Жизнь и творчество Льва Иванова (балетмейстер)

Информация - Культура и искусство

Другие материалы по предмету Культура и искусство

 

 

Жизнь Льва Ивановича Иванова сложилась нелегко, как складывалась жизнь многих русских талантов. Незаконно рожденный, он провёл первые три года в петербургском воспитательном доме, затем был усыновлен отцом и позже отдан в театральное училище. В1850году шестнадцатилетний воспитанник Иванов дебютировал в классическом pas de deux в балете Мельники, и с тех пор его имя постоянно появлялось на афишах. В 1852году его зачислили в труппу петербургского Большого театра. Балерины Андреянова и Смирнова отметили способного танцовщика кордебалета и выбирали его партнёром. Ему поручали сольные классические и характерные партии, а также второстепенные роли. Скромность мешала Иванову добиваться большего. Только с 1856года, когда он заменил в спектакле заболевшего Петипа, его провели на первые роли. В репертуар Иванова вошли: Колин из балета Тщетная предосторожность, Феб из балета Эсмеральда, Конрад из балета Корсар, Таор из балета Дочь Фараона, Салор из балета Баядерка и др. А уже в 1860годах его затмил молодой блестящий премьер П.А.Гердт. Однако Иванов ещё долго выступал на сцене.

В 1893 году на своём прощальном бенефисе он исполнил дивертисментный испанский танец с партнёршей М.Л.Петипа.

В 1882 году Иванова назначали режиссёром петербургского балета, а в 1885г перевели на место второго балетмейстера-помощника Петипа. Главной обязанностью Иванова было возобновлять старые балеты и ставить танцы в операх и драмах. Кроме того, в весенние и летние месяцы он ставил не большие балеты и дивертисменты для Каменноостровского театра в Петербурге в Красном селе.

Успех или неуспех постановок Иванова зависел, прежде всего от музыки. Петипа умел симфонизировать танцы при не симфонической музыке, Иванов обнаружил незаурядный талант только при встрече с музыкой Чайковского. Для Иванова музыка была не служанкой балета, как иногда бывало для Петипа, а хозяйкой, определяющей сущность образа. В этом был источник всех достижений Иванова-хореографа. Правда, из-за подчинённого

 

 

 

 

положения в театре он не мог выбирать только хорошую музыку. Вместе с тем такая зависимость от музыки была исторически обусловлена развитием русского балетного театра. По этому лучшие работы Иванова живут рядом с нами ценным из наследия Петипа.

Первой самостоятельной работай, постановкой, Иванова был одноактный балет Очарованный лес, поставленный в 1887 году для школьного спектакля (он вёл в школе класс старших воспитанниц). Сюжет повторял схему романтического балета, сталкивая мир мечты с миром действительности. Венгерскую крестьянку заставала в лесу гроза. Гений леса, привлеченный красотой девушки, предлагал ей стать повелительницей дриад. Но подоспевший жених и другие крестьяне выручали её из беды. Музыка Дриго обладала изящностью и гибкостью мелодического рисунка, а также воскрешала традиции романтического балета. Это обусловило цельность простых, но поэтичных решений хореографа. Присущее романтизму сочетание фантастики и фальклёра воплотилось в классическом и характерном танце. В балете был кордебалет дриад, pas daction героинь, Гения леса и его волшебной свиты. Завершалось всё венгерским танцем.

В том же году был поставлен балет Гарлемский тюльпан. Музыку написал заурядный композитор Б.А. Шель. Заурядной оказалась и постановка Иванова. Севильская красавица на сборную музыку и Шалость Амура А.А. Фридмана утвердили за Ивановым репутацию опытного, но не оригинального профессионала.

Среди множества танцев, сочинённых Ивановым для оперных спектаклей, выделялись половецкие пляски в опере А.Бородина Князь Игорь(1890). Ими Иванов подготовил переворот в области характерного танца, который завершили половецкие танцы Фокина(1910). Иванов глубоко почитал дух и структуру танцевальной музыки Бородина. Он передал в динамической пластике нарастающее напряжение и разгул всё сметающей стихии, те: дико своевольные ритмы, гармонии и темы половецких

 

 

 

 

 

плясок…, о которых позже писал академик Борис Асафьев. В сложной, много плановой танцевальной сюите, Иванов, с гениальным предвидением будущих возможностей балета смешал краски классического и характерного танца, открыл новые оттенки в их сочетаниях.

Критика щедро хвалила танцевальные сцены половецкого стана и... не упоминала имени балетмейстера. Ещё не настала пора, чтобы оценить его новаторский почин. Пол века спустя участник премьеры 1890 года А.В.Ширяев писал в воспоминаниях: У нас принято говорить, что вся заслуга композиции этих плясок принадлежит одному Фокину. На самом деле он лишь усилил, оживил, заострил, разукрасил разными деталями мотивы танцев сочиненных Л.Ивановым.

Затем опять потянулись горы обыденной, будничной работы. Летом 1892 года газеты сообщили, что Петипа с начала сезона приступает к постановке нового двухактного балета.

Щелкунчик, музыку к которому написал П.И.Чайковский. Но Петипа захворал, и его в срочном порядке заменил Иванов.

Музыка Щелкунчика требовала от постановщика равных ей поэтических обобщений в танце. Лев Иванов, для которого вершиной до сих пор был Очарованный лес Дриго, столкнулся с непосильной, казалось для него, задачей. Он и не осилил её целиком, прежде всего потому, что был обязан выполнить условия сценария, да, и не помышлял о том, чтоб от него отступить. Он искренни почитал эстетику Петипа непреложной, и пост