Женские образы в творчестве А. Мухи
Дипломная работа - Культура и искусство
Другие дипломы по предмету Культура и искусство
?а, до июня 1909. Имя Мухи в США было хорошо известно: нью-йоркские издатели наперебой предлагали ему заказы, порой весьма выгодные. Богатые люди, в которых здесь недостатка не было, просили художника взяться за декорирование их домов. 3 апреля 1904 года на первой полосе воскресного номера газеты New York Daily News способом четырехкрасочной литографии была воспроизведена одна из работ Альфонса Мухи - Дружба, а на последней полосе помещена посвященная ему статья, в которой его называли величайшим мастером декоративного искусства во всем мире. Среди работ, исполненных Мухой за время его первого, более чем двухмесячного пребывания в Нью-Йорке, - большое изображение Богоматери для монастыря Святого Сердца и портрет архиепископа Ферлея.
Вернувшись в Париж, Муха работал над новым томом Декоративной документации, увидевшим свет в том же 1904 году. Хороши в этом томе были рисунки плакеток с обнаженными девичьими фигурами. Для текста на них были оставлены прямоугольные плашки.
Новые поездки в США были наполнены работой, в том числе и над книгами. Для рождественского номера журнала Century Magazine Муха предоставил семь репродукций различных своих акварелей, и за каждый лист ему заплатили по 200 долларов - очень большие по тем временам деньги. Акварели эти художник называл Блаженствами. В 1906 году он выпустил в свет альбом с их репродукциями.
Осенью 1906 года Альфонс Муха снова отправился в Нью-Йорк, на этот раз вместе с женой. Художника пригласил Институт искусств в Чикаго, лекции в котором он читал на протяжении трех лет. Занимался он и практической работой. В 1906 году исполнил декоративные панно для немецкого театра Комедия в Нью-Йорке, написал декорации, сделал эскизы костюмов и проект занавеса. Появилась у Мухи и новая постоянная заказчица - очень популярная в ту пору американская актриса Лесли Картер (Leslie Carter). Муха рисовал афиши и программы для спектаклей и кинофильмов с ее участием.
Альфонс и Марушка с родившейся в Америке дочкой Ярославой возвратились в Европу в июне 1909 года. Лето они провели в деревне под Прагой, а в октябре Муха снова отправился за океан и пробыл там до середины апреля 1910 года. На этот раз он занимался преимущественно портретной живописью. Еще одно заокеанское путешествие состоялось в 1913 году. Однако художник был уже немолод и решил, что следует больше времени проводить на родине. Кроме этого, были и другие причины, заставившие Муху прекратить работу в США.
Несмотря на громкий успех, американская жизнь тяготила Муху своим коммерционализмом, и он не порывал с мечтами вернуться в Чехию. К тому времени он решил, что его прежнее творчество исчерпало себя и задумывался о создании грандиозного цикла эпических картин на тему истории славян.
Славянский эпос
Добившись успеха в области коммерческой иллюстрации, Муха решил воплотить в жизнь свою давнюю мечту - прославить в своих работах славянскую культуру. Возможно, в этом решении сказались традиции классических академий живописи. Только в масштабных работах в 18 и 19 веках видели возможность оставить своё имя в истории искусства. Кроме того, масштабные работы всегда были проверкой мастерства художника на зрелость: прежде всего в умении выстроить сложную, многофигурную композицию. Муха начал работу над одним из самых больших проектов в своей жизни - национально - историческим циклом огромных картин, который Муха назвал Славянский эпос. Проект финансировал чикагский миллионер Чарльз Крейн. Крейн сам был очень талантливым художником. Он иллюстрировал детские книги, и на их выпуске сделал себе состояние. Изначально Муха надеялся завершить работу за пять- шесть лет, однако дело затянулось почти на два десятилетия.
Создавая свои монументальные полотна, Альфонс Муха целенаправленно остерегался всего, что могло бы напоминать о раздорах и пролитой крови. Целью моих произведений не было разрушать, а всегда только строить, возводить мосты, так как мы все должны питать надежду, что человечество сблизится. И это сближение будет происходить тем быстрее и проще, чем больше люди узнают друг о друге, - писал Альфонс Муха.
Сразу же после возвращения в Чехию в огромном Хрустальном зале замка Збирог недалеко от Праги он принялся за работу. В течение последующих восемнадцати лет из-под его кисти вышло двадцать монументальных полотен, изображающих переломные вехи в истории славянских народов, в частности, Славяне на исторической родине, Симеон, царь Болгарии, Проповедь Яна Гуса, После Грюнвальского сражения, Ян Коменский покидает родину и Отмена крепостного права в России. Картины написаны маслом в сочетании с яичной темперой. Первые работы были площадью в 48 квадратных метров, но фабрика, которая делала для них холсты, пострадала в Первую мировую войну, и для следующих работ размер холста пришлось уменьшить почти вдвое.
В 1928 Муха заканчивает свою Славянскую эпопею и дарит городу Праге двадцать массивных полотен, посвященных знаменательным событиям в истории славянских народов. Чешские критики того времени оценили их как анахронизм, а тематику посчитали националистической, хотя в Соединенных Штатах цикл был принят с энтузиазмом. Своё мнение критики основывали на том, что эпос Мухи "опоздал" по времени на целое столетие. Масштабные академические картины на исторические темы были актуальны для европейской живописи в начале 19 века, в эпоху романтизма. В 20 веке они уже ничего не давали для развития живописи, ка