Импровизированная экскурсия по галерее «Иисус Христос – Сын человеческий» к 200-летию христианства

Вид материалаДокументы

Содержание


II экскурсовод
III экскурсовод
Список литературы
Подобный материал:
ИМПРОВИЗИРОВАННАЯ ЭКСКУРСИЯ ПО ГАЛЕРЕЕ


«Иисус Христос – Сын человеческий»

к 200-летию христианства


р.п. Русская Поляна


I экскурсовод

Вступление:

«Многие живописцы изображают на иконах Христа,но редкие улавливают сходство. Так, христиане суть одушевленные образа Христовы, и ко из них краток есть, смирен сердцем и послушлив, тот более всех похож на Христа».


Преподобный Антоний Оптинский


Мы предлагаем совершить экскурсию по выставке «Иисус Христос – Сын человеческий».


Жизнь – только сроки движения к Богу.

Путь возвращенья к родному порогу.

Трудно, превратно, совсем не в ногу,

Но понемногу, но понемногу.


Через туманы и отстоянья,

Через затменья лукавого знанья

Чтоб увидать у предела зиянья

Отчего Лика святое сиянье.


Я продолжаю нашу экскурсию по выставке и представляю картину великого русского художника Ивана Николаевича Крамского «Христос в пустыне» (1872г.). Еще с юности художник преклонялся перед личностью и творчеством Александра Иванова. Крамской был потрясен картиной «Явление Христа народу» и поэтому определил для себя высшую задачу искусства: «Настоящему художнику предстоит громадный труд… поставить перед лицом людей зеркало, от которого бы сердце их забило тревогу». В работе «Христос в пустыне», которую он считал для себя центральной, Крамской вслед за Ивановым трактует религиозный сюжет как морально-философский. Человек в раздумье, человек на перепутье, человек, стоящий перед выбором главного пути жизни, и наконец, человек, побеждающий самого себя, свою слабость, свои сомнения – таково содержание созданного художником образа». Я вижу ясно, писал Крамской, что есть один момент в жизни каждого человека… ,когда на него находит раздумье – пойти ли направо или налево, взять за господа Бога рубль или не уступить ни шагу злу».

Как близок и понятен был образ Христа Крамского людям той революционной эпохи, перед которыми жизнь беспрестанно выдвигала вопросы, требуя решительного и окончательного ответа! Евангельский сюжет выступал здесь в роли привычного, знакомого всем символа, и за глубокую содержательность образа, зрители прощали художнику сухость и некоторую жестокость живописи.

На картине изображен рассветный час. На светло-желтом небе, только внизу тронутом янтарем зари, выделяется темным силуэтом фигура сидящего Христа. Он целиком погружен в мучительные раздумья. Фигура Христа в живописном отношении решена для своего времени смело. Вся она в тени. Но на лице, на сгибе колен, на ступне ноги заметны голубоватые отсветы, в тенях лица – сиреневые.

Чтобы правдиво передать пейзаж в картине, Крамской дважды ездил в Бахчисарай и Чуфут-Коле, каменистые пейзажи которых казались художнику близкими географическими особенностями Палестины. Это свидетельствует о том, что художник стремился передать воплощение евангельской легенды черты исторической конкретности.

Для самого же художника - Христос – человек, победивший свой эгоизм, свое «я». Картину «Христос в пустыне» вы можете увидеть, посетив Государственную Третьяковскую галерею.


II экскурсовод


Работа над знаменитой картиной «Явление Христа народу» – (1837-1857), заняла большую часть жизни Александра Андреевича Иванова. Сохранившиеся многочисленные материалы (эскизы, этюды, рисунки) и обширная переписка художника позволяют восстановить главные этапы огромного труда. Первые эскизы относятся к 1833 году. Работа шла в двух направлениях:

I - предельно конкретно показать характер действующих лиц; II – тщательное изучение пейзажа (изображение).

Художник объединяет несколько евангельских этюдов. Вот Иоанн Креститель в овчине и грубом плаще, с крестом в руках. Он кажется нам еще идущим, еще не остановившимся, еще звучит его проповедь, он весь устремлен вперед, но земной путь его уже завершен, потому что Христос явился.

