Опыт организации учебной, концертной и внеклассной работы на струнном отделе детской музыкальной школы №3 г. Саратова

Вид материала

Документы

Содержание Раздел 1. Учебная работа Раздел 2. Концертная и внеклассная работа

Подобный материал:

• Пронской детской музыкальной школы имени, 856.02kb.
• Винокурова развивающее обучение в классе фортепиано детской музыкальной школы, 674.87kb.
• Мультимедийные образовательные ресурсы на уроках музыкальной литературы в Детской школе, 177.96kb.
• Краскова Светлана Александровна. Преподаватель Детской Музыкальной Школы по классу, 112.34kb.
• План работы моудод «Детской музыкальной школы п г. т. Седкыркещ» на 2011-2012 учебный, 106.19kb.
• Организация методической и воспитательной работы Детской школы искусств, 220.85kb.
• Методические рекомендации по подготовке учащихся к внеклассной работе, 268.55kb.
• Название фио, 14.92kb.
• Комитет по культуре администрации, 18.5kb.
• Дата рождения: 15. 08. 1969г, 20.96kb.

Опыт организации учебной, концертной и внеклассной работы на струнном отделе детской музыкальной школы № 3 г. Саратова

^{Авторы: преподаватели МОУДОД ДМШ №3 И.В. Лихт, П.Ф. Смирнов, Е.Д. Штейнфельд}

Цель данной работы – познакомить желающих с распорядком жизни од­ного из старейших в городе струнных отделов. За годы существования педагогами отдела были достигнуты определенные положительные результаты. В течение многих лет наши ученики становились победителями городских и областных конкурсов, получали премии и дипломы на российских и международных состязаниях юных музыкантов. Многие выпускники продолжили свое образование в специальных учебных заведениях Москвы.

Методическая работа ведется не только внутри отдела, но и выносится на городские секции, педагоги находятся в постоянном твор­ческом контакте с ведущими преподавателями Москвы. Однако мы не будем пытаться объять необъятное, ограничась лишь двумя аспектами деятельности – учебной и внеклассной.

Все вышесказанное позволяет надеяться, что данная попытка системати­зировать опыт работы струнного отдела ДМШ №3 окажется небесполезной для заинтересованных лиц.

Раздел 1. Учебная работа

Все учащиеся струнного отдела проходят через подготовительный¹ класс, куда принимаются дети 4-6 лет. Исключение составляют виолончелисты, если они приходят в школу после 8 лет, в таком случае их зачисляют в пер­вый класс. Цель обучения в подготовительном классе – знакомство со шко­лой, с ее требованиями и обычаями. График обучения таков: 2 академических часа в неделю сольфеджио, 1 час хора, 1 час ритмики и два раза в неделю по 0,5 часа занятий на инструменте. В течение учебного года проводится три прослушивания по специальности – в октябре, декабре и феврале. Вступи­тельный экзамен в первый класс проходит в мае. Прослушивания и экзамен учащихся подготовительного отделения, в отличие от всех остальных, кото­рых слушают в зале, происходит в классе, чтобы на небольшом расстоянии лучше видеть недостатки постановки на начальном этапе обучения. В про­цессе прослушивания любой педагог отдела имеет возможность что-то ис­править как у своего, так и у чужого ученика. Помимо овладения началь­ными профессиональными навыками, основной задачей первого года обуче­ния является активное включение детей и родителей в творческую жизнь от­дела и школы.

