Современные знания — в жизнь

Вид материалаДокументы

Содержание


Электроакустика и создание объемных звуковых объектов
Молодежная субкультура как социокультурный феномен российского общества
Научный руководитель Варгина Е.А., кандидат философских наук
Подобный материал:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   77

ЭЛЕКТРОАКУСТИКА И СОЗДАНИЕ ОБЪЕМНЫХ
ЗВУКОВЫХ ОБЪЕКТОВ

Смертина А.А., студентка 3-го курса факультета искусств


Научный руководитель Ростовцева В.М., кандидат биологических наук, доцент, проректор по учебной работе

Технологии Wave Field Synthesis являются разработкой в области пространственного представления музыки, изобретенного еще в 80-е годы прошлого века. Изначально эту систему создавали как продолжение Dolby Surround для использования в кинотеатрах. Однако, когда представителю Голливуда показали demo-ролик, где во время бури на море ваза в каюте корабля каталась по полу и вдруг стало ясно, как ваза «выкатилась» с экрана и «покатилась» по залу, контракт был аннулирован: с такой сверхточной локализацией звука, как у WFS, плоскость киноэкрана стала слишком очевидной.

В WFS воспроизведение звука основывается не на психоакустике, как в Dolby Surround и Stereo, которые лишь создают иллюзию пространственного размещения звука, но могут быть созданы в любой точке посредством динамиков, установленных по границе пространства. Эта реконструкция базируется на теоретическом принципе голландского математика и физика XVII в. Христиана Гюйгенса: сферический фронт звуковой волны передает свою энергию соседним частицам, каждая из которых снова излучает сферический волновой фронт, так что фронт волны в точке Х может быть предсказан. При этом достигается потрясающая чистота и точное позиционирование звуков, «голографический» эффект. К звукам можно подойти, можно даже обойти их вокруг, как скульптуры, услышать, как они приближаются и удаляются.

Процесс организован следующим образом: пересечения и отношения соответствующих звуков в пространстве образуют постоянно движущуюся сеть из множества точек по отношению к слушателю как к оси координат. Структурные элементы сети составляют модули, которых на сегодняшний день разработано около 500, собранных каждый раз особым образом, согласно композиторскому замыслу. Главный принцип организации звука в отдельном модуле – это соотношение звука и тишины, которое, изменяясь, определяет текстурные характеристики звучания. Структура самого модуля включает в себя звуки и компьютерные процессы обработки звука в реальном времени. Звуки могут быть инструментальные, синтезированные, шумовые, записанные из окружающего мира, а также случайные из радио и интернет-эфиров.

Попытки осуществить акустическое моделирование предпринимались еще в эпоху Возрождения посредством реального перемещения и размещения музыкантов во время исполнения в зале. Но, так как в нотах невозможно указать параметры объема звука, от этой идеи отказались, вернувшись к ней только с изобретением компьютерных технологий. Композиторы ХХ в. положили начало новой технологии написания музыки, учитывающей и этот физический параметр. Самые яркие из них – Эдагр Варез, Карлхайнц Штокхаузен и Луиджи Ноно.

Однако теперь музыка оказалась привязанной к архитектуре помещений и связанной с особенностями акустики. Так, для исполнения «Электронной поэмы» Вареза и Ксенакиса был создан специальный павильон «Phillips». Первый раз в истории одновременно создавались музыка и сопровождающее ее здание. Разрушение в 1959 г. Phillips-павильона привело к потере музыкального произведения.

Разработкой идеи Вареза занялся Штокхаузен. На практике выяснилось, что не все помещения по техническим причинам пригодны для прослушивания одной и той же звуковой инсталляции. Обозначили проблему их возможной мобильности, решение которой нашел Луиджи Ноно. Он установил динамики так, что они заменили традиционные стены под, над аудиторией и вокруг нее. Таким образом, применение WFS-инсталляций стало возможно в любых условиях, однако не все композиторы используют эту технику, так как она исключает применение параллельно со звуковой инсталляцией видеоряда, театрализации и другого рода performance.

В настоящее время технологии WFS имеют новые сферы применения, ознакомиться с которыми можно на ежегодном мультидисциплинарном международном фестивале ГОГОЛЬFEST, который проходит в Киеве на киностудии им. А. Довженко. Благодаря подобным мероприятиям выработалась и эстетика представлений звуковых инсталляций. Они могут быть и прикладного плана (пяти- и шестичасовые композиции, сопровождающие выставки или подобные мероприятия, в течение которых слушатель может приходить и уходить в любое время их звучания), и самостоятельными произведениями (данные произведения менее длительны, драматургия их ярче; помещение посредством синтеза различных видов искусств и технологий подчинено звуковой композиции).

Научная база разработки WFS находится в голландском городе Лейден и принадлежит компании The Game of Life. Поработать с системой в лаборатории может любой желающий, предварительно записавшись в очередь на пользование системой.


ЛИТЕРАТУРА

1. Дроняева, П. Акустические инсталляции / П. Дроняева // Электронная музыка. – 2010. – № 7.

2. Поэма électronique: Philips-павильон // Виртуальный архив истории развития индустриальной музыки [Электронный ресурс]. – Режим доступа: ссылка скрыта. – Дата доступа: 18.03.2011.

