Культура античности древнегреческая цивилизация

Вид материалаДокументы

Содержание


2. Минойская культура
3. Микенская культура
4. Гомеровский период
Подобный материал:




КУЛЬТУРА АНТИЧНОСТИ


1. Древнегреческая цивилизация


Термин античность происходит от латинского «antics» что означает в буквальном переводе «древний». Отсюда существует две характеристики этого понятия:

а) в широком смысле слова античность равнозначна понятию древность

б) в узком смысле слова это греко-римская древность. В настоящее время надо сказать, что у историков, философов складывается такая точка зрения о том, что когда мы, говорим об античной цивилизации то нужно говорить о цивилизации средиземноморского бассейна (речные цивилизации, те которые сформировались в долинах крупных рек, Вавилонская, Шумерская, Египетская, Китайская, Итская). Но цивилизационный процесс, где-то к началу I века, постепенно начал смещаться на север. На севере, в бассейне средиземного моря, его населяли около двадцати крупных народов, которые создали свои цивилизации (они относятся к типу средиземноморских). К ним относится, например, Финикийская цивилизация. Существовало еще множество цивилизаций, но самой яркой и динамичной среди них была Древнегреческая цивилизация. Именно она очень много дала средневековой Европе. Все то, что нас вами окружает связанно с этой цивилизацией. Например, такие всем знакомые слова, как фонарь, тетрадь, экономика, демократия были придуманы и широко используемы в древнегреческом мире.

Известный швейцарский ученый Андре Боннар в своей книге «Греческая цивилизация» утверждает, что греческая цивилизация и античная культура базировались на античном рабстве. Греческий народ прошел те же этапы развития, что и другие народы. Боннар утверждает, что греческого чуда не существует. В центре его книги – люди, создавшие греческую цивилизацию и созданные ею. Он пишет: «Отправной точкой и объектом всей греческой цивилизации является человек. Она исходит из его потребностей, она имеет в виду его пользу и его прогресс. Чтобы их достичь, она вспахивает одновременно и мир, и человека, один посредством другого. Человек и мир, в представлении греческой цивилизации являются отражением один другого – это зеркала, поставленные друг против друга и взаимно читающие одно в другом».

Древнегреческая цивилизация возникла на балканском полуострове. Она также включала западное побережье Малой Азии (западная часть нынешней Турции).

Так какой же народ создал древнегреческую цивилизацию? Некоторые наверно скажут греки. Но понятия греки и эллины это собирательные названия огромного конгломерата племен. Среди этого конгломерата племен особенно ярко выделялись такие племена как архейцов (динамичный, агрессивный народ), дорийцев, фелакки.

Древнегреческая цивилизация делится на три периода:

1. Архаический (VIII - VI вв.)

2. Классический (V – IV вв.)

3. Эллинистический (IV – I вв.)

Литература, искусство и философия Древней Греции дали толчок развитию европейской культуры. Древняя Греция открыла человека как прекрасное и совершенное творение природы, как меру всех вещей. Великолепные образцы греческого гения проявились во всех сферах духовной и социально-политической жизни: в поэзии, архитектуре, скульптуре, живописи, политике, науке и праве. Греки создали науку, которую некоторые исследователи называют «мышлением по способу греков».

Ярчайшей страницей мировой художествен­ной культуры стало греческое искусство и вся греческая куль­тура: мифология, эпос, литература, философия, наука, эстетика, архитектура, скульптура, живопись, вазопись, – словом, нет такой сферы человеческой деятельности, в кото­рой бы не проявили себя древнегреческие мастера. И нет такой области во всей последующей европейской культуре (и не только европейской!), фундаментом которой бы не оказа­лись древнегреческие идеи, принципы, символы или хотя бы термины.

Греческое искусство привыкли рассматривать как синоним абсолютного совершенства, как идеальную меру прекрасного. К основным чертам греческого искусства принадлежит, во-первых, его неоп­ровержимая логика, свойственная, впрочем, не только греческому искусству, но и всей вообще теоретической и практической деятельности древнего грека... Ни один народ не обладал в художественном творчестве таким чутьем меры, такой мудрой экономией средств, таким ясным сознанием своих эстетических намере­ний, как греки...» Во-вторых, как указывает Б. Виппер, у древних греков была постоянная потребность в соревновании, в борьбе противоположных направлений, в отграничении личного мнения, индивидуального подхода. И, наконец, третье свойство греческого искус­ства. – тенденция к наглядности, образности, его удивительная пластическая те­лесная выпуклость. Действительно, ни один народ не может сравниться с грека­ми в склонности и умении всякую мысль, всякую отвлеченную идею и понятие выразить в наглядном, осязательном образе.


