Розвиток творчої активності молодших школярів на уроках музичного мистецтва
Содержание
I. Вступление...........................................................................3
II. Теоретическая часть
Раздел 1. Развитие творческой активности младших школьников на уроках музыкального искусства
1.1. Характеристика деятельности..........................................6
1.2. Подготовка учащихся к творческой деятельности................7
1.3. Творческие задания на уроке..........................................8
1.4. Активизация творческих проявлений учащихся на уроке музыки...................................................................12
III. Практическая часть
Раздел 2.
2.1. Примеры творческих заданий, направленных на развитие чувства лада, ритмического чувства,
чувства музыкальной формы................................................13
2.2. Разработка урока музыки с использованием разных творческих заданий...........................................................................18
2.3. Разработка сценария театрализованного спектакля "Рукавичка".....................................................................22
Заключение.....................................................................31
Литература......................................................................32
Вступление
На современном этапе все больше внимания уделяется поиску перспективных подходов к решению проблемы гуманизации процесса воспитания, стимулированию познавательной активности учащихся, накоплению опыта их творческой деятельности. В реализации этого сложного процесса важная роль принадлежит искусству, которое помогает детям глубже познать себя, свой внутренний мир, побуждает к самосовершенствованию.
Искусство с его уникальными возможностями целостного воздействия на личность выступает не только как источник эстетического воспитания, но и как универсальное средство творческого развития ребенка. Итак, всестороннее, полноценное и грамотное развитие общества возможно только при условии присутствия в его процессах культурно-художественного аспекта.
Одной из важнейших задач современной школы является формирование творческой, мыслящей личности. Главной целью школы, как указано в Концепции общего среднего образования, является создание благоприятных условий для развития творческого потенциала и таких индивидуальных способностей личности, которые обеспечат ей достижение жизненного успеха. Поэтому сейчас все больше внимания уделяется вопросам творческого развития детей, где главной задачей выступает развитие их творческих способностей средствами искусства, в частности музыкального.
Основная форма организации музыкального воспитания в школе - урок музыки. Среди предметов эстетического цикла именно этот урок стимулирует к творческой деятельности, способствует формированию познавательных и эмоционально-мотивационных функций, развития творческого мышления, способностей, а также положительных качеств характера (систематичности, трудолюбия, настойчивости в достижении цели).
В. А. Сухомлинский писал: "Познание мира чувств невозможно без понимания и переживания музыки, без глубокой духовной потребности слушать ее и получать удовольствие от нее. Без музыки трудно убедить человека, который вступает в мир, в том, что человек прекрасен, а это убеждение, по сути, является основой эмоциональной, эстетической, нравственной культуры".
Музыка является языком сердца, нежных чувств, мира эмоций человека. Она дает толчок для внутреннего переживания и воображения. Это внутреннее ощущение и переживание вызывает желание передавать музыку в действии, мимике, жестах, движениях, пении, игре, создавать новые образы. Вот почему элементарными основами музыкального образования должны обладать все без исключения, и первейшая задача нашего времени заключается в том, чтобы найти наиболее эффективные формы и методы развития творческих способностей детей.
Проблема творчества привлекала внимание еще Платона, Сократа, Ксенофана, Фому Аквинского, А. Шопенгауэра, Ф. Шеллинга, И. Канта и др.
Психолого-педагогические аспекты формирования личности рассматриваются в исследованиях отечественных ученых: Б. Ананьева, В. Андреева, Ю. Бабанского, И. Беха, Д. Богоявленской, Н. Кузьминой, С. Сысоевой, Н. Лейтес и в работах зарубежных ученых: Г. Айзенка, Дж. Гилфорда, А. Маслоу, К. Роджерса, Д. Шеренберга и др.
Психологические основы творчества, механизм творческого мышления - воображение, фантазия, интуиция, неосознанная психическая активность, соотношение чувственного и рационального в творческом процессе - раскрываются в трудах известных психологов Л. Выготского, А. Леонтьева, В. Моляко, В. Рыбалка, С. Рубинштейна и др.
В младшем школьном возрасте важная роль принадлежит самовыражению детей через собственную художественно-творческую деятельность. Учитывая психофизиологические особенности школьников этого возраста - необходимо привлекать их к творческой деятельности в музыкальном, изобразительном, театральном и других видах искусства.
Констатирующая характеристика музыкальности младших школьников имеет место в работах А. Апраксина и В. Белобородова, которые подчеркивают, что важность осуществления связи музыкального воспитания в детском саду и в школе требует особого внимания к работе с младшеклассниками, чтобы не нарушился единый процесс музыкального воспитания детей, а следовательно, и процесс формирования и развития их творческих способностей.
Теоретическая часть
Раздел 1. Развитие творческой активности младших школьников на уроках музыкального искусства
1.1. Характеристика деятельности
Известно, что у младших школьников ярко проявляется творческое начало, они чрезвычайно изобретательны в передаче интонаций, подражании, легко воспринимают образное содержание сказок, историй, песен, музыкальных пьес, им свойственна природная активность, вера в свои творческие возможности. Все это является ценным источником творческого развития младших школьников. Описание событий в романах и других произведениях активизирует память, мышление, наблюдательность, целеустремленность, интуицию, что необходимо во всех видах деятельности.
