Представляет романтический вампирский триллер вкус ночи we ’ re the night

Вид материала

Документы

Содержание Дженнифер ульрих «вкус ночи»: свежая кровь в древних жилах История создания «вкус ночи» Долгая проволочка Идеальная команда Вкусе ночи» «вкуса ночи» Искусственная кровь и клыки Центральная сцена берлина Покупай до упаду «вкуса ночи» Поединок на чертовой горе «вкуса ночи» Дым и зеркала «вкусе ночи» «вкусом ночи» «вкус ночи» Деннис Ганзель КАРОЛИНЕ ХЕРФУРТ (Лина) ... Полное содержание

Подобный материал:

• 11 дней/10 ночей даты заездов : 01. 10. 11, 15. 10. 11, 29. 10. 11, 05. 11. 11, 19., 81.81kb.
• Аннотация: Вампирский роман, первое издание которого только в США разошлось рекордным, 3584.98kb.
• Программа тура:  День 1 Встреча в аэропорту Лос Анджелеса русскоговорящим гидом, трансфер, 179.68kb.
• "Да это же триллер какой-то", шепотом, чтоб не разбудить уснувшую в коляске племянницу,, 153.86kb.
• Наименование, 129.64kb.
• Союзная территория Андаманские и Никобарские острова является стратегическим форпостом, 452.83kb.
• Программа День: 1, 118.93kb.
• Стокгольм (3 ночи) - осло (2 ночи) - фьорды, водопады и ледники Норвегии (3 ночлега, 315.85kb.
• Река Собаки Библос 15 дней /14 ночей Вылет четверг и воскресенье Даты групповых туров:, 221.17kb.
• Лучшее время для выполнения программы начиная с октября. Летом возможны дожди, в июне, 228.19kb.

КИНОТОРГОВАЯ КОМПАНИЯ «ВОЛЬГА»

ПРЕДСТАВЛЯЕТ


РОМАНТИЧЕСКИЙ ВАМПИРСКИЙ

ТРИЛЛЕР


ВКУС НОЧИ

WE’RE THE NIGHT


В ПРОКАТЕ С 7 АПРЕЛЯ


Режиссер: ДЕННИС ГАНЗЕЛЬ («Эксперимент 2: Волна», «Академия смерти», «Девочки сверху»)

В ролях: КАРОЛИНЕ ХЕРФУРТ («Чтец», «Парфюмер: история одного убийцы»), НИНА ХОСС («Безымянная: женщина в Берлине», «Жена анархиста»), ДЖЕННИФЕР УЛЬРИХ («Элементарные частицы», «Эксперимент 2: Волна»), АННА ФИШЕР («Комиссар Рекс»), МАКС РИМЕЛЬТ («Академия смерти», «Красный какаду», «Эксперимент 2: Волна»)

Жанр: романтический вампирский триллер

2010, 101 мин.


Лина – трудный подросток, она не находит общего языка с родителями и сверстниками, промышляет мелким воровством. Однажды, пробравшись на закрытую вечеринку, она знакомится с богатой и эффектной Луизой - вампиром, главенствующим в трио себе подобных существ, куда также входят бесшабашная Нора и томная Шарлотта. Луиза решает приобщить закомплексованную и зажатую девушку к своей банде. Теперь Лине суждено познать блеск и проклятие вечной жизни «неупокоенных». Перед ней открываются все двери в мир гламура и беспредельной свободы. И с каждой ночью ее новые подруги становятся все ненасытнее, а число жертв вурдалаков безудержно растет. Но когда за расследование их преступлений берется давний знакомый Лины – молодой полицейский Том Сернер, приходит пора платить по счетам…

Страница фильма на сайте компании: ссылка скрыта

«ВКУС НОЧИ»: СВЕЖАЯ КРОВЬ В ДРЕВНИХ ЖИЛАХ

Немногие мифические существа или литературные персонажи будоражат воображение кинематографистов так же сильно, как вампиры. Беглый взгляд на историю вопроса говорит нам, что с 1912 года было снято более трех тысяч фильмов об этих кровопийцах – в том числе классические ленты эпохи немого кино, натуралистичные слэшеры, драмы-«слезовыжималки» для юношества и даже комедии в жанре «софт-порно».

Триллер от Денниса Ганзеля, повествующий о четырех берлинских неупокоенных красавицах, сочетает лучшие черты «вампирского кино» разных периодов развития мирового кинематографа. Главные героини воплощают четыре разных эпохи в истории человечества (в зависимости от того, когда они были укушены «неупокоенными»). Таким образом, картина представляет своеобразное путешествие во времени, начинающееся в современном Берлине. Кроме того, в фильме показана и атмосфера незабываемых берлинских техно-тусовок, и «изнанка» немецкой столицы – бедность, отчаяние, угрюмость, царящие в тех кварталах города, где селятся те, кого принято называть «преступными элементами». И наконец, создатели фильма отдают должное Берлину и как великому городу, где на протяжении многих десятилетий появлялись на свет многочисленные литературные и кинематографические шедевры.


ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ


ДВА ОДНОКУРСНИКА, ОДНА МЕЧТА

Вампиры живут вечно; однако порой вечностью кажется и тот путь, который должен проделать замысел сценария фильма о вампирах, прежде чем быть воплощенным на большом экране. Прекрасным примером здесь может служить история создания картины «ВКУС НОЧИ». «Мне было двадцать три года, когда у меня возникла идея этого фильма, - вспоминает Деннис Ганзель. – Когда же он наконец вышел на экраны, мне исполнилось тридцать семь».

Местом рождения проекта стала квартира, которую снимали на двоих студенты мюнхенской киношколы HFF Деннис Ганзель и Кристиан Беккер. Оба они поступили в HFF в 1994 году и вместе работали над короткометражной лентой The Wrong Trip. Она показывалась перед вышедшим в Германии на 700 копиях боевикам Питера Хайамса «Внезапная смерть», главную роль в котором исполнил Жан-Клод Ван Дамм, и имела оглушительный для дебютантов успех, что окончательно скрепило дружбу Беккера и Ганзеля и положило начало их длительному сотрудничеству.

В октябре 1996-го Деннис Ганзель поделился с Кристианом Беккером идеей вампирской лав-стори, разворачивающейся на берлинской клубной сцене. Похоже, сама судьба подталкивала начинающего кинематографиста к написанию нового сценария. «Моя девушка тогда училась на актерском факультете, - рассказывает режиссер. - У нее в портфолио были черно-белые фото, на которых она выглядела очень сексуальной и задумчивой и напоминала мне вампира. Кроме того, летом девяносто шестого я побывал в Берлине и обратил внимание на наводящие на мысли о романах Брема Стокера старые здания в викторианском духе в районе станции метро «Шлезишес Тор» (Schlesisches Tor), где располагались многочисленные ночные клубы».

