Утверждаю

Вид материалаРабочая программа

Содержание


2. Место дисциплины в структуре ООП ВПО
3.Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения дисциплины
Студент должен уметь
4. Структура и содержание дисциплины «Искусство кино»
Самостоятельная работа
4.2.Содержание разделов
Тема 2. Специфика кинематографа как вида искусства
Тема 3. Художественные средства выразительности киноискусства
Тема 4. Жанровая система киноискусства
Раздел II. История киноискусства
Тема 2. История развития западноевропейского кинематографа
5. Образовательные технологии
7. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины «Искусство кино»
8. Материально-техническое обеспечение дисциплины «Искусство кино»
Подобный материал:

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

ТОМСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

Институт искусств и культуры


УТВЕРЖДАЮ

_______________________

"_____"__________________2010__ г.


Рабочая программа дисциплины

Искусство кино


Направление подготовки

031400 – Культурология.


Профиль подготовки

Культурология


Квалификация выпускника

Бакалавр


Форма обучения

Очная


Томск

2010


  1. Цели освоения дисциплины «Искусство кино»

Целью освоения дисциплины «Искусство кино» является формирование у студентов понимания места и роли киноискусства в культуре XX-XXI века, предлагающего специфическую (экранную) модель социокультурных миров и формирующего современный культурный ландшафт.


2. Место дисциплины в структуре ООП ВПО

Учебный курс «Искусство кино» входит в состав вариативной части профессионального цикла дисциплин Б.3. ФГОС подготовки бакалавров и является составляющим разделом модуля «Виды искусств». Изучение дисциплины «Искусство кино» опирается на компетентностный ряд, выработанный в процессе освоения курсов базового профессионального цикла дисциплин Б.3. ФГОС «Философия культуры», «Теория и история искусства», «Эстетика». Содержательно-методическая связь с данными дисциплинами устанавливается благодаря расширению знаний философских и эстетических оснований культурных форм и практик современности. Курс «Искусство кино» закладывает необходимые основы для дальнейшего освоения дисциплин профессионального цикла Б.3 ФГОС «Массовая культура», «Советская и Постсоветская культура», «Культура XX века».


3.Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения дисциплины

В результате освоения дисциплины «Искусство кино» у студентов формируются следующий ряд компетенций:

- владение культурой мышления, способностью к обобщению, анализу, восприятию информации (ОК-1);

- владение теоретическими основами и методами культурологии, связанными с изучением культурных форм и практик; (ПК-1)

- понимание и способность к изучению и критическому анализу получаемой теоретической и практической информации, а так же владение методами ее обработки, анализа и синтеза (ПК-2)

- способность применять в социокультурной деятельности базовые профессиональные знания по культурологии (ПК-12)


В результате освоения дисциплины обучающийся студент должен знать:

– ключевые теоретико-методологические подходы осмысления кинематографа; этапы становления кинотеории; операционные возможности киноискусства, формирующие художественно-образную модель действительности; магистральные направления и стили отечественного и западноевропейского кинематографа.

Студент должен уметь:

- анализировать стилевую концепцию фильма, в контексте идейных и художественно-образных ориентиров культуры; идентифицировать направления мирового кинематографа на основе характеристики стилеобразующих принципов.

Студент должен владеть:

- категориально-понятийным аппаратом, определяющим специфику киноискусства.


4. Структура и содержание дисциплины «Искусство кино»

Общая трудоемкость дисциплины составляет 2 зачетных единицы 72 часа.


4.1. Тематический план






п/п


Раздел


дисциплины

Семестр

Неделя семестра

Виды учебной работы, включая самостоятельную работу студентов и трудоемкости (в часах)

Формы текущего контроля успеваемости (по неделям семестра)

Форма промежуточной аттестации (по семестрам)

Лекции

Практич.занятия

Семинары

Самостоятельная работа

1

Раздел I.

Кинематограф

как вид искусства

История развития теории киноискусства

1

1

2







2




2

Специфика кинематографа как вида искусства

1

2-4

2

4




2




3

Художественные средства выразительности киноискусства

1

5-7

2

4




2

Контрольная (7 неделя)

4

Жанровая система киноискусства

1

8-11

2

4

2

5




5

Раздел II. История киноискусства.

История русского кинематографа.