Основной принцип организации учебного процесса – его непрерывность. В первую очередь этому способствует то, что в течение нескольких десяти­летий 1 сентября традиционно проводится конкурс на лучшее исполнение самостоятельно выученной летней программы. В конкурсе участвуют все ученики. Многолетняя практика показала, что это удачная форма, стимулирующая летние занятия на инструменте, помогающая ученику опре­делить, на что он способен, оставшись на длительный срок без педагога, и, что крайне важно, дающая ученику возможность с первого дня сентября включиться в учебный процесс. Согласно условиям конкурса каждый участ­ник должен исполнить произведение крупной формы или две разнохарактер­ные пьесы. Интересно заметить, что некоторые ученики добровольно пре­вышают этот необходимый минимум, исполняя по 7-8 произведений, значи­тельно превосходящих по трудности программу, соответствующую их воз­расту. Оценка выступлений учащихся проводится по 10-балльной системе, при этом каждый участник получает две оценки – за точность исполнения текста и за артистизм. При выставлении баллов принимается во внимание не только грамотно разобранный и достаточно твердо выученный нотный текст, но и умение довести его до концертного состояния, и сценическая ис­полнительская воля. Для основной массы детей этот конкурс – едва ли не единственный стимул к тому, чтобы не отложить инструмент в дальний угол на долгих три месяца, после чего пришлось бы начинать весь процесс обуче­ния заново. Кроме того, конкурс – стимул не только для учеников, но и для их родителей, так как на конкурсном прослушивании все родители имеют возможность услышать своего ребенка в сравнении с другими детьми и сде­лать соответствующие выводы. По итогам конкурса, который проводится по трем возрастным группам (1-2, 3-5 и 6-7 классы), присуждаются призовые места. При этом члены жюри, в состав которого входят все педагоги отдела, стараются поощрить как можно большее число участников (особенно это ка­сается младшей группы), тем самым стимулируя детей к дальнейшим заня­тиям. Интересно отметить, что уровень конкурса с каждым годом повыша­ется, что сказывается и в том, что педагоги, сами того не замечая, оценивают выступления почти как на экзамене.

Наиболее всесторонне каждый ученик может показать себя на академиче­ских концертах. На струнном отделе ДМШ № 3, помимо академических кон­цертов в традиционном понимании этой формы отчетности, много лет суще­ствуют классные академические концерты, в которых выступают все без ис­ключения ученики класса одного из преподавателей. Сроки классных академи­ческих концертов (конец сентября-октябрь) устанавливаются строго и огова­риваются заранее, еще в июне, при составлении плана работы на год. Пре­имущество таких концертов состоит, во-первых, в том, что они объединяют учеников и родителей одного класса, воспитывают чувство ответственности, ребята и родители “болеют” не только за себя, но и за всех одноклассников. Во-вторых, такая форма отчетности конкретно выявляет профессиональное лицо каждого педагога. Таким образом, на протяжении первой четверти аб­солютно все ученики струнного отдела выступают на академических кон­цертах, что, безусловно, красноречиво говорит о профессиональной мобиль­ности. Благодаря этому, уже с первых дней сентября многие учащиеся го­товы к выступлениям в открытых концертах.

В течение остального учебного года профессионально ориентированные ученики выступают обычно еще на двух академических концертах (во 2 и 3 четвертях), а остальные – по мере готовности – в течение 3 четверти. Кроме того, в последние годы сложилась традиция проведения в декабре больших открытых концертов с участием всех учеников отдела. Об этих концертах будет подробнее рассказано во 2 разделе данной работы.

Хотелось бы детальнее остановиться на критериях оценки выступлений учеников на академических концертах. Обсуждение идет по всем направлениям – технологическим и художественным. Сначала высказываются положитель­ные впечатления (это основной и непреложный принцип любого обсуждения на отделе), затем – критические замечания. При объявлении результатов уче­никам и их родителям зав.отделом кратко анализирует каждое выступление и высказывает пожелания на будущее. В течение последних восьми лет в журналах записи академических концертов и в экзаменационных ведомостях струнного отдела практически отсутствует оценка “3”. Поначалу существовали опасе­ния, что такой подход может привести к снижению профессионального уровня и размыванию критериев собственно оценки. Однако опыт показал, что профессионализм учеников не только не снижается, но и растет (это под­тверждается многочисленными выступлениями на концертах и конкурсах различных масштабов – от районного до международного). Помимо этого обнаружился и ряд положительных моментов: благодаря тому, что детей не “унижают” посредственными оценками, у всех без исключения выпускников струнного отдела остаются о школе только светлые воспоминания, они всю жизнь поддерживают связь с родным учебным заведением и с удовольствием приводят сюда учиться своих детей. При этом следует отметить дифферен­цированный подход к ученикам разной степени одаренности: бывает, что сильный ученик, играющий программу повышенной сложности, получает оценку ниже, чем его менее способный одноклассник, просто добротно ис­полнивший программу, соответствующую своему классу. При такой системе ребенка сравнивают с ним самим, и он может получить высокую оценку, по­казав динамику роста по сравнению со своим предыдущим выступлением. Вместе с тем, как было отмечено выше, каждый результат при объявлении непременно аргументируется, так что и ребенок, и его родитель имеют воз­можность совершенно точно знать, за что именно получена та или иная оценка.