МОЛОДЕЖНАЯ СУБКУЛЬТУРА КАК СОЦИОКУЛЬТУРНЫЙ ФЕНОМЕН РОССИЙСКОГО ОБЩЕСТВА

Чухванцев А.А., студент 2-го курса факультета экономики и управления Нижегородского филиала Московского гуманитарно-экономического института


Научный руководитель Варгина Е.А., кандидат философских наук

Актуальность данной темы продиктована современной политической, экономической и социокультурной ситуациями в российском обществе. Молодые люди в демократическом государстве получили свободу самовыражения посредством внешнего вида, художественного творчества и проч. Широкое и многостороннее развитие способов проявления, самоидентификации, выражения идей порождает не только новые формы, но и разнообразие знаково-символического содержания, изучение которого приближает к пониманию молодежных субкультур как феномена современной культуры.

Субкультура (лат. sub – под и cultura – культура; подкультура) в социологии и культурологии – часть культуры общества, отличающаяся от преобладающей, а также социальные группы носителей этой части культуры. Различают субкультуры, формирующиеся на национальной, демографической, профессиональной, географической и других базах. Известны также молодежные субкультуры.

Несмотря на кажущуюся простоту понятия, категория субкультуры трактуется довольно широко. Сложилась ситуация, когда в общественном сознании под молодежными субкультурами понимаются сообщества, которые в исследовательской литературе классифицируются как «неформальные объединения молодежи». В большинстве своем это идеоцентрические субкультуры, созданные на добровольных началах, без участия официальных структур (то есть «неформальные») и имеющие преимущественно досуговый характер. Слыша выражение «молодежная субкультура» обыватель вспоминает хиппи, эмо, готов или представителей еще какого-нибудь неформального объединения (скорее всего, достаточно хорошо представленного в материалах СМИ).

В то же время многие определения понятия «субкультура» не дают нам повода ограничиваться рассмотрением только «неформалов». Например, П.С. Гуревич в словаре «Культурология. XX век» определяет субкультуру как «особую сферу культуры, суверенное целостное образование внутри господствующей культуры, отличающееся собственным ценностным строем, обычаями, нормами» [1, с. 236]. Данное определение субкультуры («культура в культуре») позволяет отнести к рассматриваемой категории не только молодых «неформалов», но и широчайший спектр сообществ, в рамках которых молодежь осуществляет свою деятельность.

По социально-правовому признаку выделяют следующие основные молодежные субкультуры:

– просоциальные, или социально-активные, с позитивной направленностью деятельности (группы экологической защиты, охраны памятников, окружающей среды);

– социально-пассивные, деятельность которых нейтральна по отношению к социальным процессам (музыкальные и спортивные фанаты);

– асоциальные (хиппи, панки, преступные группировки, наркоманы и т.п.).

По направленности интересов социолог М.Н. Топалов так классифицирует молодежные объединения и группы [2]:

– увлекающиеся современной молодежной музыкой;

– стремящиеся к правопорядковой деятельности;

– активно занимающиеся определенными видами спорта;

– околоспортивные – различные фанаты;

– философско-мистические;

– защитники окружающей среды.

Профессор С.А. Сергеев предлагает следующую типологию молодежных субкультур [3]:

– романтико-эскапистские (хиппи, индианисты, толкиенисты, с известными оговорками – байкеры);

– гедонистическо-развлекательные (мажоры, рэйверы, рэпперы и т.п.);

– криминальные (гопники, люберы);

– анархо-нигилистические (панки, экстремистские субкультуры «левого» и «правого» толка), которые можно также назвать радикально-деструктивными.

Профессор З.В. Сикевич дает несколько иную характеристику неформального самодеятельного движения молодежи с учетом того, что причастность к той или иной группе может быть связана [4]:

– со способом времяпрепровождения – музыкальные и спортивные фанаты, металлисты, люберы и даже нацисты;

– с социальной позицией – экокультурные;

– с образом жизни – «системники» и их многочисленные ответвления;

– с альтернативным творчеством – официально не признанные живописцы, скульпторы, музыканты, актеры, писатели и др.

По мнению Н.Н. Слюсаревского, составляющими субкультуры и одновременно признаками ее оказываются: знание (картина мира в узком смысле); ценности; стиль и образ жизни; социальные институты как системы норм; процедурное знание (навыки, умения, способы осуществления, методы); потребности и склонности [5]. Критерием наличия и сформированности субкультуры является совокупность указанных выше параметров. Творцом и носителем субкультуры в данном случае оказывается социальная группа, имеющая определенные культурные признаки, которые отличают ее от других общностей. Социальную группу тут следует понимать в широком смысле, то есть как большую общность людей, главным признаком которой является прежде всего культура, а не место в системе общественных отношений.

Молодежные субкультуры не охватывают всю российскую молодежь. Большинство молодежи в нашей стране не включены в них. Однако благодаря проникновению субкультур в общественную культуру многие молодые люди являются носителями каких-либо субкультурных ценностей, подчас не придавая этому особого смысла. Молодежные субкультуры вступают во взаимодействия с генеральной культурой и являются активным и неотъемлемым субъектом социокультурного обмена, оказывающего существенное влияние на всю общественную культуру в целом.


ЛИТЕРАТУРА

1. Гуревич, П.С. Субкультура / П.С. Гуревич // Культурология. ХХ век: Энциклопедия. – СПб., 1998. – Т. 2. – 236 с.

2. Топалов, М.Н. Социодинамика массовых политических действий / М.Н. Топалов. – М., 1992.

3. Сергеев, С.А. Контркультурная политическая оппозиция в современной России / С.А. Сергеев // Социально-гуманитарные знания. – 2005. – № 3. – С. 245–259.

4. Сикевич, З.В. Молодежная культура: «за» и «против» / З.В. Сикевич. – Л. : Лениздат, 1990. – 205 с.

5. Слюсаревский, Н.Н. Субкультура как объект исследования / Н.Н. Слюсаревский // Социология: теория, методы, маркетинг. – 2002. – № 3. – С. 117–127.