В музыкальном творчестве ведущую роль играет синтез эмоциональной отзывчивости с мышлением, абстрактного и конкретного, логики и интуиции, творческого воображения, активности, способности быстро принимать решение. Описание событий в романах и других произведениях ребят связано с самостоятельными действиями, с умением оперировать известными им музыкально-слуховыми представлениями, знаниями, навыками, применять их в новых условиях, разных видах музыкальной деятельности. Процесс музыкального познания в атмосфере творчества приобретает развивающий характер.
Детское творчество на уроках музыки, конечно, не искусство, оно представляет собой познавательно-поисковую музыкальную практику. Описание событий в романах и других произведениях учащихся тем и ценно, что они сами открывают что-то новое, ранее не известное им в мире музыки.
Воспитательное значение детского творчества оценивается достаточно высоко. Так, Б. Л.Яворский считал, что воспитательная ценность музыкального творчества ребенка проявляется в первую очередь в самом процессе, ибо он позволяет учителю наблюдать за ходом музыкальной мысли ребенка. Б. В.Асафьев писал, что творчество способствует более глубокому освоению музыкального материала и развитию музыкальности детей.
Творческое начало у младших школьников может проявляться в пении простейших мотивов, часто возникающих непроизвольно, по собственной инициативе, в сочинении мелодии на предложенный текст, в воспроизведении (голосом на металлофоне) несложных мотивов разного характера (в жанре марша, польки, вальса); в выразительных движениях под музыку, передающих различные настроения произведений, в создании ритмического сопровождения к пьесам для слушания музыки, в оценочных суждениях об услышанной музыки; в осмысленном исполнении песен с элементами собственной интерпретации.
1.2. Подготовка учащихся к творческой деятельности
В процессе подготовки учащихся к творчеству прослеживаются три взаимосвязанных направления. Первое из них - обогащение жизненных и музыкальных впечатлений. Так, например, знание сказок, стихотворений, народных обычаев, героев книг, повадок зверей и т. п. создает основу для проведения той или иной музыкальной игры. Восприятие художественно ценных произведений обогащает слуховые впечатления учащихся, стимулирует заинтересованное отношение к музыке.
Второе направление знакомит ребят со способами творческих действий. С этой целью им предлагается сравнивать несложные пьесы, песни, сходные, например, по ритмическим оборотам, ладовым интонациям, но вместе с тем контрастные по настроению. Даются образцы музыкального творчества, например, сочинения ритмического вступления и т. д. (на основе разучиваемого в классе материала).
Третье направление предусматривает овладение способами творческих действий. Вначале их показывает сам педагог: после совместного анализа песни он продумывает вслух план ее исполнения, аргументирует целесообразность того или иного творческого решения. На примерах хорошо знакомых песен он объясняет и дает почувствовать детям, как сочетание одних и тех же ступеней лада позволяет создать различные музыкальные образы и что характер музыки зависит от совокупности средств музыкальной выразительности. На основе полученного опыта ребята в дальнейшем будут "сочинять" сами.
Подготовка учащихся к творческой деятельности имеет большое значение. Например, чтобы придумать варианты напева, они должны обладать достаточным интонационно-ритмическим опытом, который формируется постепенно и в определенной последовательности; понимать, какие комбинации элементов мелодии возможны. Поэтому решению подобных заданий должно предшествовать освоение поэтического текста, его ритмической структуры, строения мелодии.
1.3. Творческие задания на уроке
Активным средством развития творческой деятельности учащихся являются творческие задания. Выполнение их во многом зависит от учителя, от его личности, увлеченности, способности участвовать в сотворчестве. Педагог побуждает учащихся к творческим действиям, создавая определенные ситуации. Для активизации инициативы младших школьников он предлагает им творческие задания в форме игр. Выполнению заданий способствуют рассказанные им правила игры и сюжетная подсказка. Игра же создает на уроке атмосферу непринужденности, эмоциональной отзывчивости. Это очень важно, потому что в таких условиях наиболее полно раскрываются творческие возможности детей.
Постепенное усложнение условий игр, их содержания способствует обогащению музыкального опыта и творческих возможностей учащихся. В творческих заданиях расширяется самостоятельность ребят. Если вначале игру ведет учитель, то позже - сами учащиеся. Иногда они придумывают свои игры или "переводят" обычные игры в музыкальные (например, "Испорченный телефон", "Угадай-ка" и др.
Все творческие задания выполняются в определенной последователь-ности. Например, чтобы найти выразительные движения, соответствующие музыке, дети сначала слушают произведение, выявляют его характер, средства музыкальной выразительности, форму. Затем они планируют возможные варианты тех или иных движений. Замысел обсуждается коллективно или обдумывается индивидуально и дополняется. Итогом творческого решения является выразительное исполнение сочинения.
При оценке выполненного задания необходимо учитывать степень понимания музыкального образа, стремление к совершенствованию композиции в процессе сочинения, способность "автора" выразительно ее повторить.
