Литературно-музыкальная композиция
| Вид материала | Документы |
- Дети войны (литературно-музыкальная композиция, посвящённая 60-летию Победы), 197.38kb.
- Литературно-музыкальная композиция, 33.64kb.
- Литературно музыкальная композиция «мы помним суровые годы войны и эхо победных салютов», 42.7kb.
- Внеклассное мероприятие по творчеству А. В. Кольцова «Так и рвётся душа из груди молодой!», 186.52kb.
- Литературно-музыкальная композиция «Печальная повесть любви», посвящённая А. А. Ахматовой, 171.84kb.
- Д. С. Лихачёва Программа городского семинар, 42.84kb.
- Литературно-музыкальная композиция, посвященная годовщине освобождения Пустошкинского, 47.1kb.
- Тема урока: Поэт Марина Цветаева. (Литературно-музыкальная композиция по лирике, 165.05kb.
- Урок литературно-музыкальная композиция, посвящённая 100-летию со дня рождения, 113.38kb.
- Литературно-музыкальная композиция, посвящённая Великой Отечественной войне «Никто, 48.09kb.
Муниципальное учреждение культуры
«Центральная городская библиотека им. В.И. Ленина»
Отдел обслуживания
Литературно-музыкальная композиция.
Нижний Новгород, 2003 г.
Звучит фрагмент песни «Братские могилы».
2 вед.: Владимир Высоцкий ушел из жизни в самом расцвете своих творческих сил. Ему было всего 42 года. Его популярность в нашей стране была поистине грандиозной. Он работал в самом лучшем театре страны – Театре на Таганке, был известнейшим актером, его песни звучали и в маленьких рыбацких поселках, и в общежитиях больших заводов, и в студенческих клубах, и за колючей проволокой лагерей, и на дачах высокопоставленных советских чиновников.
У Высоцкого был огромный талант – понимать суть вещей. Он пел про то, чем живет и о чем думает народ, и потому был истинно народным певцом России. За свою короткую жизнь Владимир Высоцкий успел сделать неправдоподобно много. Сотни его прекрасных песен навсегда останутся в русской культуре. И всё же, кто он – Владимир Высоцкий, как человек, как гражданин, как поэт?
1 вед.: Из воспоминаний Нины Максимовны Высоцкой – мамы Владимира. «Володя рос очень занятным ребенком, рано начал говорить. К двум годам он знал много стихов и читал их довольно выразительно. При этом неизменно забирался на какое-нибудь возвышение, чаще всего на табурет. В школе 1941 г. (Володе тогда исполнилось три года) немцы начали бомбить Москву. Мы с сыном спускались в убежище, и там он находил место повыше и читал стихи, громко и выразительно, что-нибудь типа этого: «Товарищ Ворошилов, в нынешний год в Красную Армию брат мой идет...»
Однажды после такого «выступления» пожилой мужчина подошел ко мне, тихо сказал: «Спасибо за сына» и поцеловал мне руку.
3 вед.: (за Высоцкого): Я настоящий дворовый, безнадзорный мальчишка, выросший в послевоенных московских дворах,– не раз начинал он свою биографию.– Мои родители были разведены, поэтому я жил то у матери, то у отца. Кстати, отец мой, Семен Владимирович Высоцкий, был кадровым военным, защищал Москву, освобождал Львов, Прагу, штурмовал Берлин. Но вырос я не под влиянием родителей, а друзей. Я редко бывал дома, всегда – на улице. Эта часть Москвы около Центрального рынка, улица Ермоловой, угол Большой каретной. Там же была колония для несовершеннолетних, и зарешеченные окна смотрели прямо на нашу школу. Мы могли заглянуть прямо из классов в чужой, закрытый мир.
Звучит фрагмент песни «На Большой каретной»
1 вед.: Из интервью журналу «Огонек» (№18, 1987), известной французской актрисы, жены В.Высоцкого Марины Влади. (обращаясь ко 2 вед.): Марина, скажите, как он писал свои стихи, песни?
