Сравнительный анализ постановки спектакля "Власть тьмы" БДТ им. Г.А. Товстоногова и Малого театра
Курсовой проект - Культура и искусство
Другие курсовые по предмету Культура и искусство
т), Аким - яростный защитник правды, справедливости, обличитель зла. Это он уговаривает сына покаяться в преступлении - отравлении старого мужа Анисьи Петра и в убийстве прижитого от падчерицы младенца; обличает власть денег, погубившую Никиту; жалеет брошенную им невесту, девку-сироту Марину; горячо спорит с корыстной женой - Матреной, по-своему хлопочущей о счастье сына. Аким убежден, что Бога обмануть нельзя и жить надо пo-Божьи: Мотри, Микита, обижена слеза, тае, мимо не канет, а все, тае, на человеческу голову. Отказывается пить вино, лишь чаем грешен; недоволен тем, что сын, разбогатев, нанял работника, а сам избаловался и деньги в банк отдает под проценты (скверность это).
Артисту петербургского Александрийского театра П.М.Свободину Толстой разъяснял этот образ (5 марта 1887 г.): В моем представлении Аким русый, совсем не седой и не плешивый; волосы на голове даже могут немного виться, борода реденькая. Говорит с запинкой, и вдруг вырываются фразы, и опять запинка и гае и значит Шамкать, мне кажется, не нужно. Ходит твердо; я представляю себе, вывернутыми ступнями в лаптях. Приемы - движения - истовые, только речи гладкой Бог не дал. Большая внимательность, вслушиванье во все, что говорят, особенно ему, и одобрение всего, что говорится хорошего, но тотчас беспокойство и отпор при дурных речах.
Акулина - работящая, немного глуповатая; сначала скромная, затем более раскрепощенная и нахальная. Становится стервозной, когда начинает думать, что она хозяйка всего. В самом конце приходит к некоему катарсису, когда осознает всю беспечность и подлость поступков.
Анисья - умная, осторожная, набожная, боится остаться без средств к существованию и одинокой. Когда Никита признается в совершенном и содеянном, понимает, что назад пути нет. У нее тоже наступает своеобразный катарсис.
Никита - молодой деревенский парень, работящий, любящий женщин, но не без морали. Живет, как думает, поступает, как знает, но в итоге произведения, по наущению матери и Анисьи, убивает младенца Акулины, что становится последней каплей в чашу перед покаянием.
Марина - добродушная, чистая душой девушка, желающая прожить жизнь набело, не тая ни на кого, ни зла, ни обиды.
Анютка - маленькая девочка, не по годам понимающая бытие своей жизни, подлость и несправедливость окружающих. Она боится стать такой, как ее окружение.
Матрена - хитроумна, сварлива; склад характера сплетницы и сводницы.
. Рецензия на спектакль
Цепь компромиссов с силами зла приводят молодого крестьянина Никиту на край нравственной гибели, и перед лицом этой гибели душа его восстает против власти тьмы и приводит к покаянию. Несомненно, именно Никита - главный герой трагедии (к такому жанру естественно отнести Власть тьмы). Никита предстает простодушным и даже совестливым парнем, запутавшимся и растерявшимся, но хорохорящимся, разбогатев после женитьбы на Анисье, отравившей своего богатого мужа Петра. Артист пронзительно точен в сцене покаяния: как ружейные залпы, следуют друг за другом его земные поклоны, просьбы о прощении - как неудержимые рыдания, хотя герой не плачет - он отрешен от всего, поскольку переступил через все - и через свои грехи, и через свою слабость, и когда он замолкает, становится понятно: он все сказал и все сделал, закончил свой крестный путь грешника. Игра актера не может оставить равнодушными присутствующих в зале. Уже из-за одной заключительной сцены стоит посмотреть этот спектакль. Роль Никиты - значительное достижение и актера, и режиссуры.
Кроме кульминационной сцены покаяния, в спектакле есть еще один центр тяжести - конец первой части (третье действие пьесы), включающий возвращение Никиты из города, ссору Акулины с Анисьей, отказ Акима, отца Никиты, взять от сына деньги на лошаденку. Эта сцена мрачна и трагична для всех ее участников, она - предвестие горького финала. Деньги не принесли счастья ни Анисье, ни Никите, ни Акулине. Режиссер усиливает мрачное звучание этой сцены, сделав перебранку и драку Акулины с Анисьей более грубой, жестокой, длительной, чем в первоисточнике (тем самым, возможно, компенсируя опущенные жуткие подробности убийства Петра и младенца). Здесь, на глазах праведного старика Акима и девочки Анютки раскрывается вся мерзость, убожество жизни персонажей после их первого преступления. Под занавес первой части, при словах Никиты: Ох, скучно мне, как скучно! прямо в избе на него падают хлопья снега, олицетворяя холод, охватывающий душу. Эта эффектная постановочная находка - еще одно предвестие эмоционального взрыва в конце спектакля.
В человеческом роду всегда были люди разной степени… совестливости, что ли. Одни, под влиянием страсти, как Анисья, или ради выгоды, как жена Акима Матрена, не раздумывая, идут на любые преступления, лишь бы все было шито-крыто. Такие люди действительно как звери лесные, они во власти тьмы.. Даже подросток Анютка, ставшая свидетельницей страшных сцен драки матери с Акулиной, убийства младенца, в следующие моменты чувствует себя, как ни в чем не бывало, повторяя: Однова дыхнуть! Действительно, в пьесе персонажи женского пола ничего не боятся Возможно, и такие особи были нужны для выживания человеческого племени в лихие моменты.
Другие, как Аким, живут в страхе перед Богом и нравственным законом, но не могут ничего, кроме своей веры и кротости, противопоставить силам зла.
Наконец, третьи - те, чьи души становятся ареной борьбы ?/p>