Как хранят и изучают памятники изобразительного
искусства и архитектуры
На специалистах по охране памятников, работающих в музеях, реставрационных
мастерских и лабораториях, в строительно-реставрационных мастерских, лежит
ответственность перед будущими поколениями: они должны обеспечить сохранность
прекрасных творений прошлого.
К решению задач по сохранению памятников привлечены все отрасли современной
науки. В тесном сотрудничестве работают художники, скульпторы, биологи,
химики, физики, рентгенологи, фотографы. Они превращают черные холсты в
чарующие красками картины, груду черепков в изящные сосуды; они возвращают
рваным кускам ветоши красоту драгоценных тканей.
Рассмотреть в отдельности каждый слой живописи на картине помогает рентген
и фотосъемка в ультракрасных лучах. Продлить на сотни лет жизнь
деревянных изделий, конструкций, памятников зодчества помогают поламеры.
Прощупать стену, определить пустоты, новую кладку призван ультразвук.
Но сделать самое трудное и самое главное — вернуть памятнику его утраченную
красоту — могут только искусные руки.
Каждое произведение имеет свои характерные заболевания, а каждая болезнь
— свой метод лечения. У картин, написанных темперой и маслом на холсте
(см. ст. «Живопись»), поверхность темнеет до черноты, так, что порой даже
нельзя рассмотреть изображение. С этим дефектом реставраторы справляются
успешно. Определив, каким лаком или каким маслом художник покрыл картину
после ее окончания, реставратор подбирает растворитель и с помощью тончайшего
скальпеля удаляет загрязненные лаки и масла. Иконы обычно темнеют от времени,
сырости и копоти. Пока иконы висели только в церквах, древнерусскую живопись
мало изучали. После Великой Октябрьской революции иконы стали собирать
в музеи, расчищать, освобождать от живописи, более поздней и лишенной художественных
достоинств. Так мы познакомились с «Троицей» А. Рублёва, с замечательной
иконой XII в. «Дмитрий Солун-ский». Это было подлинное открытие искусства
Древней Руси.
Полотно, на котором написана картина, часто бывает прорвано., а холст
поражен грибковой плесенью. В этом случае проводится дезинфекция холста
и он наклеивается, частично или полностью, на новое основание. Живопись,
выполненная на досках, имеет свои заболевания. Доска поражается жучком-вредителем,
грибками. Ее приходится дезинфицировать и пропитывать составом, безвредным
для живописи и укрепляющим дерево.
Живопись акварелью, рисунок, гравюры большей частью выполняют на бумаге.
Но бумага рвется, ее куски теряются, бумагу губит грибковая плесень.
Реставраторы обычно подыскивают в архивах бумагу такого же сорта и подклеивают
ее под разрывы и места, где не хватает краски. Но в последнее время все
более совершенствуется способ наращивания бумажной массы.
Перед реставрацией произведения искусства проходят длительный цикл исследований.
И окончательное решение о методах лечения «больного» принимает совет реставраторов.
Во время этих исследований открываются необычайные явления. Часто под одним
слоем живописи сохраняется другой, более древний, а под ним еще один —
и так до нескольких слоев. Отчего это получается? В одних случаях художник,
недовольный своей живописью, сам переписывал изображение, в других по прошествии
какого-то времени художник, уже другого поколения, «улучшал» оригинал по
своим художественным представлениям. А бывало, что верхний слой, покрывающий
живопись, настолько разлагался и чернел, что владелец картины специально
заказывал ее обновление.
В истории реставрации известен поразительный случай. Однажды, исследуя
одно из старых полотен с изображением Емельяна Пугачева, реставраторы установили,
что первоначально на нем была изображена Екатерина II.
Фреска в подавляющем большинстве случаев начинает разрушаться вместе
с грунтом. Главный враг ее — сырость. Мелкие капельки влаги замерзают,
превращаются в лед, разрывают грунт, отрывают его от стены. Из влаги выделяются
соли, и в этом случае живопись покрывается белым налетом — ямчугой.
Масляная живопись, которой часто переписывают поврежденные фрески,
также создает благоприятные условия для накопления влаги в капиллярах грунта.
Монументальная живопись, выполненная темперой или клеевыми красками,
в неблагоприятных условиях превращается в пыль: уничтожается связующий
красочный пигмент — желток или клей.