Немаловажная часть общего воспитания струнника – скрипача или вио­лончелиста – техническое развитие. С этой целью в учебном году проводятся три технических зачета – как правило, в октябре, декабре и феврале. При об­суждении более скрупулезно, чем на академических концертах, рассматри­ваются все постановочные элементы и пути преодоления их недостатков. Именно на технических зачетах выявляются основные направления в работе: качество звукоизвлечения, постоянный контроль над интонацией, над пла­стикой движений, обеспечивающих желаемое звучание. На техническом за­чете ученик должен исполнить гамму (младшие классы одно- и двухоктав­ную, средние и старшие классы – трех- и четырехоктавную),арпеджио и два этюда на различные виды техники. Иногда вместо гаммы исполняются уп­ражнения Шрадика из разных разделов. Наиболее сильные ученики, начиная с 3-4 класса, играют двойные ноты (терции, секты и октавы), а старшие уче­ники – децимы и фингерированные октавы. В исполнении арпеджио тоже возможны варианты – от 1-2 трезвучий до полного варианта с септаккор­дами. В течение ряда лет на отделе проводился конкурс этюдов и в его рам­ках конкурс на лучшую аппликатуру. Такие конкурсы всегда становились интересным событием. Исполнение этюдов для маленьких струнников – это такая же проверка на прочность, как для взрослых – исполнение Сонат и Партит Баха, каприсов Паганини, так как здесь ученик оказывается в непри­вычных для себя условиях – без концертмейстера. Отрадно отметить, что в таких конкурсах хорошо показывали себя не только признанные “звезды”, но и так называемые “средние” ученики, что, безусловно, способствует повы­шению общего технического уровня отдела.

Завершают учебную работу переводной экзамен, который в последние годы проводится в апреле, и выпускной экзамен (май). В подтверждение вы­сокого уровня струнного отдела следует заметить, что почти все скрипачи, включая и первоклассников, исполняют на экзамене произведение крупной формы. Младшие виолончелисты и несколько скрипачей (не более 3-4 %), которые не в состоянии справиться с крупной формой, играют две разноха­рактерные пьесы. Традиционно освобождаются от переводных экзаменов и получают “автоматом” оценку “5” те ученики, которые получили призовые места на различных конкурсах (рангом не ниже городского) или выступили с симфоническим оркестром филармонии.

На выпускных экзаменах существует два вида программных требований:

• для учеников, которые не поступают в музыкальное училище – одна часть концерта или две части классической сонаты и две разнохарактерные пьесы
  
• для учеников, которые поступают в музыкальное училище – гамма, арпеджио, двойные ноты, два этюда, произведение крупной формы и две пьесы
  

Подводя итог этому разделу, хочется подчеркнуть, что учебная работа – не самоцель, она способствует созданию надежной базы для решения слож­нейших технических, художественных и звуковых задач, без которых невоз­можно выходить на сцену в открытых концертах.

