Geum.ru

Методические рекомендации на февраль 2009 Г. 1 февраля 125 лет со дня рождения Е. И. Замятина (1884-1937), рус писателя

Вид материалаМетодические рекомендации

Содержание


На куличках
Мы стал первым в череде европейских романов-антиутопий – Прекрасный новый мир
Подобный материал:
МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ НА ФЕВРАЛЬ 2009 Г.


1 февраля 125 лет со дня рождения Е.И. Замятина (1884-1937), рус. писателя.


Замятин Евгений Иванович родился 20 января (1 февраля) 1884 в г.Лебедянь Тамбовской губ. (ныне Липецкая обл.) в семье небогатого дворянина. Кроме впечатлений от природы тех мест, с которыми так или иначе были связаны многие русские писатели – Толстой, Тургенев, Бунин, Лесков, Сергеев-Ценский, – большое влияние оказало на Замятина домашнее воспитание. «Рос под роялем: мать – хорошая музыкантша, – писал он в Автобиографии. – Гоголя в четыре – уже читал. Детство – почти без товарищей: товарищи – книги». Впечатления лебедянской жизни воплотились впоследствии в повестях Уездное (1912) и Алатырь (1914).

В 1886 г. Замятин поступил в Воронежскую гимназию. Окончив ее с золотой медалью, в 1902 г. поступил в Санкт-Петербургский политехнический институт на кораблестроительный факультет. Летняя практика давала будущему писателю возможность путешествовать. Замятин побывал в Севастополе, Нижнем Новгороде, Одессе, на Камских заводах, плавал на пароходе в Константинополь, Смирну, Бейрут, Порт-Саид, Яффу, Александрию, Иерусалим. В 1905 г., находясь в Одессе, стал свидетелем восстания на броненосце «Потемкин», о чем впоследствии написал в рассказе Три дня (1913). Вернувшись в Петербург, принимал участие в революционной деятельности большевиков, за что был арестован и провел несколько месяцев в одиночной камере. Это время Замятин использовал для того, чтобы изучать английский язык и писать стихи. Затем был выслан в Лебедянь, но нелегально вернулся в Петербург, откуда вновь был выслан в 1911 г., уже по окончании института.

Литературный дебют Замятина относится к 1908 г. Настоящий успех ему принесла публикация в петербургском журнале «Заветы» (главный редактор – критик Р.Иванов-Разумник) повести Уездное. В Уездном писатель изобразил косную, застывшую провинциальную жизнь, символом которой явился звероподобный и безжалостный обыватель Анфим Барыба. Замятин уподобил его «старой воскресшей курганной бабе, нелепой русской каменной бабе». Повесть получила высокую оценку современников – в том числе писателей А.Ремизова и М.Пришвина. А.М.Горький спустя семь лет написал о Замятине: «Он хочет писать как европеец, изящно, остро, со скептической усмешкой, но, пока, не написал ничего лучше Уездного». Критики находили в повести мотивы, схожие с Мелким бесом Ф.Сологуба. В.Полонский писал о безжалостной правдивости Замятина и вместе с тем отмечал: «Симпатия к человеку грязному, пришибленному, даже одичавшему, сквозит на его страницах».

Замятин относил свою прозу к литературному направлению, которое называл неореализмом. Стилистика его произведений отчасти соотносится с «орнаментальной прозой» А.Ремизова, однако Замятин довел эту манеру до гротескного сюрреализма.

За антивоенную по духу повесть На куличках (1913), героями которой являются не только дальневосточные офицеры и солдаты, но и вся «загнанная на кулички Русь», Замятин был привлечен к суду, а номер журнала «Заветы», в котором была опубликована повесть, был конфискован. Критик А.Воронский считал, что повесть На куличках – это политическая художественная сатира, которая «делает понятным многое из того, что случилось потом, после 1914 года». Будучи высококвалифицированным морским инженером, Замятин продолжал служебные поездки по России. Впечатления от путешествия в 1915 г. в Кемь и на Соловки отразились в цикле произведений о русском Севере – в частности, в повести Север.

В 1916 г. Замятин был командирован в Англию для участия в строительстве российских ледоколов на верфях Ньюкасла, Глазго и Сандерленда; побывал в Лондоне. Был одним из главных проектировщиков ледокола «Святой Александр Невский», после Октябрьской революции названного «Лениным». Английские впечатления легли в основу, как многочисленных очерков, так и повестей Островитяне (1917) и Ловец человеков (1921). Уважение к людям, обеспечившим высокий уровень развития цивилизации, не помешало писателю увидеть недостатки западного общественного устройства. Повесть Островитяне посвящена изображению тотального мещанства в технократическом обществе, символом которого является в этом произведении викарий Дьюли.

В 1917 г. Замятин вернулся в Петроград. Вскоре стал одной из самых заметных фигур в российской литературной жизни. Оказал влияние на литературную группу «Серапионовы братья», с которой был творчески близок. Преподавал в Политехническом институте, читал курс новейшей русской литературы в Педагогическом институте им. Герцена и курс техники художественной прозы в студии Дома искусств, работал в редколлегии «Всемирной литературы», в правлении Всероссийского союза писателей, в издательствах Гржебина и «Алконост», редактировал несколько литературных журналов. При этом скептически относился ко «всяческим всемирным затеям», возникавшим на фоне разрушения цивилизованной жизни. Поездки по Тамбовской, Вологодской, Псковской губерниям также не способствовали историческому оптимизму. В рассказах Мамай (1920) и Пещера (1921) Замятин сравнил эпоху военного коммунизма с доисторическим, пещерным периодом развития человечества.

