Создание художественного образа "театральной куклы" для детского спектакля
Курсовой проект - Культура и искусство
Другие курсовые по предмету Культура и искусство
Содержание
Введение
Глава 1. Технология грима
.1 История грима
.2 Виды грима
.3 Грим в кино
.4 Инструменты и препараты гримера
.5 Боди-арт
Глава 2. Создание образа
.1 Описание модели
.2 Техника выполнения макияжа
Заключение
Список используемой литературы
Введение
Кто будет спорить, загадочное искусство грима способно превратить юношу в дряхлого старика, блондинку - в мулатку, красавицу - в дурнушку - и наоборот. Грим - это свобода выбора собственного образа, лица, себя.
Детский спектакль - это, как правило, целая галерея сказочных персонажей. Дети склонны мечтать. Они представляют себя то в роли принцессы, то магом - волшебником, то цветочком или бабочкой. Поэтому грим для таких спектаклей, как правило, преобладает яркими красками и веселыми фантазийными образами.
Меня очень привлекла история кукол и их появление в театре. Поэтому в своей работе я попыталась создать грим театральной куклы.
История человечества с древнейших времен до наших дней - это и история народа кукол, который на протяжении тысячелетий оставался неизменным спутником людей.
Самая древняя функция фигурок, изображающих живых существ, ритуальная. Созданные по образу и подобию человека, куклы служили посредниками между миром людей и духов. Им поклонялись, приносили жертвы, просили о заступничестве, с их помощью пытались причинять вред врагам. Первыми ритуальными куклами были примитивные фигурки из сучьев и корней, позже из обожженной глины. Брать в руки изображения людей дозволялось только старейшинам рода, посвященным во все тонкости магических обрядов.
Главную роль появления кукол в театре сыграли своеобразные спектакли для подрастающего поколения, устраиваемые старейшинами рода. В них были задействованы глиняные фигурки животных, при помощи которых дети знакомились с повадками диких зверей, способами охоты, опасностями, подстерегающими в лесу.
Со временем представление человека о мироздании усложнялось, и вместе с ним менялось отношение к похожим на людей глиняным божкам. Исподволь они, как и скульптурные изображения животных, превращались в игрушки для детей.
Тем не менее, приобретя новую функцию детской игрушки, куклы продолжали исполнять важную роль в религиозных ритуалах разных народов.
За шестнадцать столетий до нашей эры в древнем Египте жрецы при помощи кукол разыгрывали мистерии, посвященные Осирису и Изиде, а фараонов и богатых вельмож сопровождало в мир иной огромное количество фигурок рабов, которые и за чертой смерти должны были трудиться на своего господина. Не одно тысячелетие насчитывает история кукольных представлений в Китае и Индии.
И вновь, как в первобытном обществе, куклы вышли из-под власти жрецов и из объекта поклонения превратились в персонажей народных театров - этого искаженного отражения религиозных мистерий.
Куклы-артисты, предназначенные для выступления со сцены, должны были обладать двумя специфическими качествами - иметь узнаваемый облик и близкую к человеческой пластику движений. Первое условие достигалось благодаря стилизации внешности куклы, использования броских сочетаний цветов и четкого лаконичного декора, а второе - за счет применения различных механизмов, позволяющих кукле совершать те или иные движения.
Театральных кукол можно разделить на две основные группы - верховые и напольные (марионетки). Работая с верховыми куклами, скрытые ширмой актеры держали их высоко над головой, а выступая с напольными, наоборот, находились над сценой, управляя куклами сверху.
В древнем Риме широкое распространение получили кукольные представления, высмеивавшие человеческие пороки и недостатки: жадность, глупость, лицемерие.
Повествуя об истории кукольного народа, невозможно обойти вниманием Японию, страну, где на протяжении десятков столетий бережно хранят традиции создания кукол. Первыми дошедшими до нас японскими куклами можно считать небольшие глиняные фигурки догу, относящиеся к третьему тысячелетию до нашей эры. По-видимому, догу были оберегами, охраняющими людей от недружественно настроенных духов.
Еще в эпоху Средневековья в Японии сложились центры по производству кукол, прославившиеся различными видами игрушек. Очень привлекательны куклы, воспроизводящие облик прославленных красавиц из пьес театра Кабуки.
Наряды барышень, застывших в грациозных позах, выполнялись из парчи и расписанного вручную шелка, а замысловатые прически отделывались длинными серебряными шпильками и букетами искусственных цветов. Красавицы обычно держали в руках зонтики, веера или музыкальные инструменты.
Мода и вид куклы с течением времени постоянно менялся, но куклы и сейчас остаются настоящим произведением искусства. В этом можно убедиться хотя бы раз, увидев работу мастеров. Сразу становится понятно, насколько кукла уникальна. Причудливые изгибы линий, совершенство форм, почти неуловимое ощущение жизни притягивает взгляд не только детей, но и взрослых.
Цель данной работы:
Систематизация, закрепление, расширение и анализ теоретических и практических знаний по специальности, и применение их на практике для решения конкретных задач;
Приобретение навыков самостоятельной творческой деятельности;
Развитие творческого потенциала.
Поставленная цель, определила для решения следующие задачи:
Создание художественного образа театральной куклы для детского спектакля;
познание сце?/p>