Кристиан Беккер с энтузиазмом встретил предложение друга. «Он немного подумал и воскликнул: «Круто!» - вспоминает Ганзель. – С тех пор мы работали над этим проектом вместе. Кристиан предпочитал развивать экшн-составляющую, а я уделял больше внимания романтическим аспектам истории» В частности, режиссер написал трехстраничную сценарную заявку под названием «Рассвет» - рассказ о любви молодой берлинской вампирессы и ее смертной ровесницы. Свою «главную вампиршу» Ганзелю помогло найти очередное совпадение: «Я был на премьере фильма Бернда Айхингера «Любовники Розмари» и увидел на экране Нину Хосс [в той картине Нина играла элитную проститутку Розмари Хитрибитт, чье жестокое убийство наделало немало шума в ФРГ в начале 1950-х и так и не было раскрыто]. Я тут же понял, насколько она талантлива, и перекроил свой сценарий специально под нее». Однако впервые режиссеру удалось пообщаться с актрисой лишь весной 1999 года. «Я дал Нине сценарий, - говорит Ганзель, - и попросил высвободить для меня осень в ее личном графике. Я тогда наивно полагал, что съемки начнутся уже в конце лета». Нина Хосс тоже прекрасно помнит их первую встречу: «Деннис дал мне самый первый набросок сценария, довольно сильно отличавшийся от окончательного варианта и не слишком сильно меня вдохновивший. Но роль злобной вампирши мне, определенно, понравилась, поэтому я сказала ему: «Когда сценарий будет готов, держи меня в курсе!» Иронично улыбнувшись, Нина Хосс добавляет: «Не прошло и десяти лет, как Денис позвонил мне вновь».


ДОЛГАЯ ПРОВОЛОЧКА

В последующие несколько лет Ганзелю на собственном опыте довелось убедиться, как непросто бывает подарить полноценную экранную жизнь своим «неупокоенным» героям – особенно в Германии, где предпочитали снимать артхаус, а жанровое кино почти отсутствовало. «В 2000 году мой сценарий был завершен, но, похоже, я слегка опередил время», - говорит Деннис. Не нашлось ни продюсеров, ни дистрибьюторов, желавших финансировать вампирскую ленту, вследствие чего многообещающий молодой режиссер был вынужден обратить свою энергию на другие, коммерчески успешные проекты – «Девочки сверху», «Академия смерти» и «Эксперимент 2: Волна». В то же время Ганзель не прекращал работу над сценарием к фильму «Рассвет» (The Dawn). Его терпение и настойчивость в конце концов оправдались: картина «Эксперимент 2: Волна», продюсером которой выступил Кристиан Беккер, имела колоссальный успех (только в Германии на показы этой ленты, участвовавшей в конкурсе кинофестиваля «Санденс», было продано свыше 2,6 млн билетов). Благодаря этому была открыта «зеленая улица» и другим совместным проектам продакшн-компании Беккера Rat Pack и студии Constantin Films, которую как режиссер представлял Ганзель. «Да, конечно, «Сумерки» дали нашему проекту новые крылья, - признает Беккер. – Но не забывайте, что наш сценарий был создан еще до того, как Стефани Мейер написала первые строчки своей книги».

Неожиданно возникший вокруг вампирской тематики ажиотаж имел и свои отрицательные стороны: оказалось, что ганзелевский сценарий «Рассвета» слишком сильно напоминает «Сумерки» - необходимо было его переработать. Принявший от Ганзеля в 2008 году эстафету сценарист Ян Бергер предложил новое название картины: We Are the Night. Бергер сохранил всех героев и значительную часть сюжета, однако изменил перспективу рассказа. «Я хотел показать, как молодая женщина превращается в вампира, - говорит Бергер. – В каждом фильме о супергероях рассказывается, как Бэтмен или Человек-паук дошли до жизни такой. В кино же про вампиров этот аспект почему-то часто сбрасывается со счетов. Но в случае с Линой мы вместе с ней проходим этот путь и видим, как укус Луизы переносит ее в новый мир, как в ней пробуждается жажда крови, как необратимо меняется ее тело».

Кроме того, Бергер расцветил любовную историю множеством экшн-сцен. «Мы с Деннисом большие поклонники Люка Бессона, и на нас сильно повлияла атмосфера его ранних картин, - признается он. - Мы хотели снять европейский экшн-триллер с собственным лицом. Четырех главных героинь мы изобразили этакими рок-н-ролльными героинями, постоянно зажигающими на вечеринках. Они богаты, красивы, вечно молоды и бессмертны, поэтому для них веселье не прекращается никогда».

Было совершенно ясно, что единственно подходящим местом обитания вампирской четверки станет Берлин. «Деннис прожил тут много лет, а я здесь родился, - объясняет Бергер. – Этот город с его ночной жизнью и слегка мертвенной аурой как нельзя лучше ассоциировался с нашей историей. Надо сказать, такому выбору немало поспособствовало и наше агентство по продажам Celluloid Dreams, базирующееся в Париже: его сотрудники то и дело расхваливали нам Берлин и повторяли, как выгодно он отличается от других городов. Когда живешь здесь, таких вещей не замечаешь».


ИДЕАЛЬНАЯ КОМАНДА


«Меня поразило, что Нину Хосс даже через десять лет после нашего знакомства по-прежнему интересовала роль Луизы, - признается Деннис Ганзель. - В Нине есть величественность и загадка, позволяющие ей абсолютно достоверно воплотить на экране предельно безжалостную натуру предводительницы банды вампиров». В представлении Хосс, Луиза – многогранная натура: “Именно она решает, кого из укушенных вводить в «семью». Остальные девушки полностью в ее подчинении. И в то же время Луиза – не просто злобная тварь, у нее есть свои уязвимые стороны. Она устала от существования, бремя которого несет двести пятьдесят лет. Время проходит, мир вокруг нее меняется, а она остается неизменной. За все эти годы Луиза давно забыла, что такое колебания или сомнения. Она может выжить, только убивая других, поедая их, высасывая досуха. Совесть ее не мучает, как, скажем, ту же Лину».

Как и Нина Хосс, Каролине Херфурт с самого начала была одной из главных претенденток на участие в картине. «В 2000 году я снимал фильм «Девочки сверху», где Каролине играла одну из ролей, и дал ей прочесть сценарий «Рассвета», который, как планировалось, должен был стать моей следующей работой, - вспоминает Ганзель. – Сценарий Каролине понравился, но для Лины она была еще слишком юна; скорее подходила на роль Норы». Однако, покуда работа над проектом все откладывалась и откладывалась, возрастная проблема разрешилась сама собой. Продюсер Кристиан Беккер считает это большой удачей: «Каролине Херфурт обладает несомненным талантом и исключительной красотой, да к тому же в ней есть нечто мечтательное, притягательное и слегка зловещее».

