Особенности организации досуга в Японии
Дипломная работа - История
Другие дипломы по предмету История
?ных глыб. Поставщиками исходного материала стали японские военные. служащие Сил самообороны. На военных грузовиках они доставляют в Саппоро накануне фестиваля тысячи тонн снега и льда, а потом формируют первые грубые контуры фигур, оставляя окончательную отделку самодеятельным скульпторам.
В 1982 году снежный фестиваль в Саппоро был проведен в дни, когда этот японский город стал столицей XI зимних Олимпийских игр. Это позволило фестивалю получить международное признание. С тех пор тысяч иностранцев посещают февральский Саппоро, а с 1984 года их стали допускать и к участию в конкурсе на лучшую снежную скульптуру. Так, в 1991 году в соревновании приняла участи 21 группа скульпторов из 19 стран. (47,С.12).
Необычными качествами обладают удивительные экспонаты выставки, которая проходила в залах Музея декоративно-прикладного искусства при поддержке посольства Японии в Москве. В экспозиции были представлены около 80-ти змеев и примерно столько же волчков. Все эти экспонаты действующие, ими можно играть, но не менее приятно и просто любоваться ими как произведение искусства. К сожалению, в России воздушные змеи практически прекратили свое существование. А вот в Японии змей любимы и сейчас, несмотря на их почти тысячелетний возраст. Когда-то их использовали для передачи сообщений, порой секретных. Долгое время они были развлечением лишь богатых аристократов: бумага стоила очень дорого. Золотыми веками японских змеев можно считать 17 и 18 века, когда с развитием производства бумага стала доступна простым людям. Вот тогда то и произошел поистине всплеск фантазии в этой области. Развилась техника гравюры укиеэ на красочных змеях появились разнообразные картинки. В нынешней Японии видов воздушных змеев пожалуй больше чем где либо в мире. Тысячами парят они над страной в традиционный праздник мальчиков. Родители малыша, впервые отмечающего день пятого мая, пишут его имя на змее с изображением легендарного воина самурая или героя любимых сказок. И также как их далекие предки, верят что это поможет их сыну вырасти сильным и здоровым. Считается, что змеи отгоняют злых духов, а потому их часто запускают с изображением демона с высунутым языком для отпугивания темных сил и просят позаботиться о здоровье и благополучии семьи. С воздушными змеями можно и играть: иногда в небе разыгрываются целые баталии, когда соперники, руководя с земли мудрой птицей, ухитряются перерезать своим змеям веревку, удерживающую змея соперника в небе.
Японские волчки чуть постарше своих змеиных собратьев: они попали сюда из Китая и Кореи примерно 1200 лет назад вначале тоже были игрушками аристократов юных и не очень, постепенно они спустились и к простому народу. Они были предметом азартных игр: играющему надо было так искусно закрутить свой волчок, что бы сбить им волчок противника. В Японии известно сейчас более 1000 видов волчков от крошечных диаметром 0,5 мм., до больших диаметров почти метр. Мастера изготовляющие волчки должны обладать не только фантазией и вкусом, но и иметь определенный технический талант. Механизм вроде не хитрый, но что бы он хорошо работал очень важно правильно разместить центр тяжести. Даже если материал хорошо высушен, следует учитывать, что вес его с северной стороны дерева отличается от веса со стороны южной. Пренебрегающие этими тонкостями рискуют создать изделия, заваливающиеся на бок, а то и вовсе не закручивающиеся.
Две недели радовали японские змеи и волчки посетителей музея, но самое главное случилось в японском саду Главного ботанического сада. Соскучившись по родной стихии, воздушные японские змеи взмыли в небо. (8 С.30)
В двух небольших залах разместились работы, выполненные из разных материалов, представляющие разные направления и устремления. Керамика (глина и фарфор), дерево, стекло, металл, лаковые изделия предстали в разнообразии своих выразительных возможностей, выявленных индивидуальным творческим видением их создателей.
Рядом с традиционным низким столиком-подносом, выразительность которого заключалась в сочетании строгой четкости простой формы и безупречного темно-красного лакового покрытия, зритель обнаруживал несколько неожиданный образ черный лаковый поднос в форме слегка деформированного овала с каплями и потеками лака на гладкой поверхности. Что означал этот необычный прием? В буклете выставки специалист по декоративно-прикладному искусству Государственного музея современного искусства в Токио Мусами Сираиси написал о том, что важной отличительной чертой японского прикладного искусства является умышленное нанесение повреждений. Путем разрушения правильных форм, таких как круг или квадрат, за совершенством которых прячется красота, обнаруживают красоту, недоступную для разума. Японское специфическое понимание красоты неприемлимо для западного рационального мышления…
Современное японское искусство отличается чрезвычайно широким диапазоном эстетических средств и разнообразием используемых мотивов. Конечно же, далеко не все изделия труднодоступны для европейских зрителей. Безупречная отточенность форм и гармония цветового звучания в сочетании с великолепным исполнительским мастерством отличали практически все экспонировавшиеся произведения.
Все экспонаты обладали яркой художественной образностью, с вариативностью трактовок, что давало зрителям замечательную возможность для творческого восприятия и лирико-поэтического настроя.
Все экспонаты выставки обладали яркой инди?/p>