Билеты по истории русского искусства XII-XVII вв
Информация - Культура и искусство
Другие материалы по предмету Культура и искусство
иконопиiа-реставратора первой трети XIV века, выявляет знакомство новгородского мастера с приемами раннепалеологовской византийской живописи. Между тем новгородский мастер внес и сюда самостоятельный акцент. Образ, созданный им, лишен камерности, он энергичен, активен.
Отголоски древней традиции ощутимы в иконах Введение во храм из села Кривого и Рождество Богородицы, еще очень архаичных по колориту и композиции.
Лишь немногие иконы конца XIV века обнаруживают известное влияние фресковой живописи. Таковы Успение из села Курицко близ Новгорода и Покров Зверина монастыря (новгородский музей). Успение представляет собой вольную интерпретацию одноименной фрески церкви Рождества на Кладбище, Покров в своих деталях обнаруживает сходство с той же росписью и рядом позднепалеопоповских икон. Что касается экспрессивной традиции волотовских фресок с их повышенной динамикой и эмоциональностью образов, го к ним примыкает поясной архангел Михаил из деисусного чина конца XIV века. Однако мастер архангела, сохраняя тонкую выразительность лика, решает одежды в несколько схематизированной манере икон фольклорного направления.
Идеалы новгородского художественного творчества последовательно и ярко воплощает икона Борис и Глеб на конях. Неторопливость движения, плоскостность композиции, ясность и определенность линейной системы, нарядная звучность колорита, энергичность образов сочетаются с мягкой округленностью линий, усложненной многослойностью живописи, расширением цветовой гаммы.
В конце XIV первой половине XV века Новгород испытывает заметное воздействие московской живописи. В этом плане показательна четырехместная икона с Воскрешением Лазаря, Троицей, Сретением, Иоанном Богословом и Прохором. Интонации спокойного созерцания, изобилие дугообразных силуэтов, отсутствие усиленных акцентов, обобщенность композиции сближают икону с произведениями рублевской эпохи. Между тем в иконе присутствует и исконно новгородская контрастность, и напряженная энергия контуров.
В рукописях начала XIV века, таких, как, например, Новгородское евангелие 1323 года, фантастические переплетения растительных и животных мотивов (так называемый тератологический стиль) постепенно отступают перед изображением человеческих фигур и даже iенок, подмеченных наблюдательным художником в окружающей действительности.
Еще смелее вводит бытовые мотивы художник, украшавший Евангелие 1355 года. В одном из инициалов букву Р изображает мужчина с банной шайкой в руках мотив, который на страницах священной книги производит весьма неканоническое впечатление. Не менее забавно лицо гримасничающего старика, который сам себя дергает за бороду (тоже буква Р). Одним из наиболее распространенных мотивов украшения инициалов становится изображение гусляра, играющего на гуслях (Служебник XIV века), а иногда даже приплясывающего (Евангелие 1358 года).
Вторая треть XV века ознаменовалась последней крупной вспышкой противостояния Москве за политическую и церковную самостоятельность. Это обстоятельство во многом определило содержание новгородского искусства XV века. Изменяется соотношение видов живописи. Если в XIV столетии главной была фреска, то в XV первенство переходит к иконописи. Начинается активное прославление новгородской истории и новгородских святынь. Помимо ведущих мастеров работают художники, связанные с посадскими низовыми кругами. Как образец работы посадских или провинциальных мастеров можно привести икону Флор, Иаков и Лавр (вторая половина XV века). Особенно выразительны крайние фигуры Флора и Лавра. Они стоят с крепко зажатыми в кулак крестами; их одеяния похожи на длинные, низко подпоясанные рубашки новгородцев; в грубоватых лицах, кудрях, раiесанных на прямой ряд, подстриженных под горшок и небрежно откинутых назад, нет благочестия и смирения, которые обычны для подобного рода икон. Коренным, новгородским веет от этой иконы, где рисунок превращен в сложный орнамент.
Стремление передать облик новгородских жителей еще отчетливее проявилось в иконе Деисус и молящиеся новгородцы (1467). Икона разделена на два яруса. В нижнем представлены члены одной новгородской семьи мужчины разных возрастов, женщина и двое детей. Все они в характерных древнерусских костюмах коротких одеждах, застегнутых спереди и прдпоясанных, и в длинных кафтанах, накинутых на плечи. Люди представлены в молитвенной позе с лицами, обращенными кверху: в верхнем ярусе изображен горний мир в виде деисуса (Христос, Мария, Иоанн Предтеча, архангелы и апостолы). Вероятно, в композиции иконы содержится намек на особое небесное покровительство, которым, по мнению новгородцев, пользовались граждане Новгорода по сравнению с жителями других русских городов.
Еще отчетливее сходная мысль выражена в иконе второй половины XV века Битва новгородцев с суздальцами (Чудо от иконы Знамение).
В ней рассказывается об одном из событий в истории Новгорода XII века победе новгородцев над суздальцами, осаждавшими город. Икона разделена на три яруса. В верхнем изображено перенесение чтимой в Новгороде иконы Знамение из церкви Спаса на Ильине улице на Софийскую сторону, в Кремль. В среднем ярусе представлена новгородская рать, обороняющая стены. На центральной башне установлена чудотворная икона. Отсаждающего город вражеского войска отделились три парламентера. Им навстр