Знакомясь с методической литературой по проблемам детского творчества, можно встретить термины "импровизация" и "творчество". Напомним, что в процессе импровизации мелодия создается непосредственно во время ее исполнения. Но творчество рассматривается и шире. Обычно сочинение - развернутый процесс, содержащий обдумывание замысла и средств его воплощения, совершенствование и оценку результата. Именно о таком творчестве говорил Б. Л. Яворский, когда высоко оценивал его воспитательное значение. Описание событий в романах и других произведениях, по его словам, позволяет развивать, направлять и контролировать музыкальное мышление.
На начальном этапе музыкального воспитания важно сочинение выразительных ритмов, попевок, песен на ограниченном количестве ступеней. В этом случае ребенок оперирует конкретными музыкально-слуховыми представлениями, приобретенными в процессе восприятия, пения, игры на инструментах. Описание событий в романах и других произведениях способствует развитию музыкально-образного видения, является важным условием музыкального и общего развития ребенка. Процесс сочинения не исключает элементов импровизации.
Учитель должен уделять большое внимание творческому развитию учащихся в различных видах музыкальной деятельности: при слушании музыки, пении, игре на детских музыкальных инструментах, в музыкально-ритмических движениях. Вначале младшие школьники успешнее справляются с творческими заданиями, связанными с движениями под музыку и игрой на простейших музыкальных инструментах. Свои "сочинения" (выразительные интонации, ритмическое сопровождение к пьесам, песням, характерные движения) первоклассники обдумывают, совершенствуют, свободно и выразительно повторяют.
Трудности, которые дети испытывают при выполнении творческих заданий в пении (отсутствие координации между слухом и голосом), постепенно устраняются. "Непоющие" дети могут проявлять свои творческие возможности в движениях, игре на детских музыкальных инструментах, а поющие - и в пении. Главное, чтобы учитель использовал на уроке самые разнообразные по видам деятельности творческие задания.
Так, постепенно усваивая характерные ладовые интонации, ученики должны не только их слышать, по возможности чисто интонировать, сочинять характерные мотивы на ступенях, но и музицировать. Например, придумать на звуковысотных инструментах различные по настроению "зовы" птиц: грустный, беспечный, серьезный. При выполнении заданий такого типа ребята учатся понимать и устанавливать взаимосвязь между музыкальным образом и средствами его воплощения.
Эти навыки углубляются в работе над песенным материалом, где также возможны различные творческие задания. Например, сочинить ритмическое сопровождение, вступление, выбрать инструмент, звучание которого соответствует характеру конкретного произведения и т. д. Во всех случаях дети должны обосновать свой выбор и замысел.
Исполняя простейшие ритмические партитуры, составленные учителем к пьесам для слушания, учащиеся получают представления о средствах музыкальной выразительности (ритме, динамике, темпе), их роли в создании музыкального образа произведения. Эти представления закрепляются в процессе сочинения ими ритмического сопровождения к другим пьесам уже самостоятельно или в сотворчестве с педагогом. Интересными и весьма ценными являются задания, направленные на развитие представлений о жанрах (марш, песня, вальс, полька), музыкальной форме (куплетная, простая, двух - и трехчастная, рондо, вариационная).
Разнообразные и систематические творческие задания помогают учащимся успешно справляться с поставленными перед ними задачами. Так, второклассники с удовольствием сочиняют варианты на тему хорошо знакомой им украинской народной песни "Зайчик та лисичка". Они сочиняют на звуковысотных инструментах два разные по характеру варианта. Например, мелодия одного - подвижная, легкая - исполняется на металлофоне, а другого - мелодичная, плавная - на ксилофоне. Затем к каждой из них дети придумывают двухголосные ритмические партитуры. Образцом творчества для выполнения этого задания является ранее разобранная в классе тема с вариациями на мелодию известной детям песни. Надо отметить, что детский музыкальный фольклор вызывает большой интерес у ребят. Так, знакомые им песни "Вийди, вийди, сонечко", "А ми просо сіяли" и другие дети не только поют, но и подбирают мелодии на металлофоне, ксилофоне. К одним песенкам учащиеся сами сочиняют ритмическое сопровождение, к другим играют аккомпанемент, предложенный учителем. К таким песням можно давать два-три варианта сопровождения, каждый из которых исполняют разные группы ребят, что является предпосылкой формирования представлений о принципе вариационности и форме вариаций.
Ученикам третьего и четвертого классов даются более сложные задания, которые они выполняют индивидуально. Например, сочинить рондо с ритмически-шумовым рефреном в характере марша и мелодическими эпизодами: первый - в характере польки, второй - вальса. Ритмическое сопровождение к каждому эпизоду исполняется "автором" на выбранном им инструменте.
Разнообразные по сложности творчества задания необходимо включать в урок систематически с первого класса. На музыкальных занятиях важно создавать каждому ребенку условия для активного проявления себя в творчестве. Все школьники должны испытать радость творчества, которое развивает эмоциональную отзывчивость на музыку.
