Geum.ru

One more classical highlight from curs

Вид материалаПрограмма

Содержание


28 Ноября, 18:30
Моисея Вайнберга
Юлия Воронцова
Владимир Орлов
Евгений Фейгельсон
Ребекка Херман
Малькольм Миллер
Beethoven’s String Quartets
Юлия Траустадоттир
Николас Моррел
Подобный материал:
Music Censored by Stalin


***one more classical highlight from CURS***


Русское Общество Кембриджского Университета с радостью приглашает Вас на концерт «Музыка, запрещённая Сталиным», на котором впервые в Великобритании прозвучат многие произведения советских композиторов, как про-Сталинские, так и неофициозные. Приношение, подготовленное как молодыми, так и прославленными музыкантами с мировым именем, которое произойдёт в Королевском зале колледжа Эммануель (Кембриджский Университет), не оставит равнодушными ни любителей музыки, ни всех тех, кому интересна великая и сложная культура Советской России.


28 Ноября, 18:30

Queen’s Theatre, Emmanuel College, Cambridge

Карта и информация: ссылка скрыта


Приурочено к 800-летию Кембриджского Университета

Осуществлено при поддержке Еврейского Института Музыки


Программа


Яков Полфёров. Мелодекламации *Премьера Великобритании*

(Владимир Орлов, чтение; Юлия Воронцова, фортепиано)

Моисей Вайнберг. Трио для скрипки, виолончели и фортепиано

(Евгений Фейгельсон, скрипка; Ребекка Херман, виолончель; Малькольм Миллер, фортепиано)

--

Вано Мурадели «Великая дружба» (фрагмент из оперы) *Премьера*

(Юлия Траустадоттир, сопрано; Николас Моррелл, тенор; Кейт Уитли, фортепиано)

Моисей Вайнберг «Молдавсая рапсодия»

(Евгений Фейгельсон; Малькольм Миллер)

Сергей Прокофьев Три русские народные песни.

(Светлана Савенко, сопрано; Кейт Уитли, фортепиано)

* * *

Жанр мелодекламации (чтение стихов с инструментальным сопровождением) унаследован советскими композиторами от дореволюционной музыкальной культуры, которая ценила красоту стиха и поэтическую интонацию. «Обобществившись» в 1920-е годы, мелодекламация стала частью «агитискусства», и исполнялась непрофессиональными артистами в рабочих клубах. Мелодекламации ныне забытого композитора Якова Полфёрова (1891 – 1966) посвященные смерти Ленина, воочию изображают «шок народных масс», постепенно преодолевающих своё траурное настроение чувством «боевого оптимизма» и волей к победе («Ленин жив! Ленин – наше бессмертье!!!»).


Жизнь и наследие Моисея Вайнберга (1919 – 1996) пока не привлекли к себе должного внимания музыкантов и исследователей в России и за рубежом. Между тем, его музыкальные достижения по достоинству оценены многими, - как не уступающие в целом шедеврам Прокофьева и Шостаковича по драматизму, мастерству и богатству музыкального мышления. Именно таким произведением является фортепианное трио Вайнберга, написанное в 1945 году, посвящённое Наталье Вовси, жене композитора – дочери Соломона Михоэлса, вскоре убитого агентами НКВД перед началом антисемитской кампании (1948). В 1953 году Моисей Вайнберг будет также арестован, но отпущен благодаря ходатайству Шостаковича.


