Культура Древнего Рима, ее особенности

Контрольная работа - Культура и искусство

Другие контрольные работы по предмету Культура и искусство

й оси между двумя симметричными зданиями библиотек;

.Последний перистельный двор, закругленный с той стороны, где стоял храм Траяна.

Весь ансамбль объединялся мотивом колоннад и портиков различных размеров, иногда доходивших до огромных.

Всех этих грандиозных строительств требовал Рим как центр огромной империи. И действительно, застроенный всеми этими сооружениями, богатый памятниками, город и в III - IV вв. имел внушительный вид. В III в. еще продолжалось большое строительство - воздвигались арки, великолепные термы, дворцы. Но, по выражению А.Блока, на теле римской империи уже не было ни одного не наболевшего места, творческий потенциал постепенно угасал. Таким образом, архитектура начинает изживать себя, становиться все более примитивной. Возможно, это связано с тем, что в погоне за нововведениями и роскошью, римская знать слишком быстро исчерпала возможности заимствованных приемов строительства.

В Риме развивается монументальная настенная живопись. Так называемые помпеянские фрески принято делить на четыре группы:

.Инкрустационный стиль - II в.до н.э. Имитация облицовки стены квадратами разноцветного мрамора - Дом Фавна.

.Архитектурно- перспективный стиль. Между живописно исполненными колоннами, пилястрами, карнизами размещались большие многофигурные композиции на сюжеты, заимствованные из греческой живописи. Господствует реалистическая трактовка образов - роспись Виллы Мистерий.

.Канделябрный стиль - с конца I в.до н.э. Наиболее строгий и изящный, с разнообразнейшими декоративными мотивами (гирлянды,канделябры, орнаменты), которые обрамляли сюжетные изображения небольших размеров - Дом наказанного Амура.

.Пышный стиль - с середины I в.н.э. Соединяет характерные черты второго стиля (перспективные архитектурные построения) и третьего (богатство орнаментальных украшений) - росписи во дворце Нерона - Золотом доме, дом Веттиев.

СКУЛЬПТУРА

 

По преданию первые скульптуры в Риме появились при Тарквинии Гордом, который украсил глиняными статуями по этрусскому обычаю крышу, построенного им же храма Юпитера на Капитолии. Первой бронзовой скульптурой была статуя богини плодородия Цереры, отлитая в начале V в. до н.э. С IV в. до н.э. начинают ставить статуи римским магистратам и даже частным лицам. Бронзовые статуи отливались в раннюю эпоху этрусскими мастерами, а начиная со II в. до н.э. - греческими скульпторами. Массовое производство статуй не способствовало созданию подлинно художественных произведений, да римляне к этому и не стремились. Для них важным в статуе представлялось портретное сходство с оригиналом. Статуя должна была прославить данного человека и поэтому было важно, чтобы изображение не спутали с кем-нибудь другим.

На развитие римского индивидуального портрета повлиял обычай снимать с умершего восковые маски, которые хранились в главной комнате римского дома. При скульптурных работах мастера, видимо, использовали их. На появление римского реалистического портрета оказала влияние этрусская традиция, которой руководствовались этрусские мастера, работавшие на римских заказчиков. В этом искусстве Рим достиг наибольших высот.

При всей сложности развития скульптурного портрета можно выделить главные вехи этого процесса:

.Период жесткого реализма - I в. до н.э. - Портрет старого патриция, портреты Цезаря (зарождение психологической тенденции)

.Период классики (идеализация образа) - кон. I в.до н.э. - нач. I в. - портретные статуи Августа.

.Период усложненного реализма (психологизация и помпезность) - вторая пол. Iв. - портреты Вителия, Нерона, Флавиев.

.Реминисценция периодов реализма и классики - II в. - портрет Плотины, жены императора Траяна, портреты частных лиц, портрет Антиноя

.Период острого психологизма - III в. - портреты Каракаллы, Филиппа Аравитянина.

.Поздний период - IV в.

В этой области искусства римляне, использовавшие этрусские традиции, внесли новые художественные идеи и создали превосходные шедевры, такие как - Капитолийская волчица, Брут, Оратор, бюсты Цицерона, Цезаря и другие.

С конца III в до н.э. на римскую скульптуру начинает оказывать влияние греческая скульптура. При грабеже греческих городов римляне захватывают большое количество скульптур. Несмотря на обилие подлинников, вывезенных из Греции, рождается большой спрос на копии с наиболее известных статуй. Греческие скульпторы копируют подлинники знаменитых мастеров. Обильный приток греческих шедевров и массовое копирование тормозили расцвет собственной римской скульптуры.

 

ЛИТЕРАТУРА

 

Римская литература возникает как литература подражательная. Первые шаги римской художественной литературы связаны с распространением в Риме греческой образованности. Ранние римские писатели подражали классическим образцам греческой литературы, хотя ими были использованы римские сюжеты и некоторые римские формы.

Во времена развития гражданского общества литература стала одним из ведущих средств диалога с властью.

В конце III в. до н.э. в Риме формируется латинский литературный язык и на его основе - эпическая поэзия. Появляется целая плеяда талантливых поэтов и драматургов, которые обычно брали за образцы греческие трагедии и комедии. Одним из первых римских трагиков был отпущенник Ливий Андроник, грек по происхождению, переведший на латынь Одиссею Гомера (III в. до н.э.).