Сравнительный анализ картин Г.И. Гуркина "Озеро в Лаже" и А.О. Никулина "Голубой Алтай"
Курсовой проект - Культура и искусство
Другие курсовые по предмету Культура и искусство
?нальная выставка работ Никулина. После персональных выставок имя Никулина становится известным сибирской публике. Весну и лето, как правило, он проводит на Алтае, один или с группой художников выезжая в горы. Так Алтай стал ведущей темой в его творчестве, как и в творчестве Гуркина.
Никулин в Боголюбовском рисовальном училище Саратова преподавал рисунок в головном гипсовом классе, а также декоративную живопись и композицию.
В Саратове, кроме этюдов и пейзажей окрестностей города, он создает несколько жанровых композиций.
Уже по работам саратовского цикла можно судить о том, что истинным призванием Никулина был пейзаж, как и призванием Гуркина.
Важную роль в творчестве Никулина барнаульского периода сыграли Горный Алтай и Барнаул. В барнаульский период он работал и в жанре портрета.
Основное направление искусства Никулина лежало в области пейзажной живописи. Художник шел от натурных этюдов к постижению особенностей пластики и структуры горных рельефов, к специфике видения пространства страны голубых гор. В последующих работах Никулин все глубже проникает в образ, появляется панорамность композиции, усиливается обобщенность (1910 - е годы).
Никулин с восторгом принял Великую Октябрьскую социалистическую революцию (1917год). В 1924 году художник переезжает в Москву, где начинает работать на кинофабрике Совкино (впоследствии Мосфильм). В период работы на Мосфильме Никулиным была организована живописная мастерская, которая по своим масштабам, быстроте выполнения работ и мастерству была первой в нашей стране.
Много сил отдает Никулин, как и Гуркин, педагогической деятельности, щедро делясь своими знаниями и душевным теплом с молодежью.
Гуркин и Никулин являются первыми художниками на Алтае, они внесли большой вклад в развитие искусства Горного Алтая и Сибири того времени. Их творчество уникально, самобытно, многообразно и не прошло бесследно. Через все творчество Гуркина проходит тема горного озера, а через творчество Никулина - тема Горного Алтая.
Главная историческая заслуга Гуркина перед русской пейзажной живописью состоит в том, что он принес в нее, открыл для нее целую, еще дотоле неведомую и непоказанную область - пейзаж Сибири[23, c. 7]. Никулин принес на Алтай и в Сибирь традиции пленэрной живописи.
Гркин, как и Никулин, продолжает традиции реалистического пейзажа, которые в те годы почти ушли в прошлое.
картина пейзажная живопись творчество
Глава 2. Стилистические анализы картин Г.И. Гуркина Озеро в Лаже и А.О. Никулина Голубой Алтай
В этой главе мы рассмотрим подробные анализы картин Озеро в Лаже и Голубой Алтай для последующего их сравнения.
.1 Анализ картины Г.И. Гуркина Озеро в Лаже
Картина Озеро в Лаже [Ил. 5] была предпосылкой к написанию более известной картины Г. И. Гуркина. К известной и широко почитаемой в Сибири картине Озеро горных духов Гуркин шел через длинный ряд работ. Один из первых по времени создания в этом рядом - пейзаж Озеро в Лаже (1907 г.) с ясной умиротворенностью (один из вариантов Озеро в Лаже находится в Алтайском Государственном Художественном Музее (Барнаул))[16, c.66].
Данные взяты из фонда Государственного Художественного Музея Алтайского Края (ГХМАК), так как эта картина мало изучена. Ее данные не печатались ни в одном каталоге. Она написана на холсте маслом; инвентарный номер ж - 806; ее размеры 36х47см. Картина Озеро в Лаже 1909 года поступила из Ленинграда от Каралькина Петра Ивановича (из его частной коллекции) в 1979 году.
Данная картина относится к жанру пейзажа реалистического направления, к пейзажу чистой природы, так как здесь не присутствует никаких признаков цивилизации.
Мнения о композиционном центре картины Озеро в Лаже расходятся. Некоторые говорят, что им является снег вдоль береговой линии; другие, что композиционным центром является группа небольших елей на дальнем плане, расположенная ближе к правой стороне; третьи, что им является момент перехода озера в берег, их соприкосновение, чтобы подчеркнуть голубизну озера и зелень травы. Но мне кажется, что на самом деле композиционным центром является линия границы света и тени, которая разделяет картину на две части. Гуркин выделил это композиционным центром, так как он любил изображать на картинах времена суток, года, погоды - вообще все явления природы. В данной картине он объединяет два настроения погоды: солнечный день и в то же время пасмурный, чтобы подчеркнуть этим многоликость природы. Также линия вызывает ассоциации разделения всего в мире на две противоположные вещи, например день и ночь, черное и белое, добро и зло, этот ряд можно продолжать до бесконечности, так Гуркин разделил свою картину линией, на солнечную и пасмурную.
Сюжетно - композиционным центром является само озеро, которому посвящена рассматриваемая нами картина. Композиция является ассиметричной, все элементы расположены последовательно, с постепенным нарастанием. В картине присутствует движение, чему свидетельствуют чуть - чуть наклоненные вправо кедры, направление льдин вдоль линии берега. Пространство картины замкнутое, так как линия горизонта отсутствует; она закрывается горами и очень темными, непроглядными облаками, но, несмотря на пасмурность погоды, само озеро и небольшой островок земли с цветами на первом плане придают картине яркость и жизнерадостность, что при взгляде на них настроение невол