Xiii. Русская средневековая культура: определяющие ценности и доминанты национального развития

Вид материала

Документы

Содержание Б) Публицистика Тема 1. Повести о борьбе с иноземными врагами. Б) Литературно-официальные издания Литературные памятники Московской Руси Тема 5. Переводная литература Художественная культура Перед русскими зодчими стояли важные задачи Первоочередной задачей отечественных зодчих стало обновление Московского Кремля Феофан Грек (ок. 1330-1405). Андрея Рублева (1360-1430) Дионисий (1430-ок.1508) Украшение живописью церкви Рождества Богородицы в Москве (1395-1396) и Трудились над росписью Успенского собора во Владимире (1408). Создание икон для Успенского собора Московского Кремля (1481) и для собора в Ростове. Древнерусское прикладное искусство

Подобный материал:

• Русская культура, 243.47kb.
• Русская Национальная Идея, как ключевой элемент Концепции национального развития России., 636.54kb.
• Иваньшина Елена Александровна Трудоемкость дисциплины 7 зачетных единиц Количество, 176.07kb.
• Русская культура второй половины XIII — XV веков, 188.47kb.
• Лазарев в. Н. Русская иконопись от истоков до начала XVI века, 3961.06kb.
• Содержание дисциплины тема Предмет культурологии, 1181.72kb.
• Концепция карнавальной культуры в работах М. Бахтина. 11. Мифологическая культура,, 52.52kb.
• Русская Православная Церковь в годы Великой Отечественной войны. Православие и культура., 51.62kb.
• Рабочая программа дисциплины Русская культура XIX века Направление подготовки 031400, 277.98kb.
• Реферат Русская культура второй половины XIII-XVI, 314.67kb.

Тема 2. Общественно-политическая и философская литература.

А) Теории, посвященные обоснованию прав царской власти на первенствующее положение в мире: «Повесть о Вавилонском царстве», послание инока Филофея «Москва – Третий Рим» и «Сказание о князьях владимирских».

Обсуждали проблемы царской власти: Нил Сорский и Иосиф Волоцкий, митрополит Даниил и Вассиан Патрикеев, Епифаний Премудрый и др.

^ Б) Публицистика.

Публицистика была проникнута духом реформаторства и преобразования общества на разумных общеморальных основаниях. Авторы: Иван Пересветов, Ермолай-Еразм, Максим Грек, Петр Карпов, Андрей Курбский и др.


^ Тема 1. Повести о борьбе с иноземными врагами.

«Щелкановщина» Чолхана Тудановича повествует о борьбе с татарами. «Сказание о великом князе Александре Невском» и «Рукописание Магнуша, короля свейского» отразили борьбу с немцами и шведами.

Произведения Куликовского цикла: «Слово о погибели Русской земли», «Сказание о «Мамаевом побоище», «Задонщина», «Повесть о Меркурии Смоленском», «Повесть об иконе Владимирской Божьей матери», «Повесть о нашествии Едигея», «Повесть о стоянии на Угре» и др.


Тема 3.

А) Летописание. Троицкая летопись (1408), прославляющая Москву и московского князя Ивана Калиту; свод Фотия (1418), пронизанный демократическими тенденциями, «Хронограф» (1441), великокняжеские своды – Василия Дмитриевича, Василия Темного, летописи Ивана III, связанные с походами на Новгород,

^ Б) Литературно-официальные издания: Годовой цикл благонравных рассказов «Великие Четьи-Минеи», биографии великих князей московских и тверских «Степенная книга», «Стоглав» (направлен на единство и устойчивость церкви), литературно-историческое и живописное произведение «Лицевой летописный свод».



^ Литературные памятники Московской Руси


Тема 4. Житийная литература

«Повесть о Петре и Февронии Муромских», «Сказание о валашском воеводе Дракуле», «Повесть о Василии Рязанском», свод житейских правил и моральных норм - «Домострой», «Казанская история», литература путешествий (Стефан Новгородец, Игнатий Смольянин, «Хождение за три моря» – Афанасий Никитин), «историческая басня» («Повесть о Басарге»), рассказы, повести и пр.



^ Тема 5. Переводная литература:

религиозная

и светская



Тема 6. Агиография

«Житие Стефана Пермского», «Житие Сергия Радонежского», «Рассказ о смерти Пафнутия Боровского» и пр.

^ Художественная культура

Русская средневековая художественная культура служила задачам утверждения престижа России и Москвы как столицы общерусского государства и культурного центра.

Главным видом искусства, в орбите которого в средние века творили живописцы и скульпторы, резчики и ювелиры, являлось зодчество. В зодчестве с особой очевидностью отразились тенденции исторического развития России в период XIV-XVI вв.

^ Перед русскими зодчими стояли важные задачи:

• восстановление городов, крепостей, храмов и монастырей, дворцов и жилищ, которые все время уничтожались в пожарах, междоусобной борьбе, вторжениями врагов;
  
• строительство сооружений, имеющих градозащитные свойства;
  
• создание образцового монументального облика центра русской столицы.
  

