Казимир Малевич, я начало всего

Вид материалаДокументы

Содержание


Казимир Малевич, «Супрематизм».
Кто чувствует живопись, тот меньше видит предмет, кто видит предмет, тот меньше чувствует живописное.
Казимир Малевич, «В моем живописном опыте...»
Появляется в супрематизме точка в виде квадрата или круга (...) Точка не лишена движения.
Казимир Малевич, «Экономические законы».
Черный квадрат определил экономию, которую я ввел как пятую меру искусства.
Казимир Малевич, «Супрематизм».
Черный квадрат - зародыш всех возможностей.
Квадрат стал элементом выражения не только ощущений живописных, но и ощущений мистических, ощущений пустыни.
Мы должны готовить себя в молитве к восприятию неба.
Мы должны готовить себя в молитве к восприятию неба.
Подобный материал:
1   2   3   4   5
Художник освободился от всех идей, образов и представлений и проистекающих от них предметов. Такова философия супрематизма, выводящая искусство к самому себе.

Беспредметность Искусства есть Искусство чистых ощущений, это есть молоко без бутылки, живущее само по себе в своем виде, и оно не зависит от формы бутылки, которая вовсе не выражает его сути и вкусовых ощущений.

Казимир Малевич, «Супрематизм».


В искусстве живописи и в искусстве сознания можно увидеть единый путь и единую истину.

Художник Малевич говорит: предназначение искусства не в том, чтобы изображать какие-то предметы. Предназначение искусства в том, чтобы освободиться от предметов, не составляющих его сути и быть искусством, которое существует само по себе.

Исследователь сознания Ошо говорит: предназначение сознания не в том, чтобы сознавать какие-то объекты. Предназначение сознания в том, чтобы освободиться от предметов, не составляющих его сути и быть сознанием, которое существует само по себе.

Малевич говорит: суть искусства напоминает молоко, а предметы, которые изображает искусство, напоминают бутылку для молока. Суть эволюции искусства в том, чтобы быть молоком, а не бутылкой, которая не выражает сути и вкуса молока.

Ошо говорит: суть сознания напоминает молоко, а предметы, которые осознает сознание, напоминают бутылку для молока. Цель эволюции сознания в том, чтобы быть молоком, а не бутылкой, которая не выражает сути и вкуса молока.

Искусство сознания и искусство живописи дополняют друг друга, составляют единый путь и единое учение. Это учение созвучно эпохе Водолея. Эпоха Водолея - эпоха духовного искусства и чистого сознания.


16

Кто чувствует живопись, тот меньше видит предмет, кто видит предмет, тот меньше чувствует живописное.

Казимир Малевич, «О новых системах в искусстве».


Живопись обладает собственной красотой, отличной от сюжета, который она изображает. В беспредметном искусстве нет сюжета, и живопись предстает здесь в своей собственной красоте.

Некоторые люди говорят, что не понимают беспредметное искусство, но понимают и любят искусство с предметами сюжета. На самом деле эти люди не понимают искусства вообще. Они любят не искусство, не живопись как таковую. Они услаждаются предметами сюжета живописи, то есть тем, что отлично от живописи, тем, что является только предлогом для нее.

Абстрактная живопись - это прекрасный тест. С его помощью можно определить: чувствует ли человек живописное или он видит предмет - сюжет живописи? Человек, который чувствует живопись, будет чувствовать ее и в искусстве Возрождения, и в абстрактном искусстве. Человек, видящий предмет, не оценит живописи как таковой ни в искусстве Возрождения, ни в абстрактном искусстве.

Живопись обладает собственной красотой, как и сознание. Кто чувствует чудесный свет чистого сознания, тот меньше видит предметы его содержания, предметы, которые оно осознает, освещает. Кто видит предметы, освещаемые сознанием, тот меньше чувствует чистоту и свободу самого сознания.

Когда сознание полностью чисто, свободно от всех предметов, человек достигает просветления - вершины эволюции сознания. Когда зритель глубоко чувствует чистую живопись, свободную от сюжета и предмета, он достигает просветления - вершины восприятия изобразительного искусства.

17

В точке нечего видеть кроме точки, поэтому появляется в супрематизме точка в виде квадрата или круга, вызывающая сильнейшее негодование всего общества. Но в конце придут к точке - себе.

Казимир Малевич, «В моем живописном опыте...»


В истине нечего видеть, кроме самой истины. Истина познается, когда ее видят без всяких посредников. Все представления об истине - это посредники. Надо отказаться от посредников, чтобы встретиться с истиной непосредственно.