Как ни парадоксально, но Сталинский молох пожирал не только врагов, но и своих наиболее преданных слуг, чему ярчайшее подтверждение – судьба оперы Вано Мурадели «Великая дружба» (1947). Центральное произведение ярого сталиниста (изменившего свою фамилию с «Мурадов» на «Мурадели», чтобы она напоминала подлинную фамилию Сталина «Джугашвили») удостоилось жесточайшего разгрома, самого громкого за всю историю советской музыки. Ирония в том, что на протяжении всего текста партийного «Постановления об опере Мурадели “Великая дружба”» (1948) этой опере отводится едва ли более пары строчек; основной целью «критики» было низвергнуть авторитет Прокофьева, Шостаковича и других композиторов – позже известных как советских классиков. Опера Мурадели, упомянутая, скорее всего, «для предлога», не была причислена к таковым, и практически не удостаивалась внимания общественности (как произведение, в котором нет и не может быть ничего достойного). Иное впечатление сложилось у нас при рассмотрении партитуры оперы, которая изобилует красивыми мелодиями и не содержит ничего отталкивающего по моральным соображениям. Главной темой оперы является любовь, включённая в извечный конфликт классической драмы – противостояние долга и чувства: лезгин Муртаз должен совершить убийство, чтобы обрести возлюбленную из враждебного его роду племени. Однако, вместо совершения этого преступления, герой сам жертвует собой – обрекая свою любовь на вечную разлуку. Пылкий любовный дуэт, тридцатиминутная сцена двух героев, Галины и Муртаза – завязка драмы – рисующая зарождение их взаимного чувства в обстановке окружающей враждебности – будет исполнена на концерте по нотам, с трудом найденным в российских хранилищах.


Постановление 1948 года с особенной силой ударило по Прокофьеву – лишившемуся субсидий, подвергнувшемуся жестокой травле, сильно сократившей его жизнь и творческие силы. Многие произведения мастера, в том числе его «Обработки русских народных песен» (1941), были позже осуждены как «формалистические». Песни «Зелёная рощица» и «Сон» были включены Прокофьевым в его оперу «Повесть о настоящем человеке» (1948), жестоко раскритикованную и запрещённую к исполнению.
1985 года рождения, Юлия Воронцова начала учиться на рояле с 4 лет. Окончили в 2003 Музыкальную школу им. Гнесиных по «фортепиано» и «клавесин» (Москва) и Московскую государственную консерваторию в 2008 с отличием (класс народного артиста, профессора Зинаиды Игнатьевой). В том же году выиграла Gill & Jullian Simmonds’ Scholarship и поступила в аспирантуру Royal College of Music (Лондон). Лауреат многих конкурсов, включая Конкурс юных пианистов (Польша, 2004), Konzerteum Competition (Греция, 1997), Musicalia-2000 (Греция, 2000), и «Классическое наследие» (Москва, 2002). Участвовала во многих фестивалях, включая Фестиваль русской культуры (Афины, 1996, 1997), Фестиваль Курсу Нерижа (Литва, 2007), «Звёзды XXI века» (Новгород, 2003), «Музыкальное приношение» (Москва, 2004 – 2009), «Ренессанс» (Москва, 2007, Приз Аудитории), Primavera Classica (Москва, 2004 – 2009; постоянный участник, Почётный диплом в 2007, Приз Зрительских Симпатий в 2008,

2009). Давала концерты во многих странах; её недавние выступления включают концерт в зале Кадоган Холл, концерт на Би-Би-Си Промс; Юля является постоянным концертантом для Русского общества Кембриджского Университета.
Владимир Орлов окончил колледж по «фортепиано» (1998) и Нижегородскую консерваторию как органист и музыковед (диплом с отличием, 2003). 2003-2005 обучался в аспирантуре государственного института искусствознания (Москва); 2005-2006 проходил стажировку по программе «Фулбрайт» (первое место среди российских стипендиатов) в Вашингтоне, округ Колумбия (США); с 2006 года обучается в аспирантуре Кембриджского Университета (колледж Клер) по стипендии Билла Гейтса.. Имеет награды и победы на

музыковедческих конкурсах (в том числе: Первое место за публикацию, сделанную молодым учёным-2006, Москва; Первое место на Всероссийском конкурсе научных работ в области музыковедения, 2002, Москва, и т.д.). Выступал с органными концертами в России и Германии; публиковался как журналист и культурный обозреватель, работал на телевидении; имеет награды за чтение стихов. Президент (2006 – 2007) и действующий попечитель Русского Общества Кембриджского Университета.
Американский скрипач Евгений Фейгельсон завершил своё высшее образование в Eastman School of Music (класс Олега Крысы, ассистент Давида Ойстраха). В прошлом году он закончил Магистерский музыковедческий курс в Кембриджском Университете с отличием.