Раздел 2. Концертная и внеклассная работа

Концертная и внеклассная работа тесно связаны и неотделимы друг от друга, поэтому представляется целесообразным объединить их в один раздел. На протяжении всех лет своего существования струнный отдел ДМШ №3 ве­дет активную концертную деятельность, что способствует воспитанию гар­монически развитой личности музыканта-исполнителя. Очень важно, что ма­ленькие струнники буквально с первых шагов в музыке привлекаются к уча­стию в ансамблях (иногда даже еще не владея смычком и играя pizzicato). Таким образом, они выходят выступать, не успев, в силу незначительного возраста, познать страх сцены, что в дальнейшем очень помогает в воспита­нии и укреплении сценической воли.

Концертная деятельность наших учеников насыщенна и разнообразна. Они участвуют во всех городских, областных фестивалях, конкурсах, высту­пают с симфоническим оркестром филармонии, в концертном зале музея им. Радищева, в Большом и Малом залах консерватории, на радио и телевидении. Кроме того, дети постоянно играют в различных шефских концертах – в дет­ских садах, общеобразовательных школах, библиотеках и т.д. В течение ряда последних лет наши ученики неоднократно выезжали с концертами в города об­ласти – Энгельс, Балаково, Маркс, Вольск, Петровск. Преподаватель Е.Д.Штейнфельд дважды выезжала со своим классом в г. Москву, где ученики выступили с концертами в ДМШ № 11 и 88, а также на кустовом методическом объединении.

Главный и непреложный принцип работы отдела: каждый ученик в течение года должен не менее двух раз выступить в откры­тых концертах на большой сцене – сольно, в ансамбле или в оркестре.

Важно заметить, что огромное значение уделяется на отделе работе с раз­личными ансамблями, где воспитывается умение слушать не только себя, но и других, что в дальнейшем находит применение, как в профессиональной, так и в повседневной жизни.

Наиболее яркие ученики регулярно выступают с соль­ными концертами. Конечно, для того чтобы подготовить с учеником про­грамму на 30-40 минут, педагог должен затратить массу усилий. Зато приоб­ретенные в процессе подготовки к таким концертам выдержка и запас проч­ности оказываются неоценимыми качествами для дальнейшего обучения в му­зыкальном училище и консерватории, о чем неоднократно говорили нам наши выпускники.

В последние годы, помимо традиционного отчетного концерта отдела, ко­торый проходит в мае, в преддверии Нового года стали проводиться темати­ческие концерты с участием всех педагогов и учеников отдела. Для выступ­ления в таких концертах всегда привлекаются ученики с других отделов, сту­денты учебных заведений творческой направленности. Так, например, вечер “Балеты П.Чайковского – балеты М.Петипа» был проведен совместно с учащимися и педагогами хореографического отделения Саратовского областного училища искусств. Этот праздник музыки и танца, на котором дети смогли приобщиться к прекрасному искусству балета, надолго остался в памяти его участников и зрителей.

Ярким событием стал вечер, посвященный 150-летию со дня рождения выдающегося русского виолончелиста Александра Вержбиловича “Виолон­чель, любовь моя…”. Он был задуман как гимн виолончельной музыке и на­чался с Гимна Давыдова (основателя русской виолончельной школы, учителя Вержбиловича), в исполнении которого приняли участие все ученики и педагоги струнного отдела. В каждом номере (из 21) были непременно задействованы виолончелисты – наши ученики, нынешние или бывшие, а также ученики наших выпускников, среди них ученики ЦДМШ, училища искусств, студенты консерватории.

Один из основополагающих принципов работы отдела – связь поколений. Бывшие выпускники постоянно принимают участие в школьных концертах как solo, так и в ансамблях. Интересно, что в ансамблях с удовольствием иг­рают и те, кто не избрал музыку своей профессией – нынешние математики, врачи, менеджеры, и даже начальник КБ крупного завода. Наши бывшие ученики, продолжающие свое профессиональное образование в средних спе­циальных и высших учебных заведениях Саратова и Москвы, всегда обыгры­вают свои дипломные программы в стенах родной школы, и, по их собствен­ному признанию, ни на одной сцене не испытывают такого трепета и волне­ния, как в нашем зале, который помнит их первые шаги в музыке.