Художник-реставратор тщательно изучает, в каких местах отстал грунт,
в каких распыляется красочная поверхность, а в каких наблюдается то и другое
заболевание. В первую очередь укрепляют красочный слой. Затем, если нужно,
заделывают трещины: если живопись на холсте — приклеивают новый холст,
если на штукатурке — отставшие места примораживают к стене. После укрепления
красочного слоя и грунта живопись промывают.
Художник-реставратор должен хорошо знать историю искусства и его стили,
характерные эстетические и технические признаки различных школ живописи,
артелей живописцев и отдельных художников. По архивным документам и по
литературе реставратор выясняет о памятнике все, что можно о нем узнать:
время исполнения, имя автора, технические особенности. Он выясняет также,
не была ли стенопись когда-либо переписана. Если да, то делается послойная
расчистка. Иногда бывает три-четыре слоя записи, выполненных в разных художественных
манерах, в разной красочной тональности; иногда сюжет новейшей записи не
соответствует сюжету древней записи. Неутомимый экспериментатор Леонардо
да Винчи при создании фрески «Тайная вечеря» применил новый, изобретенный
им состав красок и новый способ грунтовки. Фреска вскоре начала разрушаться.
Ее реставрировали многократно в разные века. Однако в результате этого
роспись Леонардо в значительной мере потеряла свой первоначальный вид.
Только недавно, в 50-х годах нашего столетия, реставраторам удалось расчистить
ее от поздних записей и прекратить ее дальнейшее разрушение. И удалось
им это потому, что они наконец разгадали секрет живописи Леонардо да Винчи,
узнали, что он пользовался темперой, но добавлял в нее особую краску.
Но после удаления всех загрязнений и новых записей с настенной живописи
многие краски оказываются стертыми. Тогда художник получает задание подобрать
тональность красок и прикрыть все утраты, не задевая сохранившихся частей.
Утраченные места восстанавливаются обычно акварелью, потому что ее без
труда можно снять мокрой губкой и получить подлинник без всяких добавок.
Иногда художник наталкивается на утрату большой части древней живописи.
Для сохранения образа он оставляет слой новой записи, отыскивая наилучшую
связь между старой и новой живописью.
Великим подвигом, потребовавшим исключительного знания фресковой живописи,
огромного терпения, трудолюбия, является реставрация фресок XIV в. в церкви
Спаса на Ковалеве в Новгороде.
В 1941 г. фронт прошел по Новгороду и его окрестностям. Уникальный памятник
архитектуры — Успенский собор был разрушен и лежал в руинах. При пробных
раскопках руин выяснилось, что часть фресок при падении стен уцелела. И
вот осторожно, слоями стали удалять строительный мусор, а мелкие, средние
и редкие крупные осколки штукатурки с фресками собирали на один планшет.
А затем в искусных руках художника каждый осколок нашел свое место. Таким
образом было спасено 150 м2 живописи.
Монументалисты-реставраторы за последние годы восстановили дворцы в
Павловске, в Петродворце, Пушкине и др.
Реставрация памятника архитектуры начинается с изучения его физического
состояния и причин заболевания. Изучаются архивные данные о памятнике,
проводится его обмер, фотографирование, изучаются основания и фундаменты,
техническое состояние конструкций стен и перекрытий. Если состояние памятника
и документы о нем не позволяют спроектировать какую-нибудь часть здания,
она восстанавливается по аналогии с другими памятниками того же времени.
За послевоенное время в целях сохранения и восстановления подлинного
художественного облика памятников архитектуры проведены большие работы.
Одним из ярких примеров может служить поиск памятников белокаменной Москвы,
в результате которого были найдены и реставрированы белокаменные сооружения
XV в. — собор Андроникова монастыря, церковь Лазаря в Кремле.
Большой заслугой ученых и реставраторов является открытие памятников
жилой архитектуры и общественных зданий XVI — XVII вв., до революции совсем
неизвестных. Примером могут служить два жилых дома на углу Кропоткинской
и Метростроевской улиц в Москве, на фасадах которых после удаления новой
штукатурки было обнаружено типичное для архитектуры конца XVII в. декоративное
убранство наличников, карнизов.
Достижения советских реставраторов высоко оценены народом. Символ и
сердце нашей Родины — Московский Кремль, храм Василия Блаженного сохранены
благодаря их труду. Благодаря труду реставраторов засияли прежней красотой
памятники древнего зодчества в Кижах, год от года хорошеющие памятники
древних городов — Ростова Великого, Суздаля, Владимира, Новодевичий монастырь,
новгородская «София», постройки Самарканда, дворцы Ленинграда,
|