1.4. Активизация творческих проявлений учащихся на уроке музыки
Чтобы творческие проявления детей на занятиях имели целенаправлен-ный, активный и эмоциональный характер, педагогу необходимо следующее:
отбирать такой музыкальный материал для урока, который может являться основой формирования конкретных творческих навыков и в то же время отвечать дидактическим требованиям;
использовать приемы, методы и формы работы, способствующие созданию на уроке атмосферы творческой активности, заинтересованности, непринужденности;
выбирать приемы показа образцов творчества в различных видах музыкальной деятельности учащихся;
различным образом импровизировать;
разрабатывать и ставить серии творческих заданий;
устанавливать наиболее рациональные пути взаимодействия видов деятельности на каждом уроке, исходя из его темы.
Итак, развитие творческих способностей ребенка на уроке музыки было и остается одной из актуальных задач музыкального воспитания.
ІІІ. Практическая часть
Раздел 2.
2.1. Примеры творческих заданий, направленных на развитие чувства лада, ритмического чувства, чувства музыкальной формы
Творческие задания, направленные на развитие чувства лада
|
Задание |
Некоторые методические рекомендации |
|
1. Сочинить "Птичьи песенки" или иные звуковые сигналы (например, машины, горна и т. д.) на усвоенных ступенях лада, образующих его характерную интонацию (V, III; V, I; V, VIII и т. д.). 2. Сочинить на чередовании двух знакомых ладовых интонаций музыкальные загадки типа "Что я слышал в лесу?". 3. Сочинить несколько выразитель-ных мотивов, построенных на одной или сочетании нескольких ладовых интонаций. 4. Импровизировать окончания музыкальных фраз (до тоники). 5. Сочинить выразительные фразы (в характере марша, польки, колыбельной) на ступенях, образующих характерную ладовую интонацию. При этом среди нескольких ладовых интонаций ребенок выбирает те, которые по его мнению, наиболее соответствуют образу. 6. Найти в произведении выразитель-ный мотив, характеризующий музыкальный образ и построенный на известных детям ступенях лада. Сочинить на этой ладовой интонации вступление к пьесе и сыграть ее на металлофоне. |
Перед решением этих задач учащимся дается установка на воплощение характерных черт того или юного образа (например, дятла-труженика, беспечной кукушки, тревожного сигнала пожарной машины). Образцом выполнения таких заданий может служить пьеса М. Ройтерштейна "Кукушка и дятел". По ходу выполнения этих заданий первоклассники приобретают важные музыкальные представления. Они убеждаются, что в результате изменений в сочетании ступеней, образующих ладовую интонацию, вместе со сменой динамики, темпа, ритма, способа звуковедения так или иначе меняется характер музыки. Подготовкой к импровизации мелодий может служить песня-игра Е. Тиличеевой "Наш дом". Это задание вызывает особый интерес, если проводится в форме игры "Угадайка". Сначала класс знакомится с содержанием карточек (на каждой из них изображен рисунок, например, марширующие солдатики, танцующая пара или девочка, убаюкивающая куклу). Затем их кладут на стол обратной стороной. Одному ученику предлагается выбрать карточку и сочинить мелодию. Дети слушают одноклассника и определяют, какую карточку взял "автор", оценивают качество выполнения творческого задания и отгадывают, на каких ступенях построена мелодия. Для задания такого типа важно подобрать произведения, музыкальные образы, которые близки детям, вызывают у них эмоциональный отклик и желание подражать. Например, английская народная песня "Про котят", "Котик" А. Долуханяна. |
Творческие задания, направленные на развитие ритмического чувства
|
Задание |
Некоторые методические рекомендации и пояснения |
Образец |
|
1. Придумать слова, фразы в заданном ритме. 2. Передать ритмический мотив придуманных слов на выбранном самостоятельно ритмическом инструменте, звучание котрого отражает их эмоционально-образное содержание. 3. Передать на ударных инструментах ритмический мотив приветственного диалога учителя и детей. 4. Сочинить двухтактовые ритмические мотивы в размере 2/4 с использованием различных сочетаний ритмических единиц: I та, П Ти-ти, I-а та-а 5. Придумать "перестановку" услышанного ритмического мотива. 6. Путем изменения элементов исходного ритмического рисунка построить его дальнейшее движение. 7. Придумать материал для самостоятельного ведения игр "Эхо", "перестановка", "Что это?", "Испорченный телефон", "Отгадай!". 8. Сочинить характерный мотив марша, колыбельной. |
Рекомендуется игра "Вспомним елочный наряд". В игре "Музыкальный переводчик" ребенок вначале подбирает к заданному ритму название какого-либо растения, зверя, имя литературного или песенного героя и выразительно передает его характерную особенность в деклама-ции, затем записывает ритмический мотив слова и передает его на инструменте. Перед тем как начать урок, педагог здоровает-ся с детьми. На первых занятиях приветствие и ответ на него сопровождаются выразительной игрой ритмического мотива на детских интсрументах. В дальнейшем это может быть ритмический диалог без произнесения слов. По мере музыкального развития школьников ритмический приветственный диалог преобразуется в вокальный. Игра "Сочиняем музыку к конкурсу танцоров - лесных жителей (слона, лисы, зайки)". В этих заданиях на первом этапе развития чувства ритма детям следует предлагать оперировать на одном занятии двумя ритмическими единицами: I и или I и П П Правила игры школьникам лучше объяснить при помощи записи на доске услышанного ритмического мотива и следующей за ним его перестановки. Через собственное элементарное творчество в этой игре учащиеся знакомятся с принципом вариационности. В игре "Испорченный телефон" школьники расширяют свои представления о музыкальной форме, важном принципе развития музыки - вариационности. Учащимся предлагается самостоятельно оперировать ранене приобретенными представлениями. Здесь важен анализ творчества ведущего из числа ребят. Учащиеся должны проанализировать связь между музыкальным образом и средствами его воплощения (динамикой, темпом, ритмическим рисунком). |
Шар, дом, бусы, Дед Мороз, золотая шишка. Волк Жаба Ежик Винни-Пух Учитель: "Дети, здравствуйте!" Каждый ученик отвечает: "Здавствуйте!" со своим инструментальным ритмом. |
Дополнительные творческие задания
9. Выбрать для ритмического сопровождения произведения инструмент, который наиболее способствует передаче его настроения.