1

12-14

2

4




1

Контрольная (14 неделя)

6

История развития западноевропейского кинематографа.

1

15-17

2

4




2







Итого (72)







14

20

2

36

зачет



4.2.Содержание разделов


Раздел I. Кинематограф как вид искусства

Тема 1. История развития теории киноискусства

Сущность культурологического подхода к изучению киноискусства. Проблемы становления киноведения. Трудности формирования концептуального ядра и терминологического словаря кинотеории.


Концептуальные ориентиры первых теоретиков кино 1910 – 20-х годов: установки классической философии; поэзия круга трансценденталистов первой половины XIX века (Уитмен, Р.У. Эмерсон, Т. Паркер. и др.); опыты «изобразительной поэзии» (Малларме, Аполлинер). Основные теории киноведения 1910 – 20-х годов. Концепция «универсального языка кино» Гриффита; принципы «трансценденталистской поэтики кино» Г. Макмагона, В. Линдзи; теоретическое обоснование синтетической природы киноискусства в группе французских теоретиков (Сандрара, Марселя Эрбье, Жана Эпштейн и др.).

Приоритетность интереса к осмыслению природы киноязыка в 1920 – 30-е годы. Акцентуация фотографически-динамической природы киноискусства (М. Эрбье, Т. Адорно, В. Беньямин), развитие «гносеологических концепций» (Б. Балаш); выделение его символической природы (Сандрар). Формирование «онтологических концепций» киноискусства в русской школе режиссеров и теоретиков (С. Эйзенштейн, Л. Кулешов, В. Пудовкин).

Кинотеория 1940 – 50-х годов. Развитие принципов «онтологической концепции»: Э. Панофски, А. Базен, З. Кракауэр. Распространение в 1960 – 70-х годах структурно-семиотического киноведения (Ю. Лотман, У.Эко, Ж. Митри, Ц. Тодоров, Р. Барт). Основные установки, методология исследований, достижения и проблемы семиотического подхода в исследовании киноязыка.

Социокультурные предпосылки многодисциплинарного поворота в развитии кинотеории 1960 – 70-х годов: подключение исследований смежных научных областей; стирание границ между высокой и массовой культурой.


Тема 2. Специфика кинематографа как вида искусства

Систематизация исторически сложившихся концепций специфических возможностей киноискусства. Динамическая, синтетическая, фотографическая, монтажная природа кинематографа: характеристика базовых положений и их проблематизация. Специфика материала киноискусства и способов его организации. Проблемы образно-символического преобразования предэкранной реальности, или проблема «сопротивления материала». Сущность конфликта между символической природой искусства и тотальным охватом действительности в технических видах искусства (в фотографии, в кинематографе). Основные процедуры, нацеленные на художественно-образное преобразование: выбор объектов; «интерпретационные» искажения. Виды изобразительной речи (объектная, риторическая, изобразительная риторика, художественная речь); методы ее формирования и способы функционирования. Характеристика творческих итогов: беспрецедентная убедительность; альтернативность.

Типы кинематографического мышления с позиции отношения к материалу киноискусства и формам его организации.


Тема 3. Художественные средства выразительности киноискусства

Характеристика кинематографических средств выразительности как форм организации материала в условиях регулирующей роли кинематографического мышления. Монтаж как основной метод организации кинематографического материала. Два аспекта в понимании сущности монтажа: как область технического применения; как способ художественного мышления. Разработка основных видов монтажных методов и их значение для развития киноязыка (домонтажное кино, временной, параллельный, ассоциативный монтаж). Значение параллельного и ассоциативного монтажа для развития русского кинематографического языка 1920-х годов. Методологический смысл монтажа в киноэстетики С. Эйзенштейна. Характеристика основных технических приемов монтажной практики (затемнение, рапидсъемка, экспозиция и др.).

Ритмическая организация кинематографического материала. Виды кинематографического ритма. Надписи – как художественное средство. Исторически сложившиеся виды надписей и традиции применения. План – как способ реализации художественного мышления. Система планов. Значение и художественные последствия применения звука. Специфика изобразительного ряда немого кино, его достижения и пределы. Концепция «интеллектуального кино» С. Эйзенштейна. Проблемы освоения звука. Художественные возможности цвета. Разность позиций по отношению к возможностям нового средства выражения.