2. Минойская культура

Археологические открытия последней трети XIX и XX вв. обнаружили древнюю культуру на материковой Греции, островах Эгейского моря и на западном берегу Малой Азии, так называемую «эгейскую» культуру. В области Эгейского моря исследовано несколько районов со своеобразными культурными чертами и вместе с тем связанных между собой, переплетающихся друг с другом. Вариантом эгейской культуры является минойская культура – высокоразвитая культура бронзового века на острове Крит (3 – 2-е тысячелетие до н. э.).

Раскопки на Крите начал археолог А. Эванс, который и установил периодизацию и хронологию критской культуры. Хронологическому определению помогли точно датированные памятники Древнего Востока, встречающиеся совместно с памятниками Крита. Названа так эта культура была по имени легендарного царя Миноса, в мифе о котором сохранились некоторые исторические сведения о минойской цивилизации. Итак, А. Эванс определил три археологических периода минойской культуры:

1. Раннеминойский – 3 тысячелетие до н.э.

2. Среднеминойский – первая половина 2 тысячелетия до н.э.

3. Позднеминойский – вторая половина 2 тысячелетия до н.э.

Археологическими раскопками открыты дворцы (возможно города-государства) – Кносс, Фест, Маллия, Като-Закро, «царская вилла» в Агиа-Триада, поселения, святилища, порты, некрополи. Стены дворцов и некоторых частных домов были украшены фресками и рельефами. Найдены керамика, орудия труда и оружие из меди и бронзы, украшения из золота, драгоценных камней и фаянса, фигурки из камня, глины, бронзы, слоновой кости.

В начале раннеминойского периода мелкие поселения были разбросаны по всему Криту и состояли из глинобитных хижин на простейших камен­ных фундаментах. К концу периода образуются значительные поселения; в восточной части Крита (в Василики) сохранились развалины большого дома с несколькими помещениями, сложенными из обтесан­ных прямоугольных камней, что говорит о развитии строительной техники.

На раскопках А. Эвансом были найдены многочисленные керамические изделия, созданные в раннеминойский период. Древнейшая минойская керамика исполнялась без гончарного круга; сосуды лепились руками и обжигались на очаге. Формы их разнообразны (кувшины, горшочки). Украшения состоят из росписи или процарапанной орна­ментации: в виде штрихов, концентрических полукругов, зигзагов, перекрещи­вающихся линий. Позэе керамика формовалась на круге и обжигалась в специальной печи, что позволяло придавать сосудам более разнообразные формы: излюбленными становятся сосуды типа чайника с вытя­нутым носиком, чаши, кубки. Поверхность покрывается тонким слоем обмазки и расписывается как темной краской на светлом фоне, так и белой и желтой на темном. Рисунки усложняются, обогащаются спиральными узорами, волнистыми линиями.

Также была найдена целая группа сосудов, замечатель­ных по изяществу формы и подбору камня. В погребениях были обнаружены золотые ювелирные украшения, исполненные из тонких пластинок.

В раннеминойский период появляется и первая скульптура – примитивные фигурки из глины людей и животных. Фигуры человека трактованы схематично, более выразительны и реалистичны изображе­ния животных, например фигурный сосуд в виде птенца или изоб­ражение собаки на крышке небольшого сосуда.

В среднеминойский период создаются уже большие жилые комплексы – первые дворцы, резиденции правящего рода и позже владыки царя. В дворцах все по­стройки располагаются по сторонам большого двора и обращены входами внутрь. Стены сложены из кирпича и камня, здание освещается системой световых ко­лодцев. В комплекс сооружений включены и хозяйственные помещения: амба­ры, рабочие помещения, маслодавильные и керамические мастерские. Значитель­ная часть дворца отводится для женщин, около дворца сооружается зрелищная площадка. Этот тип дворца лучше всего сохранился в Кноссе.

Кносский дворец (так называемый «Лабиринт») расширялся и переделывался долгое время. По близости Лабиринта вырос обширный поселок с небольшими в 1-2 этажа домиками (см. иллюстрации 1, 2, 3).

Кносский дворец заставляет вспомнить греческий миф о Лабиринте Согласно мифу, на Крите когда-то царствовал правитель Минос. У него был подземный дворец - Лабиринт с такими запутанными ходами, что никто не мог оттуда выбраться. Там обитало чудовище Минотавр – полубык-получеловек. Каждый год Минос отдавал ему на съедение нескольких юношей и девушек. Афинскому герою Тесею удалось убить Минотавра и самому выйти из Лабиринта с помощью клубка ниток, привязав кончик у входа и потом постепенно разматывая его.

