Музыкальное исполнительство
Мы воспринимаем музыку лишь тогда, когда слышим ее. Музыка нуждается
в обязательном посреднике — исполнителе. И если однажды Созданные
картины и скульптуры неизменны во все времена, то на музыкальное произведение
влияют и время, и эпоха, и исполнители.
Профессиональное музыкальное исполнительство возникло на базе народного
исполнительского творчества. Велика была роль в развитии музыкальной культуры
народных певцов разных стран: трубадуров, труверов, менестрелей, мейстерзингеров,
миннезингеров, бардов, сказителей былин, акынов, ашугов.
Возрастающая роль музыкального искусства в жизни общества, зарождение
нотного письма, появление композиторов-профессионалов вызвали к жизни и
профессиональное исполнительство. В разных странах складываются целые исполнительские
школы.
В наше время профессия музыканта-исполнителя также имеет огромное значение,
так как является связующим звеном между композитором и широкими массами
слушателей.
Написав то или иное музыкальное произведение, композитор не всегда может
исполнить его сам, потому что нет таких универсальных музыкантов-композиторов,
которые с одинаковым мастерством владеют всеми музыкальными инструментами.
Правда, мы знаем имена выдающихся музыкантов-композиторов, которые были
прекрасными исполнителями или дирижерами. Это Бах, Гайдн, Моцарт, Бетховен,
Шопен, Паганини, Лист, Чайковский, Рахманинов, Стравинский, Прокофьев и
некоторые другие.
Композитор внимательно прислушивается к мнению исполнителя и часто вносит
в свои произведения серьезные поправки. О том, какие тесные узы связывают
при совместной работе композитора и исполнителя, можно судить по творческой
дружбе замечательных советских музыкантов — композитора Д. Д. Шостаковича
и первого исполнителя многих его произведений дирижера Е. А. Мравинского.
В процессе чернового разбора партитуры с оркестром композитор и дирижер
всегда были вместе. Они советовались и спорили о художественных образах,
о темпах, фразировке, нюансах и т. п.
Почему же так важна роль исполнителя? Ведь, казалось бы, любой грамотный
музыкант способен «прочесть» и выучить нотный текст, написанный композитором.
Однако выдающиеся исполнители не повторяют механически того, что написано
в нотах. Они в первую очередь становятся интерпретаторами, т. е.
истолкователями, музыкального произведения. Такая сложная задача по плечу
лишь исполнителю с тонким художественным вкусом, с широким кругозором,
хорошо воспитанным чувством стиля, ярким темпераментом, исполнителю, наделенному
даром проникать в скрытый смысл нотного текста. Только такой исполнитель
— интерпретатор и художник — способен передать слушателю замысел композитора,
раскрыть во всей полноте содержание музыкального произведения, его неповторимую
красоту.
Подавляющее большинство исполнителей-профессионалов начинают овладевать
искусством игры на избранном инструменте в очень раннем возрасте. В течение
многих лет благодаря ежедневным многочасовым занятиям, труду упорному и
нелегкому, они добиваются желаемого: находят путь к сердцу слушателей.
И не случайно любители музыки, отправляясь на концерт, выбирают не только
любимого композитора, но и полюбившегося исполнителя. Только в таком сочетании
— талантливый композитор и талантливый исполнитель — слушатель в полной
мере может оценить и понять значение и красоту музыкального произведения.
С незапамятных времен берут свое начало состязания исполнителей — конкурсы.
Еще в Древней Греции (около 590 лет до н. э.), в Делфте, проводились
Пифийские игры, где выступали поэты и певцы, атлеты и музыканты. Лучшие
получали звание дафнофоров (несущих лавры), так как победителей награждали
лавровыми венками.
Сложившаяся в древности традиция соревнования музыкантов продолжается
и сейчас. Современные конкурсы стали важнейшим средством выявления талантливых
музыкантов-исполнителей, действенным средством пропаганды музыки в широких
массах.
Художественные особенности конкурса музыкантов определяются характером
и содержанием программ. Это могут быть конкурсы старинной или современной
музыки, конкурсы, посвященные творчеству одного композитора, конкурсы солистов,
дирижеров, больших музыкальных коллективов.
Музыкальные конкурсы проводятся во многих странах мира. Широкое признание
завоевал проводимый с 1958 г. в Москве (каждые четыре года) Международный
конкурс музыкантов-исполнителей и вокалистов имени П. И. Чайковского.
Паша страна дала миру немало выдающихся исполнителей. Достаточно вспомнить
имена Давида Ойстраха, Эмиля Гилельса, Святослава Рихтера, Леонида Когана,
Евгения Мравинского, Евгения Светланова, наших замечательных исполнителей-вокалистов
(см. ст. «Оперный театр»), чьим искусством восхищаются слушатели всех стран
мира.
Искусство исполнителей в нашей стране пользуется заслуженной любовью
и получило высокую оценку. Целому ряду талантливых исполнителей присвоено
высокое звание Героя Социалистического Труда. Это дирижеры — руководители
художественных коллективов: Б. А. Александров (Дважды Краснознаменный имени
А. В. Александрова ансамбль песни и пляски Советской Армии), Е. А. Мравинский
(Академический симфонический оркестр Ленинградской государственной филармонии
имени Д. Д. Шостаковича), А. В. Свешников (Государственный академический
русский хор СССР), Г. Г. Эрнесакс (Государственный академический мужской
хор Эстонской ССР).
|
