Информаторы the informers world Premiere Sundance 2009
| Вид материала | Документы |
- Adobe premiere cs 4 Обзор интерфейса и главного меню программы Adobe® Premiere® cs4, 943.99kb.
- Interval: Premiere, 11.04kb.
- Miss World Fashion 2011 на сайте; Интернет конкурс, 85.61kb.
- 06. 01. 2010 15: 09 1 573 736 448 13 призраков [13 Ghosts] [1960], 1282.06kb.
- Доктрина kлиhtoha, 340.2kb.
- Го здоровья (World Mental Health Day) отмечается в мире с 1992 года по инициативе Всемирной, 41.92kb.
- World Giving Index 2010 новое исследование, 610.8kb.
- Français première langue Gromova. Leçon, 35.12kb.
- Ответ на вопрос №1 к 23. 03. 2009, 306.1kb.
- Г. Д. Лок тылгур1, 72.93kb.
Presents
ИНФОРМАТОРЫ
THE INFORMERS
World Premiere - Sundance 2009
официальный дистрибьютор в России кинокомпания «Вест»
westvideo.ru
отдел PR и рекламы
тел.: 916-38-26(96) *116, 134; e-mail: nastya@westvideo.ru
Сюжет
В таких романах, как «Меньше, чем ноль» (Less Than Zero) и «Американский психопат» (American Psycho), Брет Истон Эллис блестяще анализирует, чтобы не сказать препарирует, современное американское общество, представителям которого всегда хочется получить от жизни все по максимуму. Теперь же, переводя на язык кино свой знаменитый роман, он вернулся в Лос-Анджелес начала 1980-х. и выстроил многосюжетный рассказ, показав нам целый ряд героев как из верхних слоев общества (голливудский продавец грез, беспутная рок-звезда, немолодой телекомментатор), так и из самых его низов (швейцар-вуайерист, безнравственный бывший заключенный).
Все эти сюжетные линии, переплетаясь между собой, тянутся к главным героям повествования – группе красивых и молодых блондинов и блондинок, которые целыми днями спят, а по ночам развлекаются, самозабвенно предаваясь порокам - беспорядочный секс и наркотики – не понимая, что балансируют на краю пропасти. Снятый с непередаваемым изяществом и мужеством известным австралийским режиссером Грегором Джорданом («Банда Келли», «Солдаты Буффало»), фильм «Информаторы» представляет собой стремительно сменяющие друг друга жуткие изображения вышедшей из-под контроля жажды наслаждений.
О фильме
Вышедший в 1985 г. первый роман Брета Истона Эллиса «Меньше, чем ноль» мгновенно сделал его знаменитым и закрепил за писателем право стать голосом поколения. В течение последующих двух десятилетий он по-прежнему оставался знаменитым (впрочем, время от времени эта слава принимала дурной оттенок), однако, что более важно, он сохранил и упрочил свое положение официально непризнанного певца разочарованной юности и обманутых ожиданий. Перекинув своей карьерой мостик между закатом двадцатого века и рассветом двадцать первого, Эллис продолжает говорить лично с каждым молодым человеком, которого не устраивает нынешнее положение вещей; кроме того, он также говорит о тех – и для тех – кто уже оставил юность далеко позади, но все еще хочет знать о болях и радостях молодых.
Немногие авторы могут похвастаться тем, что они настолько сиюминутны, как Эллис: каждая из его книг является своеобразной временной капсулой, заключающей в себе портрет той эпохи, когда она была написана. Однако с другой стороны, его произведениям свойственно некое отсутствие чувства времени, что делает их вполне современными. Несмотря на то, что они написаны давно, или их действие происходит в прошлом, романы Эллиса всегда о дне сегодняшнем, и ничто не подчеркивает этот факт столь убедительно, как новая экранизация романа «Информаторы», вышедшего в свет в 1994 г. Действие фильма, одним из авторов сценария которого является сам писатель, как и действие книги, происходит в Лос-Анджелесе в 1983 г. Однако Эллис внимательно рассмотрел в нем не только время правления президента Рейгана (1981 — 1989 — прим.пер.), но столь же детально и эффективно и хронику излишеств эпохи Буша (2001 — 2009 — прим.пер.). Действие «Информаторов» происходит в тот момент, когда Америка, в которой развита культура чрезмерного потребления, пробуждается после продолжительного кутежа с чувством тяжелого похмелья. Наполненный сменяющими друг друга жуткими изображениями вышедшей из-под контроля жажды наслаждений, фильм безошибочно можно считать хроникой дня сегодняшнего.
Книга «Информаторы» часто воспринимается как роман, хотя в действительности это сборник коротких новелл. Они связаны между собой периодически повторяющимися персонажами, многие из которых подростки, которые учатся в колледже, и / или их родители, действие же происходит в привилегированных районах Лос-Анджелеса и вокруг них. Но более важно то, что все это рассказы являются вариантами одной и той же темы: они рассматривают трудноуловимые различия между путями морального банкротства старшего поколения и его неминуемое влияние на подрастающее поколение. В мире, изображаемом Эллисом, старшее поколение не хочет или не может установить границы дозволенного, и, как результат, младшее поколение тоже идет тем же путем. Дети постоянно преступают грани дозволенного в вопросах секса, наркотиков, денег или ярости, как будто ожидая окрика со стороны: «все, хватит, ты зашел слишком далеко». Однако никто из них так его никогда и не слышит.
Хотя «Информаторы» вышли позже, чем «Американский психопат», большая часть рассказов была написана за десять лет до выхода книги в свет, когда Эллис был примерно в том же возрасте, что и большинство героев книги. «В 80-е годы я учился в колледже, — вспоминает писатель, — ездил из Вермонта в Лос-Анджелес и обратно, поэтому большая часть рассказов в книге — обо мне и моих друзьях и о той среде, в которой я рос. Все всегда думают, будто “Меньше, чем ноль” – автобиографический роман. Это, конечно, так, потому что это — первый мой роман, и все точно знают, что первый роман – всегда роман автобиографический». Однако на самом деле он считает, что «Информаторы» — очень личная его книга: «это та книга, в которой я в основном избавился от автобиографических тенденций». Особенно он почувствовал это, когда сумел убедительно перевести книгу на язык кино. «Я делал киноадаптации своих книг для разных режиссеров, и они получились плохо», — говорит он, упоминая, в частности свой сценарий по роману «Американский психопат» для режиссера Дэвида Кроненберга, — в результате он не пошел. «Другое дело с «Информаторами», — продолжает писатель. — Я хорошо знаю материал, я знаю всех этих ребятишек, их родителей, всех этих мужчин и женщин. Мне кажется, что другие адаптации были менее автобиографическими, и, возможно, поэтому именно этот у меня получился и вышел таким цельным, как он и должен быть».