Специфика кинодраматургии как средства выразительности. Характеристика сценарных принципов. Два источника становления сценарной формы (слово, изображение). Магистральные пути развития сценарной формы. Характеристика двух типов киносценария советского кинематографа 1920-х: «технический», «эмоциональный». Сценарные традиции американского кино. Самоопределение специфики актерского исполнения. Понятие мизансцены как средства выразительности киноискусства. Исторически сложившиеся приемы мизансценирования. Режиссура как способ сведения к единству кинематографических средств выразительности. Основные этапы режиссерской работы.


Тема 4. Жанровая система киноискусства

Проблемы формирования теории киножанров. Эмпирическое и дедуктивное направление исследований кинематографических жанров (А. Мачерет, М. Каган, Е. Громов, В. Соколов). Трудности сложения терминологического словаря в системе жанров. История сложения киножанров. Проблема жанровой «чистоты».

Виды жанров. Характеристика жанровых признаков с позиции основных типов кинематографического мышления: характерные особенности; истоки, историческая динамика развития исходных установок; принципы поэтики, подход к действительности, предмет исследования; отношение к кинематографическим средствам выразительности; драматургическая конструкция. Мелодрама. Кинодрама. Комедия. Приключенческий жанр и его направления. Сериал как особое явление современного кинематографа.


Раздел II. История киноискусства

Тема 1. История русского кинематографа

Предпосылки развития русского кинематографа. Формирование оппозиционных настроений по отношению к новому виду искусства в контексте проблемы противостояния массовой и элитарной культуры. Период становления русского кинематографа в 1920-е годы. Конструирующий подход кинематографического мышления в области формирования киноязыка, в разработке художественных методов и приемов. Творчество Я. Протазанова. Л. Кулешов – теоретик и практик. Основные установки и результаты монтажных экспериментов, становление актерской школы.

Мастера «зрелого кино» 1920-х: С. Эйзенштейн, В. Пудовкин, Д. Вертов, А. Довженко. Теоретические установки С. Эйзенштейна и их практическое осуществление. «Броненосец Потемкин», «Октябрь» как реализация концепции «монтажа аттракционов» и «интеллектуального кино». Особенности методологии В. Пудовкина: совмещение драматургической конструкции с монтажно-поэтическими приемами киноязыка. Д. Вертов – родоначальник нового языка кинодокументалистики. Деятельность группы «киноков». Вклад вертовской теории «киноглаза» в разработку специфических кинематографических средств выразительности и ее противоречия. Творчество А. Довженко с позиции кризиса метода монтажно-поэтического кино. Предельный вариант внеповествовательности и приоритета выразительности в фильме «Земля».

Социокультурные предпосылки смены художественно-образных ориентиров кинематографа 1930 – 40-х годов. Принципы кинематографического мышления братьев Васильевых, Козинцева, Трауберга, Хейфица, Зархи, Рома и др. Формирование комедийного жанра (Лукашенко, Юдин, Пырьев, Александров, Григорьев и др.) Развитие военной кинохроники. Возрождение конструирующего кинематографического мышления в «сталинской» киноэпохе. Социальная мифология и риторика как идейный базис в формировании художественно-образной системы 1940 – 50-х годов. Кинематограф «оттепели» (1950 – 60-е годы) – новационный поворот кинематографического мышления. Творчество Миронера, Хуциева, Ростоцкого, Протазанова, Чухрая, Кулиджанова и др. Квинтэссенция новаторских поисков в фильме Калатозова «Летят журавли».

1970-е годы: смена тематических ориентиров (актуальность экзистенциальной проблематики). Систематизация стилевого и жанрового разнообразия (Бондарчук, Шепитько, Герасимов, Михалков-Кончаловский, Рязанов). Поэтика субъективного видения в творчестве А. Тарковского.

Характеристика основных тенденций кинематографа постсоветского времени.


Тема 2. История развития западноевропейского кинематографа

Достижения раннего кинематографа (1910-е годы). Развитие кинотехники, киноопыты Луи Люмьера. Мельес – первые шаги в развитии кинематографической формы. Приоритетные установки в развитии американского кинематографа 1910-х годов. Особенности художественных традиций Голливуда. Принципиальные достижения в освоении возможностей киноязыка (Портер, Гриффит). Формирование американской национальной комедии (Инс, Сеннет, Линдер, Чаплин).