Супрематизм Малевича выражает непосредственную истину искусства, отказавшись от посредников.

В начале нагая истина может вызвать негодование, потому что она не согласуется с представлениями о ней как с некими одеждами. Но в конце приходишь к чистой истине как к самому себе.

Все в конце концов призна’ют супрематизм и придут к истине, как к своей изначальной сущности, как к тому, что есть.

Хочешь узнать искусство таким, какое оно действительно есть? Откажись от всех представлений об искусстве, даже самых высоких. Откажись от всех одежд, в которые одевают искусство, даже самых прекрасных. Пусть все, что не есть искусство - спадет. Тогда ты увидишь искусство в его обнаженной реальности.

Ты узнаешь, что в искусстве нечего видеть, кроме самого искусства. Ви’денье чистого искусства принесет тебе чистую радость.

Ви’денье искусства - это самопознание.

Хочешь познать себя таким, какой ты действительно есть? Откажись от всех одежд, от всех ложных отождествлений. Откажись от всех представлений о себе самом, и высоких, и низких. Откажись от всех одежд, даже самых прекрасных. Пусть все, что не ты - спадет. Тогда ты увидишь свое истинное существо в его обнаженной реальности.

Ты узнаешь, что в истинном существе нечего видеть, кроме истинного существа. Ви’дение своего существа принесет тебе бесконечное счастье.

Познавая чистое искусство, познавая «Черный квадрат», ты узнаешь истину своего изначального существа и правду своего бесконечного счастья.


18

Появляется в супрематизме точка в виде квадрата или круга (...) Точка не лишена движения.

Казимир Малевич, «В моем живописном опыте...»


Искусство недвижно, ибо совершенно.

Казимир Малевич, «Образ и его материализация».


Искусство не лишено движения и вместе с тем искусство недвижно. Это противоречие. Противоречие - знак выражения истины. Чтобы придти к истине, надо понимать ее противоречие.

Искусство движется, когда в нем есть жизнь, потому что жизнь - движение. Даже самая статичная композиция обладает движением, обладает динамикой, ибо движение - это сама природа вещей. Художник чувствует природу вещей и находит средства передавать движение даже в самой статичной композиции.

Искусство недвижно, когда оно совершенно. Движение предполагает путь несовершенства к совершенству. Но совершенство означает отсутствие пути и движения. Настоящее искусство самодостаточно, оно не ищет ничего вне себя. Вот почему можно сказать, что в нем нет движения. Даже в самой динамичной композиции движения нет, если она воплощает совершенство.

Искусство и движется, и недвижно, потому что оно - истина, а истина выражается противоречиями.


20

Религия не экономна, но имеет в виду практическую цель в будущем, в царствии небесном. Искусство не имеет ни будущего, ни прошлого, следовательно, оно вечно сегодняшнее.

Казимир Малевич, «Экономические законы».


Для одних религий главное - будущее, для других религий главное - прошлое, но в учении Будды главное - сегодняшнее. Будда говорит: «Прошлое уже ушло, будущее еще не наступило, поэтому осознай правду сегодняшнего дня, будь внимателен к истине настоящего момента».

Настоящий момент всегда здесь и сейчас. Сейчас вечно. Вечное сейчас, вечное сегодня - это синоним истины. Искусство - синоним истины. Искусство - вечно сегодняшнее явление.

Искусство не имеет будущего, потому что не имеет цели, чтобы ее осуществить в будущем. Искусство не имеет прошлого, потому что история создания произведения не определяет его значения. Искусство - вечно сегодняшнее явление, и его постижение всегда происходит в настоящем.

Чем внимательнее человек к искусству, тем лучше он чувствует настоящий момент. Чем меньше человек думает о картинах, которые он когда-то видел, тем больше внимания он отдает картине, которую видит сейчас. Чем меньше человек думает о картинах, которые будет когда-нибудь смотреть, тем больше внимания он отдает картине, которую видит сейчас.

Когда человек не расходует энергию на мысли о прошлом и будущем, тогда его сознание целиком находится в настоящем и способно увидеть цельную истину. Когда человек не расходует энергию на мысли о прошлом и будущем, тогда он соблюдает экономический закон духа и ему открывается безграничная красота.

Вечная истина и красота жизни, искусства не ждет будущего и не сожалеет о прошлом, но существует и наслаждается сегодня, сейчас. Вечная истина и красота жизни, искусства экономична в том смысле, что она сведена к настоящему моменту.