Несмотря на близость к материалу, отнюдь не Эллису, а его соавтору, Николасу Джареки, первому пришла в голову идея экранизировать «Информаторов». Эллис вспоминает, как сначала ему позвонил, а затем прислал e-mail некто, сообщавший, что он любит его книгу и очень хочет сделать из нее кинофильм. «Это одна из самых любимых моих книг, сказал он, – вспоминает Эллис, – и я хочу, чтобы мы с вами вместе написали сценарий». Этим человеком был Джареки, выпускник Киношколы при Нью-Йоркском университете, который к тому времени уже сделал документальный фильм о Джеймсе Тобэке (р.1944, актер, режиссер, продюсер, сценарист - прим.пер.), который Эллису понравился. «Что было более важно — так это то, что он был молод — ему было лет 25 - 26, когда он позвонил мне, — вспоминает Эллис, имея в виду, что режиссер был близок по возрасту к главным героям «Информаторов», равно как и к возрасту писателя в то время, когда тот работал над книгой. – И вот мы сидим с ним в Chateau летом 2004 г. (речь идет о знаменитом ресторане Chateau Marmont, расположенном в Западном Голливуде) и начинаем собирать в единое целое 13 или 14 рассказов, действие которых происходит в Лос-Анджелесе, думать, какие из них выбрать, подбирать героев, на которых нам бы хотелось сконцентрироваться, и сделать из всего этого фильм».
По словам Эллиса, сразу же возникли проблемы, и идея начала чахнуть, однако тут появился продюсер Марко Уэбер, в чьем тепло принятом критикой фильме «Игби идет ко дну» (Igby Goes Down) речь шла о тех же самых социальных слоях (хотя и находящихся географически на Восточном побережье), о весьма похожих друг на друга героях и таких же переломных ситуациях. Почти два года спустя после написания первого варианта сценария «Информаторов» Эллис вместе с Уэбером и Грегором Джорданом, которого привел в проект Уэбер, втроем доработали сценарий и были готовы снимать фильм. Эллис, Уэбер и Джордан — все приблизительно одного возраста, и с их точки зрения 1983 г. выглядел в перспективе примерно одинаково: именно в это время они приобретали опыт взрослой жизни. По этой же причине они были единодушны и в том, что эта история в наши дни будет выглядеть более чем актуально.
Как замечает Джордан, «книга “Информаторы” сложилась под влиянием событий, происшедших 25 лет назад с молодым автором, никогда прежде не публиковавшем своих произведений, который писал о своей жизни, о своих друзьях, об их родителях, о персонажах поп-культуры того времени, а кроме того, о тех вещах, которые рождались в его воображении. Три года назад Брет, уже отметивший свое сорокалетие, вновь обратился к этим историям из собственной жизни и написал на их основе сценарий.» Результатом, как отмечает Джордан, стал сценарий, который «содержит такое понимание обстановки, существовавшей в Лос-Анджелесе в 1983 г., которое может дать только человек, воочию видевший все это. Однако это понимание, пройдя сквозь жизненный опыт человека среднего возраста, профильтровано и преобразовано, — продолжает Джордан. — Я нахожу уникальной авторскую манеру Брета: она полна такого удивительного настроения — это что-то вроде незаметно наползающих на тебя со всех сторон миазмов, в которые я погрузился, когда читал сценарий, и потом все думал и думал о нем много дней подряд. Мне кажется, что, если нам удастся перенести это настроение в фильм, удастся передать его, наш фильм может стать действительно очень своеобразным и свежим произведением».
С учетом того, что «Информаторы» населены множеством персонажей разных возрастов, это фильм скорее передающий настроение, чем рассказывающий о событиях. Джордан говорит, что на него оказал влияние по крайней мере один фильм, действие которого происходит также в Лос-Анджелесе и который рассказывает о переплетающихся друг с другом жизнях: «Я всегда восхищался фильмом Роберта Олтмана “Короткие истории” (Short Cuts), — говорит он. — Истории очень мрачные, но захватывающие. Он стал для меня руководством по вопросу о том, как сделать фильм, в котором так много темных сюжетных линий, но который смогут принять зрители». Среди других фильмов, которые оказали на него влияние, режиссер называет фильм Де Сики The Garden of the Finzi-Continis и фильм Антониони «Фотоувеличение» (Blow Up), а кроме того, он говорит, что как это ни покажется странным, но сильное впечатление произвел на него и фильм «Трудности перевода», в котором не такой уж напряженный сюжет, но который интересен, по его мнению, именно своим настроением: «Для меня этот фильм является примером того, как музыка и актерская игра могут помочь в создании верного тона, который даст зрителю больше, чем замысловатый сюжет».
Суммируя объяснения по поводу своего подхода к материалу, Джордан говорит: «Я тоже был молод в 1983 г., и свою задачу режиссера я вижу в том, чтобы интерпретировать эту историю и каким-то образом донести ее до современной аудитории. Темы упадочничества, обожествления красоты, экстравагантности, эмоциональной и физической жестокости, жажды наслаждений — эти темы кажутся существенными мне, живущему в эпоху Буша, как они казались существенными тем, кто жил в эпоху Рейгана. Мне также кажется, что за излишества того времени мы расплачиваемся сейчас».