Много лет зрела идея проведения кон­церта-беседы на тему «Семейное музицирование». Наконец, силами учеников класса Е.Д. Штейнфельд эта идея была осуще­ствлена дважды – в лицее №62 и в концертном зале музея им. Радищева. Совместное музицирование вообще очень сближает людей (об этом писал еще Л. Н. Толстой в «Крейцеровой сонате»). А в нашей жизни, с ее повседневной суетой, с постоянной заботой о хлебе насущном, радость совместного музи­цирования непременно должна сплотить семьи, сблизить интересы детей и родителей. В этих концертах каждая семья постаралась как можно более полно раскрыть свой творческий потенциал. Кроме скрипки и фортепиано, в них звучали баян, аккордеон, гитара, пение, стихи. Мамы, папы, бабушки вы­ступали в дуэтах и трио со своими детьми и внуками, аккомпанировали им на разных инструментах, исполняли собственные сочинения. Выступления при­несли много положительных эмоций не только слушателям, но и самим ис­полнителям, которые выразили горячее желание продолжать подобную кон­цертную деятельность.

Все это породило идею проведения общего вечера, в котором бы приняли участие семьи учеников. И вот в конце 2000 года состоялся творческий вечер струнного отдела «На пороге нового тысячелетия». Этот концерт вобрал в себя все многообразие форм работы за время существования отдела. Это и связь поколений (выступления родителей, братьев и сестер, бывших учени­ков), и связь с другими отделами – в концерте прозвучали флейта, баян, ги­тара, кроме того, ученики – скрипачи и виолончелисты – имеющие, как из­вестно предмет «общее фортепиано», аккомпанировали друг другу на рояле. В начале концерта весь зал – около трехсот человек – спел песенку кота Лео­польда, припев которой («Неприятность эту мы переживем!») является в ка­кой-то мере девизом работы отдела. Выступления были разнообразны и многожанровы. А завершился концерт исполнением хора «Славься!» М.И. Глинки силами двух хоров (хора средних классов и хора дирижерско-хорового отдела) и инстру­ментального ансамбля, в котором играли все педагоги и ученики струнного отдела. Конечно, подготовка таких масштабных концертов с участием круп­ных коллективов требует от педагогов огромных затрат, как душевных, так и физических, но все это с лихвой окупается благодарностью слушателей и ра­достью исполнителей.

Неотделимой частью концертной деятельности является внеклассная ра­бота и работа с родителями. Начинается она уже с первых дней сентября. Как правило, на следующий день после конкурса на летнюю программу проходит общее собрание родителей и учеников отдела. В начале собрания подводятся итоги конкурса, награждаются победители, анализируются выступления уча­стников, награждаются ученики, имеющие отличные успехи по всем предме­там, многие дети получают грамоты за активную концертную деятельность. Также объявляется благодарность большой группе родителей, принимающих заметное участие в процессе обучения и музыкального воспитания учеников, в жизни класса и школы. Затем на собрании затрагиваются различные этиче­ские и психологические аспекты общения между педагогами, детьми и их родителями, рассматриваются вопросы, касающиеся культуры поведения в разных ситуациях. В заключение обычно говорится о значении каждого предмета в ДМШ и оглашается план работы на предстоящий учебный год.

