Исследование особенностей стиля модерн в Европе, США и России
Дипломная работа - Культура и искусство
Другие дипломы по предмету Культура и искусство
В·ьба в сочетании с матовой полировкой. Например, стулья простых прямоугольных форм имеют высокие спинки, украшенные резьбой в виде цветочного орнамента, как бы вписанного в квадраты и прямоугольники.
Руководство Талашкинской столярной мастерской после ухода Малютина было возложено на А. Зиновьева. Он проработал там с 1903 по 1905 гг. По эскизу Зиновьева был сделан необычный дубовый стул простых форм с весьма причудливой по конфигурации спинкой, которая шла донизу и опиралась на два колеса. Стул декорирован резьбой, имеет подкраску и матовую полировку.
В Москве один из основоположников неорусского стиля архитектор И. Ропет спроектировал дубовое кресло в стилистике XVII в. с точеными ножками и локотниками, гладким сиденьем и дискообразной резной спинкой. Все детали кресла имели матовую полировку. В усадьбе Абрамцево в 1877 г. Ропет построил деревянную Баню-Теремок, украшенную резьбой. Примерно в это же время по эскизу В. Шутова, который владел в Петербурге мебельной мастерской, было сделано также известное кресло под названием Дуга, топор и рукавицы (1871 г.). Это был пример переосмысления формы и конструкции скамьи с переметом - изделия русской меблировки XVII века. Спинка, выполненная в виде дуги, была покрыта резным орнаментом невысокого рельефа. В её центральной части была вырезана шутливая надпись: Тише едешь - дальше будешь. Задний край сиденья опирался на две точеные ножки и опорную деталь, выполненную в форме балалайки. Локотниками служили вырезанные из дерева топоры с топорищами.
Врубель также увлекается проектированием мебели. Для парка в Абрамцеве он сделал скамью, покрыв её сиденье и спинку зеленой майоликой с фантастическими птицами и женскими головками (1899-1900 гг.). Врубелем была сделана также Печь-лежанка (1899-1900) в проходной комнате усадебного дома в Абрамцеве. Она была украшена скульптурной головой львицы изумрудно-бирюзового цвета и цветочным орнаментом майоликовых плиток в той же голубовато-зелёной цветовой гамме. Совместно с Коровиным он же создает в Абрамцеве в студии-мастерской камин Лебедь, украшенный каминной полкой. Декоративными майоликовыми скульптурами Врубель положил основу самостоятельной русской школы художественной керамики. Статуэтки исполнялись в гончарной мастерской в Абрамцеве в 1899 - 1900 годах. В камерных формах сказочный стиль этих скульптур органично сочетался с уютными интерьерами комнат Абрамцева. В них были установлены созданные по Врублевским рисункам печи, лежанки, блюда, вазы - Берендей (Конец 1890-х - начало 1900-х), Микула Селянинович и Вольга-богатырь (1899 - 1900), декоративный майоликовый рельеф Морской царь (Конец XIX века) и др. (приложение 12)
2.3.3 Стилистические особенности позднего модерна
Стилистические особенности позднего модерна нашли наиболее последовательное воплощение в производственных, торговых и банковских сооружениях. В этих постройках несущим конструктивным элементом становится каркас - железный или железобетонный, что позволило освободить интерьеры от массивных каменных стен, создать обширные внутренние помещения и хорошо осветить их.
Рождается новое понимание красоты - красоты строгости, целесообразности, знаменующее медленный процесс освобождения от представлений о прекрасном как о чем-то внешнем по отношению к предмету или зданию, придаваемом ему в виде декора.
Скупость в применении декоративных средств влечет за собою концентрацию переживания, приводит к своеобразной концентрации выразительности. Каждая деталь необходима и существенна, отказ от нее означает невосполнимые потери.
Поздний модерн, исходит из нового представления о психологии восприятия. Он рассчитан на творческое восприятие произведения, которое следует разглядывать внимательно, расшифровывать намеки и восполнять недосказанное.
Модерн в целом эволюционирует от несколько нарочитого декоративизма к строгости форм, от капризной уникальности формы к определенной стандартности ее, от криволинейных и трапециевидных силуэтов к горизонтальным и вертикальным, от пластичности к линеарности, легкости и невесомости колеблющихся линий, то полных энергии и силы, то вялых и расслабленных, нервных и напряженных.
С наступлением XX века стиль модерн достигает своего апогея, после чего в прикладном искусстве все более усиливаются тенденции функционализма: формы предметов упрощаются, все больше соответствуют назначению изделия, а волнистые линии декора заменяются геометризированным орнаментом.
Закат Модерна как всеобщего стиля в интерьере, архитектуре и живописи приходиться на 1910-е года. Обусловлено это несколькими причинами. Во-первых, стиль носил очень ярко выраженный декоративно - прикладной характер, что, как и любое ярко выраженное явление имело не только своих сторонников, но и противников. Кроме того, технически изготовление предметов интерьера в стиле Модерн было сложным и дорогим. А в свете нарастающей мощи промышленных предприятий это было важно. Появление технической возможности ставить на поток дешевые массовые изделия пошатнули позиции стиля Модерн. Последний удар по уже затухающему стилю нанесла Первая мировая война, начавшаяся в 1914 году, окончательно низложив Модерн.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Анализируя весь материал, можно сделать вывод, что в Европе формирование стиля модерн было закономерным явлением развития искусства, когда были постепенно выработаны не только стилистические элементы, приемы, методы нового ?/p>