Европейский кинематограф 1920-х. Особенности кинопоэтики Швеции (Шестром, Стиллер). Расцвет киноэкспрессинизма в Германии (Вине, Мурнау): тематические пристрастия, специфика кинематографических приемов. Художественные установки стиля «каммершпиле». Кинематограф Франции 1920-х годов. Социокультурные предпосылки формирования киноавангарда. Составляющие теоретической базы. Характеристика основных течений киноавангарда в русле конструирующих интенций кинематографического мышления (киноимпрессионизм, абстрактное кино, киносюрреализм). Направление «поэтического реализма» во французском кино 1930-х в контексте поворота к повествовательному языку.

Политико-экономическая стратегия американской кинопромышленности 1930-х годов. Принципы цензурных форм «кодекса Хейса», «Легиона благопристойности». Характеристика идейно-художественного содержания американского кинематографа 1930-х. Подъем национальной кинематографии в европейских странах (Англия, Швеции, Дания, Норвегия, Венгрия, Югославия, Греция, Румыния).

Итальянская школа «неореализма» 1940-х годов как художественно-образная концепция миметического направления кинематографического мышления. История формирования. Идейные и эстетические истоки. Творческие установки. Основные представители (Аликата, Микеланджело Антониони, Пуччини, Де Сантис, Лукино Висконти, Росселини, Де Сика). Модификация неореализма и поиски в русле поэтического языка в итальянском кинематографе 1960 – 70-х годов (Феллини, Пазолини, Антониони, Бертолуччо).

Направление французского кинематографа 1950-х годов – «новая волна»: история становления, идейные и художественные установки. Шаброль, Роже Вадим, Луи Малль, Ален Рене, Жак Демп, Жан Люк Годар. Развитие творческой позиции «новой волны» в кинодокументалистике. Кризис и способы борьбы с ним в области коммерческого кино в американском кинематографе 1950 – 60-х годов. Тематические и художественно-образные приоритеты. Поиск новых форм и тем в творчестве «Нью-Йоркской» школы. Деятельность независимых фирм и режиссеров (Краймер, Уайдлер Стенли Кубрик, Деннис Хоппер, Питер Фонд). Эскалация зрелищности в Американском кинематографе 1970-х годов. Становление постмодернистских кинематографических форм.


5. Образовательные технологии


В учебном процессе наряду с традиционными формами работы (лекции, семинары) применяются инновационные образовательные технологии: практические занятия в форме дискуссий и мини-конференций на заданную тему; экспертно-аналитическая работа с визуальным материалом, практическая работа в форме аудиторных просмотров кинопроизведений, с последующим обсуждением. Для промежуточной аттестации используется тестовая форма контроля. Самостоятельная внеаудиторная работа студентов предусматривает написание эссе; тематических докладов; практическую работу с основной и дополнительной литературой, поиск новейшей научной информации в сети Интернет.


6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы студентов. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости, промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины.


Основной объем самостоятельной работы студентов осуществляется в ходе подготовки к практическим занятиям, групповым дискуссиям, эссе, докладов, творческих заданий.


Контрольные вопросы промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины:
  1. Кино как предмет междисциплинарного исследования.
  2. Основные проблемы становления киноведения.
  3. Этапы становления кинотеории.
  4. Кинотеория первой половины XX века.
  5. Кинотеория второй половины XX века.
  6. Формирование философии кино
  7. Киноискусство с позиции структурно-семиотической методологии.
  8. Феноменологическая позиция осмысления кино.
  9. Методология исследования киноискусства как эстетического феномена.
  10. Характеристика основных концепций природы киноискусства.
  11. Специфика формирования художественно-образной системы в киноискусстве.
  12. Виды монтажа как метода организации кинематографического материала.
  13. Смыслообразующие возможности монтажа.
  14. Проблема стиля в киноискусстве.
  15. Стилеобразующие принципы киноискусства
  16. Проблема жанра в киноискусстве.
  17. Сущность понятия «фотогении» Л. Деллюка.
  18. Основные принципы отечественного киноавангарда
  19. Теоретическое наследие С. Эйзенштейна.
  20. Характеристика творческих принципов соцреалистического кино
  21. Особенности отечественного киноискусства эпохи «Оттепели»
  22. Основные принципы киноязыка постсоветского периода
  23. Характеристика теоретических оснований и изобразительных принципов французского киноавангарда
  24. Теория и практика киноэксперессионизма
  25. Характеристика американского кинематографа 1910-х годов
  26. Особенности художественно-образной концепции итальянской школа «неореализма».


