Авторефераты по всем темам  >>  Авторефераты по культурологии

Визуальные искусства в ситуации глобализации культуры: институциональный аспект

Автореферат докторской диссертации по культурологии

  СКАЧАТЬ ОРИГИНАЛ ДОКУМЕНТА  
Страницы: | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 |
 

Использованиеа системного и синергетического подходов к явлениям культуры и искусства дает возможность рассматривать культуру как единую сложную самоорганизующуюся систему, являющуюся подсистемой бытия, а современнуюа художественную культуру как самосознание культуры в целом. Институционализацию визуальных искусства и как явление и как нелинейный процесс (О. Н. Астафьева, В. П. Бранский, В. В. Василькова, С. П. Курдюмов, Е. Н. Князева, М. С. Каган, М. К. Мамардашвили, Г. Малинецкий, А. П. Назаретян, И. Пригожин, А. М. Пятигорский, Г. Хакен).

Анализ феноменов современной культуры и искусства оказываетсяа продуктивным при применении положений структурно-семиотического метода (Р. Барт, В.  Д. Лелеко, Ю. М. Лотман, У. Эко).

Так же использовались методы историко-культурного, историографического, типологического, герменевтического и комплексного подходов, методы социологии (опрос, интервью, беседа).

В качестве источников настоящей работы использовались отечественные и зарубежныеа исследования в области современной культуры и искусства, методологииа научного знания, культурологии; тексты по проблематике развития и институционализации искусства; произведения современного искусства, киноискусства и другой визуальный контент, принимались во внимание непосредственныеа беседы, интервью и опросы участников культурного процесса.

Научная новизна исследования обусловлена тем, что

- проведен комплексный анализ развития визуальных искусств в контексте глобализации культуры с позиций культурологического подхода;

- авпервые институционализация визуальных искусств рассматривается как нелинейный процесс, идущий неравномерно в различных локусах культуры: в мире искусства, в сфере коммуникаций и дизайна;

- на основе анализа широкогоа спектра явлений культуры исследуется динамика актуализации инструментария визуальных искусств, художественных умений и произведений художественного творчества в современной культурной ситуации;

- в рамках исследованияа впервые введены и обоснованы концепты новая природность и новая зрелищность;

- на обширнома фактологическома материале, значительная часть которого впервыеа подвергаетсяа культурологическомуа анализу, освещаются принципиальныеаа дляа настоящего исследованияа проблемы.

На защиту выносятся следующие положения:

  • Институциональный подхода может быть продуктивена не только при анализе мира искусства в целом, но и при актуализации отдельных искусства в культурной практике и социокультурной динамике, чтоа наиболееа проявилось в сфере развития новых технологий, и в сфере материальной культуры.а
  • Художественная культура, кака неотъемлемая часть претерпевающей кризис духовной культуры, используя новые стратегии для трансляцииа духовного опыта, может тема самым способствоватьа егоа сохранению и приумножению, в частности через продуманное применение в музейно-выставочной деятельности современных коммуникативных, маркетинговых стратегий, сохраняющих лискусства как особую форму духовного опыта.
  • Самоорганизация, как форма институционализации искусства, оказывается для художников альтернативным и продуктивным способом для привлечения внимания к собственному творчеству (персоне) иаа к актуальным проблемам современного общества; используемые при этом так называемые партизанскиеа методы деятельности, как современные (кураторские), така и классические, могут совмещаться са легальной деятельностью в лигитимных союзах и мероприятиях.а
  • Культурная политикаа в сфереа искусства, отвечающая в период глобализации скорееа ризоморфной модели, нежелиа линейным измерениям, становится не только охранительным фактором, способствующим сохранениюа искусства, но иа провокативным в том смысле, что создает прецеденты для возникновения нового в искусстве, привлечения к художественному дискурсу маргиналов, художников-аутсайдеров; рассматривает авторов, независимо от иха пола, возраста, состояния здоровья, а это, безусловно,а свидетельствует о демократизации творчества, что является важным основанием для гуманизации современной культуры.
  • Язык визуального искусства в условиях глобализации становится одним из самых универсальных способов межкультурного общения, что ведет ка формированию общекультурных ценностей, основанных на поликультурных кодах, метаэстетических оценках, ка развитию ассоциативного, образного, нелинейного мышления, формирующихся болееа всего в рамках освоения виртуального пространства - все этоа видится как способ выживания в постиндустриальном обществе.
  • Развитие технологий приводит к формированию новых идеологий, активно использующих возможности визуальных искусств Ч новая зрелищность, это попытка реализации тотального виртуального воспроизведения реальности, основанная на идеологии киберпанка, создаваемая средствами искусства и возможностями новых технологий, что предлагает художникам как новый инструментарий для творчества так особое коммуникативное поле, в котором формируется множество институций.
  • В эпоху глобализации субкультурнаяа солидарность становится значимым мировым феноменом, что отражается и на динамике визуальных искусств: cамоорганизация в рамках Интернета, использование партизанских способов институционализации становятся основой для институционализации той части художников и зрителей, интересы которой не представлены в СМИ и ангажированной части институций.
  • Платформой для институционализации экранных визуальных практик в реальности и в виртуальном пространстве сегодня остаются кинематограф и изобразительное искусство, а другие формы (клип, ролик) становятся экспериментальной площадкой;а в рамках кинофильма на первом плане остается переживание, ав компьютерных играх акатегория пространства, в миниформах (клип, ролик, интернет контент) образ, его целостность и запоминаемость.а
  • Глобализация культуры влияет на сферу повседневности, что проявляется в формировании новой природности, в рамках которой природа и культура не противоречат друг другу, а становятся взаимодополняющими частями человеческого бытия; дизайн в данном аконтексте участвует в трансформации визуального абриса мира и человека, в формировании коммуникативного поля и предметного наполнения бытия человека.
  • Процессы глобализации в культуре актуализировали такие противоположные тенденции, как транскультурализм и поиски этнической, национальной идентичности, поэтому художники не только осмысляют проблемы повседневности в своем творчестве, получают особенный материал для творчества (человеческое тело), но и активно участвуют в формировании повседневных телесных практик, в которых поиски идеала сегодня перенесены на индивидуально-личностный уровень.
  • За счет несинхронности макрокультурных процессов в культуре и циклов в моде последняя исполняет роль референта между культурным ядром и динамическими культурными процессами: мода, используя средства визуальных искусств, актуализирует культурные традиции как часть истории культуры, и как инструмент выживания в современном мире, что стимулирует интерес к различаниям на многих уровнях культуры.

Теоретическая и практическая значимость диссертационного исследования обусловлена его непосредственным отношением к важнейшим проблемам актуальной художественной практики; к теоретическому осмыслению бытия искусства в современной культурной ситуации; к проблемам современной культуры в целом.

Институционализация визуальных искусств как нелинейный процесс в рамках мира искусства включает в себя активное использование вербальных практик и маркетинговых стратегий. В результате чего искусство подчаса теряет собственную уникальность, связанную с онтологическим значением искусства в культуре как носителя духовности. В сферах нехудожественных культурных практик инструментарий визуальных искусств востребован в качестве одного из самых универсальных коммуникативных каналов. Здесь идет процесс актуализации классических форм институционализации искусства.

Результаты исследования могут быть использованы при разработке основных гуманитарных курсов по культурологии, искусствознании, связям с общественностью и рекламе, а так же при проведении практических учебных занятий.

Материалы исследования могут использоваться при разработке культурных проектов имеющих визуальную компоненту, стратегий презентации конкретных феноменов искусства.

В научный оборот вводится обширный практический материал.

Апробация исследования. Основные положения и результаты исследования апробировались на научных формах, среди которых: РГПУ им. А. И. Герцена, на международной конференции Русская литература XX века:итоги столетия (СПб., 16-18 марта 2001года), Процессы глобализацииа в культуре (СПб., 26-28 марта 2002 года), на научном форуме Игровое пространство культуры (СПб., 16-19 апреля 2002года), международной конференции Современные подходы к интерпретации текста (13-14 мая 2002г.), на междисциплинарном гуманитарном семинаре Философские и духовные проблемы науки и общества (СПб., 6 декабря 2002г.), международной конференции Жизненный мир поликультурного Петербурга (СПб., 6-9 сентября 2003г.) 1-я международная научно-практическая конференция Стратегии динамического развития России: единство самоорганизации и самоуправления., в рамках международного симпозиума Синергетика в решении проблем человечества ХХI века: диалог школ (16-18 июня 2004 г). Российская Академия государственной службы при Президенте РФ г. Москва. Триумф музей международная конференция (март 2010 г.) СПбГУ. Дни петербургской философии 2006-2007 СПб СПбГУ. Зритель в искусстве СПбГУ (26-27 марта 2007 г.)Международных научно-практических конференциях Мода в контексте культуры (2006-2010 гг.). Герой в искусстве Научно-практическая конференция СПбГУКИ (5 декабря 2007), Инновационные аспекты культурной политики в России. II Кагановские чтения, научно-практическая конференция РГПУ им. А.И. Герцена, РКО, (19 мая 2008). II и III международные культурологические конгрессы (ноябрь 2008, октябрь 2010). Цитата реплика заимствование научно-практическая конференция СПБГУКИ (26 февраля 2009 г). 4 международный конгресс Человек, спорт, здоровье, (апрель 2009). ааИскусствo XXI века Научно-практическая конференция СПбГУКИ (5 декабря 2009).

