Эрнст Неизвестный: путь жизни, мысли и творчества

Информация - Культура и искусство

Другие материалы по предмету Культура и искусство




?амятников) нужны огромные средства. Скован и в духовном отношении с точки зрения понимания его высочайших, небывалых, космических, религиозных устремлений, на которые сильные мира сего и в Америке и в новой России не щедры, и не восприимчивы. Между тем для понимания работ Неизвестного особенно зрелого периода его творчества требуется ответное духовное движение со стороны зрителя. Нужна именно восприимчивость к идеям мастера.

Остановимся на трех этапных работах выдающегося мастера современной скульптуры, показывающих мощный метафорический язык художника и его художественно-философские осмысления драмы человеческой жизни. Не только человеческой, но человечества. Если бы угодно было сравнить талант Неизвестного с музыкальным талантом с кем или iем всего ближе его художественные метания, поиски и откровения, то это были бы не Чайковский, не Моцарт и не Шостакович. Это был бы Иоганн Себастьян Бах.

МАСКА СКОРБИ. Как только в СССР началась эпоха перемен, Неизвестный приезжает на родину. Приезжает на время: воочию увидеть перемены, встретиться с друзьями. У Эрнста Иосифовича идея установить в Треугольнике скорби Екатеринбург Воркута Магадан монументы в память жертв сталинских репрессий. Вначале на Урале предложение было принято с пониманием и благодарностью: сын России дарит родному городу свое произведение. Маска скорби представляет из себя огромное по высоте (до 17 метров) лицо-маску плачущего, скорбящего человека. А слезы, скатывающиеся вниз, изображены в виде небольших человеческих черепов: каждая слезинка судьба человеческая. В мастерских Свердловского худфонда начались работы под руководством автора. Но тут же возникли непредвиденные неприятности и препятствия: не хватало денег из-за начавшегося дефолта, и, главное, возмутились архипатриоты, доказывая чуждость Маски скорби православным традициям. Автор готов был внести коррективы прорезать с тыловой части крест. Но и это не помогало. Активисты общества Отечество начали сбор подписей среди населения в знак протеста: не нужен нам такой памятник. Пока удалось установить памятник только в Магадане.

РАСПЯТИЕ. Тема креста в творчестве Э. Неизвестного бесконечно глубока, духовна. Возможно, идея Креста-Распятия пришла к нему в синтезе, в устремлении к своей главной работе. Но и в отдельности бесконечные варианты изображения распятого Христа представляют, безусловно, существенный вклад автора, трудно сказать, просто в искусство, скорее в религиозно-философское мировоззрение современников. Принятие мучения ради спасения человечества, испитие чаши страданий, вопль боли и победа Человека-Бога. Его смерть под пытками и путь к Воскрешению все это пытается передать автор в пластических сложных композициях: традиционно решение, напоминающее старые иконы и скульптуру, Человек, пронзенный крестом, Христос, несущий крест на Голгофу, крик отчаяния: Господи, почему ты меня оставил?!; попытка усилием воли и мышц вырваться из мучений, парящее распятие.

Галерея Крестов Эрнста Неизвестного, как в пластическом исполнении, так и в графике, рассеянная по миру от Распятия, выполненного по заказу папы Римского для Ватикана, до частных коллекций на Урале и в других городах еще один достойный вклад Э. Неизвестного в мировую духовную культуру XXI века.

ДРЕВО ЖИЗНИ. Древо жизни давняя мечта художника, главнейший его замысел, который зародился еще в 50-х годах. Оказывается, то, что мы видели на выставках и в альбомах отдельные фигуры все это фрагменты, эпизоды поэмы-трагедии, гимна страданиям человечества, своего рода Евангелия от Неизвестного, Неистового Эрнста, художника-мыслителя, гражданина мира и сына сумасшедшей, пророческой, миссионерской России. О замысле Древа жизни, его трактовке, с показом проекта в целом и отдельных его фрагментов, можно было бы написать отдельную монографию, капитальную книгу-альбом. Небывалая идея, будь она воплощена в реальность, стала бы Восьмым чудом света. Итак, слово самому автору: Основная моя работа это огромный памятник, который условно мною назван Древо жизни. Он содержит в себе тему дуалистического противоречия человека и природы, человека и второй природы, самого человека. Эта тема уже сама по себе полифонична. В 1956 году, когда я был в очень тяжелом состоянии и мне казалось, что мне больше не для чего работать, так как бессмысленно работать в никуда, без надежды выставлять, я задумался над своей будущей судьбой художника. И в одну ночь, это буквально было сразу, я во сне увидел Древо жизни. Я проснулся с готовым решением. Правда, тогда Древо жизни состояло не из семи витков Мебиуса, а из одного витка. Но общая форма, форма кроны дерева и формы сердца была решена. Таким образом, я как бы увидел ночью сверхзадачу, которая примирила меня с моей реальной судьбой и давала мне, пусть хотя бы фиктивную, но модель, которая давала возможность работать в никуда, но для единой цели.

Как художник глубоко эмоциональный, с удивительным, иногда до бреда, воображением, Неизвестный, как и некоторые другие одаренные творцы, многие свои замыслы создавал в состоянии транса. Сны были не случайны, они вели скульптора к тем лишь намеченным в реальности замыслам, которые синтезировались в его творчески больной голове. Однажды ему приснился огромнейший купол, Вселенная, Божьи просторы, распростертые над нашей планетой. Я вскочил среди но