Исследование особенностей стиля модерн в Европе, США и России

Дипломная работа - Культура и искусство

Другие дипломы по предмету Культура и искусство



, график, мастер оформительского и прикладного искусства, iенограф, личность чрезвычайно разносторонняя; следует также упомянуть живопиiев В. Войткевича и Э. Окуня, архитектора Д. Ланде.

Среди венгерских живопиiев наиболее органично вписывается в историю европейского Ар Нуво живописец И. Риппль-Ронаи, входивший в группу Наби в Париже. В более чистом виде модерн представляет венгерский художник А. Кёрёсфой-Криш.

2.2.6 Модерн в Северной Америке

В Северной Америке по-прежнему, как и в 80-е годы, главным двигателем модерна была Чикагская школа. Салливен сохраняет роль ведущей фигуры. Но не только в его постройках проявляется тенденция модерна. Близкие черты заметны в творчестве другого чикагского архитектора, Д. Бернэма. и целого ряда других мастеров. Им присуще некое стилевое единство.

В области прикладного искусства Америка дала мастера стоящего на уровне Галле или Лалика. Этим мастером был Л. К. Тиффани (приложения 12, 13), еще в 1879 году обосновавший свою фирму, а к 1900 году добившийся всемирного признания, получив "Гран-при" на Всемирной Парижской выставке.

Вазы Тиффани принадлежат к наиболее характерным образцам произведений искусства зрелого модерна. Изобретенная Тиффани техника медной фольги была первоначально предназначена для изготовления ламповых абажуров. Тиффани придавал большое значение лампам в оформлении интерьеров и стремился сделать их доступными для широких слоев населения Тиффани проявил себя художником, с любовью относящимся к детали. Его лампы - цельное произведение искусства, где абажур и арматура дополняют друг друга и составляют органическое единство. Стекло для Тиффани - это прежде всего цвет.

Как живописец на палитре, так и он в процессе производства стекла смешивал различные тона и рисовал ими свои картины. Он чрезвычайно тщательно подбирал цвета и, если необходимого тона не было в одной пластине стекла, он складывал три или четыре стекла друг на друга по так называемому сэндвич-методу, пока не получал желаемого тона.

Деятельность Тиффани, несомненно, оживила художественное стеклоделие. Для большинства стекол, используемых в произведениях Тиффани, характерна непрозрачность - их опалеiирующий эффект. Эффект такого стекла состоит в том, что оно не столько пропускает свет, сколько его преломляет. Тиффани использовал такое складчатое стекло для фонов в виде растительных мотивов или для изображения листвы деревьев. Как правило, одна сторона такого стекла остается гладкой и хорошо режется.

Некоторые виды работ не позволяют использовать эти очень живые стекла. Кроме плоского стекла в некоторых своих работах Тиффани использовал стеклянные камни. Свинцовые прутья, использовавшиеся в течение многих веков для соединения стекол между собой, казались Тиффани очень грубыми: он хотел создавать филигранно-тонкие и сложные произведения. Он нашел собственный заменитель свинцовым прожилкам в виде медных полосок, вырезанных из металлического листа.

Тиффани всегда очень тщательно выбирал цвет и фактуру стекол для своих работ. Именно эта любовь к детали отличала его произведения от работ других художников и являлась секретом успеха. Главное при выборе стекол - верное сочетание цветовых оттенков и направлений текстурных линий. Творчество Тиффани всегда находилось между реалистической манерой изображения и стилизованной, близкой средневековым витражам. Без росписи поверхности стекла, он создавал витражи, которые могут сравниться только с картинами. Однако сам Тиффани не считал, что пытается копировать природу. Он интерпретировал ее глазами художника.

2.3 Русский модерн в интерьере

.3.1 Рассвет модерна в России

В своем развитии стиль модерн прошел три основных этапа: ранний - 80-е годы, зрелый -90-е годы и поздний - начало XX столетия. В России, предыстория модерна совпала с начальным этапом его истории. Стали проявляться новые тенденции - обнаруживалось тяготение к модерну, его постепенное становление, а в некоторых случаях и полное обретение, например у М. Врубеля. Нельзя также не отметить такого яркого представителя нового стиля, как Ф. Шехтель. Не случайно его называют отцом русского модерна.

Жилой дом, точнее особняк или загородный дом - основная тема и самое полное воплощение идей модерна. Преобразование среды начинается с преобразования сферы ежедневного пребывания человека - его вещей, его дома - декларировали мастера модерна. Новое направление не ставит себе целью выработать определенный идеальный тип жилища. Такая задача как раз противоречила бы основной сущности направления, которое провозглашает принцип индивидуализации форм. Вновь создаваемые формы должны в каждом отдельном случае соответствовать индивидуальным вкусам, привычкам и образу жизни заказчика. Приемы планировки особняков модерна бесконечно многообразны, но это-многообразие воплощения единого принципа.

Все возможности современной строительной техники и комфорта, виртуозность и мастерство архитекторов направляются на создание атмосферы, полной изысканной чувственности. тонких неуловимых настроений, лиризма и одухотворенности.

Возвышенность, устремленность в надзвездные выси, с одной стороны, высокий уровень бытового комфорта, функциональность, с другой, - качества, слитые в модерне воедино.

В модерне происходит чудо преобразования - поэтизация обыденного. Новое понимание архитектуры как целесообразно организованного жизненного прост