Рядом с Крестителем апостолы, старец Андрей, но они пойдут за Христом, станут его учениками, для них это мгновение – начало новой жизни. В толпе, стоящей на склоне холма, справа, рядом с неподвижными фигурами стариков фарисеев выделяются две: мужчина в коричневой хламиде с космами спутанных черных волос – это так называемый «кающийся» или «ближайший к Христу» и молодой левит в белых праздничных одеждах. Оба быстро обернулись, словно повинуясь гипнотическому жесту Иоанна Крестителя. Эти двое как бы незримыми нитями связывают разрозненные группы людей. А возле этой толпы, словно поднятые на возвышении старец и юноша повернувшейся спиной, с головой обвитой черными косами. Назареи, аскеты, подвижники, предшественники Христиана, они вглядываются в Христа, словно узнавая. Замыкают толпу на заднем плане римские воины: два всадника и пеший с копьем. Наконечник копья отчетливо вырисовывается в воздухе – так же отчетливо, как и крест в руках Иоана Крестителя. Крест и копье – орудия казни, символы страданий Христа. Креститель, апостолы, фарисеи, левиты, назареи, воины – все это исторические персонажи картины. В них, в их одеждах, головных уборах, вооружении, в точно схваченных характерных типах лиц – его «знание истории». Историческая жизнь выражена и в людях, называющих себя просто, «выходящие из воды», богатый старик и раб, «сидящие на земле», «дрожащие», молодые и старые, немощные и полные сил. Глядя на них, начинаешь понимать, что в этих старцах и детях, грешниках, праведниках, упование Крестителя : он видит, как к ним нисходит Христос, неся в себе высшую нравственную истину. Реально идущий по земле Христос кажется одновременно словно бы вознесенным над этой толпой в прозрачной воздушной дали, где также отчетливо видны каждая черта его лица, каждая складка одежды. Основная фигура картины Христос, а центр композиции – руки Иоанна Предтечи, простертые к нему. Действие картины происходит среди природы. В пейзаже более всего проявился живописный дар Иванова, благодаря которому он сумел передать постоянное изменение очертаний и форм, движение тени и света в природе. В мире природы для Иванова все равноценно и совершенно: облака над побережьем и ветка, трепещущая в воздухе, горы и море, дерево и роща.

Своеобразие Иванова как исторического живописца заключается в том, что великим он считает событие зарождение христианства. И «Явление Христа народу» для художника очень значимая тема.


III экскурсовод


Тайная вечеря – последняя пасхальная трапеза Господа Иисуса Христа и Его учеников, совершившаяся накануне распятия и Крестной смерти Спасителя. Именно тогда Господь в последний раз вкусил пасхального агнца и вина, умыл ноги своим ученикам, дал новую заповедь взаимной любви, установил Таинство Причащения, предсказал предательство Иуды, троекратное отречение Петра, беседовал с апостолами. Этому каноническому евангельскому сюжету посвящена картина Николая Николаевича Ге «Тайная вечеря» (1863).

Поиски «полного идеала» привели Ге к образу Христа, его гибель стала своего рода итогом трагического конфликта двух начал. Благородства и низости. Художник глубоко и реалистично отразил трагедию, разыгравшуюся во время тайной вечери, на прощальном ужине Христа с учениками.

«Я увидел там горе Спасителя,- рассказывал Ге, - теряющего навсегда ученика – человека. Близ него лежал Иоанн: он все понял, но не верил возможности такого разрыва. Я увидел Петра, вскочившего, потому, что он тоже понял все и пришел в негодование – он горячий человек. Увидел я , наконец, Иуду: он непременно уйдет». се это очень точно выражено в картине в поведении каждого из четырех названных лиц.

По словам Салтыкова-Щедрина на холсте отражен реальный исторический конфликт мира, который Иуда оставляет, он и прежде чувствовал себя чужим ,потому, что он искал в нем осуществление своих собственных надежд и целей. Идеалы Христа шире, они вышли в мир общечеловеческих идей справедливости и добра. Христос показан человеком, вполне сознающим трагедию всего случившегося и свою скорую, страшную гибель. Среди тревоги и волнения (апостолы) и равнодушия (Иуды) фигура возлежащего за столом Спасителя поражает глубиной скорби, которой она преисполнена. Его скорбь – это именно та прекрасная просветленная сознанием скорбь, за которой открывается вся великость предстоящего подвига.

Следует обратить внимание на одну важную особенность и как художника-психолога. Для него Иуда – персонаж отрицательный. Глубоко психологически раскрывал и сущность Иуды, но не во внешнем проявлении предательства, а во внутренней логике его душевного мира.

Особое место в композиции принадлежит освещению. С мягкими полутонами, в которые погружены участники трапезы, контрастирует зловещий, темный силуэт Иуды, выделенный сиянием светильника. Это противопоставление подчеркивает одиночество будущего предателя.

Картина хранится в Государственном Русском Музее.


СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ



1. История русского искусства. Т. 1. Искусство Х – половины ХIХ в. / Под ред. М.М. Раковой. - М. : Изобраз. искусство,1991.- с.269-271.

2. История русского искусства. -М.: Изобраз.искусство,1987. - с. 88-89

3. Православный календарь на 2000г.

4. Богатырев В. Движение к Богу : Стихи // Лит. Россия. - 1996. - 12 апр.

5.Товарищество передвижных художественных выставок. - Ленинград: Художник РСФСР, 1971. - с. 36-38.

6. Рогинская Ф.С. Товарищество передвижных художественных выставок. - М.: Искусство, 1989. - с. 68.

7. Иван Крамской: Музеи мира // Крестьянка. - 1998. - с. 65 (папка «О художниках»).