10. Определить, какой из предложенных педагогом вариантов сопровождения наиболее соответствует настроению произведения: построенный на чередовании сильных и слабых долей, дублирующий ритмический рисунок мелодии или подчеркивающий только сильные доли и т. д.
11. Определить существенные признаки польки, марша, колыбельной, вальса (особенности ритма, звуковедения, темпа), проиллюстрировав их придуманным инструментально-ритмическим сопровождением.
12. Отобрать для "музыкальных коллекций" знакомые произведения с острым, четким ритмом (например, "марш деревянных солдатиков" П. Чайковского, "Солдатский марш" Р. Шумана).
Творческие задания, направленные на развитие чувства музыкальной формы
|
Задания |
Некоторые методические рекомендации и пояснения |
|
1. Исполнить на инструментах двухтактовый мотив (ритмический или звуковысотный). 2. Дополнить двухтактовый мотив, предложенный учителем (ритмический или мелодический), доведя его до четыректакотвой фразы. Исполняя мелодию на металлофоне, подчеркнуть ее строение ритмическим сопровождением, например часть А - пульсацией долей на деревянных инструментах, а часть В - на металлических. 3. Объединение музыкальных фраз, полученных в игре "Эхо". 4. Сочинить ритмическое сопровождение к песенной миниатюре и подчеркнуть им структуру микроформы. |
В игре "Эхо" дети сначала повторяют "зов". Затем без остановки звучит "зов" и "эхо", далее структура фразы записывается на доске с помощью геометрических. Если в игре используются ритмической остановке, а если звуковысотные, то на тонике. В этой игре учащиеся знакомятся с принципом повторяемости в музыке. Важно, чтобы вся фраза исполнялась без остановки. Дети должны записать ее структуру на доске разными фигурками. В процессе выполнения задания учащиеся получают представления о принципе контрастного сопоставления в музыке. Досочинить мотивы можно в игре "Кто лучше придумает?". Главное требование к исходному мотиву - его "полузаконченность" (остановка на слабой доле: на III, V ступенях). Детям дается установка закончить фразу на тонике и сильной доле. В игре "Дразнилка" одна группа детей исполняет первую фразу, а другая следом за первой ее точно повторяет. Перед сочинением сопровождения произведение анализируется, и структура его микроформы записывается на доске фигурками. Затем дети предлагают варианты сопровождения с обоснованием замыслов. Образцом творческих действий являются освоенные партитуры к песням. Первые такие задания должны основываться на контрастной структуре микроформы. |
Дополнительные творческие задания
5. Сочинить ритмическое сопровождение к произведению, для слушания написанному в двухчастной форме. Для сопровождения к каждой части могут быть использованы инструменты с контрастным звучанием, различные остинатные ритмические фигуры.
6. Придумать марш, используя принцип повтора.
7. Сочинить совместно польку в двухчастной форме и ритмическим сопровождением подчеркнуть контраст частей.
8. Придумать несколько вариантов инструментального исполнения знакомой песни.
2.2 Разработка урока музыки с использованием разных творческих заданий
Урок проводился в украиноязычном классе.
Розробка уроку музики, проведеного у 2-А класі вчителем музики МЗШ І-ІІІ ступенів №62 м. Макіївки Живченко Т. І.
(урок проводився у січні 2011 року).
Урок
Тема семестру: "Музика виражає та зображує".
Тема уроку: "Колядки і щедрівки - обрядові пісні з циклу різдвяних свят. Знаки відносної сольмізації. Творчість у грі на музичних інструментах".
Мета: Навчити дітей виражати інтонаційно-образний зміст музичних творів засобами музичної виразності.
Завдання:
Навчальні: познайомити з поняттям обрядових пісень зимового циклу - колядок і щедрівок.
Розвиваючі: 1) розвиток образного сприймання музики;
2) розвиток вокально-хорових навичок (чисте інтонування, правильне дихання при співах);
3) розвиток почуття ритму на прикладах ритмічних малюнків;
Виховні: Виховання естетичних смаків та любові до традицій українського пісенного фольклору.
Наочні посібники: Дитячі музичні інструменти, картки з зображенням знаків відносної сольмізації.