Для того, чтобы дать экранную жизнь густонаселенному миру, созданному Эллисом, этому изображенному им портрету эпохи, было приглашено огромное количество актеров, но если говорить о главной «звезде» фильма «Информаторы» — то это, безусловно, Лос-Анджелес. «Я думаю, что Лос-Анджелес имеет много отличительных черт, — говорит Джордан, уроженец Австралии, который сейчас живет в Лос-Анджелесе, — но упадочничество и распущенность Лос-Анджелеса определенно переданы и в книге, и в фильме. В Лос-Анджелесе сосредоточены музыкальный бизнес и кинобизнес, звезды музыкального мира и кинозвезды являются здесь знаковыми фигурами. Когда вы живете в городе, где сосредоточены огромные деньги, где живет много людей, овеянных славой, и где не очень сильны моральные принципы, то упадок и излишества неминуемы». Уэбер, который родился в Германии, хотя уже более двух десятилетий живет в Лос-Анджелесе, добавляет: «Лос-Анджелес может быть удивительно красивым городом, однако, с другой стороны, он может быть очень жестоким, безжалостным и бессердечным, особенно если ты человек не очень успешный. Многие забывают, что для измерения человеческой жизни недостаточно только этих двух показателей: деньги и успех».
В отличие от обоих своих соратников, Эллис живет в Лос-Анджелесе всю жизнь, и для него это не просто место действия — это в значительной мере предмет исследования. «Я здесь вырос, — говорит он, — я — дитя Лос-Анджелеса, как бы вы к этому ни относились. И хотя я не вел себя так плохо, как мои герои, я часто видел такое поведение, которое являлось производным жизни в этом городе, в среде обитания Беверли Хиллз или Бел Эйр. Такой тип поведения ведет к саморазрушению, он является следствием безграничной свободы, которой пользуется большинство детей богатых родителей. Для них не существует барьеров, и они ведут себя как взрослые, хотя они еще не вполне сформировавшиеся люди, они еще подростки. И я постоянно возвращаюсь в Лос-Анджелес в своих романах, потому что это очень интересно, это то, что мне хотелось бы исследовать, и это то, что я видел, когда рос и взрослел».
Уэбер замечает, что Лос-Анджелес Эллиса на самом распадается на две разных реальности: «У нас в фильме было два мира людей, живущих в Лос-Анджелесе, которые мы должны были отобразить: мир взрослых и мир их детей, и это два совершенно разных мира». Естественно, этот факт не мог не отразиться в съемочном расписании, поскольку опытные актеры и юные актеры очень редко работали вместе. «Встретились они только во время съемок сцены похорон и одной сцены обеда, а вообще было впечатление, что у нас два разных актерских ансамбля для двух разных съемок, и они никогда не встречаются! С одной стороны, у нас были такие опытные актеры, как Ким, Билли Боб, Микки и Вайнона, большинство из которых начинали свой актерский путь в 80-е годы. С другой стороны, у нас была команда действительно блестящих начинающих актеров, которые работали просто великолепно и каждый из которых находится сейчас в самой интересной фазе своего развития». Однако сама сущность современной надтреснутой американской семьи, изображенная в фильме, требовала, чтобы эти два поколения актеров — и два поколения их персонажей – проводили вместе очень немного времени.
Эллис подчеркивает, что эта проблема составляет самую суть фильма «Информаторы»: «Фильм “Информаторы” поднимает гораздо более общую, универсальную проблему, — говорит он. — Это фильм об отцах и детях, о женах и мужьях, о дружбе и обо всех тех вещах, о которых другие мои книги — и фильмы, снятые по мотивам моих книг — не говорят. Остальные мои книги о чем-нибудь одном: роман Rules of Attraction, например — о том, как живется в колледже, а «Американский психопат» — о серийном киллере с Уолл-стрит. Однако этот фильм имеет гораздо больше уровней, а герои его гораздо более объемные и вызывают гораздо больше сочувствия, чем герои любых экранизаций моих произведений». Уэбер соглашается с оценкой Эллиса, замечая, что на удивление многие зрители смогут идентифицировать себя с героями «Информаторов». «С одной стороны, это кино для детей, потому что это фильм о поколении взрослеющих подростков. Однако это фильм и для людей постарше, которые жили в 80-е годы, которые были подростками в то же время, что и мы с Грегором».
Но говорим мы о 80-х годах или о современности — темы, поднятые в фильме «Информаторы», являются актуальными и теперь, как были они актуальны тогда. «Я не думаю, что многое с тех пор изменилось, — говорит Уэбер. — Все так же люди относятся друг к другу без должного уважения, все так же родители и дети не понимают друг друга, все так же родители не понимают, насколько велика доля их ответственности за то, какими людьми вырастут их дети — ответственность, которая ничуть не изменилась за последние 25 лет. Возможно, это фильм исторический, но в то же время это гораздо более современный фильм, чем вы можете предположить». Джордан поддерживает Уэбера: «Я думаю, что сейчас, в то время, когда закончилось правление Буша, зритель жаждет таких фильмов, как “Информаторы”. В некотором смысле такие фильм возвращают нас в эпоху 70-х, в еще одну пост-консервативную эру. Это время, которое сильно повлияло на меня как на человека и на кинематографиста, время, когда фильмы не обязаны были доставлять зрителю удовольствие, а побуждали его думать. Понимание изобразительного искусства, музыки, литературы и искусства кино определенно имеет циклическую природу, и я очень надеюсь, что этот фильм попадет в новую струю восприятия и вольется в тот поток, начало которому, по всей видимости, было положено недавними президентскими выборами».
Об актерах
Билли Боб Торнтон (Уильям)
Лауреат премии Оскар, писатель, актер, режиссер, музыкант – Билли Боб Торнтон за годы своей карьеры сделал удивительно много в кино, на телевидении и в театре. Исключительно талантливый человек, харизматическая личность, Торнтон – один из самых востребованных художников своего поколения.
Билли Боб Торнтон сейчас явно находится на пике своей карьеры.
Совсем недавно он снялся в триллере Dreamworks «На крючке» ( Eagle Eye), в котором снимались также Шиа ЛаБёф и Розарио Доусон, в комедии Newline Cinema «Мистер Простофиля» (Mr. Woodcock), в фильме Warner Bros. Pictures «Астронавт Фармер» (The Astronaut Farmer) братьев Полиш; в «Школе для негодяев»; в ремейке фильма The Bad News Bears для компании Paramount Pictures – фильме «Несносные медведи»; в фильме Universal Pictures «В лучах славы» (Friday Night Lights); за роль в фильме «Плохой Санта» актер был номинирован на премию Золотой Глобус в категории Лучший актер мюзикла или комедии; шумного восторга заслужило исполнение им роли легендарного колониста Дэви Крокетта в фильме Touchstone Pictures «Форт Аламо» (The Alamo).
