Зарождение, развитие и трансформация внешнего и внутреннего облика театра

Дипломная работа - Строительство

Другие дипломы по предмету Строительство

зменение, в историческом культурном контексте.

 

Глава 2. Тенденции современной театральной архитектуры в проектировании внешнего и внутреннего облика театра

 

.1 Проекты мировых театров, особенности их архитектуры

 

Архитектура Гранд Опера. Франция, Париж

Знаменитый театр выглядит сегодня также как и при завершении строительства, которое состоялось в 1875 году.

Разработкой проекта в то время занимался именитый архитекор Шарль Гарнье, поэтому театр называют еще и несколько иначе Палас Гарнье. Строилось здание больше десяти лет, фактически с 1862 года.

В итоге Париж, а также весь мир получил одно из самых любопытных произведений архитектуры, ознаменованной эпохой Наполеона III. На фасаде имеется огромное количество декоративных элементов, которые характерны для того периода.

Здание как бы возвышается над округой, помогают такому специальному эффекту несколько широких ступеней, провожающих людей к внушительного вида входу. На нижнем этаже - массивные пилоны и высокие арки с огромным количеством скульптурных групп.

Что интересно, в их числе имеется уникальная работа мастера Жана-Батиста Карпо. Шедевр называется Танец. На втором этаже изучающий взгляд также поражает изящество колонн, - высоких и парных, - которые словно схватили в объятия огромные окна - глазницы Гранд Опера.

Интерьер театра восхищает своей роскошью. Так, большая лестница создана из прекраснейшего белого мрамора; на своде разместились фрески Исидора Пилза, а плафон зрительном зале коснулась рука знаменитейшего Марка Шагала.

Архитектура Ла Скала. Италия, Милан

Идея индивидуального стиля здания принадлежит мысли архитектора Дж.Пьермарини и по завершении строительства было признано одним из красивейших построек в мире.

Визитная карточка Ла Скала - безупречная акустика и строгий неоклассический стиль. В тот период здание театра обошлось Милану в ни много, ни мало внушительную сумму - один миллион тогдашних лир.

Дабы решить извечную проблему: Откуда брать деньги?, расходы решили поделить местные толстосумы - девяносто аристократов. К сожалению, в годы Второй мировой войны здание было полностью разрушено. Восстановлением его первоначального вида занялся инженер Л.Секки.

На реконструкцию ушло немало времени - Ла Скала вновь открылся в 1946 году. Обновленный театр своей красотой и прелестью настолько поражает воображение, что сюда часто приезжают иноземцы. В Ла скала любили бывать англичанин Байрон, француз Стендаль.

И тогда приходит время сопрано. На смен певцам-кастратам приходят певицы с уникальными голосами. Постановками Ла Скала руководит маэстро Верди.

А за дирижерским пультом чародействует гений Артуро Тосканини. На сцене выступают М.Каллас, Э.Карузо, Б.Христов и другие звезды театрального мира. Жизнь бьет ключом во многом благодаря талантам архитекторской мысли, воздвигшей стены Ла Скала.

Архитектура Ковент-Гарден. Англия, Лондон

Лондонский театр Ковент-Гарден имеет выдающуюся историю. Создан он был еще в 1732 году, что фактически на целых сорок четыре года раньше открытия Большого театра в России.

Задумывался театр в традиционном английском стиле - просторный зал, роскошное убранство, неповторимая акустика. Все это вместе сделало Ковент-Гарден одним из самых посещаемых театров мира.

На этой сцене ставили уникальные постановки, выступали самые известные артисты планеты. Правда, существование Ковент-Гарден нельзя назвать безоблачным. Театр дважды горел - в 1808 и 1856 годах. После этх пожарищ здание практически приходилось отстраивать с нуля.

Но нельзя сказать, что реконструкция сделала Ковент-Гарден хуже. Наоборот театр прямо-таки помолодел и преобразился. Современный облик Ковент-Гарден подарила новаторская мысль архитектора Берри.

Наверняка такой долгой жизнью и выдающимся успехом оперный театр обязан своему названию, которое происходит от месторасположения - одного из районов Лондона. В переводе Ковент-Гарден означает Монастырский сад.

Давным давно тут выращивали сельхозтовары для обитателей Вестминстерского аббатства. Гораздо позже история несколько изменила назначелние площади и площадь стала скопщем уличных представлений. К слову, соответствующее упоминание имеется также в пьесе Бернарда Шоу Пигмалион.

Архитектура Бродвейских театров. США, Нью-Йорк

Уникальность Бродвейских театров заключается в том, что они совершенно не напоминают знаменитые и во многом традиционные театры мира с многовековой историей.

И этот принцип вопреки помог Бродвею завоевать свою аудиторию во всем мире. Что же представляет собой архитектура Бродвейских театров?

С учетом того, что в свое время театры зарождались как чисто коммерческие проекты, соответственно архитектурный стиль зданий в большинстве не слишком отличается от остальных многоэтажных строений огромного многомиллионного Нью-Йорка.

Дело в том, что раньше театрам просто сдавались помещения во время репетиций и вступлений тех или иных актерских составов. Думается, поэтому становится понятным, что в такой ситуации, где самый важной проблемой считается вопрос денег, нет места индивидуальным архитектурным решениям.

Возможно, это и стало выигрышным решением для Бродвейского театра, как оплота современной культуры, отбросившей все прошлые жернова и идущей своим уникальным, возможно, иногда непонятным путем?

Архитектуру Бродвейского театра ?/p>