Актрисе пришлось продемонстрировать на экране два полюса личности своей героини. «Сначала Лина ведет жизнь бесприютную жизнь трудного подростка, но после укуса Луизы все резко меняется, и она попадает совсем в другую среду: роскошные дорогие наряды, умопомрачительные светские мероприятия… У нее появляется даже собственный «Ламборгини», - поясняет Ян Бергер. Происходит столкновение двух парадигм, и Лина должна выбрать собственный путь. Именно сходство судеб актрисы и героини делает Каролине Херфурт идеальной исполнительницей этой роли, считает режиссер: «Каролине рано пришлось самой пробивать себе дорогу в жизни, что наложило на ее личность отпечаток бунтарства. Теперь же она прочно утвердилась в кинематографе; мир гламура, премьер и кинофестивалей знаком ей не понаслышке». Сама же Херфурт ценит свою роль за значительную внутреннюю глубину образа, заявляя: «То, что она стала вампиром, для Лины не благословение, а проклятие. После того, как Луиза ее кусает, Лина вынуждена убивать, чтобы выжить, и это противоречит ее представлениям о справедливости: она не желает без нужды причинять людям боль».

Дженнифер Ульрих, которая до этого снималась в другом фильме Ганзеля, «Эксперимент 2: Волна», играет во « ВКУСЕ НОЧИ» томную красавицу Шарлотту – актрису немого кино в 20-е годы прошлого века. Шарлотта стала вампиром в ночь премьеры ленты «Доктор Мабузе», когда ее укусила Луиза, и была вынуждена оставить мужа и ребенка. «Сначала я была уверена, что ей по душе быть вампиром, - рассказывает актриса, - но скоро поняла, что Шарлотту быстро утомила и сделала несчастной такая жизнь. Единственным ее убежищем и отдушиной стала литература». Кристиан Беккер так отзывается об Ульрих: «Дженнифер – просто идеальная Шарлотта. Помимо того, что она на редкость красива, она еще и удивительно естественна и с равным успехом может сыграть как меланхоличную вампирессу, так и графиню из двадцатых годов прошлого века. Мы «поместили» Дженнифер в эпизод из оригинального «Доктора Мабузе», и, надо сказать, это была сложнейшая техническая задача».

Анна Фишер играет последнюю участницу роковой четверки – рэйвершу Нору, укушенную Луизой на одном из «Парадов любви» в начале 90-х. «Фишер превосходно вписывается в образ бесшабашной девчонки-тусовщицы, - утверждает Беккер, - она полна жизнелюбия и прямо-таки брызжет энергией». Ему вторит Деннис Ганзель: «Я редко встречал актрис, которые были бы так полны жизни перед камерой». Анна знает, что ее задача – не просто оттенять других персонажей: «Нора с ее наивностью и детской непосредственностью символизирует начало девяностых – по контрасту с остальными героинями, которые предельно утомлены и пресыщены своим образом жизни».

Что касается роли полицейского Тома Сернера, то ее изначально решено было предложить Максу Римельту, до того снявшемуся в трех основных картинах Ганзеля – «Девочки сверху», «Академия смерти» и «Эксперимент 2: Волна». «От Макса исходит необычайно сильная звездная аура, - говорит режиссер. – Глядя, как он играет полицейского, мы прекрасно понимаем, почему Лина мгновенно влюбляется в этого парня. Его спокойная, мягкая манера общения напоминает ей о том «обычном» мире, оставленном в прошлом». Еще сильнее о привычном мире напоминает коллега Тома Луммер - его играет Арвед Бирнбаум, которого Ганзель называет «настоящим мужчиной с большой буквы»: «Арвед выглядит в точности как настоящий полицейский». Режиссер знает, о чем говорит. Готовясь к съемкам, он «отдежурил» несколько ночных смен вместе с берлинскими полицейскими, а также некоторое время наблюдал за тем, как работают сотрудники эссенского подразделения по борьбе с наркотиками. И то, и другое стало возможно благодаря другу отца Ганзеля – полицейскому Петеру Торварту.


ГЛЯНЕЦ

По контрасту с внешним обликом полицейских, которые с виду – типичные «синие воротнички», четыре вампирессы должны были выглядеть гламурными «райскими птицами». «Вампирский жанр в целом – сплошной подарок для людей моей профессии, - говорит главный художник по костюмам «ВКУСА НОЧИ» Анна Винклер. – В данном случае нам, естественно, пришлось учитывать то, что наряд каждой героини должен соотноситься с тем периодом времени, из которого она родом». Поскольку Луиза странствует по миру начиная с 18 века и представляет тип богемной художницы, ее стиль – темные цвета и причудливые детали костюма. Шарлотта одевается в духе «ревущих двадцатых»: черные наряды, усеянные бахромой, бисером и блестками. С ними разительно контрастируют кричащие цвета одежды Норы, которая по-прежнему одевается в духе «парадов любви» времен 90-х. «Впрочем, мы не просто копировали костюмы той или иной эпохи, - замечает Винклер, - а старались немного адаптировать их в соответствии с тенденциями современной моды. В результате наших усилий зрители должны были поверить, что героини только что прибыли с похода по самым дорогим парижским магазинам или из супермодного берлинского торгового центра».

Головокружительное визуальное превращение Лины из уличной неряшливой девчонки в красавицу-вампирессу осуществляется не в последнюю очередь благодаря одежде. «В начале фильма она одета в грубые ботинки и армейские штаны, а начиная со второй трети картины – в изящные платья и туфли на шпильках», - говорит Винклер.

У каждой из героинь было около дюжины разных костюмов, частично приобретенных Анной Винклер в секонд-хэндах, винтажных магазинчиках и на блошиных рынках, частично позаимствованных в костюмерном цехе киностудии. Прочие наряды сшили на заказ или скомбинировали из разных деталей. Костюмы должны были не только хорошо выглядеть, но еще и быть практичными и носибельными: поскольку по сценарию героини вовлечены во множество динамичных сцен, надо, чтобы под одеждой можно было скрывать наколенники и налокотники, требовавшиеся для безопасности при съемках трюков. К тому же многие наряды по сюжету рвались или пачкались кровью, поэтому требовалось готовить сразу несколько комплектов.

У художника по гриму Георга Корпаса было четкое представление, как должны выглядеть героини: «Чего я не хотел, так это чтобы их лица были мертвенно бледными, как в фильмах семидесятых. Наши девушки сильные, яркие и сексуальные, все мужчины теряют от них голову». Трансформация Лины – наглядный тому пример. «Вначале Лина предстает перед нами бледной, резковатой девчонкой, которая и выглядит, и ведет себя по-мальчишески, - говорит Корпас. – Но укус Луизы меняет ее ДНК, после чего она некоторое время кажется еще более бледной и болезненной, но затем буквально расцветает и выглядит здоровой, сексуальной и вечно юной и прекрасной». Чтобы глаза девушек еще больше притягивали взгляд, Георг Корпас воспользовался специальными контактными линзами: когда героини возбуждены, вокруг их зрачков появляются красные кольца, которые, по замыслу художника, усиливают природный цвет глаз персонажей.