Как будто для демонстрации многосторонности своего актерского дарования в 2001 г. Торнтон снялся в криминальной комедии режиссера Барри Левинсона «Бандиты» (Bandits) в которой играли также Брюс Уиллис и Кейт Бланшетт, затем в нуаре братьев Коэнов «Человек, которого не было» (The Man Who Wasn’t There), а также в душераздирающей драме «Бал монстров» (Monster’s Ball), в которой вместе с ним снимались Хэлли Берри, Питер Бойл и Хит Леджер.
Каждая из этих трех ролей вызвала беспрецедентные восторги прессы, в результате чего в 2001 г. Национальным советом кинокритиков США (National Board of Review) Торнтон был назван Лучшим актером, был номинирован на премию Золотой Глобус в категории Лучший драматический актер за роль в фильме «Человек, которого не было», и в категории Лучший актер мюзикла или комедии за роль в фильме «Бандиты», а кроме того, был номинирован на премию American Film Institute Award в категории Лучший актер за роль в фильме «Человек, которого не было».
В 1996 г. потрясающий успех у критики и феноменальную популярность принес Торнтону фильм «Отточенное лезвие» ( Sling Blade), в котором он сыграл главную роль, а кроме того, написал оригинальный сценарий и выступил как режиссер, что укрепило его статус выдающегося кинематографиста. Его работа в этой ленте была отмечена премией Оскар в номинации Лучший сценарий, а также номинацией на ту же премию в категории Лучший актер. В фильме, продюсированием которого занималась компания Shooting Gallery, а дистрибуцией — Miramax, снимались также Роберт Дюваль, Дж. Т. Уолш, Дуайт Йокам и Джон Риттер.
Но фильмография Торнтона началась не с «Отточенного лезвия». Он написал сценарий для драматического триллера «Один неверный ход» (One False Move), в котором сыграл одну из главных ролей. Эта работа Торнтона заслужила немедленное признание критики. Достоинства очень убедительного сценария Торнтона (написанного им в соавторстве с Томом Эпперсоном) были усилены и подчеркнуты его блестящим исполнением роли преследуемого преступника. Фильм, поставленный Карлом Франклином, имел успех неожиданный и невероятный.
Торнтон снимался в таких фильмах, как «Победитель» ( The Winner) режиссера Алекса Кокса, в фильме Paramount Pictures «Непристойное предложение» (Indecent Proposal) режиссера Эдриана Лайна, в фильме Miramax «Мертвец» (Deadman) режиссера Джима Джармуша, в фильме Buena Vista Pictures «Тумстоун» (Tombstone) режиссера Джорджа Косматоса.
Торнтон также снимался в фильмах «В смертельной опасности» ( On Deadly Ground), Bound By Honor, For The Boys и «Счастливые звезды над Генриеттой» (The Stars Fell on Henrietta).
Как сценарист Торнтон участвовал во множестве проектов разных кинокомпаний — таких, например, как United Artists, Miramax, Universal Studios, Warner Bros., Touchstone Pictures, Island Pictures, David Geffen Productions и HBO. Он – автор сценария очень известного фильма United Artists A Family Thing, в котором снимались Роберт Дюваль и Джеймс Эрл Джонс.
Торнтон сыграл одну из главных ролей в блокбастере «Армагеддон» (продюсер Джерри Брукхаймер), где играл также Брюс Уиллис; вместе с Шоном Пенном и Ником Нолтом снялся в фильме режиссера Оливера Стоуна «Поворот» (U-Turn); с Джоном Траволтой и Эммой Томпсон – в фильме режиссера Марка Николса «Основные цвета» (Primary Colors); вместе с Джоном Кьюсаком – в черной комедии «Управляя полетами» (Pushing Tin).
За очень заметную роль в напряженной драме режиссера Сэма Рейми «Простой план» ( A Simple Plan) Торнтон был номинирован на премии Оскар и Золотой Глобус в категории Лучший актер в роли второго плана, получил награду от Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса в номинации Лучший актер в роли второго плана, а также был номинирован в той же категории на премию Гильдии киноактеров.
Для своего второго режиссерского опыта Торнтон выбрал комедию «Папаша и другие» ( Daddy and Them), сценарий которой был написан им самим и где он также сыграл главную роль, а для третьего – бестселлер, роман-эпопею Кормака МакКартни «Неукротимые сердца» (All the Pretty Horses), в которой снимались Мэтт Деймон, Пенелопа Крус и Генри Томас.
Торнтон является соавтором сценария фильма «Дар» (The Gift), в котором снимались Кейт Бланшетт, Джованни Рибизи и Хиллари Суонк. Фильмография Торнтона включает также следующие ленты: комедию Miramax Films «Проснувшись в Рино» (Waking Up In Reno), в которой снимались Шарлиз Терон, Патрик Суэйзи и Наташа Ричардсон; драму «Раскаяние» (Levity) с Морганом Фриманом, Холли Хантер и Кирстен Данст; фильм «Невыносимая жестокость» (Intolerable Cruelty) с Джорджем Клуни и Кэтрин Зета-Джонс; а также фильм «Реальная любовь» (в ролях Хью Грант, Лора Линни и Лайам Нисон).
Ким Бейсингер (Лора)
После своего кинодебюта – роли в фильме Барри Левинсона The Natural, где она играла рядом с Робертом Редфордом, Ким Бейсингер снялась более чем в сорока фильмах и стала даже более чем кинозвездой международного класса — она стала иконой.
Недавно вместе с Шарлиз Терон она снялась в фильме «Пылающая равнина» ( The Burning Plain), автор сценария и режиссер – Гильермо Арриага. Фильм демонстрировался на кинофестивалях в Венеции и Торонто; сыгранная ею роль удостоилась хвалебных отзывов критики.