2 вед.: Меня об этом все спрашивают, но ответить на такой, казалось бы, простой вопрос, на самом деле очень сложно. Володя был очень работоспособным и, если можно так выразиться, работолюбивым человеком. Театральные спектакли, репетиции, съемки, сольные концерты – бесконечная гонка, отнимавшая у него по 18 часов в сутки. Даже на отдыхе он не мог сидеть просто так, ничего не делая. Всегда был чем-то занят, с кем-то говорил, что-то узнавал, записывал. Но как к нему приходила нужная рифма, образ, почему, я не знаю. Он мог вскочить среди ночи и, как одержимый, писать несколько часов кряду. Но это чисто внешнее наблюдение, в чем же заключалась внутренняя пружина творчества, я объяснить не могу.
3 вед.: (за Высоцкого):
Нет рядом никого, как ни дыши.
Давай с тобой организуем встречу.
Марина, ты письмо мне напиши,
По телефону я тебе отвечу.
Пусть будет так, как года два назад.
Пусть встретимся надолго иль навечно.
Пусть наши встречи только наугад –
Ты всё поймешь и ты простишь, конечно.
Звучат два куплета песни «07».
1 вед.: Марина, правда, что свои стихи Высоцкий записывал на всём, что попадало под руку, клочках бумаги, пачках из-под сигарет, и поэтому многое из написанного утеряно.
2 вед.: (за Марину Влади): Это не совсем так. Действительно, если приходила нужная рифма, слово, он мог записывать их на чем угодно, но потерять – никогда. Написанное второпях, он потом перепечатывал набело. Володя вообще был очень аккуратным человеком, а в том, что касалось его творчества, особенно.
Звучит песня «Москва–Одесса»
.
1 вед.: Юрий Визбор, известный бард, как-то заметил: «В наш век, когда песни пишутся «индустриальным способом»: текст-поэт, музыку – композитор, аранжировку – аранжировщик, пение – певец. Владимир Высоцкий создал совершенно неповторимый стиль личности, имя которому – он сам, и где равно и неразрывно присутствовали голос, гитара, и стихи…»
2 вед.: Михаил Ульянов, народный артист СССР, вспоминает: «Песни Высоцкого… Чем объяснить их феноменальную, неслыханную славу? Их все слушали, их все пели, пели для себя, но никто не мог исполнить. Это удивительно, но никто по-настоящему не пел и не споет его песен. Нужен его темперамент, нужен этот сложный, странный, надорванный, казалось уже погибающий голос, которым он пел столько лет, ни разу его не сорвав. И только он мог на таком смертельном пределе вложить всего себя в песню, несмотря на порой непритязательный текст, несмотря на подчас уличную мелодию. Песня Высоцкого становилась горьким, глубоким философским раздумьем о жизни».
3 вед. (за Высоцкого): Я несколько не согласен с Михаилом Ульяновым в том плане, что никто хорошо не споет моих песен. Споет, но только по-другому. Я вспоминаю такой случай. Артисты Театра сатиры в спектакле «Последний парад» пели несколько моих песен. Сначала они меня позвали и говорят: «Давай-ка покажи, как ты поёшь, потому что твои песни надо петь, как ты». Ну, я им попел… И что произошло – они нарочно стали срывать голоса, дышать холодным воздухом, выпивать, я уж не знаю, что придумывать, чтобы голос такой же сделать. Кстати, это глупо – у меня голос всегда был такой, я ничего с ним не делал, вообще ничего. Раньше говорили «хрипатый», а теперь из уважения – «с трещиной». Ну, так вот, стали они петь, и я их уговорил всё-таки петь эти песни так, как они могут, своими голосами. А так как они очень хорошие артисты – Анатолий Папанов, Ткачук, Державин – они сделали это очень достойно. Они и сами достаточно яркие личности, зачем подражать вообще… Я никогда никому не подражаю.
Звучит фрагмент песни «Песня о друге».
1 вед.: Послушайте фрагмент интервью, которое было взято у Владимира Высоцкого во время гастролей театра на Таганке в ГДР, в 1978 году, журналистами берлинской газеты «Зонтаг».
За столик садятся 1 и 2 ведущие, перед ними табличка «Газета «Зонтаг», садится и 3 вед. – за Высоцкого).
2 вед.: Как Вы начали писать песни?