Канон – (от греч. kanon – норма, правило), свод положений, имеющий обязательный характер. В искусстве – произведения, служащие нормативным образцом. В переносном смысле все, что твердо установлено, стало общепризнанным.

Особое место в русском искусстве занимает зодчество Новгорода. Он не был подвергнут опустошительному нашествию завоевателей и сумел сохранить свои архитектурные постройки. Новгородские церкви обычно небольшие по своим размерам. Академик Д.С. Лихачев пишет о новгородской архитектуре: «Новгородские храмы лаконичны по своим формам. Это – искусство простых объемов и больших плоскостей. Ничего лишнего, все сделано просто, деловито и быстро». Положение другого северного города Пскова как форпоста русских земель на Западе наложило отпечаток на характер местной архитектуры. Псковские храмы XIV-XV вв. были массивными, с толстыми стенами, несимметричными пропорциями. Они имели не только культовое, но и военное назначение.

Становление молодого Российского государства вызвало потребность создания государственного архитектурного стиля. Высшая административная власть совместно с церковью утвердила каноны в искусстве: образцом в живописи провозглашалась иконография А. Рублева, в зодчестве – Успенский собор Московского Кремля.

^ Первоочередной задачей отечественных зодчих стало обновление Московского Кремля. В его строительстве приняли участие один из лучших инженеров того времени – итальянский архитектор Аристотель Фьораванти и др. итальянские мастера. Созданный московской архитектурной школой и итальянскими мастерами Кремлевский архитектурный ансамбль, является выдающимся произведением русского зодчества. В ходе новой застройки Кремля сформировались основные черты общерусской архитектуры. Они воплотились в соединении строгости и величавости с декоративным украшением внешнего облика зданий. Общерусский архитектурный стиль явился синтезом традиций местных архитектурных школ – раннемосковской, Владимиро-Суздальской, Новгородско-Псковской – и ренессансной культуры Европы.

По образцу Успенского и Архангельского соборов Московского Кремля были воздвигнуты соборы в Волоколамске, Дмитрове, Угличе, Ростове, в Кирилло-Белозерском монастыре и др. крупных монастырях.

В XVI в. русская архитектура пополнилась чисто русской строительной формой: шатровый храм Вознесения в селе Коломенском (в Москве), Покровский собор на Красной площади (1554-1561). Собор был возведен в честь победы над Казанским ханством. Его создателями были русские мастера Барма и Постник Яковлев.

Архитектура в сельской местности обладала достоинством и чистотой стиля. При строительстве храмов, домов крестьяне вынуждены были обходиться деревом и строить с минимальными затратами. Их деревянные шатровые церкви выглядят монументальными, а конструкции предельно выражают свойства материала. Обыкновенные бревенчатые русские избы по своей внешней форме не были лишены художественной выразительности. Часто они украшались резьбой, но делалось это в меру и к месту, без перенасыщенности.

Конец XIV-XV вв. по праву считается классическим периодом русской иконописи. В эпоху общерусского объединения были созданы произведения высочайшей художественной силы. Вопреки «глубокому безмирию, растлившему Русь» (П.А. Флоренский), в русском искусстве все сильнее звучала тема дружеского единения, братской любви и милосердия.

Русская икона уникальна. Она несет в себе этические и эстетические представления эпохи, свидетельствует о высоте профессионального мастерства создавших ее художников. В иконе сказалась «учительная», «воспитательная» сила изобразительного искусства, обращенная к «внутреннему человеку». Уникальность русской иконы состоит и в особых формах, которые сложились только на Руси – «высокий» иконостас, и в особой популярности («житийные» иконы).

Ограниченный рамками средневекового канона, русский художник тем не менее находил мотивы, перекликавшиеся с жизнью народа, его чаяниями справедливости. Воссоздавая образы Христа, Богоматери, иконописец неизменно выражал в них свое представление о красоте мира и человека, которое менялось вместе с ходом истории.

Отцы седьмого вселенского собора провозгласили икону «книгою для неграмотных», содержательность ее приравняли к святому писанию. Они утверждали «как слово в слогах, так и изображения в чертах и красках свидетельствует об одной и той же истине».

Выдающимся художником конца XIV в. был ^ Феофан Грек (ок. 1330-1405). Выходец из Византии, он соединил в своем творчестве лучшие традиции византийского и русского искусства. Творчество художника было связано с Новгородом и Москвой. В своих фресковых росписях Феофан Грек воплотил суровую одухотворенность, страстную волю к возвышенному, высокий нравственный идеал. Лучшими работами Феофана Грека являются семь икон деисусного ряда иконостаса Благовещенскго собора Московского Кремля, иконы «Богоматерь Донская» и «Успение Богоматери»; в мастерской художника создана знаменитая икона «Преображение».

Искусство следующего этапа русской живописи связано с творчеством ^ Андрея Рублева (1360-1430) и его школы. Андрей Рублев являлся классиком древнерусской национальной живописи. Он в полной мере воплотил в своих произведениях черты национального художественного гения. Наряду со «Словом о полку Игореве» его иконы – величайшее явление в истории древнерусского искусства. Самой выдающейся работой Андрея Рублева стала икона «Троица», написанная для собора Троице-Сергиева монастыря. Она воспринималась русским обществом как символ национального единения. Работы А. Рублева еще при жизни были признанны образцовыми, и все художники должны были им подражать. Творчество Феофана Грека и Андрея Рублева было высшей точкой развития живописи средневековой Руси.