Кроме того, недавно актриса снялась в независимом фильме «Пока ее не было» ( While She Was Out); режиссер фильма – Сьюзан Монтфорд, продюсер – Гильермо Дель Торо.
В 2006 г. она снялась в телефильме The Mermaid Chair, экранизации романа Сью Монк («Кресло русалки», вышел в русском переводе - прим.пер.). Фильм был показан по каналу Lifetime Television 9 сентября 2006 г.
В том же году Бейсингер снялась в фильме Кларка Джордана «Охранник» ( The Sentinel) вместе с Майклом Дугласом и Кифером Сазерлендом. Бейсингер сыграла роль Первой леди – Сары Баллетайн, которая оказалась в самом центре интриги, развернувшейся вокруг покушения на президента.
Актриса снялась также в фильме Марка Райделла «Крупная ставка» ( Even Money), в котором снимались также Дэнни ДеВито, Ник Кэннон, Форест Уитейкер и Джей Мор.
В 2004 г. Бейсингер заслужила хвалебные отзывы критики за трогательное исполнение роли в фильме Focus Features «Дверь в полу» ( The Door in the Floor), в котором снимался также Джефф Бриджес; фильм представляет собой экранизацию романа Джона Ирвинга «Мужчины не ее жизни» (Widow for a Year). В том же году актриса снялась также в фильме New Line Cinema «Сотовый» (Cellular).
В 2003 г. Бейсингер снялась в фильме Universal «8 миля» (в фильме снимался также Эминем), а в 2002 г. – в фильме Miramax «Нужные люди» ( People I Know) с Аль Пачино и Теа Леони. В 2000 г. актриса снялась в картине Paramount «Спаси и сохрани» (Bless the Child) с Джимми Смитом и Руфусом Сьюэллом, режиссер – Чак Расселл. В том же году Бейсингер сыграла роль в фильме Хью Хадсона «Я мечтала об Африке» (I Dreamed of Africa) для Columbia Tri-Star. Фильм снимался в Венеции и в Южной Африке; в основу сценария фильма положена правдивая история – роман-бестселлер Куки Галлман (р.1943, по рождению итальянка, пишет по-английски, с 1972 г. живет в Кении - прим.пер.).
В 1998 г. за роль в фильме Warner Brothers «Секреты Лос-Анджелеса» ( L.A. Confidential), тепло принятом критикой, Бейсингер была удостоена премии Оскар; в основе сценария фильма лежит одноименный классический криминальный роман Джеймса Эллроя. Этот фильм режиссера Кёртиса Хэнсона был номинирован на премию Оскар по девяти категориям, а роль, сыгранная Бейсингер, принесла ей еще премию Золотой глобус и премию Гильдии киноактеров, а также номинацию на премию BAFTA.
Фильмография актрисы включает также следующие ленты: блокбастер Warner Brothers «Бэтмен»; эротический триллер Эдриана Лайна «9 1/2 недель»; «Без пощады» (No Mercy); фильмы Роберта Олтмана «Высокая мода» (Pret a Porter) и Fool For Love; «Окончательный анализ» (Final Analysis) с Ричардом Гиром; «Привычка жениться» (The Marrying Man) и «Побег» (The Getaway); фильм Блейка Эдвардса «Свидание вслепую» (Blind Date) с Брюсом Уиллисом; «Параллельный мир» (Cool World); «Настоящая МакКой» (The Real McCoy) и «Надин» с Джеффом Бриджесом. Бейсингер живет в Лос-Анджелесе.
Микки Рурк (Питер)
Микки Рурк – один из немногих современных актеров, работающих по системе Станиславского, выпускник нью-йоркской Actor’s Studio (основана в 1947 г., с 1951 по 1982 ею руководил Ли Страсберг; студия известна тем, что готовит актеров, широко используя возможности системы Станиславского – прим.пер.), Микки Рурк — классический пример активно работающего актера этого поколения. Определяющими в его актерской карьере стали роли в таких фильмах, как «9 ½ недель», «Пьянь» (Barfly), «Сердце ангела», «Год дракона», Pope of Greenwich Village, «Закусочная» (Diner), «Франциск» (Francesco), а также фильм Фрэнсиса Форда Копполы «Бойцовая рыбка» (Rumble Fish), ставший культовой классикой.
Не так давно Рурк заслужил похвалу критики, снявшись в фильмах Роберта Родригеса «Однажды в Мексике» и «Город грехов». Кроме того, Рурк снялся в фильме Даррена Аронофски «Рестлер», тепло принятом критикой и удостоенном в 2008 г. Золотого льва на Кинофестивале в Венеции; роль в фильме принесла Рурку номинацию на премию «Оскар» и премию Золотой глобус в номинации Лучший актер. Недавно Рурк снялся в фильме «Киллер» (Killshot) — экранизации одноименного романа Элмора Леонарда.
Вайнона Райдер (Шерил Лейн)
Вайнона Райдер, дважды номинантка премии Оскар и лауреат премии Золотой глобус, является одной из самых востребованных талантливых красавиц Голливуда.
Недавно актрису можно было увидеть в фильме Дж. Дж. Абрамса «Звездный путь», в котором снимались также Крис Пайн, Саймон Пегг, Карл Урбан и Эрик Бана.
Скоро Райдер можно будет увидеть в фильме Ребекки Миллер «Частная жизнь Пиппы Ли» ( The Private Lives of Pippa Lee), в котором снимались также Робин Райт Пенн, Алан Аркин, Кеану Ривз и Джулианна Мур; в фильме Джеффри Хейли The Last Word с Уэсом Бентли и Рэем Романо.
За роль Джо в фильме Джиллиана Армстронга по классическому роману Луизы Мэй Олкотт «Маленькие женщины» ( Little Women) Райдер была номинирована на премию Оскар в категории Лучшая актриса. За год до этого за роль в фильме Мартина Скорсезе «Эпоха невинности» (The Age of Innocence) актриса была номинирована на премию Оскар и награждена премией Золотой глобус и премией Национального совета кинокритиков США (National Board of Review) в категории Лучшая актриса в роли второго плана. За роль в фильме Ричарда Бенджамина «Русалки» (Mermaids) Райдер была номинирована на премию Золотой глобус в категории Лучшая актриса в роли второго плана.