ИСКУССТВЕННАЯ КРОВЬ И КЛЫКИ

Фильм про вампиров немыслим без вурдалачьих клыков. Во «ВКУСЕ НОЧИ» они появляются лишь тогда, когда героини чувствуют запах крови. Георг Корпас изготовил клыки в своей мастерской в Мюнхене по слепкам, снятым с зубов исполнительниц главных ролей. «Мы хотели, чтобы они выглядели сексуально и неброско, - рассказывает гример, - и имели плавные изгибы, подобные изгибам женского тела». Искусственные клыки можно было надевать на настоящие зубы. Благодаря присоскам они могли держаться без какой-то дополнительной фиксации. «Уже через несколько минут ты забывал, что во рту у тебя фальшивые клыки», - со смехом вспоминает Дженнифер Ульрих.

Кровь, которую вампирши со смаком тянут из своих жертв, прибыла из Великобритании. «Раньше я сам делал искусственную кровь, но с возрастом становишься ленивее, - признается Корпас. – Поэтому на сей раз я заказал ее по Интернету. Можно было выбирать из трех различных консистенций: свежая, сворачивающаяся и почти запекшаяся». Для съемок Корпас приготовил 30 литров крови, у специалиста по визуальным эффектам Дирка Ланге было еще десять литров. Искусственная кровь делается из сахара, поэтому ее без опаски можно пробовать на вкус. «Она сладкая и тягучая, - делится опытом потребления Анна Фишер и, смеясь, добавляет, - Теоретически она должна перевариваться без проблем, но, конечно, если хлещешь ее галлонами, обязательно заработаешь боль в животе и диарею».

Потребовалось сделать немало проб, прежде чем на съемочной площадке начала литься кровь. «Естественный цвет крови довольно светлый, перед камерой он выглядит почти розовым, - замечает Корпас. – Поэтому нам приходилось тщательно подходить к местам ее «пролития» и к вопросам освещения. Светлую кровь мы показывали лишь тогда, когда надо было противопоставить ее темной одежде».


ЦЕНТРАЛЬНАЯ СЦЕНА БЕРЛИНА

«ВКУС НОЧИ» с самого начала замышлялся как фильм, тесно связанный с Берлином и его атмосферой. «Чтобы показать самую суть Берлина – многолюдного, динамичного города, - мы часто забирались в самые неожиданные места, где прежде не появлялась ни одна киногруппа», - рассказывает продюсер Кристиан Беккер. «Ни один другой город в мире не встречает киношников с настолько распростертыми объятьями», - превозносит готовность к сотрудничеству берлинских властей Деннис Ганзель. Его поддерживает художник-декоратор Матиас Мюссе: «Берлин – рай для киношников. Где еще найдешь столько свободных зданий такого прекрасного качества?»

Одно из основных мест действия картины – клуб, совладелицами которого являются Луиза, Шарлотта и Нора. Взяв за образец атмосферу легендарного техно-клуба Tresor (отчасти вдохновившего Денниса Ганзеля на создание сценария «Рассвета»), художник-постановщик Маттиас Мюссе на время съемок превратил заброшенный бассейн эпохи ар-деко в Лихтенберге в стильный ночной клуб.

Построенный в экспрессионистском стиле между 1925 и 1928 годами плавательный комплекс был закрыт в 1991-м из-за технических проблем и с тех пор пустовал. Центральный 25-метровый бассейн превратился в танцпол, при этом «неплавательная» зона плавно переходит в плавательную глубиной 2,5 м.

«Исследуя места для съемок, я был поражен тем, как незамысловаты декорации в берлинских клубах, - вспоминает Маттиас Мюссе. – В основном это напоминает большие игровые площадки, где все размещено как придется; кое-где стоит обветшалая мебель, и все это является частью клубного имиджа». Бар в бассейне был сконструирован из старых канистр из-под хлорки, подсвеченных изнутри. Частью антуража также является гигантский светящийся шар, испещренный кратерами, и закрепленные на плавательной вышке восемь огромных динамиков, транслирующих музыку, которую играет ди-джействующая Нора, в то время как 400 участников массовки танцуют под нее в чаше бассейна.

Многие члены массовки принесли для клубных сцен свою собственную одежду. «Но лишь немногие оделись именно так, как мы надеялись, - вздыхает Анна Винклер, - поэтому пришлось их переодевать». В ноябре 2009 рядом с плавательным комплексом был разбит шатер, где Винклер и ее команда с помощью одежды и самых поразительных аксессуаров перевоплощали непрофессиональных актеров в клабберов, возле которых сновали стриптизерши и барменши.

Для съемок самой «многолюдной» сцены фильма, в которой на танцполе знакомятся Луиза и Лина, участникам массовки пришлось не только провести несколько часов в неотапливаемом бассейне (дело было в ноябре), но и погрузиться в клубы густого тумана, производимого дымовой машиной под «управлением» Дирка Ланге (для нее потребовалось 12 тонн жидкого азота). «Для обычных клубов этот способ производства тумана слишком дорог», - замечает Ланге. - Но для особого случая решили потратиться».

Экспрессионистский фасад плавательного комплекса не фигурирует в фильме; вид клуба снаружи снимали в Восточном Берлине – в парке Плентервальд, в округе Трептов-Кёпеник. Открытый в 1969 году при коммунистическом режиме, Плентервальд был одним из самых популярных мест развлечения жителей столицы ГДР и вплоть до падения Стены привлекал около полутора миллионов посетителей в год. Однако в 2001 году парк был закрыт в связи с увеличением числа преступлений, совершавшихся на его территории. За прошедшие с тех пор годы статуи динозавров, полуразвалившиеся карусели и обшарпанные американские горки успели зарасти буйной травой. Неудивительно, что окутанный клубами тумана в ночном освещении Плентервальд выглядит как идеальное место для вампирского приключения.

Поскольку при солнечном свете вампиры превращаются в прах, героиням фильма необходимо, чтобы их жилье было оборудовано совершенно особым образом – в частности, окна в нем должны быть затемнены. По сценарию, банда Луизы должна была проживать в фешенебельном отеле «Адлон» у Бранденбургских ворот. «Но скоро мы поняли, что в люксовом отеле подобного уровня, с вышколенной обслугой и всем прочим, их бы рассекретили в два счета, - говорит Маттиас Мюссе. – Они занимают целый этаж, на окнах в их номерах никогда не отдергиваются занавески, мини-бары забиты пакетиками с кровью, а спят они в кроватях с пологом, где драпировки еще более светонепроницаемы, чем оконные шторы». Поэтому выбор пал на другой отель, не столь престижный и некогда знавший лучшие дни, но все еще сохраняющий остатки былого великолепия – «Кумберленд Хаус» на бульваре Курфюрстендамм, спроектированный между 1911 и 1912 гг. Робертом Лейбницем, тем же архитектором, по чьим наметкам строился «Адлон». Долгие годы «Кумберленд» пользовался репутацией главного отеля города, а с 1966 по 1993 годы являлся штаб-квартирой берлинского казначейства. Последующие 17 лет отель пустовал, время от времени превращаясь в съемочную площадку. Правда, фойе в «Кумберленд Хаусе» оказалось недостаточно масштабным, чтобы подчеркнуть грандиозную трансформацию Лины, ставшей вампиром. Поэтому «большой выход в свет» творческая группа картины снимала - ни больше ни меньше - в здании Берлинского государственного суда.