Кажется, что это только сказка. Но раскопки показали, что оказывается Лабиринт действительно существовал. Сказание о чудовищном быке тоже имело историческую основу: на покрытых фресками стенах Лабиринта, а также на каменных и золотых сосудах дворца постоянно встречаются изображения быка. Во фресковых росписях Кносского дворца особо проявляется вкус критских живописцев, несмотря на то, что краски утратили свежесть и сочность после пожара во дворце. Из маленьких фрагментов удалость восстановить лишь немногие изображения. Сюжеты фресок – самые разнообразные: священные процессии, сцены игр, изображения цветов и птиц, фантастических грифонов и т.д. (см. иллюстрацию 4). Многие росписи рассказывают о придворной жизни Кносского дворца, утверждают величие владыки-царя, его богатство, власть.

Большого совершенства в среднеминойском периоде достигает керамика. Вазы стиля «камарес» имеют разнообразную форму в виде маленьких чашечек и больших округлых сосудов, оригинальные орнаменты в виде спиралей, зигзагов, вихревых розеток, лепестков.

В конце III тыс. до н.э. критские мастера изобрели для покрытия керамических сосудов особую темно-лиловую или черную краску с металлическим блеском, делающую стенки водонепроницаемыми. В XVI в. до н.э. в технике росписи сосудов происходят изменения, появляются изображения, сделанные коричневой краской на светлой поверхности. Встречаются правдивые и живые изображения обитателей морских глубин: медузы, морские звезды, кораллы, водоросли, дельфины и спруты.

В позднеминойский период особое развитие получают сюжеты на фресках и вазах из жизни моря. Характерной для так называемого «морского» стиля является ваза с осьминогом из Гурии. Отдельные детали тела животного схематизированы, но поразительно живо схвачено движение морского хищника.

В искусстве позднеминойского периода намечаются изменения в стиле. Искусство утратило свой прежний характер, свою реалистическую тенденцию в передаче живого мира. Сюжеты повторяются, но совершенно иначе трактуется натура. Профессиональное мастерство здесь совсем утрачено. Произведения живописи исчезают, остается лишь мелкая пластика и обильный керамический материал.

3. Микенская культура



Центром раннего этапа античности (конец III и середина II тысячелетия до н.э.) был Крит, а несколько позже – та часть греческого материка, где находится город Микены.

Могущество Микен усиливается в среднеэлладский период, совпа­дающий со среднеминойским периодом. Именно в это время укрепляется акро­поль Микен, строится первый дворец.

Древнейшие крепостные стены окружали дворцовые постройки (в этом боль­шое отличие от критских дворцов); за стенами на акрополе было устроено кладбище.

Шлиман открыл в Микенах шесть так называемых шах­товых могил.. Художествен­ные вещи, открытые в шахтовых гробницах, можно разделить на три группы: одни, выполненные на месте и в местном стиле; другие, испытавшие воздействие критского искусства, и третьи – привозные. К первой группе принадлежат над­гробные стелы из известняка с рельефами, золотые маски, лежавшие на лицах покойников, серебряные и золотые сосуды с рельефами, бронзовые кинжалы с золотыми инкрустациями.

На стелах изображены воины на колеснице, на фрагменте серебряной вазы – битва у крепостной стены, на кинжалах – охота на львов и львы, нападающие на газелей, кошка, охотящаяся на уток. Позы схвачены очень верно, жесты выразительны.

Под влиянием критского искусства выполнен из золота кубок, опоясанный фигурами бегущих львов, и мелкие золотые бляшки для украшения одежды с изображением раковины, осьминога, бабочки.

К третьей группе принадлежат такие памятники, как замечательный сереб­ряный ритон в форме головы быка с золотыми рогами. Привозным является и страусовое яйцо, украшенное накладными голубыми фаянсовыми фигурами дельфинов и оправленное в золото.

Судя по огромному количеству украшений и пред­метов из драгоценных металлов, находящихся в шахтовых могилах, Микены были очень богаты. В середине 2 тысячелетия до н. э. владыки Микен предприняли грандиозную перестройку крепостных стен. Громадные по высоте и особенно по толщине стены были выложены из огромных глыб камня, частью неправильной формы: такая именно кладка называется «циклопической». Часть стен построена также из больших, но правильных по форме квадратов, уложенных ровными рядами. Справа от входа в главные ворота была устроена большая защитная башня.

Главные ворота носили название Львиных ворот (см. иллюстрацию 5). Два огромных хищника оперлись передними лапами на пьедестал, на котором возвышается колонна эгейского типа, т. е. суживающаяся книзу. Над колонной изображена часть перекрытия из круглых в сечении балок. Львицы, охраняющие вход во дворец, – первый пример в Эгейском искусстве монументальной скульп­туры.