Узкий, экономный путь ведет к безграничной мудрости. Путь этот указывают Будда и Малевич и суть его в том, чтобы быть без цели и знать вечное сегодня.


20

Черный квадрат определил экономию, которую я ввел как пятую меру искусства.

Казимир Малевич, «Супрематизм. 34 рисунка».


Три измерения определяют пространство, четыре - пространство и время. Тогда пятое измерение будет говорить о том, что за пределами пространства и времени.

Пространство и время определяют конкретные предметы. То, что за пределами пространства и времени - беспредметно. Конкретный предмет предполагает какую-то цель, для которой он используется. Беспредметные формы говорят об отсутствии цели. Отсутствие цели предполагает экономию средств для ее достижения.

Отсутствие времени и пространства предполагает экономию энергии, необходимой для достижения каких-то целей во времени и пространстве.

Экономия энергии, экономия изобразительных средств может быть введена как пятая мера искусства.


21

Квадрат стал элементом выражения не только ощущений живописных, но и ощущений мистических, ощущений пустыни. Искусство вышло к пустыне, в которой нет ничего, кроме ощущения пустыни.

Казимир Малевич, «Супрематизм».


Сознание (...) разворачивает НИЧТО.

Казимир Малевич, письмо к М.Матюшину от 12 ноября 1916 г.


Я не знаю работ о родстве Малевича и Экхарта. Казалось бы - что общего между патриархом абстракционизма и мистиком средневековья? На самом деле много общего. Целое благодатное поле для изучения и сопоставления.

И у Малевича, и у Экхарта мы находим мистическое Ничто, которое, если вдуматься, служит синонимом Абсолюта.

Абсолют так таинственен, так непостижим, что не поддается выражению в каком-нибудь положительном конкретном образе. Только неопределенное Ничто хоть как-то выражает идею Абсолюта. Только «Черный квадрат» дает хоть какое-то ощущение мистической идеи Абсолюта. Это ощущение подобно ощущению пустыни, в которой нет никаких определенных предметов.

«Черный квадрат» Малевича, отличный от всех конкретных вещей, сопоставим с Ничто Экхарта, с этой основой, отличной от всего, что на ней основано. Мистическое ощущение художника нашего века сродни опыту духовного подвижника средневековья.

Каждый касается вечности, стоя на вершине своего времени. И хотя вершины могут быть различны, ощущение касания - одно.


22

Черный квадрат - зародыш всех возможностей.

Казимир Малевич, из письма к М.Матюшину.


«Черный квадрат» Малевича - как семя, в котором заложено все, что из него произойдет. «Черный квадрат» - семя отца супрематизма, сам отец супрематизма.

Чтобы понять детей, надо сопоставить их с отцом, поставить их рядом с ним. Чтобы понять супрематизм, надо сопоставить его отдельные картины с их источником - с «Черным супрематическим квадратом».

Сопоставим, поставим рядом картины «Черный квадрат» и «Супрематизм (с синим треугольником и черным прямоугольником)». Станет ясным происхождение второй картины из первой. Сопоставленные картины создадут новое поле понимания, которого лишены они по отдельности.

В этом новом поле видно, как из квадрата рождаются две фигуры - треугольник и прямоугольник. Понятна логика, которая разделяет квадрат на треугольник и прямоугольник. Треугольник как бы суживает одну часть квадрата и, соответственно этому, прямоугольник как бы расширяет, поднимает другую часть.

Белый фон «Черного квадрата» тоже участвует в творении. Он дает синий цвет треугольнику, подобно тому как из белого света бесконечности творится синий цвет небесного купола. Многое можно подметить, сопоставив «Черный квадрат» с другими картинами единого цикла супрематизма. Не поленитесь это сделать. Вам откроется новая пластическая красота.


23

Квадрат стал элементом выражения не только ощущений живописных, но и ощущений мистических, ощущений пустыни.

Казимир Малевич, «Супрематизм».


Малевич по знаку Зодиака - Рыбы. Нептун и Юпитер - управители Рыб наделяют их глубочайшим мистическим ощущением бытия и небытия. Мистическое ощущение вырабатывается в уединении. Рыбам соответствует двенадцатый дом гороскопа, который можно назвать домом пустыни.

Это дом уединения и аскетизма, когда человек ограничивает свои связи с миром, как бы творит вокруг себя пустыню. Предметы мира развлекают сознание человека, мешают человеку погрузиться в себя. Истина познается в одиночестве пустыни. Истина познается в одиночестве «Черного квадрата».