В 1999 г. Райдер снялась в фильме Джеймса Мэнголда «Прерванная жизнь» ( Girl, Interrupted), тепло принятом критикой. Фильм представляет собой экранизацию романа-бестселлера; в его создании Вайнона Райдер принимала участие также как исполнительный продюсер. Несмотря на то, что этот фильм стал первым опытом Райдер в роли исполнительного продюсера художественного фильма, как продюсер она уже участвовала в создании документального фильма The Day My God Died, в котором рассказывалась современная история о торговле людьми и детской проституции в Индии.
Серьезно работающая над каждым своим проектом, Райдер снималась у самых знаменитых режиссеров современного кино, сыграв роли в следующих фильмах: «Чужой 4: Воскрешение» (Alien: Resurrection) Жан-Пьера Жене; «Знаменитость» Вуди Аллена; «Суровое испытание» (The Crucible) Николаса Хитнера; «Дом духов» Билле Аугуста; «Дракула Брэма Стокера» Фрэнсиса Форда Копполы; «Ночь на Земле» (Night on Earth) Джима Джармуша; «Эдвард руки-ножницы» и «Битлджюс» Тима Бёртона; «Смертельное влечение» (Heathers) Майкла Лемана; «Реальность кусается» (Reality Bites); «В поисках Ричарда» (Looking For Richard) Аль Пачино; «Осень в Нью-Йорке» Джоан Чен; «Заблудшие души» (Lost Souls) Януша Каминского; «Лоскутное одеяло» (How To Make an American Quilt) Джоселин Мурхаус; The Ten Дэвида Уэйна; «Помутнение» (A Scanner Darkly) Ричарда Линклейтера.
На телевидении Райдер озвучивала персонажей сериалов «Симпсоны» и «Доктор Катц». Она записала аудиокнигу «Дневник Анны Франк», номинированную на премию Грэмми. Кроме того, она появилась в этом сезоне в финальном эпизоде сериала Strangers With Candy и в одном из эпизодов сериала «Друзья».
В 1997 г. Райдер получила награду ShoWest в номинации Актриса — звезда года (Female Star of the Year), награду Motion Picture Club в той же номинации, а также получила почетное звание от American Conservatory Theater в Сан-Франциско. Она была членом жюри 51 Каннского кинофестиваля под председательством Мартина Скорсезе и получила награду им. Питера Дж. Оуэна за «яркость, независимость и честность» на Кинофестивале 2000 г. в Сан-Франциско. Райдер также удостоилась звезды на Аллее славы в Голливуде.
Райдер – член попечительского совета фонда American Indian College Fund, который призван помогать американским индейцам сохранять и поддерживать культуру посредством образования. Она также активно занимается делами Klaas Kids Foundation с самого начала его работы – с 1994 г. (фонд, образованный Полли Клаас — благотворительная организация, главная цель которой — предотвращение насилия по отношению к детям — прим.пер.).
Джон Фостер (Грэм)
Сыгранная актером роль Эдди в фильме 2004 г. «Дверь в полу» ( The Door in the Floor) поставила юного Джона Фостера в ряд молодых актеров, с которыми необходимо считаться; в фильме снимались также Джефф Бриджес и Ким Бейсингер.
В течение нескольких лет Джон оттачивал свое мастерство, сначала работая в провинциальных театрах Айовы, а затем в Лос-Анджелесе, снимаясь в телепроектах и в художественных фильмах.
Недавно он снялся в фильме Mysteries of Pittsburgh с Питером Сарсгаардом, Сиенной Миллер, Ником Нолтом и Миной Сувари, премьера которого состоялась на кинофестивале Sundance в 2008 г.
Актера можно увидеть в фильме Lionsgate «Нежность» ( Tenderness), так же в фильме снимался Расселл Кроу, в драме Roslyn режиссера Уилла Кэнона, а также в фильме The Last Rites of Ransom Pride, где Фостер играет вместе с Лиззи Каплан, Питером Динклейджем и Крисом Кристофферсоном, автор сценария и режиссер – Тиллер Расселл. Фостер живет сейчас в Лос-Анджелесе вместе со своим братом, актером Беном Фостером.
Эмбер Хёрд (Кристи)
Снявшись в ведущих ролях в нескольких крупных проектах, Эмбер Хёрд, безусловно, скоро станет одной из ведущих актрис Голливуда.
Недавно Эмбер снялась вместе с Сетом Роганом и Джеймсом Франко в фильме Columbia Picture «Ананасовый экспресс: сижу, курю» (Pineapple Express), за роль в котором она была награждена премией Young Hollywood Award в номинации Выдающееся достижение (Breakthrough Performance).
За этой ролью последовала другая: в фильме Screen Gem, ремейке триллера 1987 г. «Отчим» ( The Stepfather), в котором снимались также Пенн Бэдли, Села Уорд и Дилан Уолш. Недавно она закончила сниматься в двух проектах: в независимом фильме The Ex-Terminators с Хизер Грэм и Дженнифер Кулидж, а также в фильме The Joneses с Деми Мур и Дэвидом Духовны, в котором Эмбер играет роль дочери в образцовой семье, однако впоследствии выясняется, что в этой семье не все так уж и гладко.
Фильмография актрисы включает также следующие ленты: «Никогда не сдавайся» ( Never Back Down) с Джимоном Хунсу; весьма противоречивый фильм компании Universal «Альфа Дог» режиссера Ника Кассаветеса; «Все парни любят МэндиЛейн» (All the Boys Love Mandy Lane); независимый хоррор «Снадобье вурдалака» (SideFX); фильм Universal Pictures «В лучах славы» (Friday Night Lights) — невероятно успешная экранизация романа Базза Биссинджера; фильм Warner Bros. «Северная страна» (North Country), номинированный на премию Оскар. В последнем фильме Хёрд играла героиню Шарлиз Терон во флэшбэках, которые очень важны для сюжета фильма.
На телеэкране актриса исполнила одну из главных ролей в драматическом сериале CW Hidden Palms режиссера Кевина Уилльямсона; действие сериала разворачивается в Палм Спрингс. Кроме того, актриса принимала участие в сериалах «Одинокие сердца» (The O.C.), The Mountain и Jack & Bobby. Эмбер родилась и выросла в Техасе, сейчас живет в Лос-Анджелесе.