Наблюдения над тоталитарным обществом художественно воплотились в фантастическом романе-антиутопии Мы (1920, опубл. на рус. яз. в 1952 в США). Роман был задуман как пародия на утопию, написанную идеологами Пролеткульта А.Богдановым и А.Гастевым. Главной идеей пролеткультовской утопии провозглашалось глобальное переустройство мира на основе «уничтожения в человеке души и чувства любви». Действие романа Мы происходит в Едином Государстве, изолированном от мира и возглавляемом Благодетелем. Главный герой – инженер Д-503, создатель сооружения, предназначенного для господства человека над космосом. Существование в Едином Государстве рационализировано, жители полностью лишены права на личную жизнь, любовь сводится к регулярному удовлетворению физиологической потребности. Попытка Д-503 полюбить женщину приводит его к предательству, а его возлюбленную к смерти. Повествовательная манера, в которой написан роман, заметно отличается от стилистики предыдущих произведений Замятина: язык здесь предельно прост, метафоры носят рационалистический характер, текст изобилует техническими терминами.

Роман Мы стал первым в череде европейских романов-антиутопий – Прекрасный новый мир О.Хаксли, Звероферма и 1984 Дж. Оруэлла, 451 градус по Фаренгейту Р.Брэдбери и др.

Замятин отправил рукопись Мы в берлинский филиал издательства Гржебина. В 1924 г. текст был переведен на английский язык и опубликован в Нью-Йорке. Несмотря на отсутствие публикаций в СССР, роман подвергся идеологическому разгрому советских критиков, читавших его в рукописи. Д.Фурманов увидел в Мы «злой памфлет-утопию о царстве коммунизма, где все подравнено, оскоплено». Другие критики посчитали, что Замятин готов встать на путь обывателя, брюзжащего на революцию. В 1929 г. были сняты с репертуара МХАТа пьеса Замятина Блоха (1925, инсценировка Левши Лескова), запрещена постановка его трагедии Аттила (1928). Не была поставлена и пьеса о преследовании еретиков Огни святого Доминика (1923).

В 1931 г., понимая бесперспективность своего дальнейшего существования в СССР, Замятин обратился к Сталину с письмом, в котором просил разрешения на отъезд за границу, мотивируя свою просьбу тем, что для него «как для писателя именно смертным приговором является лишение возможности писать». Решение об эмиграции нелегко далось Замятину. Любовь к родине, патриотизм, которыми проникнут, например, рассказ Русь (1923), – одно из лучших тому свидетельств. Благодаря ходатайству М.Горького в 1932 г. Замятин смог выехать во Францию. Умер Замятин в Париже 10 марта 1937 г.

  • 83.3(2Рос=Рус) Русские писатели и поэты. - М., 2002. - с.216-217. С/б
  • 83.3(0) Литература: Энциклопедия. - М., 2001. - с.148. С/б
  • 83.3(2Рос=Рус) Русская литература 20 в. - М., 1995. - Ч.2. - с.16. Ч/з
  • Нянковский, М.А. Антиутопия к изучению романа Е. Замятина "Мы" / М. А. Нянковский // Литература в школе. - 1998. - №3. - с.97-107.
  • Сухих, И. О городе Солнца, еретиках, Энтропии и последней революции / И.Сухих // Звезда. - 1999. - №2. - с.222-233.


1 февраля 130 лет со дня рождения Г. Чулкова (1879-1939), рус. поэта, драматурга, прозаика, критика.


Чулков Георгий Иванович (1879, Москва — 1939, Москва) — поэт, прозаик, драматург, критик, литературовед. Родился в дворянской семье. Учился на историко-филологическом факультете Московского университета, за участие в студенческих волнениях в 1901 г. был сослан в Якутскую губернию. Впечатления от общения с ссыльными, сибирской тайги, северной природы отразились в его творчестве, в частности в новелле «Северный Крест».

Первый сборник стихов и рассказов писателя назывался «Кремнистый путь». В 1904 г. Г.Чулков сотрудничал в журнале Мережковских «Новый путь», на страницах которого активно обсуждались религиозно-философские проблемы. Затем в журнале «Вопросы жизни» редактировал и издавал альманах «Факелы» (1906-1908), «Белые ночи» (1907). С 1909 г. по 1915 г. жил в Италии, Франции, Швейцарии. В этот период пишет психологическую прозу: книгу рассказов «Люди в тумане» (1916), романы «Сережа Нестроев» (1916), «Метель» (1917), «Сатана» (1917).

В 1909-1912 гг. издательство «Шиповник» выпустило Собрание сочинений Чулкова в шести томах: 4 тома рассказов, 1 том критических статей и 1 том стихов и драм.

Сборник Чулкова «О мистическом анархизме» вызвал полемику в печати: автора упрекали в эклектизме, в попытке соединить мистицизм с идеями социал-демократии.

В жанре драмы большой интерес вызвала драма «Тайга».

Чулков — автор сборника литературно-критических статей, исследований о творчестве Ф.И.Тютчева «Последняя любовь Тютчева» (Е.А.Денисьева) (1928), «Летопись жизни и творчества Ф.И.Тютчева» (1933); «Как работал Достоевский» (М.,1939); мемуаров «Годы странствий. Из книги воспоминаний» (1930).


3 февраля 200 лет со дня рождения Ф. Мендельсона (1809-1847), немецкого композитора.

  • 85.313(3) Гуревич, Е. Л. История зарубежной музыки/ Е.Л. Гуревич. - М., 2000. - с.146-154. Ч/з
  • 85.313(3) Краткий биографический словарь зарубежных композиторов. - М., 1969. Ч/з
  • 85.313(3) Курцман, А. Феликс Мендельсон/ А. Курцман. - М., 1967. Аб
  • 85.31 Музыканты и композиторы. - М., 2002. - с.265. С/б
  • Шуман, Р. Моцарт девятнадцатого столетия / Р. Шуман // Музыкальная жизнь. - 2001. - №10. - с.27-32.


