В качестве уникального продукта творчества в искусстве выступает художественный образ. Художественная типизация представляет собой процесс облечения в плоть и кровь индивидуального (индивидуальности) повторяющегося, общего, сущностного. Индивидуальное в искусстве как бы светится изнутри общим. Им задается смысловая глубина художественного образа. Собственно же индивидуальное начало этого образа делает его, образ, доступным человеческим чувствам, без которых нет и не может быть настоящего искусства. Общее и индивидуальное - две стороны художественного образа. Их органическое сочетание, дающее в итоге типический художественный образ, позволяет искусству обращаться к целостному человеку - не только к его чувствам, но и к его разуму.

Таким образом, художественный образ является в искусстве способом эстетического отношения человека к действительности. Есть немало сторонников той точки зрения, что искусство должно просто отражать действительность, жизнь. Чтобы портрет был похож на свой оригинал, чтобы в ноктюрне угадывалась лунная ночь, гладь озера, парочка влюбленных в лодке, чтобы яблоки на натюрморте были как настоящие.

Если довести эту картинно-портретную точку зрения до ее логического конца, то мы получим просто удвоение действительности. Искусство не отражает (в буквальном смысле) действительность, оно создает новую действительность - мир художественных образов, мир красоты. Строительным материалом для этого мира служат те ощущения, впечатления, переживания, которые вызывает или пробуждает в художнике окружающая действительность.

 Искусство не обязано соответствовать действительности. Соответствие сущего должному (прекрасно-должному) благотворно и для искусства, и для жизни. В этом и заключается актуальность темы работы.

1 Художественный образ

Художе­ственный образ — это иносказательная, метафорическая мысль, раскры­вающая одно явление через другое. Художник как бы сталкивает явления друг с другом и высекает искры, освещающие жизнь новым светом.

В древнейших произведениях метафорическая природа художествен­ного мышления предстает особенно наглядно. Например, изделия скифских художников в «зверином стиле» причудливо сочетают реальные жи­вотные формы: хищные кошки с птичьими когтями и клювами, грифоны с туловищем рыбы, человеческим лицом и птичьими крыльями.

У племен Аляски были распространены изображения фантастического существа, обла­давшего туловищем выдры и головой человека. Изображения таких мифологических су­ществ, как дракон, богиня Нюй-ва — змея с головой женщины (Древний Китай), бог Анубис — человек с головой шакала (Древний Египет), кентавр — конь с торсом и головой мужчи­ны (Древняя Греция), человек с головой оленя (лопари), являют собой модель художествен­ного образа. Художественная мысль соединяет реальные явления, создавая невиданное существо, причудливо сочетающее в себе элементы своих прародителей. Древнеегипетский сфинкс — это не лев и не человек, а человек, представленный через льва, и лев, понятый че­рез человека. Причудливое сочетание человека и царя зверей позволяет человеку познать и природу, и самого себя — всю свою царственную мощь и господство над миром. Кентавр и сфинкс — зрительно воплощают модель художественного образа.

Список использованной литературы

1. Арнаудов М. Психология литературного творчества. М, 1990.

2. Асмус В.Ф. Вопросы теории и истории эстетики. М., 1988.

3. Бердяев Я. Л. Смысл творчества. М., 1989.

4. Вельфлин Г. Основные понятия истории искусств. М., 1998.

5. Выготский Л. С. Психология творчества. М., 1995.

6. Гильберт К., Кун Г. История эстетики. М., 2000.

7. Жирмунский В.М. Теория литературы. Поэтика. Стилистика. Л., 1987.

8. Иванов В. Лик и личины России. Эстетика и литературная теория. М., 1995.

9. История эстетической мысли. В 6 т. М., 1985—1987.


[1] Шеллинг Ф.В.Й. Философия искусства. М., 1966. С. 273.