Недавние программы Евгения включают сольный концерт, открывающий Фестиваль Эрнеста Блоха 2009 в зале Церкви St.Martin-in-the-Fields, выступление как солиста в двойном концерте для скрипок И.С. Баха

с коллективом Cambridge Bach Players в колледже Тринити, Кембриджский Университет, а также гастроли по Соединённым Штатам с еврейско-американским композитором, живой легендой, Давидом Амрамом.

Исполнитель современной музыки, Евгений давал премьеры произведений Тодда Крамера, Маркуса Макаули, Джонатана Грейбилла, Джаиро Дуарте-Лопеза и Кристофера Уиндерса. Евгений являлся артистом Oxbow String Quartet, Cambridge Bach Players, Jeune Orchestre d'Atlantique, и Ensemblehaus Freiburg Orchester.
Британская виолончелистка Ребекка Херман является студенткой первого курса аспирантуры в Королевской Академии Музыки. Предыдущие четыре года она обучалась у Стивена Доане в музыкальной школе Истман (Рочестер, Нью-Йорк).

Возвратившись в Великобританию, Ребекка была назначена главным виолончелистом Концертного Оркестра Королевской Академии Музыки (там ею была исполнена Седьмая симфония Бетховена под палочкой Сыра Колина Дэвиса), «Симфония Докландс», а также внештатным виолончелистом камерного оркестра «Britten-Pears», симфонического оркестра «Orion» и Солисты Королевской Академии Музыки, под управление Клио Гульд.

В качестве солиста и камерного ассамблиста, Ребекка выступала в различных концертных залах Великобритании, Америки, Канады, Израиля и Норвегии. Её предстоящие выступления включают Карибские гастроли, исполнение «Вариаций на тему

Рококо» П. Чайковского с Симфоническим Оркестром Watford и концерт в зале Церкви St James на Пикадилли.
Малькольм Миллер музыковед и пианист, Лектор в Open University, преподаватель в Сити Лит. Защитил докторскую диссертацию в Колледже Кингз, Лондон, по теме Wesendonck Lieder Вагнера. Он является редактором в Arietta, Журнал Бетховенского Фортепианного Общества в Европе, а также ассистентом редактора Piano Journal (EPTA). Он публиковался в ведущих академических изданиях и журналах, включая Нью Гров II, MGG, Tempo, Musical Opinion and International Piano. Его глава о бетховенских

«Квартетах Разумовского» опубликована в Beethoven’s String Quartets (University of Illinois Press, 2005). Он также является Директором по науке на Форуме Израильской Музыки в Еврейском Музыкальном Институте, СОАС, Лондонский Университет. Как пианист, доктор Миллер часто выступает с вокалистами и в камерном ансамбле; его учителями были Кендал Тэйлор, Джон Барстов и Бенджамин Каплан; его записи включают полное собрание сочинений Делиуса для скрипки и фортепиано (издательство «Меридиан»).
Юлия Траустадоттир родилась в Исландии; сейчас является студенткой третьего курса в Королевском Колледже Музыки, обучаясь в классе вокала у Дженнифер Смит.

Юлия начала изучать скрипку с пяти лет в музыкальной школе Сузуки в Рейкьявике, и позже в музыкальном колледже Рейкьявик. Только в 2004, в возрасте 19 лет, она начала уроки пения, её второе образование.

Как только её вокальные данные стали очевидны, она

Успешно прошла испытание в Исландскую Оперную Студия в 2006, и в 2007 она стала солистом Колледжа Рейкьявик при Музыкальном Струнном оркестре, исполняя арии Генделя.

Переехав в Лондон, Юлия стала участвовать в мастерклассах Патрисии Розарио, Стефена Варкое и Деборы Йорк. Она была недавно выбрана композитором Ниной Пери для вокального исполнения композиции для Би-Би-Си радио 3. В настоящий момент Юлия участвует в постановке Королевского колледжа моцартовской оперы «Волшебная флейта».
Бывший хорист Вестминстерского Аббатства, Николас Моррел был награждён главной стипендией в музыкальную школу Даунсайд (Bath), перейдя затем в Cardinal Vaughan Memorial School в Лондоне, чтобы получить своё полное обучение. Далее он был награждён хоровой стипендией в колледж Клер, Кембридж, который он окончил по музыкальной специальности в прошлом году.