6 февраля 95 лет со дня рождения А. Кулешова (1914-1978), бел. поэта

  • 83.3(4Беи) Бачыла ,А.М. Крыло неспакою / А.М. Бачыла. - Мн., 1985. Аб
  • 83.3(4Беи) Бярозкін, Р. А. Куляшоў / Р. Бярозкін. - Мн., 1978. Аб Ч/з
  • 63.3(4Беи) Марціновіч, А. Хто мы, адкуль мы. У 2х кн. Кн.2. / А.Марціновіч. - Мн., 1998. - с.509-516. Ч/з К
  • 83.3(4Беи) Лужанін, М. З ранку да вечара / М. Лужанін. - Мн., 1978. - с.144-147. К
  • Бугаёв, Дмитрий Поэт и время / Дмитрий Бугаев // Нёман.- 1999.- N1.- С.233-248.
  • Бугаёў, Д.  Родны кут і свет / Д.Бугаёў //  Роднае слова. -  2003. - N11. - С.91-94.
  • Буланда, В.  "Асуджан я любоўю пажыццёва..." / В.Буланда //  Роднае слова. - 2004. -  N1. -  С.54-61.
  • Вішнеўскі, А.  Мільёны лёсаў у адным / А.Вішнеўскі //  Беларуская думка. -  2004. - N2. -  С.36-42.
  • Гарэлік, Л. У будучага веку на парозе: Гуманістычныя ідэалы паэзіі А. Куляшова/ Л. Гарэлік // Роднае слова. - 1996. - №2. - с.19.
  • Голуб, Т.  "Я - акіяну жытняга калоссе..." / Т.Голуб //  Роднае слова. - 2005. -  N1. -  С.83-88.
  • Грынкевіч, Р. Літ. - музычная кампазіцыя паводле А. Куляшова / Р. Грыневіч // Роднае

слова. - 1988. - №12. - с.67-70; с.63-66.
  • Куляшова, В. З радаводу А. Куляшова / В. Куляшова // Роднае слова. - 1996. - №1. - с.147.
  • Куляшова, В. Паслаў мне лёс раку…"/ В. Куляшоў // Роднае слова. - 1994. - №2. - с.3.
  • Куляшова, В.  "Я маці абавязан кожнай рыскаю..." / В.Куляшова //  Роднае слова. - 2006. - N1. -  С.86-89.
  • Лявоненка, С.  Кантрольныя ўрокі па паэзii ў 9класе / С.Лявоненка //  Роднае слова. -  2003. -  N11. -  С.54-56.
  • Маслоўскі, В.  У сэрцы і думках... / В.Маслоўскі //  Роднае слова. -  2005. - N2. -  С.84-85.
  • Марціновіч, А.  І вечнасць радка, як вечнасць жыцця / А.Марціновіч //  Полымя. - 2004. - N2. -  С.172-181.
  • Навумчык, М.  Вывучэнне балады "Маці" Аркадзя Куляшова" / М.Навумчык //  Роднае слова. -  2006. -  N3. -  С.42-43.
  • Рагойша, В. "Ёсць адказнасць перад строгім вершам..." / В.Рагойша // Роднае слова.- 2000.-

N2.- C.20-22.
  • Рагойша, В.  Паэтыка страфы / В.Рагойша //  Роднае слова. -  2004. -  N10. - С.22-24.
  • Раманенка, Л.  Дзе мае "маленькія Радзімы" / Л.Раманенка //  Беларусь. - 2001. - N10. - С.18-19.



8 февраля 95 лет со дня рождения В. Тавлая (1914-1941), бел поэта.

  • 83.3(4Беи) Калеснік, У. Усе чалавечнае / У. Калеснік. - Мн., 1993. - с.38 Ч/з
  • 83.3(4Беи) Бур'ян, Б.І. І толькі надпіс / Б.І.Бур’ян. - Мн., 1987. Аб
  • 83.3(4Беи) Бярозкін, Р. Спадарожніца часу / Р. Бярозкін. - Мн., 1961. - с.155. Кн
  • 83.3(4Беи) Клышка, А. Права на верш/ А. Клышка. - Мн., 1967. - с.30. Кн
  • 83.3(4Беи) Шкраба, Р. Сіла слова / Р. Шкраба. - Мн., 1958. - с.195. Кн
  • 83.3(4Беи) Гісторыя беларускай літаратуры 20 стагоддзя. У 4 т. - Т.3. - Мн., 2001. - с.457-478. Ч/з


8 февраля 175 лет со дня рождения Д. Менделева (1834-1907), рус. химика.

