Мировоззрение художника в прямой и непрямой перспективе
Информация - Культура и искусство
Другие материалы по предмету Культура и искусство
лужат главенствующей религиозной концепции конкретного времени и места. Что еще важно? Все четыре приведенных манеры письма мира развивались у народов, имевших сильную государственную власть почти имперского духа, сакрализовавшуюся саму и поддерживающую государственные религии и культы. В таких обществах, иначе еще называемых традиционными, выделение отдельного индивидуума сопряжено с величайшими трудностями; поэтому большая часть работ художников выражала общие верования и убеждения, в силу ли внутренней солидарности, или в силу зависимости от вкусов заказчиков, а имена их в отдельных случаях история не сохранила вовсе - все также потому, что авторами в современном смысле слова они себя не считали. Рассмотрим каждый из четырех схем по отдельности:
а) ортогональная система живописи Древнего Египта
Ортогональная система - и это подтверждает любая поисковая система, выдавая на подобный вопрос сотни сайтов, посвященных математике и черчению, - используется и поныне. Как говорит Раушенбах, и поныне инженеры решают те же задачи по переносу пространства на бумагу, что и египтяне, да и теми же методами; к тому же картография многим обязана египетским находкам в живописи. Что общего между древнеегипетским художником и современным инженером? Прежде всего, стремление передать как можно наиболее наглядно суть предмета; и если в чертежах одновременное соположение двух боковых сторон какого-либо агрегата не удивляет нас, то сходное решение задачи в египетских росписях - голова повернута в профиль, а глаз на ней изображен, как будто видим спереди - поражает и заставляет назвать подобный стиль ошибкой. Однако не все так просто: египетское искусство с самых архаических своих начал стремилось передать вещи как они есть, их суть, то есть так, как их видят не один и не два человека, но все, включая богов. Для этого не подходят различные ракурсы сверху или снизу, а может быть и сбоку - необходимо отразить нечто сущностное, что определяет предмет как предмет. Поэтому голова бога с головой чибиса изображена в профиль, чтобы можно было узнать его по клюву, а сокола - что называется, в анфас, - и также с целью узнавания. Отсюда и ранжирование больших и мелких фигур не по близости к глазам художника, но по их важности (так фараон превосходит всех своим размером); из этого же стремление выразить истинное лицо действительности происходят и опыты в изображении земного рельефа, позднее заимствованные картографией: земля изображается как бы сверху, чтобы было видно и озеро, и деревья, его окружающие (как это изображено на фрагменте "Книги мертвых", хранящемся ныне в Британском музее). Стремление выразить истину, ощущение истины как самого важного - возможно, этот мотив двигал древнеегипетскими художниками. Откуда мог он появиться? Разве что из представлений о загробной жизни человека: ведь когда после прохождения многих испытаний умерший наконец оказывался на суде самого Осириса - его сердце взвешивалось на весах, на которых на другой чаше лежало перо - символ истины, и если сердце перевешивало - то умершего пожирало страшное чудовище, если было легче - то он отправлялся в западную страну к своим предкам; критерием же было то, насколько честно он выполнял начертанное в Книге Мертвых, которую стремились иметь все египтяне. Нечто сходное происходило впоследствии и в христианской живописи: конечно, цели и воплощение были различны, но ответственность художника за истину сохранялась.
б) Параллельная перспектива в пейзажной живописи средневековых Китая и Японии
Определяющим китайское, да и японское мировоззрение, было и остается триединство различных по характеру и генезису религиозных систем: конфуцианства, буддизма и даосизма. Живопись подчинялась запросам каждого из течений, формируя соответствующие по своему интересные направления, однако направление в живописи, реализовавшееся в том числе в интересном приеме параллельной перспективы, относилось скорее к даосистскому мировоззрению. Что есть дао? Ответа на этот вопрос не было и нет, но примерная суть такова: дао - это космический принцип, существующий до всего сущего, пронизывающее весь мир; ему соответствует принцип недеяния - у-вэй, суть которого не в тривиальном бездействии, но следовании и раскрытии сути вещей. Джордж Роули считает, что в отличие от западных стран, формой осмысления окружающей действительности для китайцев было искусство, и нельзя было в некоторых случаях сказать, "является ли Дао искусством, или искусство является Дао". Таким образом, создание пейзажа художником-даосистом уже есть священнодействие: приведение себя в гармонию с той целью, чтобы ничто не мешало постигать природу, общее - Дао - в единичном, не создавая границ между собой и природой. Картины писались на длинных свитках. разворачивавшихся либо по горизонтали - и тогда они превращались в своеобразное путешествие, либо по вертикали - и тогда они превращались в своеобразную повесть. и в том, и в другом случаях включая в себя помимо третьего измерения - объема (несмотря на отсутствие поклонения принципу прямой перспективы) - еще и четвертое - время. На мой взгляд, чередование ближних и дальних планов, одинаковых по размеру, разделенных чисто символически - пустотой, за которой зритель сам должен что-либо усмотреть, ведь созерцание картины - тоже приобщение к Дао, - как нельзя лучше подчеркивает идею того, что в любой вещи заключена полнота целого, и у горы есть собственное Дао и нужно попытаться с н?/p>