ПОКУПАЙ ДО УПАДУ

Местом для съемок грандиознейшего похода вампирской четверки по магазинам стала «Галерея Кауфхоф» на Александерплац. Открытый в 1969 году под названием «Центрум», этот магазин стал крупнейшим универмагом ГДР. После краха социалистического режима он был перестроен и открыт заново в 2004 году и считается одним из самых крупных торговых центров Европы (площадь торговых помещений – 35.000 кв.м). «Именно здесь мы нашли те длинные проходы между залами и быстро движущиеся эскалаторы, которые были нам нужны», - вспоминает Маттиас Мюссе. Члены съемочной группы чувствовали, что словно бы сбылись их детские мечты – провести ночь в огромном магазине. «С семи вечера до шести утра это место целиком было отдано в наше полное распоряжение», - восхищается продюсер Кристиан Беккер. Впрочем, сначала администрация «Галереи Кауфхоф» выдвинула определенные условия, связанные с соблюдением безопасности – в частности, настаивала, чтобы на каждого участника съемочной группы приходилось бы по одному охраннику. «Но закончилось все тем, - говорит Мюссе, - что на шестьдесят киношников было пятнадцать охранников, которые проверяли наши сумки на входе и на выходе из магазина». «Кстати, ни одной вещи не пропало! – добавляет Беккер. – В пять утра мы начинали прибираться и возвращать все на место, потому что вскоре магазин должен был открыться».

Убогая комнатушка Лины в далеко не лучшем районе Берлина должна была составлять контраст с роскошной обстановкой магазинов, отеля и ночного клуба. «Вначале мы хотели снимать в каком-нибудь «восточном» жилом комплексе, который был бы одной из самых наглядных иллюстраций на тему социалистической архитектуры, - говорит Мюссе. – Но оказалось, что практически все они перестроены и перекрашены в пастельные цвета». Поэтому участники команды обратили свои взоры к наиболее неприглядным районам западной части города. То, что требовалось, нашли в Шёнеберге. 12-этажный жилой комплекс, рассчитанный на 2000 жильцов, был построен в 1977 году, а в 2001-м ему присвоили имя «Палассеум». Когда-то этот дом считался образцом ультрасовременного жилья, однако уже давно перестал быть таковым и превратился в прибежище для неблагополучных социальных элементов, наподобие Лины и ее окружения. Сцена, где Лина совершает кражу, снималась в районе станции Zoo, а эпизод в русском публичном доме, где Луиза учит «новенькую» убивать, был снят в буквальном смысле слова среди руин бывшего Центральной станции радиовещания ГДР на Налепаштрассе (район Обершёневейде). Здание, откуда когда-то выходила в эфир легендарная молодежная радиостанция «DT 64», вместе со всеми студиями, оборудованием и мебелью теперь превратилось в развалины. «Снимать сцену в борделе было очень сложно и психологически, и физически; мы все были в напряжении, - признается Матиас Мюссе. – Вначале пришлось хорошенько расчистить подвал; кто знает, что за ядовитая дрянь там могла лежать». Оптимизма не добавляла и невозможность согреться посреди ноябрьского холода. В промежутках между съемками исполнительницы главных ролей пили горячий чай или кофе, укутывались в толстые шубы и обувались в сапоги-«луноходы» - пока не звучала команда следующего дубля, и они не переоблачались в вечерние платья и легкие туфли на шпильках.

К счастью, съемочной группе довелось попасть и в климат, который безоговорочно устраивал всех: в бывшем летном ангаре, ставшем площадкой для аттракциона “Тропический остров», царила температура 26º по Цельсию. Сценаристу Яну Бергеру пришла в голову сцена, где вампирессы нежились бы в бикини в «лучах» искусственного солнца. «Я подумал, что это будет великий визуальный парадокс», - делится он мыслями. Две ночи команда кинематографистов провела в условиях 64-процентной влажности, запечатлевая на пленку красоты фальшивых пейзажей Южных морей. После съемок оказалось, что придется заменить энное количество песка на «пляже», поскольку на него вылилась большая часть искусственной крови. «Под конец я выглядел так, словно только что забил свинью», - сетует специалист по визуальным эффектам Дирк Ланге.

Сцены гонок в туннеле создатели «ВКУСА НОЧИ» снимали, лишь частично ограничив движение на проезжей части. И актрисы, и каскадеры предельно бережно отнеслись к роскошным автомобилям, на которых передвигаются вампирессы: золотистому «Порше Панамера» Луизы, черному «Ягуару» Шарлотты, разрисованному ярчайшими граффити «Понтиаку» Норы и Лининому белому «Ламборгини». «Машины наилучшим образом символизируют свободолюбие и любовь к роскоши наших героинь, - отмечает Деннис Ганзель. – Мы немало времени потратили, обсуждая, какой автомобиль должен принадлежать каждой из героинь».


ПОЕДИНОК НА ЧЕРТОВОЙ ГОРЕ

По сценарию, решающее вампирское «сражение» должно было состояться в захудалой гостинице при аэропорте. Однако, изучив несколько потенциальных объектов, Ганзель и Мюссе отыскали на западе Берлина гораздо более заманчивое в визуальном отношении место: Тойфельсберг, или Чертова гора, в лесу Грюневальд. 115-метровая гора была создана после войны из обломков более чем 15 тысяч пострадавших после бомбежки зданий. На ее вершине американцы построили станцию радиоперехвата, увенчанную пятью купольными постройками. «Если завесить купола тканью, они чрезвычайно напоминают полную луну – мотив, то и дело повторяющийся в нашем фильме», - говорит Маттиас Мюссе. Однако Чертова гора, которая становится последним прибежищем героинь, в наши дни уже не столь безлюдное место, как прежде, когда она была закрытым военным объектом. «В ограждении полным-полно дыр: Тойфельберг популярен среди берлинцев, - вздыхает Мюссе. – Пока мы обследовали местность, то все время натыкались на людей, решивших устроить тут пикник. А однажды нам попался какой-то австралийский барабанщик, который сказал, что здесь самая лучшая акустика для его музыки. Всюду были следы граффити и вандализма, но, как ни странно, благодаря этому место оказалось более чем пригодно для наших целей».