Мистики разных времен устремлялись в пустыню, чтобы услышать глас Бога в глубинах души.

Пустыня обозначает не только внешнюю пустоту, свободу от внешних вещей. Пустыня обозначает пустоту и обнаженность внутреннего сознания.

За порог пустыни не допускаются никакие предметы. Даже величайший предмет - образ Бога должен быть оставлен за порогом пустыни. Встреча с истиной происходит в непосредственности ощущений, не имеющей никаких конкретных предметов и образов.

Мистики разных времен устремлялись в пустыню, освобождая свое сознание от всякого груза вещей. Их медитация, их внутренняя молитва без слов вызывала высочайшие вибрации духовной энергии.

Эта высшая мистическая энергия не может исчезнуть. Она открывается каждому, кто готов ее воспринять, кто готов пройти через пустыню. Она открывается человеку, наполняя его творческой, созидательной силой. Пребывающий в пустыне вдруг становится источником животворящей влаги. Пребывающий в пустыне, полной небытия, вдруг становится животворным источником бытия, источником всех вещей.

Когда человек пуст, как пустыня, свободен от всего, тогда в нем есть пространство, которое будет наполнено энергией Бога. Малевич освободился от всего, что мешало его сознанию, и величайшая сила творения заполнила его.

Божественная сила выражает себя через художника, освобожденного от всего, что мешает ей. Божественная сила выражает себя в новой форме, ибо ей принадлежит новизна жизни.

Божественная сила выражает себя самыми простыми средствами, отметая сложность и нагромождения как ложь. Простыми средствами она выражает мистическое ощущение пустыни, в которую необходимо устремиться, чтобы узнать истину.


24

«Черный квадрат» - икона.

Малевич, из письма к А.Бенуа


Картина «Черный квадрат» - икона. Что это значит?

Это значит, что эта картина, подобно иконе, отображает сверхчувственный мир. В этом мире нет конкретных предметов, нет знакомых очертаний привычных вещей.

Этот мир беспредметный есть мир Абсолюта.

Черный квадрат обозначает сверхчувственный и вечный мрак, который окутывает Абсолют густою тайною небытия и красноречиво говорит своим молчанием о непостижимости сути вещей. Об этом божественном мраке сказано в Библии: «И Моисей вошел во мрак, где Бог, а народ стоял вдали».

Черный квадрат обозначает первоначало, в котором скрыты, как в земле, все семена миростроения, все возможности вселенной. Черный квадрат подобен краеугольному камню, на котором стоит и покоится все мироздание.

Белый фон, на котором расположен черный квадрат, обозначает бесконечный свет Абсолюта, бесконечное бытие и знание и счастье.

Белый фон говорит о проявлении Абсолюта во вселенной, о развитии возможностей, заложенных в черном квадрате.

Белый фон обозначает белый свет, который был еще до сотворения солнца. Об этом божественном свете сказано в Библии: «И сказал Бог: да будет свет! И стал свет».

Белый фон подобен зданию вселенной, которое растет и ширится на своем основании.

Картина «Черный квадрат» - икона. Это значит, что она обозначает не людской быт, но бытие и небытие Абсолюта.

Картина «Черный квадрат» - икона. Что это значит?

Это значит, что через эту картину, как через икону, дается сила истины, энергия блага, энергия благодати. Эта энергия может благословлять, исцелять, спасать, пробуждать дух и понимание, раскрывать таланты и способности души.

Что нужно делать, чтобы получить благо через икону? Надо верить, что через икону приходит благодать. Что нужно делать, чтобы получить энергию блага - благодать через картину «Черный квадрат»? Надо верить, что через нее приходит благо.

Что нужно делать, чтобы получить благо через икону? Надо молиться перед ней. Что нужно делать, чтобы получить энергию блага - благодать через картину «Черный квадрат»? Надо медитировать перед ней.

Как есть особое время для молитвы, так есть особое время для медитации.

День Юпитера - четверг подходит для медитации на картину Малевича «Черный квадрат». Юпитер - это планета отвлеченного мышления, созвучного беспредметности «Черного квадрата». День Сатурна - суббота подходит для медитации на картину «Черный квадрат». Сатурн - это планета экономии, простоты и сосредоточения. Эти качества планеты созвучны «Черному квадрату», который прост и сосредоточен, как икона.

Музей - это не лучшее место для иконы. Икона требует концентрации в молитве, а в музее много суетливых, говорливых людей, которые мешают молиться.