Примерная тематика рефератов, курсовых работ.

1. История осмысления специфической природы киноискусства.

2. Концептуальные ориентиры раннего киноведения.

3. Сущность «онтологических концепций» кинематографа.

4. Специфика структурно-семиотического киноведения.

5. Монтаж и его значение в развитии киноязыка.

6. Немое кино и «звуковая революция».

7. Становление сценарных форм.

8. Проблемы жанровой идентификации.

9. Мастера «зрелого кино» 1920-х (на выбор: Эйзенштейн, Пудовкин, Вертов, Довженко)

10. Достижения и проблемы советской кинодокументалистики.

11. «Патетические конструкции» соцреалистического кинематографа.

12. Творческие поиски советского киноискусства периода «Оттепели».

13. Немецкий киноэкспрессионизм – поиски субъективной выразительности.

14. Французский киноавангард: истоки, достижения, творческие проблемы.

15. «Правда жизни» итальянской школы неореализма.

16. Творческая позиция французской кинематографической школы «новая волна».

17. Постмодернизм в кинематографическом пространстве.


Примерный перечень тем для самостоятельной работы (творческого задания, эссе).

1.Город в кино: архитектурное пространство как средство выразительности и его роль в развитии драматургической линии.

2.Живопись и кинематограф: формы, методы, приемы и итоги творческой преемственности.

3.Проблемы и достижения экранизации.

4.Сюрреализм как явление кинематографа.

5.Неореализм – эволюция стиля и его кинематографические преемники.

6.Направление «Новая волна» и его роль в утверждении специфики кинематографического языка.

7.Постмодернизм в кинематографе. История становления, приемы.

8.Редакция постмодернизма в постсоветском киноискусстве

9.Тема Великой Отечественной войны в советском кино. Пути интерпретации от 1940-х до 1990-х годов.

10.Вестерн. Типологические черты жанра (характеристика образов, сюжетной конструкции, художественных приемов) и их развитие.

11.Антиутопия: предмет критики и художественные формы воплощения.

12.Сюжетная оппозиция «Свой – Чужой, Иной» как показатель коммуникативных принципов культуры.

13.Герой эпохи: специфика форм воплощения в контексте культурных и художественных традиций.

14.Тема юности в советском кино. Жанровая специфика и особенности киноязыка.

15.Художественные особенности национального кинематографа эпохи советского времени (на предмете киргизского, казахского, кино прибалтийских стран и т.д.).

16.Специфика художественных приемов кинематографа Китая, Японии, Кореи, Индии (на выбор).

17.Становление, развитие и расцвет советского мультипликационного творчества.


7. Учебно-методическое и информационное обеспечение дисциплины «Искусство кино»

а)Основная литература.
  1. Делез Ж. Кино. – М.: «Ад Маргинем», 2004. – 622 с.
  2. Изволов Н. Феномен кино. История и теория. – М.: Материк, 2005. – 164 с.
  3. Зоркая Н. История советского кино. – СПб.: Академический проект, 2005. – 720 с.
  4. Кириллова Н. Б. Медиакультура: от модерна к постмодерну. – М.: Академический Проект, 2006. – 448 с.
  5. Фрейлих С. И. Теория кино: от Эйзенштейна до Тарковского. Учебник для вузов. – М.: Академический Проект, 2005. – 360 с.
  6. Хренов Н. А. Зрелища в эпоху восстания масс. – М.: Наука, 2006. – 646 с.
  7. Ямпольский М. Язык – тело – случай: кинематограф и поиски смысла. – М.: Новое литературное обозрение, 2004. – 376 с.