3 вед.: (Высоцкий): Я никогда не думал, что начну писать песни. Я сочинял стихи. И вот однажды услышал, как поёт Булат Окуджава – для меня это стало прозрением, я вдруг понял, насколько усилится восприятие и воздействие стихотворения, если оно приобретет ещё одно качество – музыкальную окраску и четкий ритм. Я остановил свой выбор на гитаре – она показалась мне наиболее демократичным инструментом, ну, хотя бы уже просто потому, что она всегда со мной.
1 вед.: (корреспондент): В Ваших песнях есть что-то от театрального выступления: Вы как бы надеваете маску какого-то героя и рассказываете о его судьбе...
3 вед. (Высоцкий): Да, это действительно так. Я ведь актер, и мне проще отталкиваться от личности отдельных людей, в которых я вижу частичку самого себя. (При этом характеры, конечно, повторяются, так как невозможно написать 600 песен о 600 различных характерах).
…Почему-то многие мои слушатели иногда думают, что я был летчиком, матросом или шофером, или, что я сидел в тюрьме… Не потому, что я точно передаю детали или жаргон – просто люди ясно чувствуют, что я не лгу. И, конечно, это одна из причин, почему мои песни так популярны и почему люди с доверием относятся к ним. (а, значит, и ко мне).
Звучит фрагмент песни «Беспокойство».
1 вед.: Но нужно, наверное, сказать и о том, что песенное наследие Высоцкого, особенно, на раннем этапе творчества, неравноценно и противоречиво. Первая песня «Татуировка», по словам самого Высоцкого, была написана в 1962 году, за ней последовал целый ряд творений, которые пришлись по вкусу невзыскательному слушателю.
Рассуждая сегодня о «дворовых» ранних песнях Высоцкого, осуждая Высоцкого за такие песни, мы иной раз чрезмерно все усложняем. Мы забываем, что их автором был двадцатилетний юноша, студент театрального института, участник студенческих капустников, упражнявшийся в создании юмористических сочинений. И не стоит искать в них какие-то глубокие социальные мотивы. Было желание самоутвердиться в глазах друзей-приятелей. Высоцкий сам называл эти песни «прежними». В зрелом возрасте он их не сочинял.
3 вед.: (Высоцкий)
За то, что я нарушил тишину…
За то, что мне неймется и не спится,
За то, то в передачах заграница
Передает мою блатную старину,
Считаю своим долгом извиниться.
2 вед.: Настоящую популярность Владимиру Высоцкому принесли песни философского плана, песни военные, песни глубокой гражданской и общественной направленности. Постепенно складывался облик другого автора – певца гражданского мужества. Ведь нужно было иметь именно мужество, чтобы писать такие острые гражданские песни, стихи, какие писал Высоцкий в те времена, времена застоя, когда не было свободы слова, а любая критика наказуемо пресекалась. Также постепенно складывался образ певца человеческой порядочности и честности высокого патриотического долга. Он выступает против духовной успокоенности, против мещанского накопительства, против нравственной глухости.
3 вед.: (за Высоцкого):
Мне судьба до последней черты, до креста
Спорить до хрипоты, а за ней – немота,
Убеждать и доказывать с пеной у рта,
Что не то это вовсе, не тот и не та.
Даже если сулят золотую парчу
Или порчу грозят напустить – не хочу!
На ослабленном нерве я не зазвучу,
Я уж свой подтяну, подловлю, подвинчу!
Лучше я загуляю, запью, заторчу!
Всё, что за ночь кропаю,– в чаду растопчу!
Лучше голову песне своей откручу,
Чем скользить и вихлять, словно пыль по лучу.
1 вед.: Особое место в творчестве Высоцкого, как и многих других больших писателей и поэтов, заняла военная тема.
Звучит фрагмент песни «Он не вернулся из боя»
В декабре 1974 года в газете «Литературная Россия было опубликовано интервью с Владимиром Высоцким. Там, в частности говорилось:
2 вед.: Многие песни – такие, как «Братские могилы», «Сыновья уходят в бой», «Песня о Земле» и др. посвящены войне. Чем Вас привлекает эта тема?