Эпизоды, отснятые на Чертовой горе, потребовали редактуры на студии Babelsberg – в особенности те сцены, в которых вампирши, пренебрегая законами тяготения, ходят по стенам и потолку. Частично нужный эффект был достигнут с помощью необычной перспективы камеры, частично – благодаря сложной системе креплений и противовесов (впоследствии заретушированных специалистом по компьютерным эффектам Алексом Лемке). Дженнифер Ульрих вспоминает о съемках с большим энтузиазмом: «Предварительно мы долго тренировались. Надеваешь ремень безопасности, который крепится веревками к потолку, и когда за веревку дергают, ты взмываешь в воздух. Мы взлетали на пять метров и затем спрыгивали с потолка. Было полное ощущение, что ты и правда обладаешь сверхъестественными возможностями». Нина Хосс полностью разделяет чувства своей коллеги: «В экшн-фильмах не так много ролей для женщин. Если повезет, сыграешь женщину-полицейского, участвующую в перестрелке. То, что перед началом съемок мы прошли четырехнедельные каскадерские курсы, стало для меня абсолютно новым опытом. Обычно я играю героинь, которые выкладываются, так сказать, исключительно на интеллектуальном уровне…»

«У всех наших актрис превосходная физическая подготовка», - заявляет Деннис Ганзель. Режиссер остался весьма впечатлен самоотверженностью и самодисциплиной актеров: «Просто поразительно, как серьезно они готовились к своим ролям. Кто-то нанял личного тренера, кто-то стал совершать ежедневные пробежки и по мере возможности учился копировать трюки каскадеров». То, что по роли им придется демонстрировать незаурядные физические возможности, не стало для актрис сюрпризом. «Я всегда говорю артистам, что съемки – дело грязное и изнурительное, - сообщает Ганзель. – К тому же как-никак нам предстояло снять кино с таким впечатляющим набором трюков и экшн-сцен, какого в Германии еще не было».

16 декабря 2009 года стало 48-м и последним днем основной части съемок ленты, после чего команда «ВКУСА НОЧИ» смогла вернуться к привычном режиму сна и подготовиться к череде рождественских праздников. «Чтобы все выглядело достоверно, нам всем пришлось и в самом деле стать ночным жителями», - замечает продюсер Кристиан Беккер.


ДЫМ И ЗЕРКАЛА

Однако даже после того, как был отснят последний дубль, картина была далека от завершения. До конца июля 2010 года над ней трудилась команда Алекса Лемке. «В среднем один немецкий фильм содержит от двадцати до тридцати цифровых эффектов, - говорит Лемке. – Во «ВКУСЕ НОЧИ» их около трехсот» - не в последнюю очередь благодаря давнему поверью, будто вампиры не отражаются в зеркалах. «Господи, мы даже не представляли до окончания съемок, сколько в нашей картине зеркальных поверхностей! – в подтверждение своих слов Маттиас Мюссе приводит выборочный список: - Окна, паркет, мраморные полы, автомобильные шасси, латунные перила, зеркальные витрины – короче говоря, такое чувство, что отражаться можно практически везде!» Это обстоятельство обеспечило Лемке сотоварищи немало работы: им приходилось тщательно ретушировать все нежелательные отражения.

После стольких титанических усилий и множества бессонных ночей бывшие соседи по квартире и старые товарищи Кристиан Беккер и Деннис Ганзель еще больше гордятся своим детищем. «Просто не верится, что по прошествии такого количества лет мы все-таки сделали это», - признается Беккер. «Мы наконец сумели снять силами немецких кинематографистов фильм в жанре, который когда-то зародился именно в Германии с «Носферату» Фридриха Вильгельма Мурнау, - добавляет Ганзель. – Надо ли говорить, что я счастлив».

И режиссер, и продюсер энергично отметают любые попытки провести аналогию между «ВКУСОМ НОЧИ» и «Сумерками». Как говорит Беккер, «дело даже не в том, что Деннису эта идея пришла в голову гораздо раньше, чем стало известно о Стефани Майер и ее книгах. Наша картина - совершенно особый продукт». «Фильмы про вампиров стали чересчур романтичными и сентиментальными, - добавляет Деннис Ганзель. – Я хотел разрушить эту традицию и вернуться к истокам. «ВКУС НОЧИ» получился именно таким, каким, на мой взгляд, и должно быть кино про вампиров: динамичным, сексуальным и полным событий».


ИСПОЛНИТЕЛИ ГЛАВНЫХ РОЛЕЙ


НИНА ХОСС (Луиза)

«Луиза родилась в 18 веке и была фрейлиной при дворе Фридриха Великого в эпоху расцвета Пруссии. Именно там она была укушена и стала вампиром. С тех пор Луиза вращается в богемных кругах крупнейших городов мира, тщетно пытаясь найти любовь всей своей жизни. Уже в наши дни она приобрела ночной клуб в Берлине, где встретила воровку и неформалку Лину, в которую тут же влюбилась».

Деннис Ганзель


Нина Хосс родилась в Штутгарте 7 июля 1975 года. Ее мать, Хайдемари Рохведер, – актриса, режиссер и бывший директор Вюртембергского государственного театра; отец, Вилли Хосс, был ключевым сотрудником концерна «Даймлер-Бенц» и одним из основателей партии «зеленых», а также членом парламента от нее. Благодаря матери мир сцены с раннего детства перестал быть для Нины загадкой. Когда девочке было семь лет, она играла в нескольких радиопьесах, а в 14-летнем возрасте состоялся сценический дебют Хосс, сыгравшей одну из главных ролей в спектакле штутгартского «Театре им Вестен» «Люблю и не люблю» по пьесе американского драматурга Венди Кессельман.

Окончив школу, Нина Хосс переехала в Берлин, где поступила на актерское отделение в знаменитую театральную школу имени Эрнста Буша. Еще будучи студенткой, она получила свою первую роль в кино – в фильме Йозефа Фильсмайера «Никто меня не оплачет» по одноименному роману журналиста и писателя Зиги Зоммера. Талант Хосс привлек внимание одного из самых влиятельных немецких продюсеров Бернда Айхингера, который предложил юной актрисе заглавную роль в телевизионном фильме «Любовники Розмари» - римейке классической ленты Рольфа Тиле, снятой в 1958 году и повествующей о трагической судьбе франкфуртской элитной «девушки по вызову» Розмари Нитрибитт. Картина, которую посмотрело более 9 млн телезрителей, мгновенно превратила молодую актрису в настоящую звезду: Хосс в буквальном смысле слова проснулась знаменитой и получила в 1997 году награду «Золотая камера» в номинации «Лучший дебют».

Невзирая на свой головокружительный взлет, Нина не оставляла учебу, а также продолжала играть на сцене берлинского Немецкого театра и театра «Берлинер ансамбль», где, в частности, была занята в спектаклях «Эмилия Галотти» и «Дон Карлос». Два года подряд (в 2005 и 2006 гг.) на Зальцбургском фестивале Хосс удостаивалась чести сыграть Невесту в традиционной «пьесе открытия» Зальцбурга – мистерии на средневековые темы «Имярек» Гуго фон Гофмансталя: эта роль является одной из наиболее известных на немецкоязычной сцене.