  • 24 Биографии великих химиков. - М., 1981.Аб К Ч/з 2 3 4 5
  • 91.9:2 Мусабеков, Ю.С. Выдающиеся химики мира: Биобиблиографический указатель / Ю.С. Мусабеков, А.Я. Черняк. - М., 1971. - с.213-225. С/б
  • 24.1 Агафошин, Н.П. Периодический закон и периодическая сиситема элементов Д.И. Менделеева / Н.П. Агафошин. - М., 1982. Ч/з
  • 24.1 Макареня, А.А. Д. И. Менделеев / А.А. Макареня, Ю.В. Рысев. - М., 1983. Аб 1 2 3 4 5 6 7
  • 24.1 Макареня, А.А. Д.И. Менделеев о радиоактивности и сложности элементов/ А.А. Макареня. - М., 1975. А
  • 24 Менделеев в воспоминаниях современников. - М., 1973. А
  • 24 Петрянов, И.В. Для жатвы народной/ И.В. Петрянов, В.И. Рич. - М., 1983. А 1
  • 24 Смирнов, Г.В. Менделеев / Г.В. Смирнов. - М., 1974.
  • Алфавит природы //  Читаем, учимся, играем: Сборник сценариев для массовых биб-к. -  2003. -    N11. -  С.62-66.
  • Короткова, З.  Неизвестный Менделеев / З.Короткова //  Наука и жизнь. -  2004. - N7. -  С.8-9.
  • Морелева, В.А.  Этюды об ученых / В.А.Морелева //  Читаем, учимся, играем: Сборник сценариев для массовых биб-к. -  2004. -  N11. -  С.58-64.
  • Сайфуллин, Р. Современная форма таблицы Менделеева / Р.Сайфуллина, А.Сайфуллин // Наука и жизнь. -  2004. - N7. -  С.2-7.
  • Серова, Л.  Похожие и разные / Л.Серова //  Наука и жизнь. -  2003. -  N4. - С.2-6.
  • Стрельцов, Е.А.  Как Менделеев взвесил нейтрино / Е.А.Стрельцов //  Репетитор. - 2000. -  N10. -  С.5-6.


10 февраля 90 лет со дня рождения А.М. Володина (настоящая фамилия Лившиц), драматурга, прозаика.


Родился 10 февраля 1919 года в Минске. Мать у Александра умерла рано, и пятилетним ребенком его взяли к себе в Москву родственники.

После окончания школы А. Володин некоторое время учился в Московском авиационном институте, работал сельским учителем. Однако стремление к театру было слишком велико, возникло желание передать окружающим свои мысли, переживания, чувства.

В 1939 году Александр поступил на театроведческий факультет ГИТИСа. Однако проучился там недолго: через два месяца пришла повестка в армию. В армии Александр Володин впервые ощутил неотделимость своей судьбы от судеб других людей, открыл для себя демократический дух товарищества как наиважнейшую ценность.

После войны А.Володин поступил на сценарный факультет Института кинематографии, в мастерскую Е.Габриловича. Однако главными своими учителями Володин считает В.Юнаковского и А.Сазонова.

Защитив диплом в 1949 году Володин был направлен на Ленинградскую студию научно-популярных фильмов на должность редактора учебных фильмов для солдат. Здесь, в Ленинграде, вышел его первый сборник рассказов. Вскоре Александр Володин стал членом Союза писателей.

Шли годы. Работа редактора становилась профессией. Володин перешел на «Ленфильм». В этот период его все чаще начали посещать мысли о несостоявшейся судьбе. Отголосок тех настроений – в рассказе «Пятнадцать лет жизни» (1953). Переживая внутренний кризис, Володин искал опору в прожитом на войне.

В конце 1954 года в свет вышла книга рассказов А. Володина. Эта небольшая книга из девяти рассказов начинающего писателя сразу была отмечена критиками. Прочитали ее и в писательском кругу, высокую оценку творчеству молодого литератора дали Вера Панова и Юрий Герман. Герои рассказов этой книги А. Володина – молодые люди, только начинающие самостоятельную жизнь, с обычными профессиями, невысокими должностями, скромным заработком. Эта тема нашла отражение и в его первой пьесе «Фабричная девчонка», написанной в 1956 году. Слух об этой острой, современной пьесе распространился очень быстро. Началось состязание театров за право ее постановки. Сначала «Фабричную девчонку» поставил Казанский краевой драматический театр. Потом спектакль появился на сцене Центрального театра Красной армии в Москве. Затем состоялась премьера в Ленинграде в Театре имени Ленинского комсомола. В следующем сезоне еще 37 театров включили «Фабричную девчонку» в свой репертуар. За год А. Володин стал одним из самых репертуарных драматургов в советском театре середины 1950-х годов.

Премьера его второй пьесы – «Пять вечеров» состоялась в Ленинградском БДТ имени Горького. Успех был ошеломительным. А. Володин, с его гуманистическим взглядом на человека, искренностью и участием в его судьбе, стал драматургом обновленного Ленинградского БДТ и Московского театра-студии «Современник». В 1962 г. году он пишет пьесу «Идеалистка», по которой в 1980-е годы был снят телефильм с участием А. Фрейндлих и Н. Михалкова. Его следующую пьесу – «Моя старшая сестра» – на сцене Ленинградского БДТ поставил Г.А. Товстоногов с замечательными актерами Т. Дорониной и Е. Лебедевым. В Москве в театре «Современник» пьеса шла в постановке режиссера Б.А. Львова-Анохина с Л. Толмачевой и О. Ефремовым в главных ролях. В 1966 году по киносценарию был снят фильм, имевший большой успех у зрителей.

Еще одна пьеса А. Володина – «Назначение» – пьеса социальных предчувствий, надежд на перемены, беспокойства за полнокровность жизни, но и выбора, при котором может реализоваться человек и его нравственный идеал. Она была разрешена к постановке только в одном театре – московском «Современнике». В начале 1980-х годов режиссер С. Колосов снял по пьесе телефильм с А. Калягиным и А. Мироновым в главных ролях.

Четыре пьесы: «Фабричная девчонка», «Пять вечеров», «Старшая сестра» и «Назначение» – определили лидерство А. Володина в драматургии конца 1950-х – начала 1960-х годов.