Микенская керамика не может равняться с критской изяществом и разнообразием форм, богатством многочисленных вариаций декоративных росписей, но зато превосходит ее в техническом отношении: черепок сосуда более тонкий, лучше обожженный, краски более прочные. Большая группа сосудов расписана краской, получившей после обжига красивый оттенок. Микенские кубки и кувшины с узким горлом и своеобразной ручкой находят при раскопках во многих местах Эгейского моря.

Особенно часто на микенских вазах встречается изображение морских животных. Но осьминоги, каракатицы и другие морские обитатели теряют здесь свою реалистическую трактовку и приобретают чисто орнаментальный характер.

4. Гомеровский период


В истории греческой цивилизации двухсотлетний период XI – IX веков называется «гомеровским», т.к. о жизненном укладе, верованиях, отчасти даже об исторических событиях того времени мы знаем, в основном, из гомеровских поэм «Илиада» и «Одиссея».

Известное представление об изобразительном искусстве Греции этого периода можно составить по расписной керамике и мелкой пластике. До нашего времени дошли расписные вазы так называемого «протогеометрического» стиля XI – начала X в. до н.э. Они очень бедны орнаментом, который состоит из простых и волнистых линий вокруг самой вазы или концентрических кругов, расположенных в виде фриза.

В X – VIII вв. до н.э. развивается «геометрический» художественный стиль, называемый так потому, что все орнаменты и даже изображение человека и животного на плоскости построены из простейших геометрических элементов – прямой и ломаной линии, треугольника, круга.

Наиболее яркое выражение геометрический стиль нашел на вазах аттической работы. Вазы разнообразных форм: амфоры, кратеры, кубки были открыты в предместье Афин – Керамике, где жили и работали гончары, и в некрополе около городских Дипилонских ворот, откуда и название этой группы сосудов – «дипилонские» вазы На иллюстрации 6 представлены основные виды греческих ваз. Первые четыре из них относятся в «гомеровскому» периоду.

IX в. до н. э. – время расцвета декоративного геометрического стиля; тогда же появляется в росписях ваз орнамент меандр, который прочно входит в декоратив­ное искусство античного мира. Роспись на вазах сделана коричневым лаком, но в зависимости от обжига он бывает почти черного, коричневого и красного оттен­ков. Узоры, расположенные поясами по всей вазе, представляют собой много­численные комбинации зигзагов, треугольников, четырехлепестковых розеток, концентрических кругов и свастики – магического знака, символизирующего страны света.

С конца IX в. до н. э. начинают встречаться на вазах изображения животных — козла, коня, водоплавающих птиц и человека.

Перед мастерами, для которых привычным делом было составление орнамен­тов, встала новая и трудная задача изображения человека, а умения передать новую тему еще не было, кроме навыка рисовать геометрические узоры.

Сначала человеческая фигура рисуется силуэтно, голова показана в профиль, корпус в фас, ноги в профиль. Также схематически нарисованы и животные. Примером такого рода рисунка могут служить сцены похоронных обрядов, изображенные на больших дипилонских вазах в форме амфоры или кратера, служивших надгробными памятниками богатым представителям аристократических родов.

Во второй половине VIII в. до н. э. с развитием общественной жизни Греции расширяется круг сюжетов. Теперь мы видим на вазах сцены морских и сухопут­ных битв, хороводы, музыкантов, атлетические состязания и мифологические образы. Фигура человека рисуется правдивее, на лице обозначается не только нос, но и подбородок, рисуются также волосы и одежда.

Геометрический стиль проявился также и в скульп­туре. Мелкая пластика IX – VIII вв. до н. э. выполнена из глины, бронзы, кости. К началу IX в. до н. э. относятся глиняные фигурки идолов, с неестественно длинной шеей, едва намеченными чертами лица, с грубо вылепленными ногами. Мы видим фигурки всадников, вои­нов, коней, оленя, группы: герой, борющийся с кентавром, охотник с собаками и диким зверем представляют собой дар­ственные в храмы статуэтки.

На все протяжении IX столетия утверждается главная тема в искусстве – человек, и впервые появляются в греческом искусстве многофигурные композиции.


СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ:

  1. Боннар А. Греческая цивилизация. - Ростов-на-Дону: Феникс, 1994.
  2. Виппер Б. Р. Искусство Древней Греции. - М.: Искусство, 1972.
  3. Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. – М: Искусство, 1988.
  4. История искусства зарубежных стран. Т. 1. – М.: АН СССР, 1961.
  5. Юхвидин П.А. Мировая художественная культура. – М.: Новая школа, 1996.