Історія театрів Санкт-Петербурга
Контрольная работа - Культура и искусство
Другие контрольные работы по предмету Культура и искусство
трупою керував капельмейстер, оперний і балетний композитор К. Кавос, балетний колектив очолював Ш.Дидло. У своїх роботах вони прагнули вийти за рамки придворного репертуару. У 1813 році зявився балет на музику К. Кавоса "Ополчення, або Любов до вітчизни" И. Вальберха і Огюста про патріотизм у Вітчизняній війні 1812 року. У 1815 році відбулася премєра опери К. Кавоса "Іван Сусанин", попередниці твору Глинки. В1823 року Ш. Дидло поставлений балет "Кавказький полонений" по твору А.С.Пушкина, на музику К.Кавоса.
Знаковим для російського музичного мистецтва став 1836 рік. З Великого театру драматична трупа переїжджає в Александринський. Оперно-балетна трупа отримує самостійність і визнана однією з кращих в Європі. 27 листопада 1836 року відбулася премєра опери М. Глинки "Життя за царя", цю подію прийнято вважати народженням російської класичної опери.
У 1942 році вийшла друга опера Глинки "Руслан і Людмила".
Найбільш популярні балети в 40-х роках 19 віків були "Жизель", "Есмеральда", "Катарина, дочка розбійника", "Корсар" Ж.Перро.
У 1843 році для опери настали скрутні часи. Не дивлячись на те, що оперні спектаклі Великого театру користувалася великим успіхом у глядачів, в Петербург запрошена італійська трупа і їй віддана сцена театру. Постановка вітчизняних композиторів офіційно заборонена. Частину російських співаків перевели до італійців, а інший колектив опери в 1846 переводять в Москву.
29 січня 1849 року відкрився, побудований навпроти Великого театру, кінний цирк. Деревяна будівля була спроектована так, що його можна було використовувати і для театральних постановок.
У 1850 році оперна трупа повернулася в Петербург, але приміщення так і не отримала. Спектаклі проходили в цирку, в ті дні, коли сцена була вільною від циркових виступів.
Зі сходженням на престол Олександра Другого, почалося реформування і демократизація суспільства. Кода в 1859 році, цирк згорів, то Олександр повелів на його місці побудувати театр для музичних виступів. Через рік архітектор А. Кавос відновлює будівлю. Сюди переїхали оперна, а потім і балетна трупи.
Урочисте відкриття відбулося 2 жовтня 1860 року оперою "Життя за царя". Театр назвали Маріїнським, на честь дружини Олександра Другого Марії Олександрівни.
За словами сучасників, це був театр "прекрасний в Європі". Проте, в будівлі виявилися недостатньо продумані службові приміщення, деревяні конструкції застарівали, що викликало необхідність проводити реконструкції. У 19 столітті будівля двічі піддавалася реконструкціям - в 1884-1886 роках перероблені закулісні приміщення, а в 1894-1896 роки піддалася перебудові глядацька частина, до лицьового фасаду прибудували новий корпус з вестибюлем, парадними сходами і фойє, а з боків від основної будівлі зявилися флігеля.
До наших днів збереглися білосніжні скульптури, оббивки і драпіровки в блакитних тонах, позолота. По ескізах професора К. Дузи виконаний чудовий плафон живописцем Е. Фрачиоли. Величезна бронзова люстра з трьох ярусів з кришталевими підвісками і канделябри виготовлені на пожертвування купця К. Плескоті.
Першим головним капельмейстером Маріїнського театру став К. Лядов, потім з 1863 по 1016 роки його змінив Е.Направник. За роки своєї роботи, Е. Направник створив видатний творчий колектив, який успішно конкурував з італійською трупою, що пропрацювала у Великому театрі до кінця 19 століття. Неймовірною популярністю у глядачів користувалися О. Петров, М. Степанова, до них приєдналися молоде покоління оперних співаків Ю. Платонова, М. Сариотти, Ф. Комиссаржевский, И. Мірошників, Ф. Стравінський, Е. Мравина, М. Славина, Н. і М. Фигнери, М. Долина, Е. Павлівська, пізніше В. Куза, Н. Фріді, Н. Забілу, М. Корякин, Ф. Литвин, А. Давидов, И. Алчевский, В. Касторский і інші. Високий професійний рівень Маріїнського театру створив умови для появи в трупі таких геніальних оперних виконавців як Іван Ершов і Федір Шаляпин.
На початку 20 століття репертуар театру був насичений видатними творами вітчизняних і європейських композиторів. Серед російських творів "Камяний гість" і "Русалка" А. Даргомижского, "Юдіфь", "Рогнеда" і "Вража сила" А. Серова, "Псковитянка", "Оповідь про невидимий град Кітежі" і інші твори Н. Римского-Корсакова, "Борис Годунов" і" Хованщина" М. Мусоргського, "Князь Ігор" А. Бородина, "Демон" А. Рубінштейна, усі опери П. Чайковського (на премєрі "Чародійки" в 1887 диригував сам автор). З європейських композиторів: "Пророк" Дж.Мейербера, "Кармен" Ж. Бизе, "Ромео і Джульєта" Ш. Гуно, "Мефистофель" А. Бойто, "Манон" Ж. Массне, декілька опер Дж.Верди, опери Р. Вагнера, серед яких виділяється постановка усієї тетралогії "Кільце нібелунга".
Перші експерименти в режисурі опери почав проводити О. Палечек. На початку 20 століття геніальні новаторські спектаклі поставив Всеволод Мейерхольд - "Тристан і Ізольда" Р. Вагнера, "Орфей" і "Евридика" К.В.Глюка, "Борис Годунов" М. Мусоргського, "Електра" Р. Штрауса, "Камяний гість" А. Даргомижского, "Снігуронька" Н. Римского-Корсакова, "Соловей" И.Стравинского.
У кінці 19 початку 20 віків блищить балетна трупа театру, якою керував видатний постановник М. Петипа. Його приголомшливі балети, особливо на музику П. Чайковського і А. Глазунова, розкрили дарування багатьох танцівниць різних поколінь. На початку 20 століття в трупі танцювали такі зірки балету світової величини як А. П