3 вед.: (Высоцкий): Я понимаю Ваш вопрос: Я ведь отношусь к послевоенному поколению… Не знаю… По-моему, нас мучает чувство вины за то, что мы «опоздали» родиться, и мы своим творчеством как бы «довоевались». Почему я обращаюсь к военной тематике? Вопрос, по-моему, праздный. Взять песню «Мы вращаем Землю». Её надо петь стоя.
2 вед.: Он так и поет. Для него эта тема – святая.
Звучит фрагмент песни «Мы вращаем Землю».
1 вед.: Мысль, высказанная не раз: истинно талантливые люди – талантливы во всем. Вот и Высоцкий таков: актер, поэт, музыкант, певец…
2 вед.: 25 января 2003 года мы отметили его 65-летие. Предвидя свою посмертную судьбу, он спел однажды:
3 вед.: Ушел один – в том нет беды,
Но я приду по ваши души!
1 вед.: В 1994 году один из поклонников Высоцкого собрал все посвящения поэту и издал книгу, которую он назвал «Венок Высоцкому». В традициях русской культуры повелось лучшим поэтам слагать венок из стихов. Так были изданы «Венки» Пушкину, Лермонтову, Некрасову, Есенину, Мандельштаму.
Особенно хочется обратить внимание на стихотворение актера и поэта Леонида Филатова. Оно определяет место Высоцкого в нашей жизни.
И кому теперь горше
Средь вселенской тоски –
Машинисту из Орши
Хипарю из Москвы?
Чья страшнее потеря –
Знаменитой вдовы
Или той, из партера,
Что любила вдали?..
Чья печаль ощутимей –
Тех, с кем близко дружил,
Иль того, со щетиной,
С кого списывал жизнь?..
И на равных в то утро
У Таганских ворот
Академик и урка
Представляли народ.
Звучит фрагмент песни «Прощание».
2 вед.: Сегодня мы рассказываем о Владимире Высоцком как о певце и поэте. Но он был, как мы уже говорили, талантливым артистом театра. (В театре на Таганке у него было 14 ролей, и каждая роль – это настоящее событие для театра); и талантливым киноактером, он снялся в 28 фильмах, а к 30 фильмам написал песни. Талант Высоцкого многогранен. Рассказать обо всем его творчестве невозможно, к сожалению, мы ограничены временем.
Остановимся на самой любимой театральной роли Высоцкого. Это роль Гамлета в одноименной трагедии Шекспира.
1 вед.: Репетиции Гамлета шли долго – около двух лет. Юрий Петрович Любимов, главный режиссер театра, не сразу решился на постановку этого спектакля, какое-то время он просто находился под шквалом просьб, уговоров. Любимов вспоминает: « Как Высоцкий у меня просил Гамлета! Всё ходил за мной и умолял».
3 вед.: Дайте мне сыграть Гамлета! Дайте Гамлета! Гамлета!
1 вед.: А когда начали репетировать, я понял, что он ничего не понимает, что он толком его не читал. А просто из глубины чего-то там, внутренней, даже не знаю, что-то такое, где-то, вот почему-то.
3 вед.: Совершенно естественно, каждый актер хочет сыграть Гамлета. Вы знаете, сыграть для актера Гамлета – это всё равно, что защитить диссертацию в науке. Говорят, кому-то принадлежит это изречение.
Почему меня назначили на роль Гамлета? Были все в недоумении. До этого я играл роли в основном очень темпераментные, таких жестких людей, много играл поэтических представлений. Вот это, может быть, одна из причин, почему Любимов меня назначил на Гамлета. Потому что он считает, что Шекспир, прежде всего – громадный поэт. Но это не самое главное, вероятно, ему хотелось назначить меня на роль из-за того, что он хотел не приблизить роль к современности, а просто, чтобы была очень знакомая фигура, чтобы был человек, который не только будет играть роль Гамлета, но ещё будет вносить своей личностью, что ли, своей фигурой что-то, чего он даже не будет ставить. Очень о многих вещах мы даже с ним не договаривались, а он нам отдал на откуп сам.
