Эстетические воззрения Г. Флобера

С именем Гюстава Флобера неразрывно связано создание "объективной манеры" повествования в реалистической литературе. Эстетическая концепция писателя не возникла на пустом месте. Она явилась определенным итогом развития эстетической мысли и художественной практики XIX в.

Рассуждения Флобера об "истинном искусстве" опирались на своеобразно понятую им концепцию природы в философии Спинозы и на популярную в его время философию позитивизма. Поэтому исповедуемая писателем "объективная манера" повествования базировалась, с одной стороны, на спокойной и вечной мудрости природы, с другой - на науке.

В то же время "объективная манера" Флобера стала и средоточием главного противоречия в его творчестве. Сближая художественное творчество с наукой, писатель, в отличие от позитивистов, не сводил научное знание к фактографии, а искусство - к фотографии действительности. Ни в коей мере не идеализируя возможности науки в духовном развитии человечества, он не питал иллюзий и относительно искусства, как универсального средства духовности. Искусство, по мнению Флобера, - "не более серьезная вещь, чем игра в кости", хотя сам "играл" он в эту игру столь серьезно, что опасался погибнуть, подобно своей героине Эмме Бовари, от "настоящего вкуса мышьяка".

Флобер отказывался от деления объектов художественного изображения на "возвышенные" и "низменные". Он считал, что самый пошлый материал под пером талантливого художника излучает красоту, ибо в искусстве эстетический идеал не имеет ничего общего с идеалом этическим. На этой основе Флобер и строит концепцию "безличного творчества" и "авторского бесстрастия".

В художественном мире, созданном Флобером, царит кажущееся бесстрастие. Писатель сознательно старается избежать в своих произведениях прямых оценок, и сатирическая тональность в них скорее исключение, чем правило. Флобер как бы скрывается за своими героями, и буржуазная действительность характеризуется писателем по мере "освоения ее героем" без описаний и рассуждений, содержащих авторскую оценку.

Эстетические принципы Флобера наиболее полно могли быть реализованы только в "буржуазном сюжете", который отражал реальную писателю действительность. "Буржуазный сюжет", к которому Флобер всю жизнь питал брезгливое отвращение, порождал в нем самом болезненное ощущение раздвоенности. С одной стороны, он почти физически страдал, изучая и моделируя этот "сюжет". "Я ощущаю боль, от которой почти теряю сознание", - признавался писатель. С другой стороны, он сам творил этот сюжет, увековечивая мир "цвета плесени". Отсюда и пресловутая "флоберизация" героев: "слияние автора и персонажа вследствие объективизма и отождествления правдивости с "буржуазным сюжетом". Флобер писал: "Меня увлекают, преследуют мои воображаемые персонажи, вернее, я сам перевоплощаюсь в них. Когда я описывал отравление Эммы Бовари, у меня во рту был настоящий вкус мышьяка".

Главный герой романа Флобера "Воспитание чувств" - ничтожный, бездеятельный, пошлый Фредерик Моро - вызывает у читателя определенное сочувствие. Все дело в этой самой "флоберизации героя". Да, "женственный" Фредерик Моро далеко не борец за справедливость и не аристократ духа. Но на фоне деловых, целеустремленных, готовых с потрохами "продать Францию", а заодно и весь "род человеческий, чтобы спасти свое богатство", обуржуазившихся аристократов салона Дамбрезов, он явно выигрывает, поднимаясь над "гнусностью" завсегдатаев самых изысканных салонов Парижа.