С 70-х гг. XV в. в Москве начинает работать прославленный мастер Древней Руси – ^ Дионисий (1430-ок.1508). В его работах отразилось время единого и могучего Российского государства. Творчество Дионисия во многом было связано с официальной идеологией. Из сохранившихся до нашего времени фресок Дионисию и его школе принадлежит часть фресок Успенского собора Московского Кремля, роспись церкви Рождества Богородицы в Ферапонтовом монастыре и целый ряд икон.


Живописцы Московской Руси



^ Украшение живописью церкви Рождества Богородицы в Москве (1395-1396) и

Архангельского собора в Кремле (1399).




Роспись Благовещенского собора Московского Кремля (1405).


^ Трудились над росписью Успенского собора во Владимире (1408).




Создание икон для Троицкого собора в Троице-Сергиевском монастыре (1424-1426). Работы в Звенигороде, Андрониковом монастыре в Москве.




Работа над украшением Собора Иосифо-Волоколамского монастыря (1484) и Ферапонтова монастыря (на берегу Бородавского озера в 20 км от г. Кириллова Вологодской обл.) (1500).






^ Создание икон для Успенского собора Московского Кремля (1481) и для собора в Ростове.



Процесс «собирания Руси», централизация власти и усиление влияния церкви на идейную и государственную жизнь привели к подчинению искусства официальной идеологии. Однако, как отмечает В.Г. Брюсова, «самый неукоснительный церковный надзор не мог заставить изобразительное искусство служить лишь иллюстрацией догм христианства. Неоспоримо, что древнерусское искусство во все времена пользовалось религиозной тематикой для выражения в иносказательном виде собственного отношения художника к проблемам социального и эстетического порядка. Взгляд, что художник средневековья, имея дело с «заданным» церковью содержанием, работает исключительно на «нюансах формы», а его помыслы устремлены единственно на формально-стилистические поиски, – неправомерен»¹⁶.

В XVI в. высокие духовные традиции иконописного искусства начинают угасать, что соответствует общему обмирщению культуры.

^ Древнерусское прикладное искусство обслуживало церковные и бытовые нужды. Оно в меньшей степени, чем живопись и пластика, было подчинено церковным канонам.

В народном быту, несмотря на тягость и скудость крестьянской крепостной жизни, сложились превосходные формы прикладного искусства. Крестьяне сами изготавливали предметы домашнего обихода, расписные прялки, скалки, сечки, дуги, фигурные ковши, вышитые полотенца. При их изготовлении действовал веками сложившийся инстинкт красоты.


* * *


Русская культура XIV-XVI вв., сформировалась в тяжелейших условиях национально-освободительной борьбы и принадлежит к наиболее ярким этапам в истории отечественной культуры. Идея общерусского единства стала ведущей темой русской литературы и искусства XIV-XV вв. Русская живопись XIV-XV вв. не знает себе равных в мировом искусстве. Оригинальностью творческих решений было отмечено развитие русского зодчества этого периода. Высокого развития достигла материальная культура русского народа. Умонастроения эпохи отражала публицистика XVI в. Русская культура XIV-XV вв. не была провинциальной, она имела международный характер, будучи связанной с культурой Западной Европы, Востока и Средиземноморья. В связи с образованием единого государства с середины XVI в. расширилось соприкосновение русской культуры с ренессансной культурой Запада.


Литература


1000-летие русской художественной культуры. М., 1988.

Беляев Л. Московская Русь: от средневековья к новому времени. М., 2005.

Боханов А.Н. Русская идея. От Владимира Святого до наших дней. М., 2005.

Каган М.С. Введение в историю мировой культуры. Книга первая. Историографический очерк, проблемы современной методологии. Закономерности культурогенеза. Этапы развития культуры традиционного типа – от первобытности к Возрождению. СПб., 2003.

Клибанов А.И. Духовная культура средневековой Руси. М., 1996.

Лихачев Д.С. Введение к чтению памятников древнерусской культуры. М., 2004.

Милюков П.Н. Очерки по истории русской культуры. М., 1994. Т. 2. Ч. 1.

Плюханова М. Сюжеты и символы Московского царства. М., 1998.

Розанов В.В. Религия. Философия. Культура. М., 1992.

Российская цивилизация: Этнокультурные и духовные аспекты: Энциклопедический словарь / Ред. кол. М.П. Мчедлов и др. М., 2001.

Российская цивилизация / Под общ. ред. М.П. Мчедлова. М., 2003.

Скрынников Р.Г. Государство и церковь на Руси XIV-XVI вв. Новосибирск. 1991.

Сухов А.Д. Русская философия: особенности, традиции, исторические судьбы. М., 1995.

Черный В.Д. Искусство средневековой Руси. М., 1997.

Юрганов Л.А. Категории русской средневековой культуры. М., 1998.