У меня был совсем трагический момент, когда я репетировал Гамлета. Почти никто из окружающих не верил, что это выйдет. И если бы это был провал, это бы означало конец моей актерской карьеры, потому что ты можешь, в конце концов, сыграть другую роль, но это был бы конец для меня лично, как для актера. Но, к счастью, так не случилось. Но момент был… прямо как на лезвии ножа. Я до самой последней секунды не знал, будет ли это провал или это будет всплеск. «Гамлет» – бездонная пьеса. Премьера «Гамлета» состоялась 29 ноября 1971 года. Это был мой триумф.
2 вед.: Станислав Говорухин – режиссер телевизионного фильма «Место встречи изменить нельзя» – как-то сказал: « Если капитана Глеба Жеглова Высоцкий «сыграл», то Гамлета – он «прожил».
Высоцкий спешил сыграть принца Датского всегда, где бы ни находился. В мае–июне 1980 театр на Таганке гастролировал в Польше, а в это время Владимир Высоцкий находился на лечении во Франции Он сбежал из клиники под расписку и прилетел в Варшаву сыграть одну роль – Гамлета: играл в предынфарктном состоянии, и тот, кто видел эту игру, был потрясен. Последний спектакль «Гамлет» был поставлен театром на Таганке 18 июля 1980 года
3 вед.: В этот день я очень плохо себя чувствовал. Когда шла сцена «Мышеловка» и у меня была пауза в игре, я выбегал ужасно больным за кулисы, и там врач делал мне укол. Затем возвращался на сцену и становился через какое-то время неестественно красным. Лето в 80-м году в Москве стояло жарким, а актеры играли костюмах из чистой шерсти. Я за спектакль 3 раза менял свой свитер, мокрый от пота.
1 вед.: Алла Демидова, игравшая в спектакле Офелию, вспоминает, что когда закончилось представление, она пошутила:
– А слабо, ребятки сыграть сейчас ещё раз?! – Никто не откликнулся на эту шутку, и только Высоцкий вдруг резко повернулся и сказал:
3 вед.: Слабо, говоришь, а давай!
1 вед.: А, нет, Володечка, давай двадцать седьмого, ещё успеем.
2 вед.: Двадцать седьмого они сыграть с Высоцким не успели. 25 июля 1980 года Высоцкого не стало. Единственный спектакль, который был отменен в эти дни, – «Гамлет», 27 июля никто из зрителей не вернул билетов. Эта пьеса Шекспира никогда больше не шла в театре на Таганке.
1 вед.: Но вернемся к Высоцкому – поэту. Долгое время власти как бы не замечали песенного творчества Высоцкого. Среди партийных, хозяйственных чиновников были любители бардовской песни и им льстило, что они «как все» увлечены блатными, народными песнями. И стоило бы Высоцкому чуть-чуть покривить душой – воспеть партийную или восхвалить грандиозные планы построения светлого коммунистического общества и его бы, обласкали, приблизили к самому высокому пьедесталу. Не одно поколение советских литераторов стояло перед этим выбором, и не многие устояли, чтобы не продать свой талант ради материального и душевного благополучия. Но Владимир Высоцкий был другим человеком. Он не умел идти на компромиссы, любая сделка с собственной совестью заставляла его страдать.
3 вед.:
Я не шагал, а семенил
На равном брусе.
Ни разу ногу не сменил –
Трусил и трусил.
Я перед сильным лебезил,
Пред злобным гнулся.
И сам себе я мерзок был,
Но не проснулся.
Да это бред! Я свой же сон
Слыхал сквозь дрему.
Но это мне приснился он,
А не другому…
2 вед.: Не каждый поэт в то время мог написать такое о себе и о народе, от имени которого он говорил. А уж следующие строки были откровением, на которое тогда отважились бы немногие:
3 вед.:
Схлынули вешние воды,
Высохло всё, накалилось.
Вышли на площадь уроды –
Солнце за тучами скрылось.
А урод-то сидит на уроде
И уродом другим погоняет,
И это всё – при народе,
Который приветствует вроде
И вроде бы всё одобряет.
