Радикальный дизайн
Дипломная работа - Культура и искусство
Другие дипломы по предмету Культура и искусство
о, которое передается владельцу. Нетрадиционная мебель позволяет людям раскрыться, в ней заключен контакт, чувственность. Предметы должны улучшать нашу жизнь, добавлять ей больше тепла, больше цвета, больше ощущений. Мне кажется, чем больше этим наделен предмет, тем лучше. На мой взгляд, назначение дизайна в будущем - улучшать психологическое состояние человека, делать жизнь не только удобной, но и радостной, - считает дизайнер.
Гаэтано Пеше находится в постоянном движении, не замечая, что уже давно оставил позади своих коллег-дизайнеров, мебельную моду и окружающий мир вообще. Не смотря на ясность и своеобразную гладкость творческой карьеры Пеше, его безоговорочное признание во всем мире, фигура мастера окружена аурой загадочности, свойственной явлению, которое больше своего времени, а потому не может быть в полной мере понято и оценено.
Заключение
Движения анти-дизайн и радикальный дизайн возникли в Италии в начале 1960-х годов, как своеобразный протест против дизайна потребления. Они очень близки по духу и по сути, однако анти-дизайн отличался большей практической и экспериментальной направленностью. В рамках радикального дизайна активно действовали группы Archizoom и Superstudio, организованные во Флоренции в 1966 году и выступавшие против элегантного дизайна и модернизма. Участники анти-дизайна проповедовали теорию бегства из мира рационализма и развивающихся технологий. Они искали абсолютно новые творческие формы и изобрели дизайн без предметов - дизайн поведения, в котором проектирование заменялось игрой. Но и теперь в современном рационалистическом дизайне, где каждый предмет несет определенную функциональную нагрузку, найдется что-то из несерьезного радикального дизайна. Одним из знаковых произведений этого направления является кресло Sasco, и, несмотря на его радикальность и анти-дизайн, на нем очень удобно сидеть.
Со временем лидирующие позиции занял радикальный дизайн, одним из основателей которого был знаменитый Этторе Соттсасс. В этом движении участвовали также Гаэтано Пеше, Алессандро Мендини, Андреа Бранци и многие другие известные дизайнеры. Являясь по сути своей иррациональным, это направление выдвигало в основном утопические проекты, а изредка создаваемые конкретные объекты отличались провокационностью или ироничностью.
Благодаря нему, стало понятно, что главное в дизайне - индивидуальный, оригинальный и выразительный стиль. Дизайнер должен стремиться создавать живые вещи, наделенные душой. Создавать творения, выражающие его самого, дарящие радость глазам и сердцу; и не так важно, порой, сколько прибыли они принесут. Такова была главная идея анти-дизайна и его создателя - Этторе Соттсасса, которую, ни смотря, ни на что, ждал огромный коммерческий успех.
Радикальный дизайн выступал за развитие непромышленных способов производства, а также провозглашал право изменять и формировать среду обитания. Группа Archizoom, проведя исследования в области архитектуры и городского планирования, разработала проект No-Stop City, являвшийся критикой идеологии архитектурного модернизма. Здания этого города представляют собой огромные помещения, освещенные искусственным светом и снабженные системой кондиционирования. В них среди огромных валунов установлены туристические палатки. Таким образом, понятие города растянуто до бесконечности, и нет границы между городом и пейзажем.
Для этого направления характерны насыщенные цвета и свободное отношение к пропорциям предметов, активное использование высокотехнологичных материалов (полиуретановая пена, пластик, ламинат).
Основные мотивы:
геометрические: конусы, квадраты, прямоугольники;
животные и растительные: ракушки, креветки, кактусы и т.д.;
части человеческого тела: губы.
Проанализировав анти-дизайн, я пришел к выводу, что это авангардное движение стало толчком, для создания новых стилей в дизайне, таких как лофт, поп-арт, гаджит, шеби-шик и многие другие. Прорыв в истории дизайна произошел за счет протеста дизайнеров того времени к существующим порядкам, а итогом всего этого открытие неведомого.
Список использованных источников
1. [электронный ресурс], - режим доступа
. [электронный ресурс], - режим доступа
. [электронный ресурс], - режим доступа
. [электронный ресурс], - режим доступа
. [электронный ресурс], - режим доступа
. [электронный ресурс], - режим доступа
. Итальянская модель дизайна. Проектно-поисковые концепции второй половины XX века - М; Г. Г. Курьерова, , 1993
. История дизайна. Том 2 (в 2 томах) Автор: Михайлов С.М. Страниц: 393; 2003
9. Design of 20th century, Charlotte & Peter Fiell, Taschen, 2005
Приложение
Вспомогательные иллюстрации
Рисунок 1 Пьеро Гатти, Чезаре Паолини, Франко Теодоро. Кресло-мешок Sasco, 1968
Рисунок 2 Archizoom Associati Диван Superonda. 1996
Рисунок 3 Группа Суперстудио Стол Quaderna. 1971
Рисунок 4 Группа Суперстудио Проект Monumento Continuo. 1971
Рисунок 5 Группа Strum Мебель Pratone. 1966
Рисунок 6 Этторе Соттсасс
Рисунок 7 Olivetti, Этторе Соттсасс Калькулятор Elea 9003. 1959
<