В 1964 году А. Володин дебютировал в кино. На экраны вышел фильм «Звонят, откройте дверь!», снятый по его сценарию режиссером А.  Миттой, с Е. Прокловой и Р. Быковым в главных ролях. Киносценарии «Похождения зубного врача» (1964) и «Загадочный индус» (1965) положили начало «исповедальным» произведениям Володина, которые можно рассматривать как своего рода авторский дневник, трансформированный в сюжетную форму сценария. В 1967 году Володин опубликовал первый сборник пьес и киносценариев «Для театра и кино», куда кроме драматургических произведений вошли автобиографические «Оптимистические записки».

Большой театральной удачей стала пьеса «С любимыми не расставайтесь!», поставленная в Ленинградском театре имени Ленинского комсомола и в Минском ТЮЗе в 1972 году. Следующая пьеса – «Дульсинея Тобосская» – была взята О.Ефремовым для своего режиссерского дебюта на сцене МХАТа. Впоследствии «Дульсинея Тобосская» была превращена в мюзикл на музыку Г.Гладкова и долгое время была театральным бестселлером.

Испробовав жанр притчи на материале классической литературы, Володин обратился к эпохе каменного века, эпохе младенчества человеческого рода. Его пьесы «Выхухоль», «Ящерица», «Две стрелы» составили трилогию о первобытных людях, в них затрагиваются вечные, общечеловеческие темы.

В середине 1970-х годов Володин написал несколько киносценариев: «Портрет с дождем», «Смятение чувств» и «Дочки-матери». Конец 1970-х годов отмечен новым интересом к творчеству Володина: снимаются фильмы по его пьесам «С любимыми не расставайтесь!», «Назначение», «Дульсинея Тобосская», в театрах идут пьесы прежних лет. В 1979 году состоялась премьера фильма «Осенний марафон», который кинорежиссер Г. Данелия снял по сценарию А. Володина. Фильм оглушительный, сверхпопулярный, регулярно и с успехом идущий на многих каналах телевидения, фильм-классика, цитируемый в быту, в семьях, в самых различных ситуациях.

После «Осеннего марафона» Володин пишет пьесы «Блондинка» и «Графоман». Помимо перечисленных выше А.Володин является автором пьес «Диалоги», «Надежды маленький оркестрик», «Четыре песни в непогоду» и др. Некоторые произведения драматурга, созданные им в 1960-1970-е годы, долгое время лежали в рабочем столе автора, не получив разрешений инстанций, от которых зависела их сценическая судьба. Так, 22 года ждала своего часа сатирическая трагикомедия «Кастручча» («Дневники королевы Оливии»), 18 лет – пьеса «Мать Иисуса». Долгие годы дожидались своего времени и киносценарии «Униженные и оскорбленные» по Достоевскому и «Сирано де Бержерак»...

А.М. Володин – лауреат премии Президента РФ (1999), лауреат Государственной премии РСФСР (1981), кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» III степени, лауреат премий «Триумф» и «Золотая маска». В Санкт-Петербурге он удостоен «Царскосельской» премии, титула «Живая легенда Санкт-Петербурга».

Александр Моисеевич скончался в декабре 2001 года в Санкт-Петербурге.

  • 83.3(2Рос=Рус) Русские писатели и поэты – М., 2002. – с.107 – 108 С/б
  • Чувство и речь // Октябрь.- 1999.- N1.- С.87-100.


11 февраля 110 лет со дня рождения В.Бианки (1894-1959), писателя

  • 83.8я7 Детская литература. – М., 1977. - с.300 – 306. Чз
  • 78.38 Сов. писатели-юбиляры 1984. – с.12-16. С/б
  • Гроденский, Г. В.Бианки: Критико-биогр. очерк / Г.Гроденский. – М., 1966. 1
  • Дмитриев, Ю. Рассказы о книгах В.Бианки / Ю.Дмитриев. – М., 1973. 1
  • Иноземцев, И. Сказка-диалог и мир живого / И.Иноземцев // Книги – детям. – М., 1976. – с.31–33. 1
  • 100 лет со дня рождения В.В.Бианки (1894-1959), ученого-биолога, дет. писателя //Календарь знамен. и памятных дат. 1989. Вып.1. – с.6-11. 1
  • Примерные вопросы для обсуждения повести В.Бианки “Одинец” // Экологическое восп. детей и подростков в биб-ке. – М., 1985. – с.22-23 (Папка № 38). 1
  • Примерные вопросы для обсуждения рассказов “Первая охота”, “Хвосты”, “Глупые вопросы” 1-3 кл. // Атеистич. воспитание детей и подростков. – Мн., 1986. – с.17-18 (Папка № 38). 1
  • Андреева, М.С. Мир вокруг нас / М.С.Андреева, М.П.Короткова //  Читаем, учимся, играем: Сборник сценариев для массовых биб-к. -  2003. - N12. - С.55-58.
  • Горяшко, А.  Детские и взрослые сказки семьи Бианки / А.Горяшко // Охота и охотничье хозяйство. -  2004. - N9. -  С.37-39.
  • Зурабова, К. Аришка-трусишка: Инценировка по мотивам сказок Виталия Бианки / К.Зурабова // Дошкольное воспитание. – 2002. - № 3. – с.72-75.
  • Зурабова, К. Сказки, "перевод" с лесного / К.Зурабова //  Дошкольное воспитание. -  2002. -    N3. -  С.68-71.
  • Хохлова, Е.Б. Птичьи вопросы / Е.Б.Хохлова // Читаем, учимся, играем: Сборник сценариев для массовых биб-к. - 2003. -  N12. -  С.59-61.


11 февраля 110 лет со дня рождения Р.Медынского (1899 – 1984), русского писателя.

  • Богат Е. Судьбы, которые мы творим, или Реквием по Медынскому // Лит. газета. – 1984. – 27 июня / Папка «О книгах и писателях» № 4. – с.39. 1


12 февраля 200 лет со дня рождения Ч.Дарвина (1809-1882), англ. естествоиспытателя.