1 вед.: Власть «проснулась» в 1968 году, когда Владимир Высоцкий, кстати, стал писать не только так называемые дворовые песни. Он уже создал ряд потрясающих песен о войне, вышли фильмы с его замечательными песнями. Но машина «разоблачений» была кем-то запущена, и посыпались обвинительные статьи в адрес Высоцкого, а заодно и других бардов того времени.
2 вед.: Травля началась 31 марта 1968 года со статьи в газете «Советская Россия». «Если друг оказался вдруг…, где пренебрежительно упоминалось о песнях В.Высоцкого, затем в той же газете 9 июня появилась скандально известная своей некомпетентностью статья «О чем поет Высоцкий», где доводы автора о том, что творчество Высоцкого – клевета на нашу действительность, подтверждены строками, вырванными из песен Ю.Визбора, Ю.Кукина.
1 вед.: Вот отрывок из этого творения: «…Быстрее вируса гриппа распространяется эпидемия блатных и пошлых песен, переписываемых с магнитных пленок. Быть может, на фоне огромных достижений литературы и искусства это кажется мелочью, пикантным пустячком». Но у нас на периферии вредность этого явления в деле воспитания молодежи видна совершенно отчетливо.
Мы очень внимательно прослушали… многочисленные записи таких песен – московского артиста В.Высоцкого в авторском исполнении… В них под видом искусства преподносится обывательщина, пошлость, безнравственность. Высоцкий поет от имени и во имя алкоголиков, преступников, людей порочных и неполноценных… во имя чего поёт Высоцкий? Он сам отвечает на этот вопрос: «ради справедливости и только». Но на поверку оказывается, что эта «справедливость» – клевета на нашу действительность… Артист Высоцкий уродует русский язык до неузнаваемости… Привлекательными кажутся многим поначалу песни Высоцкого.
Но вдумайтесь в текст, и вы поймете, какой внутренний смысл таится за их внешностью… Запел он свои песни с чужого голоса…»
Тут же, после статьи в «Советской России» словно по команде подключились и другие газеты.
2 вед.: Следствием этих статей для В.Высоцкого стала невозможность выступать с концертами, простой в кинодеятельности. Он направил письмо в ЦК КПСС, в котором попросил дать ему возможность ответить на публикации в прессе. Такой возможности он не получил, а в архиве ЦК осталась запись: «Тов. Высоцкий приглашается на беседу в отдел пропаганды ЦК КПСС, где ему будут даны разъяснения по затронутым в письме вопросам». О чем говорили с Высоцким в ЦК КПСС, можно судить по черновику другого письма, которое сохранила мать Высоцкого. Оно, скорее всего, было обращено в Министерство культуры СССР».
3 вед.: «Уважаемые товарищи! Я обращаюсь к Вам, ибо в последнее время для меня и моей творческой работы сложилась неблагоприятная ситуация. Я имею в виду мои песни, а не работу в театре и кинематографе. К песням своим я отношусь так же серьезно и ответственно, как и к своей работе в театре и кино. Любое творчество, а тем более песенное, требует аудитории, а её-то я сейчас практически лишен. Такая ситуация создалась в результате некоторых выступлений в печати. Например, газета «Советская Россия» опубликовала статью «О чем поет Высоцкий?», по поводу которой я обращался в отдел пропаганды ЦК КПСС, т.к. в статье имелись грубые ошибки, цитировались песни, мною ненаписанные, и на них-то в основном строились обвинения в мой адрес, будто я «пою с чужого голоса»…
Я продолжал работать, мною написано много песен к кинофильмам и спектаклям, но всякий раз эти песни проходили с большим трудом, – и отнюдь не потому, что редакторов смущало содержание или художественная сторона этих песен, а просто потому, что их автором являлся я.
Свои ранние песни я исполнял в очень узком кругу и рассматривал их как поиски жанра и упрощенной формы. Их широкое распространение не соответствовало моим творческим задачам. К сожалению, некоторые люди использовали их в каких-то неизвестных мне целях, и более того, до сих пор фабрикуются фальшивки и подделки «под Высоцкого». Мне довелось самому слышать эти подделки, сляпанные на крайне низком художественном уровне, убогие по содержанию и примитивные по форме,– «лишь бы хриплым голосом». Мои ранние песни в течение последних лет не исполнялись мною даже в узком кругу. Поэтому я решил ознакомить Вас с моим теперешним репертуаром. Это песни, написанные мной в последние годы. Часть из них исполнялась в кинофильмах и спектаклях, другие не исполнялись нигде, ибо у меня нет возможности выступать перед широкой аудиторией.