б)Дополнительная литература
  1. Бейли К. Кино: фильмы ставшие событиями. – СПб.: Академический проект, 1998. – 400 с.
  2. Беньямин В. Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости. Избранные эссе. Под ред. Ю.А. Здорового. – М.: Медиум, 1996. – 170 с.
  3. Бровченко Г. Н. История советского кино. Тема Великой отечественной войны на советском экране. – М., 1982. – 70 с.
  4. Булгакова О. Фабрика жестов. – М.: Новое литературное обозрение, 2005. – 304 с.
  5. Вайсфельд И. Об Эйзенштейновской трактовке образности в искусстве. // Из творческого наследия С.М. Эйзенштейна. – М., 1985. – С.88-91.
  6. Вайсфельд И. Так начиналось искусство кино. – М.: Искусство, 1972. – 70 с.
  7. Вейцман Е. М. Очерки философии кино. – М.: Искусство, 1978. – 232 с.
  8. Зак М. Кинорежиссура: опыт и поиск. – М.: Искусство, 1983. – 269 с.
  9. Из истории французской киномысли: немое кино. – М.: Искусство, 1988. – 317 с.
  10. История советского кино. 1917 – 1967. В 4 т. – М.: Искусство, 1969.
  11. Кинематограф оттепели. – М.: «Материк», 2002. – 447 с.
  12. Кино США 90-х годов. Актеры. Новые звезды Голливуда. – М.: Белый берег, 2000. – 523 с.
  13. Клиентов А. Е. Пять встреч с музой кино. – М.: Современник, 2001. – 335 с.
  14. Козлов Л. Изображение и образ. – М: Искусство, 1980. – 288 с.
  15. Козлов Л. К. Монтаж аттракционов и проблема эстетического воздействия кинообраза. // Из творческого наследия С. М. Эйзенштейна. М., 1982. – С.91-102.
  16. Кокарев И. Е. Российский кинематограф: между прошлым и будущем. – М.: Российский фонд культуры, 2001. – 488 с.
  17. Комм Д. Горячая жажда вечности. / Искусство кино. – 2004, № 5. – С. 101-114.
  18. Кончаловский А. Мои 60-е. / Искусство кино. – 2004, №5. – С.107-115.
  19. Лотман Ю. Об искусстве. Структура художественного текста. Семиотика кино. –СПб.: Искусство, 1998. – 704 с.
  20. Лоусон Джон Г. Фильм – творческий процесс. – М: Искусство, 1965. – 468 с.
  21. Муссинак Л. Избранное. – М.: Искусство, 1981. – 340 с.
  22. Первый век кино. Популярная энциклопедия. – М.: Локид, 1996. – 711 с.
  23. Ратников Г. В. Жанровая природа фильма. – Минск: Наука и техника, 1990.
  24. Рене Клер. Кино вчера, кино сегодня. – М.: Прогресс, 1981.
  25. Теплиц Е. История киноискусства. В 4 т. – М.: Искусство, 1968 – 1974.
  26. Утилов В. А. Очерки истории мирового кино. – М., 1991.
  27. Фрейлих С. И. О стиле в кино. – М.: Знание, 1987. – 56 с.
  28. Ямпольский М. Наблюдатель. Очерки истории видения. – М.: РИК «Культура», 2000. – 368 с.
  29. Ямпольский М. Память Тиресия. Интертекстуальность и кинематограф. – М.: РИК «Культура», 1993. – 327 с.


в)Программное обеспечение и Интернет-ресурсы
  1. Научная библиотека Томского государственного университета [Электронный ресурс]. – Электрон. дан. – Томск, 1998 – . – Режим доступа: ссылка скрыта
  2. Электронная библиотека ссылка скрыта
  3. Электронная библиотека ссылка скрыта
  4. Электронная библиотека ссылка скрыта


8. Материально-техническое обеспечение дисциплины «Искусство кино»

Кафедра теории и истории культуры располагает следующим необходимым материально-техническим обеспечением для выполнения настоящей программы:

- доступ к сети Интернет во время самостоятельной подготовки;

- наличие специальных аудиторий, оборудованных мультимедийной аппаратурой для видеопросмотров.

- электронная видеоколлекция кинопроизведений


Программа составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВПО с учетом рекомендаций и ПрООП ВПО по направлению и профилю подготовки 031400 (Культурология).


Автор: Савельева Е. Н к.филос.н.. доцент кафедры теории и истории культуры ИИК ТГУ

Рецензент: Галкин Д. В. к.филос.н.. доцент кафедры теории и истории культуры ИИК ТГУ

Программа одобрена на заседании кафедры теории и истории культуры ИИК

от _2010 года, протокол № ________.