Наряду с работой в театре Хосс продолжала сниматься в кино и для телевидения. Среди фильмов с ее участием – картины «Огненный всадник» (Feuerreiter, 1998, реж. Нина Гросс), «Вулкан» (Der Volcano, 1999, реж. Оттокар Рунце), «Обнаженные» (Naked, 2001, реж. Дорис Дёрри), «Мертвец» (Toter Mann, 2001, реж. Кристиан Петцольд), «Белая масаи» (Die weisse Massai, 2005, реж. Хермине Хундгебурт) и др. Чрезвычайно успешным оказалось сотрудничество актрисы с режиссером Кристианом Петцольдом: за роли в уже упомянутом телефильме «Мертвец» и следующей картине этого режиссера «Вольфсбург» (Wolfsburg, 2004) Нина Хосс была удостоена двух премий Адольфа Гримме, а заглавная роль в драме «Йелла» (Yella, 2007) принесла ей «Серебряного медведя» на Берлинском международном кинофестивале в 2007 году и приз Немецкой киноакадемии «Лола» в категории «Лучшая актриса» - в 2008-м. Четвертый совместный фильм Хосс и Петцольда, «Иерихон» (Jerichow, 2008) принимал участие в конкурсе Венецианского МКФ. В том же году Нина Хосс сыграла главную роль в картине «Безымянная – Женщина в Берлине» (Anonyma – Eine Frau in Berlin, 2008, реж. Макс Фербербек), рассказывающей о судьбе молодой немки, столкнувшейся в последние дни Второй Мировой войны с советскими солдатами.


КАРОЛИНЕ ХЕРФУРТ (Лина)

«Лина Бах – типичная «уличная крыска» из неполной семьи, бросившая школу ради многообещающей карьеры карманной воровки. Когда Лина отправляется «на промысел» в клуб, ее замечает и кусает Луиза. Мучительное превращение Лины в вампира имеет и свои преимущества: оно высвобождает скрытую красоту этой неряшливой девчушки и служит пропуском в мир блеска и роскоши. Однако вскоре сказка оборачивается кошмаром».

Деннис Ганзель

Каролине Херфурт родилась 22 мая 1984 года в Берлине. С детства начала сниматься в кино, причем случайно: дважды на девочку обращали внимание агенты по подбору актеров, и оба раза это происходило прямо во дворе школы, где училась Каролина; сначала - когда Херфурт исполнилось 11 лет, затем – когда ей было 15. Итогом стали фильмы «Каникулы по ту сторону Луны» (Ferien jenseits des Mondes) и «Crazy» по одноименному роману юного немецкого автора Бенджамина Леберта (на момент экранизации ему было всего 17).

Широкому зрителю Херфурт открыли молодежные комедии «Девочки сверху» (Mädchen, Mädchen, 2001, реж. Деннис Ганзель) и «Девочки сверху-2» (Mädchen, Mädchen – Loft oder Liebe, 2004, реж. Петер Герзина). В 2003 году Каролина поступила в тот же театральный вуз, что и ее старшая коллега Нина Хосс – театральную школу им. Эрнста Буша, которую окончила в 2008-м, после чего поступила в Университет Гумбольдта, где и по сей день изучает социологию и политологию.

Через некоторое время к молодой актрисе пришла и мировая известность: в 2006 году она снялась в нашумевшей экранизации романа Патрика Зюскинда «Парфюмер» (Das Parfum - Die Geschichte eines Mörders, реж. Том Тыквер), а в 2008-м – в другой экранизации, на сей раз бестселлера Бернарда Шлинка «Чтец» (The Reader, реж. Стивен Долдри), где ее партнерами по фильму стали Рэйф Файнс и Кейт Уинслет. Главная роль в картине «Год зимы» (Im Winter ein Jahr, 2008, реж. Каролина Линк) принесла в 2009 году Херфурт как самой многообещающей дебютантке премию Bayerischer Filmpreis, ежегодно присуждаемую правительством Баварии за выдающиеся достижения в киноискусстве, а также приз Общества немецких кинокритиков в категории «Лучшая актриса». Среди других недавних работ Каролины Херфурт можно выделить ленты «Берлин 36» (Berlin 36, 2009, реж. Каспар Гейдельбах), где она сыграла немецкую легкоатлетку Гретель Бергман, в 1936 году отстраненную из-за своего еврейского происхождения от участия в Олимпийских играх, и «Винсент хочет к морю» (Vinsent will meer, 2010, реж. Ральф Хютнер).


ДЖЕННИФЕР УЛЬРИХ (Шарлотта)

«Шарлотта - актриса немого кино родом из «ревущих двадцатых». Она стала вампиром в ночь премьеры ленты «Доктор Мабузе», когда ее укусила Луиза, после чего была вынуждена оставить мужа и ребенка. Со временем вампирский образ жизни сильно наскучил ей, и главной ее радостью остается литература. Бессмертие больше не радует Шарлотту, она тоскует по своей прежней жизни, а ее когда-то пылкая страсть к Луизе давным-давно угасла».

Деннис Ганзель

Дженнифер Ульрих родилась в Берлине 18 октября 1984 года. В кино дебютировала в 16-летнем возрасте в подростковой драме «Большие девочки не плачут» (Große Mädchen weinen nicht, 2002, реж. Мария фон Хеланд). Снималась также в различных телевизионных постановках (сериалы «Место преступления», «Einsatz in Hamburg», сказка «Кот в сапогах» и др.), фильмах «Облако» (Die Wolke, 2006, реж. Грегор Шницлер) и «Элементарные частицы» (Elementarteilchen, 2006, реж. Оскар Рёлер). Свою первую главную роль Ульрих сыграла в драме Денниса Ганзеля «Эксперимент 2: Волна» (Die Welle, 2008); фильм, который в прокате посмотрело 2,6 млн зрителей, участвовал в конкурсной программе кинофестиваля «Санденс» (2008). Из недавних киноработ актрисы можно выделить байопик прославленного швейцарского теолога и врача «Альберт Швейцер» (Albert Schweitzer, 2009, реж. Гэвин Миллар) и «ужастик» «Номер 205» (Zimmer 205, 2011, реж. Райнер Мацутани).

АННА ФИШЕР (Нора)

«Нора стала вампиром в начале 90-х годов во время «Парада любви» и считает, что это лучшее, что случилось с ней за всю жизнь. Сбылись ее самые заветные мечты: Нора навечно останется 22-летней и сможет тусоваться без устали, не страдая ни от похмелья, ни от угрызений совести».

Деннис Ганзель

Анна Фишер родилась 18 июля 1986 года в Берлине. Жизненный девиз сформировался у девочки довольно рано: «Я хочу делать все!» Кинодебют Фишер состоялся в 2003 году благодаря режиссеру Хансу-Кристиану Шмиду, познакомившемуся с ней в берлинском клубе Haus der Sinne и предложившему девушке эпизодическую роль в своем фильме «Дальний свет» (Lichter, 2003). Далее последовали съемки в телесериалах «Берлин, Берлин» и «SOKO Leipzig».

Первой значительной работой Фишер в кино стала главная роль в фильме «Возлюбленное дитя» (Liebeskind, 2005, реж. Жанетта Вагнер), где она сыграла девушку, ставшую любовницей собственного отца, когда-то ушедшего из семьи. Эта роль принесла юной актрисе приз Макса Офюльса за лучший дебют. Далее последовали картины «Дело сделано!» (Reife Leistung!), «Бунтарка» (Die Rebellin), «Дьявольское отродье» (Teufelsbraten) и др. Недавно Анна Фишер закончила сниматься в фильмах «Групи на завтрак не остаются» (Groupies bleiben nicht zum Frühstück, реж. Макс Ротемунд) и «Живой и мертвый» (Die Lebenden und die Toten, реж. Барбара Альберт).