Музичний матеріал: Українська щедрівка "Ой сивая тая зозуленька", поспівка "Дзвіночки".
ТЗН: Дисковий магнітофон.
Хід уроку
І. Музичне вітання
ІІ. Вчитель. Діти, давайте пригадаємо казочку про знаки відносної сольмізації.
(До дошки виходять три бажаючих дівчини і один хлопчик).
Вчитель. Йшла до школи дівчинка, а на зустріч їй - хлопчик. Хлопчику дівчинка сподобалась і він запитав:
Хлопчик: (співає на свою мелодію) "Як тебе звати?"
Дівчинка: "Зоя я (співає V СтупеньКу мажорного ладу). А тебе як звати?" (співає на свою мелодію).
Хлопчик: "Вітя я" (співає ІІІ ступеньку ладу).
Вчитель. Тут підбігла подружка Зої і теж захотіла познайомитись з Вітею.
2-а дівчина: "А я Рая" (співає VI ступеньку ладу).
По черзі діти співають свої ступені і показують їх зображення рукою:
- Зоя я (V ст.) (долоня на рівні очей). П І
- Вітя я (ІІІ ст.) (долоня навпроти грудей "дивиться" униз). П І
- А я Рая (VI ст.) (долоня навпроти лоба у вигляді купола). П І І
Запис в зошиті:
ЗО - V Ступень
ВІ - ІІІ ступень
РА - VІ ступень.
Вчитель. А сьогодні вивчимо нову - І ступеньку. До дітей підбігла сестра Віті Нона і заспівала.
Нона: "Нона я".
НО - І ступень.
А тепер увесь клас співає вивчені ступені у формі гри "Ехо". Вчитель співає у різній послідовності вивчені ступені ладу, діти ехом їх повторюють.
Поспівка "Дзвіночки" (в ній використовані ступені ладу ЗО, ВІ, НО).
Вчитель. Прослухати поспівку і визначити:
1) лад, напрям руху мелодії (↑ або ↓?);
2) прохлопати ритм поспівки;
3) виконати поспівку спочатку зі словами, потім - зі знаками відносної сольмізації:
¾ | | | |
дзві- ноч - ки все ви - сять, гай- да- ють- ся, дзве- нять, про - слу-ха-єм їх дзвін: дон-дон, дан-дан, дінь-дінь.
ЗО- ЗО, ВІ- ВІ, НО - НО, ЗО- ЗО, ВІ- ВІ, НО- НО, ЗО- ЗО, ВІ-ВІ, НО - НО, ЗО - ЗО, ВІ- ВІ, НО- НО.
Поспівка-загадка "П'Ятачок" (в ній використовані ступені ладу ЗО, ВІ, РА).
Творчі завдання: Придумати дітям свої поспівки на вивчені знаки відносної сольмізації.
ІІІ. Творча гра "Знайомство" (на ритмізацію, мелодізацію свого імені).
Інструкція: вчитель пропонує якби познайомитись дітей один з одним у незвичайній формі - музичній. Гра проходить по парах. Наприклад, 2-а бажаючих учня по черзі звертаються один до одного з запитанням: "Як тебе звати?" При цьому прохлопуючи ритм: І П І І (та, ті-ті, та, та)? Відповідь імені зі співом і відповідним ритмом. Наприклад: Оля, Галя. Вітя - відповідно ритм - І І (та-та), Микита, Дарина - відповідно ритм - І (ті-та-ті).
Гра "Ритмичний диктант".
Інструкція: бажаючий учень усно складає свій ритмічний малюнок і пропонує його класу записати у зошитах. Хто перший його запише - підіймає руку, пише його на дошці і якщо ритм написаний без помилок - отримує похвалу від учня-композитора. Потім "ритмічним композитором" виступає інший бажаючий учень і т. д.
IV. Вчитель. Діти, пригадаймо, яку пісню розучували на минулому уроці?
(Відповіді учнів).
Вчитель. Вірно, щедрівку "Ой сивая тая зозуленька". Пригадати чим відрізняються щедрівка від колядки?
(Відповіді учнів).
Вчитель. Так, колядки співають починаючи з Різдва і до Водохрещ, себто з 7 по 19 січня. Щедрівки виконують лише протягом тижня - від старого Нового року й до Водохрещ. Колядки і щедрівки - це обрядові пісні різдвяно-новорічних свят.
Завдання. Заспівати перший куплет і приспів пісні.
Вчитель. Що звучить більш мелодійно, протяжно, а що більш ритмічно - куплет чи приспів?
(Відповіді учнів).
Завдання. Прохлопати ритм і заспівати приспів пісні (за відповідями учнів приспів більш ритмічний ніж куплет). Ритм написаний на дошці. Потім дітям взяти у руки музичні інструменти, що лежать на партах, і знову заспівати приспів, акомпануючи собі вже на музичних інструментах з імпровізацією.
Попрацювати над куплетами, над кантиленним виконанням куплетів, попрацювати над артикуляцією і чистим інтонуванням мелодії куплетів.
Завдання. Бажаючим учням вийти до дошки. Проспівати пісню і проімпровізувати її на музичних інструментах.