  • Воронов, Д.  Белые пятна эволюции / Д.Воронов // Вокруг света. -  2007. - N11. -  С.82-94.
  • Зюзюкин, И. Честность сердца и ума / И.Зюзюкин // Смена. -  2000. -  N11. - С.234-243.
  • Игумен, Вениамин (Новик)  "Обезьяний процесс" - 80 лет назад и сегодня Игумен Вениамин //  Наука и религия. -  2006. - N1. -  С.6-9.
  • Мандельштам,О.  Вокруг натуралистов / О.Мандельштам // Экология и жизнь. -  2005. - N1. -  С.78-80.
  • Митянок,В. В чём она, сила эволюции? / В.Митянок // Беларуская думка.- 1999.- N6.- С.167-175.


13 февраля – 225 лет со дня рождения Н. Гнедича (1784-1833), поэта, переводчика.

  • 83.3(2Рос=Рус) Русские писатели и поэты. – М., 2002. – с.136-138. С/б
  • 83.3(0) Литература: энциклопедия. – М., 2001. – с.95. С/б
  • Зорин, А. «Возвышенную цель поэт избрать обязан» / А.Зорин // Библиотекарь. – 1984. - № 2. с.52-54.
  • 91.9:83 Русские писатели. Биобиблиографический словарь. – М., 1971 – с.247-249. С/б
  • Будницкий, Б.Л. Вспоминаем Гнедича / Б.Л.Будницкий // Литература в школе. -  2004. - N11. -  С.47-48.
  • Медведева, И.Н. Н.И.Гнедич и декабристы / И.Н.Медведева // 63.3(2)47 Декабристы и их время. Материалы и сообщения. – М.– Л., 1951. – с.101-154. К


14 февраля 240 лет со дня рождения И.Крылова (1769-1844) рус. писателя

  • 83.3(2Рос=Рус)1 История рус. литературы. В 4х т. Т.2 – Л., 1981. Ч К З
  • 83.3(2Рос=Рус)1 Карамзин,Н.М. Избранные статьи и письма / Н.М.Карамзин. – М., 1982. К
  • 83.3(2Рос=Рус)1 Степанов,Н.Л. Поэты и прозаики / Н.Л.Степанов.– М., 1966. К
  • 83.3(2Рос=Рус)1 Гордин,М.А. Жизнь И.Крылова / М.А.Гордин. – М., 1985. К
  • 83.3(2Рос=Рус)1 Гордин,М.А. Жизнь Ивана Крылова / М.А.Гордин. – М., 1985. К 2
  • 83.3(2Рос=Рус)1 Гордин,М.А. И.А.Крылов в портретах, иллюстрациях, документах / М.А.Гордин. – М.– Л, 1966. К
  • 83.3(2Рос=Рус)1 Десницкий,А.В. И.Л.Крылов / А.В.Десницкий. – М., 1983. А Ч/з 2
  • 83.3(2Рос=Рус)1 И.А.Крылов в воспитаниях современников. – М., 1982. Ч/з
  • 83.3(2Рос=Рус)1 Сергеев,И.В. Крылов / И.В.Сергеев. – М., 1966. А
  • 83.3(2Рос=Рус)1 Степанов,Н.Л. Басни Крылова / Н.Л.Степанов. – М., 1969. А
  • 74.261.8 Кузьмин,А.И. Героическая тема в рус.лит / А.И.Кузьмин. – М., 1974. – с.120-123, с.162-166. Ч/з
  • 83.3(2Рос=Рус) Русские писатели и поэты. – М., 2002. – с.277-279. С/б
  • 83.3(2Рос=Рус) Козак,О.Н. Литературные викторины / О.Н.Козак. – С.–П.,1996. - с.33-37. Ч/з
  • Александрова,Е.И.  Прогулка по "крыловскому зоосаду" / Е.И.Александрова //  Уроки литературы (приложение к журналу "Литература в школе"). -  2007. - N4. -  С.9-15.
  • Андрюничева,Ю.В. Мы любим басни / Ю.В.Андрюничева //  Литература в школе. -  2007. - N11. -  С.44-46.
  • Баженов,А. "Русский ум, достигший полного совершенства..." / А.Баженов // Наш современник. -  2004. - N11. -  С.238-250.
  • Вебер,О.Н.  Как Крылова овод укусил, или несколько эпизодов из жизни великого баснописца / О.Н.Вебер //  Литература в школе. -  2006. - N9. - С.47-48.
  • Голубева,Г.Л.  Комедия И.А. Крылова "Урок дочкам" / Г.Л.Голубева //  Уроки литературы (приложение к журналу "Литература в школе"). -  2001. - N6. -  С.14-15.
  • Дарсалямова,Д.И.  Царство басни / Д.И.Дарсалямова // Читаем, учимся, играем: Сборник сценариев для массовых биб-к. -  2005. - N1. -  С.43-45.
  • Елисеева,Т.А.  "У волка всегда овца виновата"// Уроки литературы (приложение к журналу "Литература в школе"). - 2007. - N4. - С.6-8.
  • Колокольцев,Е.Н.  Работа с иллюстрациями к басням И.А.Крылова / Е.Н.Колокольцева // Уроки литературы (приложение к журналу "Литература в школе"). -  2004. - N11. -  С.14-15.
  • Коряушкина,В. Лукавый мудрец / В.Коряушкина // Нар.асвета. – 1994. - № 2. – с.76.
  • Конорева,С.С. “Чинов я пышных не искал...”: Вечер “Его басни переживут века” / С.С.Конорева // Литература в школе. – 1998. - № 6. – с.135-139.
  • Плетнев,П.А. Жизнь и сочинения И.А. Крылова / П.А.Плетнев // Уроки литературы (приложение к журналу "Литература в школе"). -  2004. -  N11. - С.3-5.
  • Русева,Л.  Мудрец / Л.Русева //  Смена. -  2005. -  N7. -  С.26-35.
  • Семенихина,Е.В.  "Мораль сей басни такова..." / Е.В.Семенихина // Читаем, учимся, играем: Сборник сценариев для массовых биб-к. -  2003. - N12. - С.51-54.
  • Сосницкая,М.Д. Отечественная война 1812 года в баснях Крылова / М.Д.Сосницкая // Лит-ра в школе. – 1974- № 6 – с.88-91.
  • Филонов,М.М.  Книги в жизни великих людей / М.М.Филонов //  Мир библиографии. - 2005. - N4. -  С.59-72.
  • Черемисинова,Л.И.  Мораль в баснях И.А. Крылова / Л.И.Черемисинова //  Начальная школа. -  2003. - N10. -  С.26-31.
  • Шелестова,З.А., Выразительное чтение басен / З.А.Шелестова, О.С.Шелестова // Литература в школе. -  2002. -  N1. -  С.26-29.
  • Юрьева,Т.  Игра в басни, или путешествие в край говорящих зверей / Т.Юрьева // Уроки литературы (приложение к журналу "Литература в школе"). -  2004. -  N11. -  С.8-13.