Остин Николс (Мартин)
Остин Николс – действительно одна из восходящих звезд Голливуда.
Совсем недавно Остина можно было увидеть в проекте HBO John From Cincinnati, а также в очень популярном сериале HBO «Дедвуд» в роли младшего брата героя Уайатта Эрпа.
Остин снимался в следующих фильмах: в фильме Джерри Брукхаймера (продюсер фильма — прим.пер.) «Игра по чужим правилам» (Glory Road) с Джошем Лукасом и Дереком Люком; в хите Twentieth Century Fox «Послезавтра» (The Day After Tomorrow) с Джеком Джилленхолом, а также в фильме Universal «Уимблдон» с Кирстен Данст и Полом Беттани.
Кроме того, он снялся в двух независимых фильмах: первый - «Дом Ашеров» ( House of Usher), современная экранизация новеллы Эдгара Аллана По, где Остин играет роль Родерика Ашера; в фильме снималась также Изабелла Мико; второй – Lenexa, 1 Mile, фильм о четырех друзьях, живущих в маленьком городке.
Николс родился и вырос в городе Остине, штат Техас; приехал в Лос-Анджелес и поступил в Университет Южной Калифорнии, чтобы изучать литературное творчество. Получил степень бакалавра по английскому языку, одновременно начал актерскую карьеру и вскоре был замечен Голливудом. Карьера в Голливуде началась с периодических ролей в сериале HBO «Клиент всегда мертв» (Six Feet Under) и драмы Fox Pasadena с Элисон Ломан.
Кроме того, что он является актером и литератором, Николс еще и спортсмен. Он занимает 3-е место в мире по водным лыжам, он победил в соревнованиях Pan American championship ’97. Кроме того, он с удовольствием играет в гольф и теннис, занимается верховой ездой — благодаря тому, что вырос в Техасе – и обожает Джона Форда (знаменитый американский режиссер, снявший, в частности, множество вестернов, многие из которых вошли в золотой фонд фильмов этого жанра -прим.пер.). Николс – настоящий синефил, он с восхищением относится к Хэлу Эшби и Сэму Фуллеру. Сейчас Николс живет в Лос-Анджелесе.
Лу Тейлор Пуччи (Тим Прайс)
Лу Тейлор Пуччи – один из самых многообещающих актеров своего поколения: это стало ясно на премьере фильма Майка Миллза «Дурная привычка» (Thumbsucker), которая состоялась на кинофестивале Sundance в 2005 г. В этой забавной ленте, рассказывающей о взрослении, актер сыграл роль Джастина Кобба, затюканного 17-летнего подростка. За эту роль Пуччи получил Специальный приз жюри кинофестиваля Sundance, а также награду Берлинского кинофестиваля в номинации Лучший актер. В фильме снимались также Тильда Суинтон, Винсент Д’Онофрио, Кеану Ривз и Винс Вон.
На кинофестивале Sundance 2009 демонстрировались три фильма с участием Лу: Arlen Faber с Джеффом Дэниелсом, автор сценария и режиссер – Джон Хайлэнд; «Информаторы» Грегора Джордана – экранизация книги Брета Истона Эллиса; фильм Джона Красински «Короткие интервью с подонками» (Brief Interviews with Hideous Men) — экранизация романа Дэвида Фостера Уоллеса.
Зрители могут увидеть Пуччи в фильме Йонаса Акерлунда «Всадники» ( The Horseman), в котором снимались также Деннис Куэйд и Цзыи Чжан; в фильме Марка Уэббера Explicit Ills; в триллере Дэвида и Алекса Пасторов «Носители» (Carriers).
Дебютом Пуччи в кино стала роль юного Кевина, который путешествовал автостопом и которого встретила героиня Файрузы Балк в фильме Ребекки Миллер «Личная скорость» (Personal Velocity), который демонстрировался на кинофестивале Sundance 2002. Фильмография актера также включает следующие ленты: «Нация фастфуда» Ричарда Линклейтера; The Go-Getter Мартина Хайнса; фильм Фреда Шепизи «Крах империи» с Полом Ньюманом и Эдом Харрисом; «Чамскраббер» с Джейми Беллом и Джастином Чэтуином; фильм Тео Авгериноса Fifty Pills, премьера которого состоялась в 2006 г. на Кинофестивале Tribeca.
В 2005 г. Пуччи вновь встретился с Винсентом Д’Онофрио, вместе с которым снимался в фильме «Дурная привычка» (Thumbsucker), на съемках одного из эпизодов телесериала «Закон и порядок: Преступные намерения» (Law & Order: Criminal Intent). Он также снялся вместе с Келли Гарнер (которая играла предмет любви его героя в фильме Миллза) в видеоклипе Сэмюела Байера на песню Jesus of Suburbia группы Green Day.
Пуччи вырос в центральном районе штата Нью-Джерси и совсем не интересовался актерской профессией — до тех пор, пока его тетушка не привела его, десятилетнего, в местный театр, чтобы порадовать племянника. Два года спустя он появился на Бродвее в роли Фридриха в мюзикле «Звуки музыки» (The Sound of Music).
О создателях
Грегор Джордан (Режиссер)
Режиссерским дебютом австралийского режиссера Грегора Джордана был фильм Swinger, ставший лауреатом Каннского кинофестиваля 1995 г. в номинации Лучший короткометражный фильм. Его первый опыт в художественном кино — фильм Two Hands (1999) — удостоен премии Австралийского киноинститута (Australian Film Institute Award) За лучшую режиссуру в том же году. Премьера его фильма 2001 г. «Солдаты Буффало» (Buffalo Soldiers) состоялась на кинофестивале Sundance. В 2003 г. он выпустил фильм «Банда Келли» (Ned Kelly), главные роли в котором исполнили Хит Леджер и Орландо Блум.
Совсем недавно Грегор закончил съемки триллера Unthinkable, в котором снимались Сэмюел Л. Джексон и Майкл Шин.
