем я предполагаю, что и теоретик-то творит только в той мере, в какой
он поэт, художник. Дальше начинается научная проза, начинается перевод
поэтического, то есть собственно творческого, процесса (диалога с собой) на
язык теоретических текстов, начинается сугубо формальная (и только
формальная) проверка логической строгости открытых в поэтическом экстазе
истин, идей, образов (пусть это будут неуловимые и внечувственные физические
образы "виртуальных частиц").
Я хорошо понимаю, что Вы не сводите творчество к логике. Вы признаете,
что в процесс творчества входят психологические, эмоциональные, неповторимо
личные, парадоксально случайные моменты. Не хочу Вас упрощать. Но, признавая
все это, Вы все же считаете возможным найти и логическое определение
творчества, найти возможность - пусть через логику внутреннего диалога в
голове творца - изобразить, понять творчество (ладно, пред-определение
творчества) как логический процесс. Так вот, мне кажется, что в творчестве
нет никакой логики (точнее, творчество не может быть предметом науки
логики), а Ваше утверждение связано как раз с тем, что Вы пишете свою
картину с теоретического ума, который, повторю, творец лишь тогда, когда он
художник. Мышление как творчество - это художественное мышление, а оно
радикально внелогично!
Теоретик97. Подождите, прежде чем говорить о логике, поговорим просто о
мышлении. Сразу же приму бой на Вашей территории. Я считаю, что мыслить -
это всегда теоретизировать. И я считаю, что суть любого творчества как
мышления можно понять, только исходя из процессов теоретизирования. Попробую
обосновать свое рискованное утверждение.
Я имею в виду следующее. Исходная установка мышления (ситуации, когда
мышление необходимо, когда ощущением и представлением не обойдешься) - это
необходимость воспроизвести в сознании возможность предмета, то, что сейчас
еще не существует и не может существовать, в ощущениях не дано и не может
быть дано, но что может существовать в неких идеальных, изобретенных
ситуациях.
Сразу же уточню. Мысль возникает, когда необходимо воспроизвести в
сознании (внутренне, для себя) возможность предмета, для того чтобы "понять"
предмет, как он есть, почему он существует так, а не иначе. Вот это "для
того чтобы" и заставило меня использовать глагол "понять", который не может
быть заменен никаким другим глаголом, заставило меня определить мышление
через мышление (понимание). Понимание и составляет отличие мысли от
представления. Вообще-то говоря, будущие возможности предмета вполне можно
представить, но повернуть их на предмет, как он есть, взять их как "рентген"
наличного предмета возможно только в понятии. Отделение "сути вещей" (их
потенций) от их бытия означает построение в уме "идеализованного предмета"
как "средства" понять предмет реальный, существующий вне моего сознания и
деятельности. Глаз теряет фокус; видеть одновременно два предмета - внутри
меня и вовне - невозможно, я перестаю видеть и начинаю понимать. Такое
одновременное бытие одного - познаваемого, изменяемого - предмета в двух
формах (в форме объекта идеализации и в форме идеализованного предмета) и
есть исходное определение мышления, которое коренится в самом "неделимом
ядре" практической деятельности человека.
Первобытный человек начинал мыслить, мучительно соотнося "предмет
идеализованный" (предполагаемый топор), еще совсем туманный, неопределенный,
еще тождественный представлению, с предметом реальным, внешним (обломком
камня), перепроверяя эти предметы друг другом. В несовпадении этих двух
предметов, в зазоре между ними, в необходимости и невозможности их
совпадения и помещается зерно мысли, произрастает мышление. Такова исходная
идея теоретизирования.
В мышлении я фиксирую, закрепляю предмет размышления как нечто, вне мысли
существующее и ею проясняемое, как нечто, с мыслью (идеализованным
предметом) не совпадающее. Только тогда возможно конституировать самое мысль
как нечто не совпадающее с реальным практическим действием, хотя и
составляющее его - практического действия - необходимое определение. Но это
и есть исходное предположение теории. "Это только в теории, а не
действительности" - такое обвинение составляет негативное определение
мышления. И одновременно коренной парадокс мысли.
Ощущать, представлять, воспринимать возможно что-то, но мыслить возможно
только о чем-то. В ощущениях и представлениях я сливаюсь с предметом своего
ощущения, я ощущаю лезвие ножа как свою боль. В мысли я отделяюсь от
предмета мышления, не совпадаю с ним. Но все дело в том, что не совпадающий
с мыслью предмет есть предмет размышления, он существует для мысли лишь в
той мере, в какой он соотносится с мысленным предметом. И одновременно он
есть нечто "немыслимое", вне мысли (вне меня и независимо от моего сознания)
существующее, заданное мысли как загадка и никогда ею до конца не
ассимилируемое. Именно в мысли мне противостоит бытие вещей в их
"метафизической" цельности, замкнутости "на себя", внеположности субъекту.
Но одновременно... Сказка про белого бычка может продолжаться до
бесконечности.
Конечно, возможно сказать, что логика практики образует
феноменологическую основу рассматриваемого парадокса, но сейчас речь о
другом, поскольку в мышлении - в чем и состоит его "миссия" - практика как
раз и выступает как парадокс, постоянно разрешаемый, воспроизводимый и
углубляющийся... Можно сказать даже, что мысль и есть практика в ее
парадоксальности.
Но вернемся от коренного парадокса мышления к технологии мыслительного
процесса.
Теоретическое творчество является изобретением любых (здесь полная
свобода "выдумки") идей, любых, самых гротескных и невозможных,
идеализованных предметов ради того, чтобы понять предмет, как он есть (или
как если бы он был), вне моей практической - и - моей мыслительной
деятельности и независимо от нее. Стремление к надличному, сверхличному -
вот в чем состоит пафос мышления, или, скажу так: деятельности, ставшей
мышлением, становящейся мышлением.
Это относится и к художнику. В той мере, в какой он мыслит, он
теоретизирует, прорывает ров (пропасть) между собой и предметом своего
размышления, осмысливает свою художественную деятельность и свое будущее
произведение как некую предстоящую ему действительность, как нечто
сверхличное, вне его "Я" существующее, как неясную идею будущих действий или
будущих полотен... Но в той мере, в какой он действует как художник, в какой
он изобретает новую эстетическую действительность, он снимает мышление и -
пусть только в сознании - выступает как практик (Маркс: "Искусство -
духовно-практическая деятельность"), а не как теоретик (не как мыслитель).
И заметьте, только в отстранении (теоретическом в потенции своей) от
самого себя появляется возможность относиться к себе как alter ego,
возникает зерно внутреннего диалога.
Для поэта необходимо полное слияние с самим собой (пусть очень
противоречивым и сложным), поэзия радикально внедиалогична; об этом очень
точно писал Бахтин.
Вот почему внутренний диалог мышления как творчества возможен
исключительно для теоретического ума.
Поэт. Вы говорите страшные вещи...
В том-то ведь и дело, что нельзя определить мышление, исходя из того, "о
чем мы мыслим" или "для чего мы мыслим", или исходя из негативного поиска:
"Мыслим мы о том, что мы не можем ни ощутить, ни воспринять, ни
представить".
Как это у Вас... Мысль - это когда мы поворачиваем представление
возможного будущего на понимание предмета, как он есть; мышление - развилка
между тем, что я "представляю" и о чем "думаю". Так, примерно? Но при таком
определении мысли Вы всегда будете плестись за предметом мышления и в итоге
выдадите содержание предмета за действительное определение того, "что есть
мысль".
Нет, уважаемый теоретик! Действительное содержание (определение) мысли,
ее культурный смысл (да и ее глубинный предмет) раскрываются тогда, когда мы