Ирина Бирюкова

Танец - как путь познания и творческого самовыражения

"...также как человек имеет инстинктивные потребности, которые являются частью его биологической природы, он имеет и высшие потребности, - например, потребность быть значимым, потребность в уважении, или потребность в свободе саморазвития." (А.Маслоу)

Когда-то, давным-давно, когда человек еще не мог говорить, единственным способом общаться с себе подобными, с природой и с окружающим миром был жест, движение, танец. Поэтому можно сказать, что движения и танец были первым средством коммуникации, которыми овладел человек. На протяжении веков и тысячелетия танец сопровождал человека в повседневной жизни. Он отправлялся с ним на охоту, танцем встречали рождение человека и провожали его в последний путь в страну мертвых. Танец принадлежал и к сфере целительства. Здесь можно вспомнить шаманские культуры, уходящие корнями в глубь веков.

Но постепенно, с развитием цивилизации, танец стал обретать другое значение. Он оказался под запретом и выражение себя через тело, через танец стало неким табу. А с другой стороны, танец начал обретать черты светского развлечения. Позже танец стал элитным искусством, мало кому доступным. В таком виде он и дошел до наших дней. Не каждый может поступить в хореографическое училище и посвятить свою жизнь танцу. Его неподражаемая техника требует постоянной работы, и, конечно, когда вы смотрите балетные спектакли, возникает ощущение, что "мне танец не доступен". С другой стороны, танец все больше становится техникой, а хороших танцовщиков становится все меньше. В чем же секрет? Здесь я вспоминаю слова Анны Павловой. "Техника - это техника. Главное в танце - душа". Айседора Дункан (точнее Изадора Данкан) однажды сказала: «Прижмите руки так, как это делаю я, к своему сердцу и вы узнаете, как вам танцевать также, как это узнала я и мои ученики. Это настоящая революция. Пусть люди тоже прижмут руки к своим сердцам и прислушаются к своим душам, и они поймут как действовать." К подобному пониманию природы танца независимо друг от друга проводили и другие выдающиеся танцовщики начала ХX века: Мери Вигман. Рудольф фон Лабан,Рут Сент Дениз,Тедди Шоун,Дорис Хамфри. Они считали главным эмоциональное и индивидуальное выражение танцовщика и были убеждены в том, что через тело мы непосредственно переживаем и реагируем в жизни. Отбросив в сторону строгую и структурированную технику балета, мы поощряли движение, идущее от сердца, из глубины души, выражающее индивидуальность. Так средствами танца выстраивается коммуникация с самим собой, другими людьми и окружающим миром, вовлекая в действие всю личность целиком: тело, интеллект и душу.

Именно их ученики стали первыми танцетерапевтами. Эти хореографы обратили внимание, что на занятиях по импровизации их студенты, работая со своим спонтанным движением создают очень сильные эмоциональные истории. И когда они доводили выражение своего чувства до некоего логического конца, а в их личности происходило преобразование, делался шаг в личностном развитии. Ученики, выражая себя в танце, обретали все большую целостность.

Если обратиться к истории Мэриан Чейс, с чьим именем чаще всего связывают переход танца в терапевтическую модальность, то некоторые из ее студентов были пациентами психотерапевтов. Психиатры обратили внимание на положительные изменения, происходящие с их пациентами н выяснили, что этому способствовали занятия в студии Чейс. Они заинтересовались ее работой и вскоре стали направлять к ней своих пациентов. А тем временем Мэриан на своих занятиях окончательно перенесла акцент с танцевальной техники на выражение индивидуальности посредством движений, стала исследовать как соотносятся тело и движение с эмоциональными проблемами. И в 1946 году Мэриан Чейс была приглашена на работу в одну из первых в мире гуманистически ориентированных психиатрических клиник - это была больница Св.Элизабет в Вашингтоне. Вскоре ее работа получила национальное признание.