(Вчителю попрацювати над чистотою інтонування мелодії пісні та чітким ритмом акомпанементу).
V.Висновки.
Вчитель. Діти, давайте пригадаємо, що нового та цікавого ми дізналися на уроці, над чим працювали?
(Відповіді учнів: вивчили першу ступень звукоряду - НО, співали поспівки на вивчені ступені відносної сольмізації (ЗО, ВІ, РА, НО), співали пісню-щедрівку "Ой сивая тая зозуленька", акомпанували на музичних інструментах).
VІ. Домашнє завдання. Протягом тижня прослуховувати українські колядки та щедрівки або співати їх з використанням музичних інструментів (якщо вони є вдома).
2.3. Разработка сценария театрализованного спектакля "Рукавичка"
Українська народна казка "Рукавичка".
Дійові особи:
1. Ведучий.
Мишка. Жабка Зайчик. Їжачок. Лисичка. Ведмедик. Дід. Музики (5 дітей). (Грають На сопілках, дзвониках, барабанчиках та інших шумових інструментах). Песик.
Р е к в і з и т: передня стіна хатки з картону.
Сценарій казки
Ведучий.
В інеї червоний глід,
На ставку синіє лід.
На дорозі ожеледиця.
Не погода - привередиця.
Загубив дід рукавичку -
Таку теплу, наче пічка.
Та й пішов її шукати,
Від морозу визволяти.
Поки лісом дід ішов,
Хтось з звірят її знайшов.
Вийшла з нірки сіра Мишка,
Бачить - лежить рукавичка.
І велика, і міцна...
Буде хатка ще й яка!
Ох і рада наша Мишка,
Заспівала навіть нишком.
Пісенька Мишки:
Танцювали миші
По бабиній хижі.
Стало бабі за терпець:
З'їли миші буханець.
(Мишка ховається в рукавичку).
Ведучий:
Де росла травичка -
Снігу намело.
Там, де бігла річка,
Лід - прозоре скло.
Аж ось в лісі хтось скрекоче:
Він погрітись дуже хоче.
То сиділа й сумувала
Малесенька жабка.
Жабка (рухається в напрямку рукавички і співає).
Пісенька Жабки:
У кущі та на корчі
Жабка-скрекотушка,
Упіймала уночі
Комара за вушко.
Упіймала уночі
Комара за вушко:
Щоб над лугом не гасав,
Жабеняток не кусав.
Жабка. Ростуть димки над хатами
Стовпцями волохатими.
Де ж я буду зимувати?
Побіжу мерщій до хати!
(Жабка підходить до рукавички і стукає в двері).
Жабка. Хто, хто в рукавичці живе?
Хто, хто у тепленькій там є?
Мишка. Я - Мишка-шкряботушка.
А ти хто?
Жабка. А я - Жабка-скрекотушка.
Пусти погрітись.
Мишка. Заходь.
Ведучий. Зайчик стриб, стриб,
А довкола сніг, сніг.
Стежиночки нема,
Замела зима.
Біжить Зайчик, шкутильгає,
Погрітись десь притулку шукає.
Стрибає, стрибає, ще й пісню співає,
Мало на рукавичку не наступає.
Пісенька Зайчика:
1
Ой на горі жито -
Сидить Зайчик.
Сидить собі, ще й моргає,
Ще й ніжками чеберяє, -
Бо він Зайчик!
Бо він Зайчик!
2
Ой на горі гречка -
Сидить Зайчик.
А лисичка бачить
Та й думає:
"Якби такі ніжки мала,
То й я б ними чеберяла
Як той Зайчик!
Як той Зайчик!"
(Зайчик підходить до рукавички і стукає у двері. Відбувається діалог між Мишкою, Жабкою та Зайчиком).
Зайчик. Хто, хто в рукавичці живе?
Хто, хто у тепленькій там є?
Мишка. Я - Мишка-шкряботушка.
Жабка. Я - Жабка-скрекотушка.
А ти хто?
Зайчик. А я - Зайчик-побігайчик.
Пустіть і мене погрітись.
Жабка. Заходь.
Ведучий. Простує лісом Їжачок...
Їжачок-хитрячок!
Він із голок та шпичок
Пошив собі піджачок,
І у тому піджачку
Все гуляє по ліску.
Пісенька Їжачка:
Їжачок-сірячок,
Коротенькі ніжки.
Спинка повна голочок,
Зверху сироїжка.
Літом я ходив у ліс
Вам грибів сухих приніс.
І тепер я буду з вами
Їсти борщик із грибами.
(Їжачок зупиняється перед рукавичкою, стукає у двері).
Їжачок. Хто, хто в рукавичці живе?
Хто, хто у тепленькій там є?
Мишка. Я - Мишка-шкряботушка.
Жабка. Я - Жабка-скрекотушка.
Зайчик. Я - Зайчик-побігайчик.
А ти хто?
Їжачок. А я - Їжачок-сірячок.
Пустіть і мене погрітись.
Зайчик. Заходь.
(Всі ховаються у хатці).
Ведучий. Лисичка-сестричка
По лісі блукала,
Руденька красуня
Затишку шукала.