МАКС РИМЕЛЬТ (Том)

«Том – молодой сотрудник Берлинского полицейского департамента, который сам когда-то был не в ладах с законом. Именно благодаря этому он не теряет человечности и обладает сильной сексуальной привлекательностью даже в глазах молодых женщин, которым стоило бы бежать от него без оглядки. Чем больше блистательный и опасный вампирский мир затягивает Лину, тем сильнее она нуждается в «обычном парне» - таком как Том».

Деннис Ганзель

Макс Римельт родился 7 января 1984 года в Берлине. В 1998 году был отобран на главную роль создателями мини-сериала «Двое одиноких» (Zwei allein). В кино дебютировал в 2001 году в картине Денниса Ганзеля «Девочки сверху» и с тех пор участвует во всех фильмах этого режиссера («Академия смерти», «Волна», «Вкус ночи»). Также Римельт снимался в фильмах «Красный какаду» (Der rote Kakadu, 2006, реж. Доминик Граф), «Не с этой планеты» (Nicht von diesem Stern, 2008, реж. Харди Штурм), «13-й семестр» (13 Semester, 2009, реж. Фридер Виттих), «Спасайся кто может!» (Lauf um dein Leben - Vom Junkie zum Ironman, 2008, реж. Аднан Кёзе).

СОЗДАТЕЛИ КАРТИНЫ


ДЕННИС ГАНЗЕЛЬ (автор идеи и режиссер)

Деннис Ганзель родился 4 октября 1973 года в Берлине. В 17 лет начал экспериментировать с видеокамерой, идя по стопам своим кумиров – режиссеров Орсона Уэллса, Сидни Поллака и Хэла Эшби (позже к их числу добавился Дэвид Финчер). В 1994 году поступил в мюнхенскую киношколу HFF, где познакомился и подружился с будущим продюсером Кристианом Беккером. Их объединило не только общее жилье, но и страсть к кинематографу; первым совместным плодом их дружбы стала короткометражная лента The Wrong Trip, с большим успехом прошедшая в немецком прокате (она была прикреплена к фильмокопиям экшна «Внезапная смерть» с Жан-Клодом ван Даммом в главной роли). Эта картина, как и следующий совместный проект Ганзеля и Беккера The Living Dead, получила приз Фридриха Вильгельма Мурнау за лучший короткометражный фильм. Первой же работой режиссера в полном метре стал телевизионный триллер «Призрак» (Das Phantom), вновь спродюсированный Беккером и удостоившийся премии имени Адольфа Гримме и приза зрительских симпатий аудитории телеканала 3sat. В 2001 году вышел первый полнометражный художественный фильм Ганзеля – молодежная комедия «Девочки сверху» (Mädchen, Mädchen).

Однако настоящим творческим прорывом, благодаря которому имя Денниса Ганзеля стало широко известно за пределами Германии, можно считать драму «Академия смерти» (NaPolA, 2004), повествующую о системе закрытых военных школ под общим названием «Национал-политическая академия», в которых готовили ценные кадры по управлению будущими завоеванными восточными территориями. Фильм снискал целый ряд призов, в том числе на кинофестивале в Карловых Варах, где исполнитель главной роли Макс Римельт получил награду как лучший актер. «То, как Ганзель умеет заставить актеров перевоплощаться - порой самым шокирующим образом, граничит с чем-то сверхъестественным, - писала L.A. Times. – Это исключительный образчик мастерства, работа точная и резкая, но при этом не лишенная смягчающих нюансов».

В 2007 году Кристиан Беккер и Деннис Ганзель завершили работу над своим очередным совместным проектом – триллером «Эксперимент 2: Волна» (Die Welle), который только в немецком прокате посмотрело 2,6 млн зрителей. Фильм стал бронзовым лауреатом премии Немецкой киноакадемии и был показан в самых разных странах мира: Аргентине, Австралии, Бельгии, Дании, Франции, Финляндии, Японии, Испании, России, Швеции и др.


ЯН БЕРГЕР (сценарист)

Ян Бергер родился в Берлине в 1970 году. Окончив университет по специальности «философия и немецкая литература», с 1997 года начал писать сценарии для кино и ТВ. Принимал участие в создании таких фильмов, как «Сумоист Бруно» (Sumo Bruno, 2000, реж. Ленард Фриц Кравинкель), «Кебаб» (Kebab Connection, 2004, реж. Анно Саул), «Команда «Венера» (FC Venus, 2006, режиссер – Уте Виланд), «В другой лиге» (Eine andere Liga, 2005, реж. Букет Алакус), «Дверь» (Die Tür, 2005, реж. Анно Саул) и др. В настоящее время Ян Бергер работает над сценарием к очередному фильму Анно Саула, основой для которого послужила легендарная детская передача «Робби, Тобби и автоводолёт» (Robbi, Tobbi und der Fliewatüüt), поставленная, в свою очередь, по одноименной книге немецкого писателя Боя Лорнзена.


КРИСТИАН БЕККЕР (продюсер)

Кристиан Беккер родился 6 мая 1970 года в Крефельде. Прежде чем поступить к мюнхенскую школу HFF, несколько лет проработал в киноиндустрии. Спродюсировал несколько десятков корометкотражных и документальных фильмов и рекламных роликов, в том числе ленты Денниса Ганзеля The Wrong Trip, The Living Dead, картины Петера Торварта «Если не подходит, возьми молоток побольше» (Was nicht paßt, wird passend gemacht, 1997) и «Мафия, пицца, смываться» (Mafia, pizza, razzia, 1997), а также дипломную работу студента HFF Флориана Галленбергера «Quiero ser», получившую в 2000 году «Оскар» в номинации «Лучший короткометражный фильм».

В 2000 году Беккер основал компанию Indigo Filmproduktion и (совместно с партнером Томасом Хеберле) студию Becker & Häberle Filmproduktion. На базе последней, в частности, были спродюсированы фильмы «Призрак», «Верняк» (Bang Boom Bang - Ein todsicheres Ding, реж. Петер Торварт), «Лобовая атака» (Kanak Attack, реж. Ларс Беккер) и «Семь дней до смерти» (7 Days To Live, реж. Себастьян Ниман). В августе того же года Беккер и Хеберле объединили свои производственные компании под общей вывеской F.A.M.E. AG, а в 2001-м Беккер покинул Indigo Filmproduktion и с новой командой единомышленников при поддержке студии Constantin Film основал компании Rat Pack Filmproduktion и Westside Filmproduction.

В числе других заметных продюсерских проектов Беккера – фильмы «Эксперимент 2: Волна», «Деревенские крокодилы-1,2,3» (Vorstadtkrokodile 1,2,3), «Убийства – мой конек, дорогая» (Mord ist mein Geschäft, Liebling), «Джерри Коттон» (Jerry Cotton), «Вики, маленький викинг» (Wickie und die starken Männer). Сиквел последнего фильма – «Вики и сокровища богов» (Wickie auf großer Fahrt) - компания готовит к выходу в 2011 году.