Музей - это не лучшее место для медитации. Медитация требует полной тишины, а в музее много говорливых и суетливых людей, которые разрушают тишину.

Для медитации необходимо специальное помещение. Для медитации на картину «Черный квадрат» необходима ее репродукция в размер подлинника. Эта репродукция должна быть особым образом размещена и освещена в специальном помещении, так, чтобы ничто не мешало медитировать на нее.

Все больше и больше людей занимаются медитацией. Прекрасно, когда объектом медитации выступают произведения искусства. «Черный квадрат» - это прекрасный объект для медитации. Малевич не зря назвал эту картину иконой. Но музей не приспособлен для медитации. Духовному искусству необходимо новое отношение и новое помещение. И у истоков этого нового отношения стоит Малевич.


25

Мы должны готовить себя в молитве к восприятию неба.

Казимир Малевич, «Я Начало всего...»


Супрематизм - это живопись неба. Супрематизм - это музыка неба. Супрематизм - поэзия неба, превосходящая прозу земли.

Мы должны готовить себя в молитве к восприятию неба супрематизма. Молитва может быть такою:

Истина, Ты достойна славы. И мы прославляем Тебя сегодня и всегда.

Истина, Ты неустанно творишь и обновляешь формы в жизни и в искусстве. Ты водишь рукою художника, создающего новые знаки на полотне, Ты открываешь неповторимые миры как окна картин. Ты открываешь нам величайший мир супрематизма рукою Казимира Малевича.

Истина! Приготовь нас к восприятию великого искусства. Устрани предрассудки, которые препятствуют нам видеть его чистую красоту. Да будет сброшена пелена прошлого с наших глаз! Пусть мы увидим ясным взглядом настоящее искусство.

Пусть нам открывается живопись, как чудо творчества, в котором художник достигает единства противоречий, регулируя разнообразные формы, цвета, линии, плоскости, ритмы.

Истина, сделай нас готовыми к восприятию живописной музыки небес, к восприятию супрематизма.

Ритмами супрематизма пробуждай наш спящий дух! Ритмами супрематизма новизну нам в жизни дай!

Истина, очищай наше сердце чистотою искусства от всех загрязнений и скверн. Освобождай наше сознание от хаоса земных предметов космосом беспредметного искусства.

Пусть космическая гармония супрематических картин установит гармонию судьбоносных планет.

Истина, наполни нас небесной пустотой беспредметного искусства! Пусть в этой священной пустоте действуют Твои божественные силы.

Истина, прими нашу благодарность и действуй в нас. Да будет так.


26

Мы должны готовить себя в молитве к восприятию неба.

Казимир Малевич, «Я Начало всего...»


Картину нужно видеть и слышать.

Казимир Малевич, «В природе существует объем и цвет...»


Мы должны готовить себя в тончайшей медитации к восприятию тончайших вибраций супрематизма. Вибрации беспредметного искусства тонки, они - сыновья небес. Если люди приступают к ним неподготовленными, они их не воспринимают, они не чувствуют беспредметную красоту беспредметного искусства.

Когда истинный художник творит картину, он медитирует. Истинный зритель картины тоже должен медитировать, чтобы войти в ее красоту.

Многообразны методы медитации, которые позволяют войти в небо чистого искусства.

Один из методов медитации заключается в том, что нужно слушать звуки, которые издают цвета и формы чистой живописи. Звуки звучат, нужно только их услышать. Цвета, формы, линии, плоскости несут определенные звуковые вибрации. Достаточно только вслушаться - и живопись зазвучит.

Достаточно сосредоточить на картине все свое внимание - и она станет музыкой. Но если думать о чем-то постороннем, то внимание к искусству не будет глубоким и ничего не услышит. Когда в уме крутятся какие-то мысли, то восприятие картины не будет чистым.

Необходимо очистить свой ум от посторонних мыслей, чтобы воспринимать искусство. Чистое искусство открывается чистому восприятию, которое подобно ясному небу без облаков - без мыслей.

Чем меньше мыслей в голове, тем больше чувствительность к искусству. Видеть - не значит думать, слышать - не значит думать. Мысли о прошлом и будущем мешают быть в настоящем, мешают видеть и чувствовать настоящее искусство. Малевич сравнивал свою живопись с обнаженностью пустыни. Обнаженность пустыни говорит о наготе ума, свободного от одежд мышления.

Нагой ум готов к восприятию самых тонких, самых духовных вибраций искусства. Он не только видит живопись, он ее слышит, подобно тому, как слышат музыку сфер.

27