В 40 - 50-х годах подобные начинания развивались и в других частях США, а несколько позднее и в Европе. Среди первых танцетерапевтов были Труди Шуп, Мери Уайтхаус, Лилиан Эспенак, Ирмгард Бартениефф. И хотя каждая из них развивала свой подход, корни их работы - в танце. Они опирались на взаимосвязь психологических и физических процессов и видели не просто технику, а выражение глубинной сущности человеческой души, человеческого духа. И чтобы развивать древнейшее искусство танца в современном мире, и прежде всего его целительный аспект, они обращались к глубокому изучению психодинамических теорий личности, развития и соотнесения законов движения с законами психики.

Но мы живем в рамках другой цивилизации, которая восхваляет интеллект, материю и дух. И разделяя материальное и духовное, философы спорят до сих пор о том, что же первично, а что вторично. Как часто мы можем слышать, что тело - бренная оболочка, что, конечно дух - это дух, а материальное не так важно и это от лукавого.

В нашей культуре к телу стали относиться как к неживому предмету. Танцетерапевты называют такое отношение опредмечиванием. И это особенно прослеживается в создании рекламных имиджей, когда женское тело, например, стало своего рода товаром. Насаждается определенный имидж того, как должно выглядеть тело, некий ГОСТ, которому надо соответствовать. И многие женщины готовы истязать себя, чтобы соответствовать стандартам 90-60-90. Это и похоже на отношение к телу как к предмету, и возникает вопрос, что же такое тело? Это некий предмет, оболочка, данная нам, которую можно истязать, можно менять? В данном контексте существует большая разница между поддержанием хорошей физической формы, заботой о теле и неприятием тела. Танцетерапевты рассматривают тело не как объект, а как субъект или процесс.

Тело и психика неразделимы. Одно отражает другое. Они абсолютно взаимосвязаны, и тело является проявлением психики, а психика проявляет себя в теле. Делая более гибким свое тело, можно сделать более гибкой свою душу, и наоборот. Тело действительно является зеркалом души. Оно является процессом, так как находится в постоянном движении и созвучно динамике жизни, настоящего момента. Это мысли часто склонны убегать либо в прошлое анализировать, либо в будущее - что-то планировать или сопоставлять. То есть в своем сознании мы склонны проскакивать тот самый настоящий момент. Но именно в настоящем моменте и происходит жизнь. Именно в настоящем моменте есть та динамика, которая дает возможности для трансформации - это энергия творчества и спонтанности, а тело является одновременно вместилищем, носителем этого ресурса и проводником, инструментом реализации творческих импульсов в жизни. Осознанный опыт спонтанного выражения себя в настоящем моменте может стать настоящим актом творчества и источником непосредственного знания. Что здесь имеется ввиду? Для меня знание является не простым набором фактов, неким объемом информации, а осознанным опытом, воплощенном в теле. Тогда знание может действительно принадлежать человеку, и тогда он способен им пользоваться. Таким образом понимание не всегда выражает знание. Оно должно быть пережито в теле. И здесь тело представляется как нечто конкретное: оно имеет свою анатомию, в нем происходит масса движений, очень конкретных, которые поддаются измерению, объяснению. В то же время в теле происходит многое, что не поддается никакому объяснению. И это я бы называла мистерией тела, мистерией творчества.

Почему же в нашей цивилизации предпочтение отдается сознанию, почему так не любят тело? Тело - это единственное в нас, что не умеет лгать. Оно всегда говорит правду о том, какие мы. Возможно, в отношении к телу проявляется вся сила амбивалентных установок, так свойственных человеческой природе: насколько велика тяга познать истинное в себе, настолько велик и страх этого открытия...

И все же, почему человек теряет контакт с собственным телом? Это - объективный процесс. Потеря контакта с собственным телом происходит к процессе его развития. Например, когда малыш растет, он зависит от родителей, от их любви, поддержки. Он просто не может вырасти без этого. И конечно, он ищет одобрения и любви родителей. При этом ребенок развивает систему: что он должен делать и чего не должен. И это один из путей потери контакта с собственным телом. Какой ребенок не шалит? И когда малыш пытается уйти от наказания, он также развивает какие-то базовые блоки или зажимы в своем теле. Это то, что касается семьи.