Музыкально-шумовое оформление спектакля "Алые паруса" в мюзикл-театре "Монотон"
Дипломная работа - Культура и искусство
Другие дипломы по предмету Культура и искусство
Содержание
Введение
1. Музыкально-шумовое оформление спектаклей
1.1 Московский Мюзикл-Театр "Монотон": историческая справка
1.2 Жанровые особенности музыкального спектакля
1.3 Рок-опера "Алые паруса"
1.4 Состав спектакля "Алые паруса"
1.4.1 Режиссерский и актерский состав спектакля
1.4.2 Тема и идея спектакля
1.4.3 Технология проведения спектакля
Вывод
2. Театральное оборудование и его характеристики
Вывод
3. Практическая работа - видеореклама спектакля "Алые Паруса"
4. Расчет акустических условий зала мюзикл-театра "Монотон"
4.1 Методика построения зала в программе EASE 4.1
4.2 Акустические материалы
4.3 Расчет времени реверберации
4.4 Расчет акустических параметров зала
Вывод
Список использованной литературы
Введение
Музыка в театральной практике существует столько же времени, сколько существует сам театр. В данном дипломном проекте представлен пример конкретного музыкально-шумового оформления спектакля с теоретической и практической точки зрения.
В первой части проекта рассматривается спектакль непосредственно с художественной стороны: особенности режиссерской работы, различные технологии проведения и оформления спектаклей, идейное истолкование спектакля. В остальных частях обращается внимание на материальную сторону - звукофикацию зала, работу с аппаратурно-техническим комплексом и затраты на проведение данного спектакля. Так же проект содержит описание практической работы, которая представляет собой съемку, монтаж и озвучание видеорекламы спектакля "Алые паруса".
1. Музыкально-шумовое оформление спектаклей
1.1 Московский Мюзикл-Театр "Монотон": историческая справка
Театр "Монотон" был основан в 1986 году. В мюзикле все средства выразительности актера, а именно: вокал, танец, сценическое движение, декламация, игра на музыкальных инструментах - существуют на равных. Отсюда и название театра: "Моно" - единый; "Тон" - интонация, настрой.
Идейный вдохновитель и создатель этого театра - главный режиссер, художественный руководитель и директор А.В. Грезнев.
Одним из первых спектаклей репертуара стал мюзикл Л. Филатова "Про Федота - стрельца, удалого молодца", высоко оцененный самим автором, Народным артистом России, который в 1989 году стал художественным руководителем Московского Мюзикла-Театра "Монотон".
В начале 90-х гг. на базе театра создается Московский гуманитарный актерский лицей (МГАЛ), который в марте 2010 года решением Правительства Москвы был переименован в Московский государственный театральный колледж им. Л.А. Филатова.
МГТК им. Л.А. Филатова является государственным нетиповым образовательным учреждением для детей, подростков и молодых людей, проявивших выдающиеся способности в области театрального и сценического искусства.
В колледже три тесно взаимосвязанных этапа подготовки специалиста. Первый этап - предпрофильный (учащиеся 1-4 класса), когда ребенок параллельно с занятиями общеобразовательного цикла занимается профильными дисциплинами. Второй этап - профессиональный, профильный этап (учащиеся 5-8 классов) - начальная актерская школа. Третий этап - средний профессиональный, когда студенты колледжа, завершая 9-12 классы, осваивают программу среднего профессионального образования, завершаемого Государственными экзаменами и защитой выпускной аттестационной работы перед Госкомиссией. Многие выпускники МГТК им. Л.А. Филатова остаются работать в труппе Мюзикл-Тетра "Монотон". На данный момент в репертуаре театра 15 спектаклей, из них шесть детских музыкальных сказок, например, "Золушка" и "Кошкин Дом", и девять для взрослых, среди которых в частности и "Алые паруса".
1.2 Жанровые особенности музыкального спектакля
Опера появилась в Италии, в мистериях, то есть духовных представлениях, в которых эпизодически вводимая музыка стояла на низкой ступени. Первый оперный театр для публичных представлений был открыт в 1637 году в Венеции; ранее опера служила только для придворных развлечений. Основа оперы - музыка, театр здесь условен, ведь в жизни люди не поют, чтобы рассказать о своих чувствах. Во всех сложившихся в опере стилях она продолжала оставаться музыкальным действом, решавшим задачи единения сознания не только в сюжете, в музыкальной драматургии и в музыкальном звучании, но и в социально-бытовом контексте, поскольку опера - это всегда событие, на которое откликаются слои общества. Опера XX века отличается чрезвычайным разнообразием, как в жанровом отношении, так и в смысле сюжетно-тематическом: античные мифы, притчевая литература, эпический роман, символико-буффонная комедия - все трактуется как музыкально-драматическое размышление об универсалиях всеобщности.
В XVI в. на основе природных и народных танцев начал формироваться балетный театр. В балете о событиях, взаимоотношения персонажей рассказывают движения и танцы, которые артисты исполняют под музыку. Балетный спектакль строится при помощи танца, пластические композиции которого строятся в соответствии с музыкальным сюжетом. Первый балет назывался "Комедийный балет королевы" (или "Церцея"), поставленный итальянцем Бальтазарини. Но самостоятельным видом сценического искусства балет становится только во вто