Положения аи материалы диссертации апробированы ана научных конференциях, в преподавательской работе, авторских учебных курсах в РГПУ им. А. И. Герцена, Академии Гуманитарного Образования при Академии Гуманитарных наук России, СПбГУКИ и при участии в культурных и творческих проектах совместно с коммерческими и правительственными организациями. Результаты исследования отражены в 49 публикациях в том числе в двух персональных и одной коллективной монографиях, семи публикаций в научных изданиях из списка рекомендованного ВАК.

Объем и структура работы. Диссертация состоит из Введения, четырех глав, двенадцати параграфов, Заключения, списка использованной литературы на русском и иностранных языках (407 единиц).

II. ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ.

Во авведении дается общая характеристика проблематики диссертации, обосновывается её актуальность, научная новизна, аформулируются цель и задачи исследования, мотивируется методология исследования, определяются его теоретическая и практическая значимость.

Глава 1. Визуальные искусства в глобальном культурном континууме посвящена определению наиболее актуальных сфер институционализации визуальных искусств, на основе исследования исторического аспекта данного процесса и особенностей культуры эпохи глобализации.

1.1. Динамика институционализации визуальных искусств в художественной культуре: исторический аспект.

В современной художественной культуре к пространству активности визуальных искусств можно отнести достаточно широкий спектр видов художественного творчества и нехудожественной деятельности, которые используют инструментарий и стратегии репрезентации изобразительного искусства. Поля активности этих сфер часто пересекаются как в творчестве одного художника, так и в отдельнома произведении искусства. Уплотнение, сжатие культурных процессов привели к уменьшению, а порой и исчезновению пограничных зон как между различными культурами (элитарной и массовой, культурными традициями и новациями, культурой Востока и Запада), так и между людьми. Выстраивание модели динамики искусства в мировой культуре как единого процесса связано с глобализационными процессами: от полифоничности мультикультуролизма до унификационности прогрессивной теории. Художественная культура по сравнению с духовной и материальной достаточно поздно институционализировалась в отдельную сферу деятельности из первобытного синкретизма. Достаточно длинным было и утверждение особости искусств визуальных, в рамках относительной самостоятельности и неравномерности развития различных сфер художественной культуры и отдельных видов искусства в истории человеческого общества,а попытки же научного осмысления данной сферы человеческой деятельности начались позже. Взаимоотношения художественной, материальной и духовной сфер культуры складывались неоднозначно на протяжении всей истории человечества. Исторически процессы институционализации искусства под влиянием культурных процессов привели к тому, что сегодня искусство Ч это традиционные виды и формы художественной деятельности (станковая живопись, театр, литература),а многочисленные арт-практики,а мастерство хирурга, кулинара и разнообразная теле-, видео-, компьютерная продукция.

Если попытаться определить сферы институционализации визуальных искусств в современной культуре, исходя из анализа исторически сложившихся взаимоотношений между материальной, духовной и художественной, то пространство их институционализации будет выглядеть следующим образом. Сфера институционализации визуальных искусств как особого локуса культуры, актуализирующая связь художественного творчества и духовной культуры, развитие традиционных пространственных и пространственно временных искусств, разнообразных арт-практик, наук об искусстве.Сфера взаимодействия художественного творчества и культуры материальной: дизайн как участие визуальных искусств в создании и трансляции социальных и политических проектов, в конструировании различных образов мужественности и женственности в рамках моды. Сфера взаимодействия художественного творчества с техникой и новыми технологиями Ч медиа-арт, сетевое искусство, компьютерная графика, анимация, и другие варианты взаимодействия художественной и технической сфер.

  СКАЧАТЬ ОРИГИНАЛ ДОКУМЕНТА  
Страницы: | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 |
     Авторефераты по всем темам  >>  Авторефераты по культурологии