15 февраля 100 лет со дня рождения Н.Рыленкова (1909-1969), рус.поэта.


Рыленков Николай Иванович - русский поэт, прозаик, переводчик, один из основателей смоленской поэтической школы.  Николай рано остался без родителей: отец умер в 1916 году, мать в 1918 году. Учился в Тюнинской школе, техникуме, Смоленском педагогическом институте, о чем на фасаде его здания имеется мемориальная доска (скульптор А.Г.Сергеев).  Прибыл в Смоленск в середине 20-х годов. Здесь Рыленков входит в университетский  кружок, в газете "Рабочий путь" публикует первое стихотворение "Толока",  вышедшее без ведома молодого автора под названием "Взаимопомощь" (14.11.1926 г.).  С середины 30-х годов до начала Великой Отечественной Войны выходит в свет 6 поэтических книг, первая "Мои герои" (1933 г.).  Наиболее  значительным является итоговый сборник "Березовый перелесок" (1940 г.),  в нем определились основные темы поэзии Рыленкова, которым он сохранил верность на протяжении всего творческого пути: русское искусство, русская природа, русская история. 

С 1934 года  Рыленков - Делегат I съезда советских писателей от Смоленской писательской организации.  С первых дней  Великой Отечественной Войны - на фронте: командир  взвода в саперном батальоне, военный корреспондент фронтовой печати.  Историческая тема вбирает в себя с этого времени и военную тему.  С 1943 по 1945 гг. публикует 4 сборника стихов: "Прощание с юностью", "Синее вино", "Отчий дом" и  "Смоленские леса".  Сразу после освобождения Смоленска возвращается в родной город. Активно участвует в жизни писательской организации, являясь, долгие годы её председателем, избирался делегатом ряда съездов советских писателей.

В послевоенные годы выходит более 30 поэтических и прозаических книг Рыленкова. В 1969 г. опубликованы последние прижизненные сборники "Снежница" и "Журавлиные трубы".

В середине 50-х годов возвращается к прозе. Одна из книг, привлекшая наибольшее читательское внимание, - повесть о событиях Великой Отечественной Войны "На Старой смоленской дороге".

В 60-е годы обращается к жанру лирической прозы: выпускает  книгу о писательском мастерстве, том очерков, эссе и литературных портретов "Душа поэзии" и "Дорога уходит за околицу".

В 1962 г. завершает работу над литературным переложением "Слова о полку Игореве".  В  50-60-е годы плодотворно занимается переводческой деятельностью. Смоленску, его земле и труженикам посвящает многие произведения, свой труд соизмеряет с трудом землепашца, хлебороба.

В последние годы жизни разрабатывает новый для себя жанр эпитафии.  Стихи Рыленкова выбиты на камне  в Кутузовском саду  у крепостной стены (сквер Памяти Героев) и на памятнике Скорбящей матери в Реадовке. На фасаде зданий в Запольном переулке, дом 4  и по улице Нахимсона, дом 16 - мемориальные доски (скульптор А.Г.Сергеев).

  • 83 Краткая литературная энциклопедия. В 9-ти т – Т.6. – М., 1971 – с.565-566. С/б Чз


15 февраля 115 лет со дня рождения В.Г.Лидина (наст. фамилия – Гомберт) (1894-1979), рус.прозаика.

  • 83.3(2Рос=Рус) Русские писатели и поэты. – М., 2002. – с.305-306. С/б
  • 83 Краткая литературная энциклопедия. В 9-ти т.-Т.4. – с.191. С/б ч/з



20 февраля 165 лет со дня рождения М. Мункачи (1844-1900), венгерского художника.


Мункачи Михай прозвище Михаэля Либо Munkacsy Mihaly Michael Lieb dit (1844 г. Мункач – 1900 г. Эндених близ Бонна) венгерский художник После трудного и нищенского детства, которое сам художник описывает в своих письмах к госпоже Чаплин (1885) Мункачи получил первые уроки живописи у художника Алексиев Самоши а затем в 1863 г. работал в Будапеште у Антона Лигети. Кроме того он учился у Раля и Пилоти в Вене, а также у Шандора Вагнера и Франца Адама в Мюнхене. В тот период художника необычайно привлекало искусство Рембрандта. Приехав в 1867 г. в Париж он открывает для себя реализм и социальность в произведениях Курбе. С 1868 г. Мункачи совершенствует свое искусство в Дюссельдорфе в мастерской Кнауса где зарождается его дружба с Ласло Паалом. В 1870 г. в Салоне французских художников он выставляет свою знаменитую картину “Камера смертника” (1870. Будапешт Венгерская нац. гал.), которая принесла художнику золотую медаль и всеобщее восхищение.

