Geum.ru

Николаевич Верстовский "Аскольдова могила"

Вид материалаДокументы
Подобный материал:

Алексей Николаевич Верстовский

"Аскольдова могила"


Автор: Алла Кострыкина

Журнал Стиль&Дом, №3/2004


Всем, кто хоть раз бывал в Киеве, знакомо место на склоне Днепра, где расположен историко-мемориальный памятник Аскольдова могила. В настоящее время это действующая православная церковь, куда приходят и верующие, и туристы. Не грешно было бы наведаться и ценителям оперного искусства, ибо именно так - "Аскольдова могила" — называется опера Алексея Николаевича Верстовского, произведение во многом уникальное и замечательное.

Почти двести лет назад Николай Васильевич Гоголь писал: "Что для Украины музыка, пение?.. И поэзия, и история, и отцовская могила". История украинской музыки исчисляется более чем тысячей лет, и день нынешний - отнюдь не конец ее пути: музыка, как и язык, развивается до тех пор, пока живо ее звучание.

Еще в Киевской Руси сформировался своеобразный тип профессиональных актеров и музыкантов, именовавшихся скоморохами. Их мастерство родом из тех времен, когда творчество тесно связывалось с языческими культами и обрядами. Скоморохи выступали при дворах князей, в боярских вотчинах, перед народом, кочуя с место на место. Казалось бы. зачем, говоря о классическом произведении оперного искусства, углубляться в такую седую древность? Именно в тех скоморошьих Алексей Верстовский нашел благодатный материал для прекрасного произведения, ставшего жемчужиной современного оперного искусства.

В 1835-м в Москве состоялась постановка лучшей оперы композитора. В течение десятка лет она не сходила со сцен столичных и провинциальных театров царской России. Либретто к "Аскольдовой могиле" Верстовского написал писатель Загоскин.

Действие происходит в Киеве, в пору борьбы христианства с язычеством. Реальные исторические события переплетаются с вымыслом, бытовые сцены чередуются с фантастическими эпизодами.

Фабула оперы такова. Юного Всеслава, потомка-Аскольда, в свое время убитого предками правящего князя Святослава. таинственная личность - в опере Неизвестный - призывает к мести и борьбе за княжеский престол. Методы борьбы, отработанные технологии свежи и актуальны, пользуются популярностью и сегодня: обман, похищение, чтобы вызвать ненависть к Святославу. Неизвестный помогает людям князя похитить возлюбленную Всеслава Надежду. Добро и зло всегда рядом. Скоморох-добряк Тороп, шут и балагур, вместе со Всеславом освобождают пленницу. Отвлекающий маневр - песня-баллада "Близко города Славянска, на верху крутой горы знаменитый жил боярин по прозванью Карачун..." Рассказ соответствовал тому, что происходило на самом деле в глубине сцены, за спиной зазевавшихся слушателей - княжеских стражников: колдунья Вахромеевна, занятая варкой зелья, которое должно было отравить пол-Киева, "проворонила" девицу Надежду. Беглецов преследуют... Но у их скитаний счастливый конец - примирение со Святославом и законный брак, интриган Неизвестный тонет в волнах Днепра. Счастливая концовка, не совпадающая с развязкой романа, была данью существовавшим на то время оперным условностям.

Сюжет "Аскольдовой могилы" не отличается особой значительностью, но опера долгие годы радовала слушателей. Основной причиной популярности была музыкальная драматургия. Выдающийся критик Серов писал: "В Верстовском есть легкость, веселость, живость, разнообразие. ловкость распоряжаться сценой". По сей день завораживает песня-дума из первого действия "Гой, ты, Днепр".

Воспроизводя отдаленную эпоху, композитор опирался на современные виды музыкального искусства. Умелое использование разнообразных инструментальных красок позволило создать в опере ряд ярких, живописных картин и усилить выразительность музыки.

Написанная всего за год до появления "Ивана Сусанина" Глинки, "Аскольдова могила стала крупнейшим явлением оперной культуры доглинковской поры. В опере Верстовского "развернулось все дарование композитора, призванного проложить. .. музыке прямой путь к истинной народности", - писал Стасов.

Композитору удалось создать своеобразный общеславянский колорит. Он мастерски использовал хоры а'саре11а, ввел молитвенный хор христиан и, не стремясь воспроизвести характер подлинных древнеправославных песнопений, дублировал хор оркестром; применил танцевальные ритмы мазурки и полонеза, типичные для польской музыки; "Заходили чарочки по столику" - удалая песня Торопки с хором - напоминает лихую, зажигательную песню-пляску цыган...

Далеко не все персонажи оперы очерчены музыкально выразительно. Почти лишен музыкального образа главный герой Всеслав, и, наоборот, ярко, полно, эмоционально "выписан" образ чистой мечтательной девушки Надежды. Замечательный интерес в музыкальной драматургии представляет туманно-романтическая фигура Неизвестного, поскольку это один из ранних образов большой арии в истории русской оперы.

Алексей Николаевич Верстовский, как всякий первооткрыватель, основатель школы, еще не владел тем высоким мастерством отбора музыкальных средств выражения, который помогает композиторам, идущим за ним, безошибочно находить необходимые для каждого образа и любого психологического состояния интонации в безгранично богатом языке музыки. Все, что показал композитор в опере "Аскольдова могила", было непосредственным отражением современной музыкальной практики и вкусов образованной публики. За это его и любили. Широко распространенный в быту музыкальный материал стал основой для развернутых, полных движения оперных форм нового типа, а восхождение, путь, как учит жизнь, часто тернист, опасен, но тем и прекрасен.

Алексей Николаевич Верстовский (1709-1862) принадлежит к числу выдающихся композиторов первой половины XIX века. Он внес значительный вклад в историю музыки, поскольку был создателем русской романтической оперы.

Детство, проведенное в размеренной и спокойной атмосфере фамильной усадьбы, способствовало тому, чтобы мальчик стал разносторонним, образованным человеком. Он много читал, а музыкальные впечатления - у Верстовских сипами крепостных музыкантов исполнялись произведения Гайдна, Моцарта и другие - содействовали раннему развитию музыкальных способностей. Проучившись в петербургском Институте инженеров путей сообщения, Верстовский-юноша все свои интересы сосредоточивает на музыке: уроки фортепьяно берет у знаменитого маэстро Дж. Филда, изучает теорию музыки, обучается пению и игре на скрипке, параллельно посещает кружок литераторов, актеров, музыкантов, возглавляемый драматургом А. Шеховским.

В 1823 году Верстовский переезжает из Петербурга в Москву, в эпицентр культурной жизни. Здесь он не только предстает перед публикой как музыкант, но и как великий организатор и большой общественный деятель. Долгие годы он осуществлял руководство музыкально-театральной жизнью столицы, был режиссером, наставником, воспитателем, он открыл музыкальные классы, готовившие оркестрантов. Вся творческая, педагогическая деятельность этого замечательного человека была направлена на повышение профессионализма, актерского мастерства, на воспитание вкуса, чувства ответственности за морально-этический облик артиста.

Он прожил удивительную земную жизнь, и все, к чему прикоснулся, сегодня, в XXI веке, проросло. Композиторский стиль Верстовского определяется многими составляющими, но главное - это любовь, глубокие знания и преданность избранному делу.