Чайковского Павел Нерсесьян и солист Московской государственной академической филармонии Филипп Копачевский. Исполнение произведений Моцарта трудная задача
Вид материала | Задача |
- Открытие концертного сезона 2011/2012, 33.37kb.
- Концерт с участием лауреатов международного конкурса им. П. И. Чайковского, 80.68kb.
- Костромского симфонического оркестра, 22.05kb.
- Центральный дом художника абонемент №200, 50.75kb.
- Камерный зал московской филармонии абонемент №117, 153.97kb.
- Британской Королевской Академии Музыки. Завершит вечер последнее крупное симфоническое, 24.41kb.
- Концерты с 1 по 29 февраля 2012 г. Концертный зал имени П. И. Чайковского, 280.64kb.
- Концерты с 1 по 29 февраля 2012 г. Концертный зал имени П. И. Чайковского, 272.43kb.
- Октябрь месяц оказался для Костромского симфонического оркестра под управлением Павла, 28.56kb.
- Чайковского Татьяны Петровны Николаевой конкурс, 79.07kb.
Рецензия на Открытие сезона
19 сентября в Большом зале областной филармонии масштабной симфонической программой оркестр Павла Герштейна открыл новый концертный сезон. В тот вечер звучали как шедевры мирового классического наследия, так и музыка ХХ столетия.
В первом отделении был исполнен Концерт для двух клавиров с оркестром В.А. Моцарта, написанный австрийским композитором для исполнения в собственных «академиях» в дуэте с сестрой. Солировали лауреаты международных конкурсов: Заслуженный артист России, профессор Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского Павел Нерсесьян и солист Московской государственной академической филармонии Филипп Копачевский. Исполнение произведений Моцарта – трудная задача для любого пианиста. Выдающийся музыкант А. Гольденвейзер писал: «Сочинения Моцарта отличаются исключительной прозрачностью, и поэтому каждый звук в них, как говорится, на счету, ничего нельзя скрыть ни педалью, ни преувеличенной силой – все должно быть абсолютно, предельно ясным. Поэтому большинство исполнителей, которые часто играют на эстраде очень сложные и технически трудные вещи, больше всего волнуются при исполнении Моцарта: очень трудно в немногих звуках уметь сказать так много …».
Концерт был сыгран с большим вкусом. Чистый, ясный, приближенный к клавесинному (но отнюдь не сухой) звук роялей в сочетании с открытой эмоциональностью способствовали тонкой передаче богатейшей палитры чувств и оттенков выразительности, воплощенных в музыке Моцарта. Хочется отметить необычайную пластичность пианистов, их руки буквально «дышали» при соприкосновении с клавишами рояля. Для исполнителей столь тонко чувствующих моцартовскую фактуру музыка австрийского композитора не оставляет никаких технических преград.
Продолжил первое отделение Концерт для двух роялей с оркестром Ф. Пуленка, прозвучавший с максимальным эмоциональным накалом. Ровно два года назад это сочинение уже исполнил с Костромским симфоническим оркестром другой фортепианный дуэт – Народного артиста СССР Николая Петрова и Заслуженного артиста России Александра Гиндина. А год назад Николай Петров принимал участие в открытии концертного сезона оркестра Павла Герштейна. К сожалению, прошедшим летом Николай Арнольдович Петров ушел из жизни, поэтому исполнение Двойного концерта Пуленка музыканты посвятили памяти этого выдающегося пианиста.
Во втором отделении концерта оркестр представил свою трактовку одного из неординарных сочинений Л. Бетховена, когда-то вызвавшего много споров и противоречивых мнений современников автора – его Седьмой симфонии. Долгое время публика и критика отдавали слушательское предпочтение второй части этого произведения (Allegretto), в наши дни по многочисленным эстрадным обработкам знакомой даже любителям рок- и поп-музыки. Вся же Седьмая симфония как цикл до сих пор исполняется гораздо реже Третьей, Пятой и Девятой симфоний Бетховена. Своей интерпретацией этого сочинения Павел Герштейн подчеркнул цельность симфонической концепции, ее устремленность к финалу, убедительно выстроив музыкальный сюжет. При этом на первом плане оказалось романтическое начало, так и непонятое современниками Бетховена. Дело в том, что первые наброски сочинения принято относить к 1811 году, когда прогрессировала глухота Бетховена и он становился практически недоступным для общения с окружающими. Это не могло не сказаться на музыке симфонии, которую отличают резкие смены настроений. Безмятежность вступления и мощь главной темы первой части, увлекающей в стремительном танце весь оркестр, лирико-философское размышление второй части, вновь сметаемое игровой стихией скерцо и финала: все образные сферы симфонии были переданы исполнителями максимально точно.
Замечательные солисты, интересная программа – прекрасное начало концертного сезона! Остается надеяться, что новые встречи с Костромским симфоническим оркестром, открывшим свой тринадцатый сезон, будут не менее значимыми и интригующими.
Виктория Рогожникова, музыковед, кандидат искусствоведения