Помимо общих, такие мероприятия проходят и в классах отдельных педа­гогов. Родительские собрания с концертом уч-ся проводятся перед Новым годом, перед 8 Марта, перед классными академическими концертами и пере­водными экзаменами. Доброй традицией стало проведение в последнюю субботу сентября классного собрания преподавателя Е.Д. Штейнфельд, посвященного дню рождения Давида Ойстраха. Каждый год такие встречи проходят в виде музыкального приношения великому скрипачу. Дети исполняют свои про­граммы, предваряя их кратким (а некоторые и весьма развернутым) расска­зом об исполняемых произведениях и их авторах. Каждое выступление об­суждается горячо и активно не только ребятами, но и родителями. В классе есть свой принцип: сначала говорить о том, что хорошо, что понрави­лось, и на этом делать акцент. Слова «плохо», «не понравилось» заменены формулировкой «что пожелать». Поскольку такие собрания являются одно­временно генеральной репетицией перед академическим концертом, ребята учатся вести себя на сцене и приобретают сценический опыт, за­ряжаются положительными эмоциями благодаря общей дружелюбной обстановке в классе, аплодисментам своих това­рищей и их родителей. Кроме того, в этот день идет разговор не только о великом Давиде Ойстрахе, но и о тех выдающихся музыкантах, с которыми он учился и работал в Одессе и Москве, проводятся различные исторические параллели, выясняется, какими нитями через своих педагогов и их учителей дети связаны с ге­ниальным скрипачом. Таким образом, постепенно выдающиеся музыканты – такие, как Ямпольский, Столярский, Коган, Янкелевич, Цыганов, Гилельс, Рихтер, Зак, Гринберг, – а также поэты, писатели и художники, жившие в Одессе в первой трети ХХ века, становятся для ребят и их родителей не абст­ракцией, а как бы их личными знакомыми. Эти ежегодные собрания разви­вают интеллект учеников, значительно расширяют их кругозор.

Особо хочется подчеркнуть, что интеллектуальному развитию учеников придается на отделе ог­ромное значение. С этой целью регулярно организуется посещение детьми вместе с родителями симфонических концертов и оперного театра. Всем уче­никам совершенно необходимо слушать как можно больше хорошей музыки в профессиональном исполнении. Четко просматривается прямая зависи­мость: кто больше слушает, тот лучше звучит. Детям постоянно прививается любовь к театру: это и регулярные массовые и индивидуальные походы на оперные и балетные спектакли с последующим обсуждением, и встречи с ве­дущими солистами театра в зале школы, и непосредственно практика за ор­кестровым пультом. Так, некоторые ученики играли в группе вторых скрипок в оркестре театра оперы и балета спектакли «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Коло­бок», «Летучая мышь», «Цыганский барон».

По результатам посещений театров и концертов в конце учебного года проводятся конкурсы и викторины. В последние годы были проведены сле­дующие викторины: «Эрудит», «Знатоки творчества П.И. Чайковского», «Знаешь ли ты инструменты симфонического оркестра?» (за ширмой звучали разные инструменты, а участники в зале их отгадывали), «Пушкин в музыке». Во время подготовки к таким викторинам азарт охва­тывает не только детей, но и родителей, значительно обогащающих в этот период свою музыкальную эрудицию.

Еще одной интересной формой развития учащихся является так называе­мая педагогическая практика, когда старшие ученики занимаются с млад­шими. Такие занятия порой бывают регулярными, иногда – носят эпизодический характер. В любом случае это творческое общение приносит огромную пользу обеим сторонам. Старшие имеют возможность увидеть недостатки, присущие им самим, у младших товарищей и попытаться преодолеть их. Ма­лыши же, порою, на замечания пусть старшего, но все же одноклассника, реагируют гораздо быстрее и охотнее, чем на замечания педагога.

На протя­жении долгих лет на струнном отделе работают одни и те же концертмей­стеры. Все они являются выпускниками нашей школы, поэтому им знакомы не понаслышке и интенсивный ритм работы, и мобильность, и постоянная необходимость быть в форме. Концертмейстеры на нашем отделе – не просто аккомпаниаторы, они могут настроить скрипку или виолончель, в случае бо­лезни педагога достаточно квалифицированно провести занятие с учеником, причем не только по художественному репертуару, но и по техническому. Кроме того, концертмейстеры активно участвуют в творческой жизни отдела: помогают составлять вопросы к викторинам, делают переложения для раз­личных инструментальных составов, часто и с удовольствием выступают с ансамблями, не входящими в их учебную нагрузку.

Завершая данную работу, хотелось бы выразить надежду на то, что новое поколение педагогов, которое придет после нас, будет продолжать и разви­вать наши традиции, а самое главное – сохранит атмосферу доброжелатель­ности, которая на протяжении долгих лет сохраняется в отношениях между педагогами, учениками и их родителями.