В дополнение к партии «Мосье Трике» из оперы Чайковского «Евгений Онегин», поставленной в Кембридже в

2009 году, Ник участвовал по крайней мере в пяти подобных мероприятиях, - пока не организовал свой собственный квартет мужских голосов колледжа Клер под названием ‘Close Stave’ (www.closestave.com), который продолжает свою деятельность. Ник выступал в качестве солиста несколько раз на Би-Би-Си радио, и пел в хорах на всех основных сценах Англии, включая Ройал Альберт Холл, Вигмор Холл и Фестивал Холл. Он недавно дебютировал в ансамбле ‘Over the Bridge’, с которым он поедет на гастроли в Соединённые Штаты в грядущем декабре.

Ник в настоящее время работает в Лондоне, формируя свою собственную кампанию по артистическому менеджменту. Он рад продолжать петь, пока время позволяет, и рад, что его пригласили принять участие в данном вечере.
Кэйт Уитли родилась в 1989 году, и играет на фортепиано с пяти лет, обучаясь в школе музыки и драмы Гайдхол. Сейчас она учится игре на фортепиано в классе Рольфа Хинда и композиции в классе Робина Холлоуэя. Она выступала с сольными и ансамблевыми программами по Великобритании, Франции и Швейцарии. В прошлом году в Кембридже она исполняла Второй фортепианный концерт Д. Шостаковича и Первый фортепианный концерт Раутавары. В этом году она исполняет

Третий фортепианный концерт Б. Бартока с Симфоническим Оркестром Кембриджского Университета, и бартоковский Концерт для двух фортепиано и ударных с Cambridge University Music Symphony I под палочкой Дмитрия Ситковецкого.

В 2006 году она выиграла Премию Guildhall Lutine, что позволило Кэйт исполнить свой собственный фортепианный концерт в Институте Bishopsgate в Лондоне, под палочкой Свен Тпель. Как композитор, она была удостоена наград, включая 2005 Environ Music prize, King's College Composition Prize, и Конкурс Юных Композиторов Би-Би-Си. Произведения Кэйт звучат на различных воркшопах, концертах и радио трансляциях по Радио 3. Сейчас она является студенткой 3 курса музыки в колледже Кингз, Кембридж.
Профессор Светлана Савенко окончила Московскую государственную консерваторию, где она обучалась у Юрия Холопова. Сейчас она является профессором русской музыки в Консерватории, автор более чем ста публикаций (включая несколько книг) по-русски, по-английски и по-немецки. Областью её основной специализации является русская музыка, музыка ХХ века, включая авангард и современную музыку. В числе её недавних книг – биография И. Стравинского (ARKAIM, Челябинск, 2004), «Хроника» и

«’Музыкальная поэтика’ Стравинского с комментариями (РОССПЕН, Москва, 2004.)

Светлана Савенко является певицей, её репертуар вбирает произведения Шёнберга, Берга, Веберна (полной собрание песен, исполненное с Юрием Полубеловым, издано фирмой NAXOS, 2007), Кейджа, Эйслера, Кшенека, и много произведений русских композиторов (Стравинский, Прокофьев, Рославец, Мясковский, Шилингер и новое поколение). Некоторые произведения (среди них – «Чевенгур» Владимира Тарнопольского) были написаны специально дл неё.


* * *

Мы от всей души благодарим всех, кто помог нам с организацией концерта, включая Еврейскую Музыкальную Ассоциацию, Факультет Музыки (Кембридж); друзей Евгения Фейгельсона, Екатерину Шипигину (президент и попечитель Русского Общества), Руслана Кудубаева (вице-президент), Клер Найт.

Мы благодарим лектора Университета, Марину Фролову-Уокер, за помощь, постоянное руководство и саму идею данного концерта.