Затем Мункачи создает многочисленные реалистические работы густые по фактуре в тем ных тонах в которые он вводит пятна чистого белого цвета или черные коричневые серые цвета (“Щипательницы корпии” 1871 там же; “Деревенский герой” 1875 Кельн музей Вальраф-Рихарц) Старуха сбивающая масло (1873 Будапешт Венгерская нац. гал.). В 1872 г. Мункачи переезжает в Париж, а в 1874 г. проводит некоторое время в Барбизоне где пишет звонкие колоритные пейзажи (“Пыльная дорога” 1881 там же; “Каштановая аллея” 1886 там же). Женившись на француженке Сесиль Папье вдове барона де Марша и сблизившись с Гупилем и Зедельмейером художник ведет в Париже роскошную светскую жизнь. И хотя в этой среде он создал очень “парижские” работы в которых отказавшись от реализма возвращается к Макарту и подобно Лейблю приближается к импрессионистам, художник почти полностью посвящает себя историческим и религиозным картинам строгим по характеру несмотря на подчас чрезмерную театральность (“Христос перед Пилатом” 1881 Будапешт Венгерская нац. Гал.). Для здания Парламента в Будапеште Мункачи исполняет массивную декоративную композицию “Занятие Венгрии мадьярами в 896 году” (приемный зал Совета).

Мункачи умер в 1900 в приюте для душевнобольных в Энденихе близ Бонна.

  • 85.143(3) Долгополов,И. Мастера и шедевры / И.Долгополов. – М, - с.509. К
  • 85.14 Художники. – М., 2001. – с. 403. С/б
  • 85.14 Энциклопедия мировой живописи. – М., 2002. – с.258-260. С/б



24 февраля 85 лет со дня рождения А. Васнецова (р.1924), художника-монументалиста, живописца.


Продолжатель уникальной династии художников Васнецовых, Андрей Владимирович Васнецов родился 24 февраля 1924 года. Его творческий путь начался в 1950-е годы. Уже тогда живопись молодого художника, полная романтического аскетизма, лишённая фальши и приглаженности, приковывала к себе внимание посетителей художественных выставок.

С самых первых шагов в своём творчестве Андрей Васнецов тяготел к эстетике «сурового стиля» — направления, которое утверждало в искусстве поколение «шестидесятников». Глубочайший смысл в его картинах приобретает индивидуальное переживание, тонко подмеченное в жизни сиюминутное состояние, передающее всю атмосферу человеческого бытия. Портреты работы А.В. Васнецова выражают сложные драматические коллизии и обретают черты монументальности. Форсированный, почти локальный цвет и светотеневые контрасты, укрупняющие, как бы скульптурно лепящие объём, придают его живописи мощный романтический импульс. «Во многих своих станковых холстах я пытаюсь осуществить свои монументальные «мечты». Я хочу создать монументальную живопись без декоративного эффекта, который, на мой взгляд, снижает значительность образа» — так говорит художник о своём творчестве. За романтическим аскетизмом и строгой простотой композиций открывается сложный и глубокий мир, передающий драматизм реальных событий и человеческих отношений. Будничные сюжеты у Васнецова исполнены внутренней глубины и тревоги.

Андрей Владимирович Васнецов — мастер, который не стремится облегчить себе жизнь, пользуясь отпущенным ему даром и умением: он всякий раз ставит новые задачи, «выкладываясь» до конца. Обратившись к монохромной живописи, он достиг в ней удивительной конструктивности и законченности. Его творческий мир покоряет своим интеллектом и глубиной. Универсальный дар художника в равной степени талантливо проявился и в станковой живописи, и в монументальном искусстве.

Андрей Васнецов создал более 30 монументальных работ: росписей, мозаик, витражей, декоративных скульптур, которые украшают нашу столицу, города России и мира. Среди них мозаика «Покорители космоса» в Государственном музее истории космонавтики им. К.Э.Циолковского (1966), мозаика на фасаде киноконцертного зала «Октябрь» в Москве (1967), декоративные фонари на пилонах фасада нового здания МХАТ СССР им. М. Горького (1973) и многие другие. За мозаику «Человек и печать» в интерьере нового здания газеты «Известия» (1977) вместе с соавтором Н. Андроновым А. Васнецов получил Государственную премию СССР. Будучи очень цельным художником со сложным пространственным мышлением, он стремится к преобразованию всего облика архитектурной среды, часто помещая своё творение в преобразованный им же интерьер. Монументальные произведения Васнецова гармонично смотрятся в любом архитектурном пространстве, не растворяясь в нём, выдерживая необходимый масштаб.

Андрей Васнецов, как и его дед, выдающийся русский художник Виктор Михайлович Васнецов, стремится к решению комплексных задач, к универсальной деятельности. Человек глубокой эрудиции и культуры, он является истинным наследником и продолжателем тех духовных традиций, которыми всегда славилось русское искусство.

  • 85.143(2)1 Прытков, В. Любимые русские художники / В.Прытков. – М., 1963. А К
  • 85.143(2)1 Яновский-Максимов,Н.М. Сквозь магический кристалл: о выдающихся русских художниках / Н.М.Яновский-Максимов. – М., 1975. Ч/з