Брет Истон Эллис (Автор сценария и автор книги)
Брет Истон Эллис — всемирно известный автор бестселлеров. Еще учась в Bennington College (гуманитарный колледж, расположен в городе Беннингтон в штате Вермонт; Эллис там изучал музыку - прим.пер.), Эллис опубликовал свой первый роман «Меньше, чем ноль» (Less Than Zero), в котором рассказывалась история разочарованного подростка, который проводит дома в Лос-Анджелесе рождественские каникулы. Роман был экранизирован в 1987 г., в фильме снимались Роберт Дауни-мл. и Эндрю МакКарти. В том же году Эллис опубликовал свой второй роман — The Rules of Attraction, а очень успешный фильм по этому роману — «Правила секса» — вышел на экраны в 2002 г.
Но, возможно, наибольшую известность принес Эллису роман «Американский психопат» и его главный герой Патрик Бейтман. Этот философский триллер – сатира на нью-йоркское общество 80-х с его наркотиками, сексом и чудовищными убийствами, которые воспринимаются как побочный продукт деятельности Уолл-стрит. Роман «Американский психопат» был экранизирован в 2000 г., главную роль в фильме сыграл Кристиан Бейл.
Брет Истон Эллис сейчас живет в Лос-Анджелесе и пишет как романы, так и сценарии. Фильм «Информаторы» - последняя по времени экранизация книги Эллиса, он принял участие в создании фильма еще и как сценарист. Премьера фильма состоялась на кинофестивале Sundance в присутствии всего актерского ансамбля, включающего Ким Бейсингер, Вайнону Райдер, Микки Рурка и Билли Боба Торнтона. Проект, сценарий для которого написал Эллис, взяв за основу книгу Адама Дэвиса The Frog King, находится в стадии разработки; кроме того, как сценарист Эллис участвует в создании множества других проектов. Сейчас готовится экранизация последнего романа Эллиса «Лунный парк» (Lunar Park), где будет сниматься Бенисио Дель Торо.
Марко Уэбер (Продюсер)
Марко Уэбер – президент компании Senator US, в которой он занимается вопросами производства и дистрибуции независимых фильмов в Северной Америке. Недавно компания заключила соглашение о домашнем видео и телевизионных правах с компанией Sony Pictures Worldwide Acquisitions Group (SPWAG).
Совсем недавно Уэбер закончил работу над остросюжетным триллером Unthinkable, в котором снимались Сэмюел Л. Джексон, Кэрри-Энн Мосс, Майкл Шин и Мартин Донован. Начался период пре-продакшн его проекта Clock Tower на основе видеоигры Capcom.
Фильмография Уэбера также включает следующие ленты: фильм «Светлячки в саду» ( Fireflies in the Garden), в котором снимались Уиллем Дефо, Джулия Робертс, Райан Рейнольдс, Эмили Уотсон и Хайден Панеттьер; фильм Grimm Love (Rohtenburg) с Кэри Расселл («Миссия невыполнима 3», Felicity); фильм снимался в Германии, в основу сценария положена реальная история о том, как американский студент стал киллером-каннибалом, разместив в интернете объявление о том, что ищет желающих быть съеденными. Фильм получил награды Каталонского международного кинофестиваля в Ситжесе в номинациях Лучший режиссер, Лучший актер и Лучший оператор, Большой серебряный приз за лучший европейский фильм в жанре фэнтэзи (Grand Prize of European Fantasy Film) на кинофестивале Cinenygma — международном кинофестивале в Люксембурге.
Марко Уэбер более всего известен как продюсер черной комедии 2002 г. «Игби идет ко дну» (Igby Goes Down), в которой снимались Киран Калкин, Клэр Дейнс, Джефф Голдблюм, Билл Пуллман, Аманда Пит и Райан Филлип. Восторженно принятый критикой и публикой, фильм получил множество наград, включая номинацию на премию Золотой глобус (Киран Калкин в категории Лучший актер и Сьюзан Сарандон – Лучшая актриса), номинацию на премию Independent Spirit Award (режиссер и сценарист Барр Стирс — в категории Лучший сценарий) и специальную премию Национального совета кинокритиков США (National Board of Review) за выдающееся мастерство в кинопроизводстве (Special Recognition for Excellence in Filmmaking).
Уэбер родился и получил образование в Германии, карьеру в кинобизнесе начал с финансирования и независимого продюсирования документального фильма Annie’s Shooting – о знаменитом фотографе Анне Лебовиц. Переехав в Лос-Анджелес в возрасте 25 лет, Уэбер продолжил деятельность, связанную с финансированием и независимым продюсированием, приняв участие в создании таких лент, как Don’t Do It (1993) с Джеймсом ЛеГросом, Шерил Ли и Хизер Грэм; No Strings Attached с Ларой Флинн Бойл и Дженнифер Грей; Project Assassins режиссера Энди Хёрста.
В январе 1997 г. Уэбер стал партнером Рональда Эммериха в компании Centropolis Streamline, которую он возглавил совместно с Утой Эммерих. Результатом их деятельности стал фильм «13-ый этаж» (The Thirteenth Floor), в котором снимались Крейг Бирко, Армин Мюллер-Шталь, Гретхен Мол, Винсент Д’Онофрио и Деннис Хайсберт; фильм выпущен на экраны компанией Columbia TriStar в День поминовения 1999 г. (День поминовения — Memorial Day — день памяти по погибшим в вооруженных конфликтах, отмечается в США ежегодно в последний понедельник мая — прим.пер.).
Оставаясь в рамках сотрудничества Centropolis Entertainment с компанией Sony, Марко Уэбер решил продолжать деятельность, связанную с независимым финансированием и продюсированием. В июне 1998 г. Уэбер при поддержке Рональда Эммериха основал компанию Atlantic Streamline и стал ее президентом и генеральным директором. Компания Atlantic Streamline выпустила в 1999 г. фильм You’re Dead, в котором снимались Джон Хёрт, Рис Айфанс, Клэр Скиннер и Дэвид Шнайдер, а также фильм All the Queen's Men, в котором снимались Мэтт ЛеБлан, исполнитель одной из главных ролей в сериале «Друзья», и лауреат премии Эмми Эдди Иззард.