Я получаю большое количество писем от граждан различных возрастов и профессий, от рабочих, солдат, интеллигентов, моряков и даже от пенсионеров. Все эти люди спрашивают меня, где можно было бы услышать мои песни в авторском исполнении. Но, к сожалению, я почти никогда не могу ответить моим корреспондентам, я даже не могу писать им, что мне запрещено петь, потому что никто официально не запрещал мне петь, ибо никто и не разрешал. Вокруг меня образовался вакуум, и хотя есть доля справедливости в упреках, адресовавшихся мне, но, тем не менее, песни последних лет являются новым этапом в моем творчестве, с которым я и хотел бы ознакомить вас.
Если у вас, по ознакомлению, возникнут какие-либо вопросы, пожелания, замечания, я был бы рад встретиться с вами лично.
С уважением, Владимир Высоцкий.
Москва, 9 июня 1969 года.
2 вед.: На него давили со всех сторон, запрещали, не пускали – он не сломался, остался самим собой: смелым, честным, открытым. Поэтому он и теперь нам нужен. Художник Михаил Шемякин вспоминает о своем заочном знакомстве с Владимиром Высоцким: «Я прослушал несколько песен Володи, и прежде всего меня потрясла «Охота на волков», одной этой песни было достаточно, для меня, чтобы понять: Володя – гений! В этой песне было сочетание всего… Как говорят художники: есть композиция, рисунок, ритм, цвет, – перед тобой шедевр. То же самое в этой песне – ни одной фальшивой интонации… Все было, как говорили древние греки, в классической соразмерности, полная гармония, да ещё плюс к этому – на высоченном духовном подъеме! Это гениальное произведение, а гениальные произведения никогда не создают мелкие люди»,– и нам остается только согласиться с этим мнением.
1 вед.: В 1994 году один из поклонников Высоцкого собрал все посвящения поэту и издал книгу, которую он назвал «Венок Высоцкому». В традициях русской культуры повелось лучшим поэтам слагать венок из стихов. Так были изданы «Венки» Пушкину, Лермонтову, Некрасову, Есенину, Мандельштаму. Особенно хочется обратить внимание на стихотворение актера и поэта Леонида Филатова. Оно определяет место Высоцкого в нашей жизни.
И кому теперь горше
Средь вселенской тоски –
Машинисту из Орши
Хипарю из Москвы?..
Чья страшнее потеря –
Знаменитой вдовы
Или той, из партера,
Что любила вдали?..
Чья печаль ощутимей –
Тех, с кем близко дружил,
Иль того, со щетиной,
С кого списывал жизнь?..
И на равных в то утро
У Таганских ворот
Академик и урка
Представляли народ.
(Звучит фрагмент из песни «Прощание»)
2 вед.: Владимир Высоцкий – одно из ярчайших явлений русской национальной культуры. Мы с полным правом называем его народным поэтом, создавшим своеобразную социальную энциклопедию, в творчестве которого отразилось мышление российского человека конца ХХ века. В стихах Высоцкого смеется и плачет, юродствует и страдает русский народ, пытаясь понять нескончаемые грани бытия и поведать об этом своем знании всему миру.
Литература:
- Высоцкий В. Монологи // Юность. – 1986.– № 12.– С. 82–85.
- Власов С., Медведев Ф. «…Носил он совесть близко к сердцу» // Огонек. – 1986. – № 38. – С. 18–20.
- Макарова Б. «Я, конечно, вернусь..» // Читаем, учимся, играем. – 2000. – № 3. – С. 71–81.
- Попов В. Владимир Высоцкий: «…Я приду по ваши души!» // Уральский следопыт. – 1988. – №1 . – С. 57–60.
- Чепалов А. Под счастливой звездой // Советская эстрада и цирк. – 1987. – № 1. – С. 19–21.
Составитель: гл. библиотекарь по массовой работе
Лисина Е.В.