Від холоду бідна
Залізла б у пічку,
Та тут під заметом
Знайшла рукавичку.
(Лисичка роздивляється хатку-рукавичку, потирає від задоволення лапки і співає пісеньку).
Пісенька Лисички:
1
Я - Лисичка, я - сестричка,
Не сиджу без діла.
Я гусятка пасла.
Полювать ходила.
2
А сьогодні, у неділю,
Треба відпочити
Свою хатку гарнесеньку
Треба прикрасити.
3
А щоб краща, а щоб краща
Була моя хатка,
Піти треба у гайочок
Квіточок нарвати.
(Лисичка стукає у двері).
Лисичка. Хто, хто в рукавичці живе?
Хто, хто мене жити візьме?
Мишка. Найпершою Мишка
Гостинно озвалась,
Що лагідно так
Шкряботушкою звалась.
Жабка. За нею квакушка,
Нічна скрекотушка.
Зайчик. І Зайчик-лапанчик,
Прудкий побігайчик.
Їжачок. Ще й їжачок-хитрячок,
Що кожух з голочок.
Ведучий. А ти хто? - питають
І радо до себе
У хатку пускають.
(Всі звірятка ховаються у хатці).
Ведучий. То жили звірятка дружно
В теплій рукавичці.
Не штовхалися, а чемно
Спілкувались ввічливо.
Гралися, співали, розважались
Та великого морозу не боялись.
Коли це лісом йде
Ведмедик клишоногий.
Підморозив наш товстунчик
Собі ноги.
Вгледів хатку з рукавички
Під кущем.
Прямував до неї, бідний,
Підтюбцем.
Заревів ведмедик:
Ведмідь. Гу-гу-гу! Ве-ве!
Хто, хто в рукавичці живе?
Хто, хто у тепленькій там є?
Мишка. Я - Мишка-шкряботушка.
Жабка. Я - Жабка-скрекотушка.
Зайчик. Я - Зайчик-побігайчик.
Їжачок. Я - Їжачок-сірячок.
Лисичка. Я - Лисичка-сестричка.
А ти хто?
Ведмедик. А я - Ведмідь-набрідь.
Пустіть і мене лапи погріть!
Лисичка. Га вже йди, тільки скраєчку,
Бо й так тісно у гніздечку.
Ведучий. Тут зібралися музики,
Взувсь Ведмідь у черевики,
Того підв'язався, ще й у боки взявся.
(Всі звірятка танцюють гопачок "Гречаники").
(Втомлені звірята попадали на підлогу і відпочивають. З'Являється Дід з Песиком. Він стоїть збоку сцени і шукає рукавичку).
Ведучий. А тим часом
Дід наш роздивився...
Зрозумів,
Що рукавичку загубив.
(З цими словами Песик підбігає до звірят і гавкає на них).
Песик. Гавкнув так, що всіх перелякав.
Розбіглися звірятка хто куди!
Треба ж так. Такої трапилось біди...
Дід. Дід свою пропажу
В руки взяв,
Далі сніжним лісом
Прямував...
(Дід піднімає рукавичку і проходить через всю сцену, наспівуючи пісеньку, яка затихає за кулісами).
Дідова пісня:
Іде, іде Дід,
Несе, несе міх, міх,
Отакий дідище,
Отакий страшище,
Отакий носатий,
Отакий ротатий...
Заключение
Развитие творческой активности учащихся на уроках музыки было и остается одной из актуальных задач музыкального образования. "Музыкальное творчество детей - самый действенный способ их развития"(Б. В.Асафьев). Творческое начало рождает в ребенке живую фантазию, воображение. В процессе творчества у него возникает интерес не только к результату, но и в первую очередь к процессу музыкальной деятельности, в которой ученик открывает что-то новое для себя самого. В основе творчества лежит умение комбинировать старое в новые сочетания. Описание событий в романах и других произведениях дает осознание своей целостности, оно отражает внутренний мир ребенка, его стремления, желания. В момент творчества дети наиболее полно осознают себя как личности. "Описание событий в романах и других произведениях обязательно должно являться нормальным и постоянным спутником детского развития". (Б. В.Давыдов).
Литература
1. Алиев Ю. Общие вопросы музыкального воспитания // Алиев Ю. Б. Методика музыкального воспитания детей. - Воронеж, 1998.
2. Апраксина О. А. Музыка в воспитании творческой личности //Музыкальное воспитание в школе. - М.: Музыка. - 1984. Вып. 3.
3. Ананченко Г. В. Из опыта работы по формированию гармонического слуха у младших школьников // Музыкальное воспитание в школе. - М., 1986. - Вып. 17.
4. Дмитриева Л. Г. К вопросу об активизации мышления младших школьников в процессе восприятия музыки // Вопросы профессиональной подготовки студентов на музыкально-педагогическом факультете. - М.: МГПИ, 1985.
5. Дмитриева Л. Г. Творческое развитие школьников на уроке музыки //Музыкальное воспитание в школе. - М., 1982. - Вып. 15.
6. Костюк Г. С. Музыкальное восприятие как предмет комплексного исследования: Сб. ст./Сост. А. Г. Костюк. - К.: Муз. Укр., 1986. - 126 с.