Творчество К. Брюллова в зарубежной и отечественной художественной критике второй трети XIX века

Курсовой проект - Культура и искусство

Другие курсовые по предмету Культура и искусство

Министерство образования Российской Федерации

Пермский государственный педагогический университете

Факультет музыки

 

 

 

 

 

КУРСОВАЯ РАБОТА

 

Творчество К. Брюллова в зарубежной и отечественной художественной критике второй трети XIX века

 

 

по дисциплине

Русское искусство

первой половины XIX века

Студентки IV курса

заочного отделения

Искусствоведение

Жарковой Ольги Владимировны

Преподаватель: Мартынов

Игорь Николаевич

 

 

 

 

 

 

Пермь, 2007.

Оглавление

 

Введение

I. Академические годы Брюллова и его ранние произведения

II. Итальянский период творчества художника

  1. Особенности жанровой живописи К.П. Брюллова
  2. Портретное творчество художника
  3. Работа Брюллова над картиной Последний день Помпеи

III. Критика современников Брюллова на его картину Последний день Помпеи

  1. Воспоминания Г.Г. Гагарина об итальянском периоде художника
  2. Железнов М.И. о Помпее Карла Брюллова
  3. Гоголь Н.В. и его статья по поводу картины Последний день Помпеи

IV. Возвращение Великого Карла в Россию и его дальнейшее творчество

4.1 Деятельность художника по пути в Петербург

4.2 Художественная и педагогическая деятельность Брюллова в Петербурге

V. Современники Карла Брюллова о позднем периоде творчества художника

  1. А.Н. Мокрицкий о творчестве великого художника и о педагогическом методе своего учителя
  2. В.В. Стасов. Последние годы жизни К.П. Брюллова и его значение для искусства

Заключение

Библиографический список

 

Введение

 

В первой половине XIX века все более усиливается кризис феодально-крепостнического строя, тормозившего формирование капиталистического уклада. В передовых кругах русского общества распространяются и углубляются вольнолюбивые идеи. События Отечественной войны 1812 года, помощь русских войск в освобождении государств Европы от тирании Наполеона усугубили патриотические и свободолюбивые настроения. Критике подвергаются все основные принципы феодально-крепостнического государства. Становится ясной иллюзорность надежд на изменение социальной действительности с помощью государственной деятельности просвещенного человека. Восстание декабристов в 1825 году было первым вооруженным выступлением против царизма. Оно имело огромное влияние на русскую прогрессивную художественную культуру. После подавления восстания декабристов самодержавие установило жестокий реакционный режим. Его жертвами были А.С. Пушкин, М.Ю. Лермонтов, Т.Г. Шевченко и многие другие. Но Николай I не мог подавить недовольства народа и прогрессивную общественную мысль. Освободительные идеи распространялись, охватывая не только дворянскую, но и разночинную интеллигенцию, начинавшую играть все более значительную роль в художественной культуре.

В начале XIX века произошел стремительный взлет в культурном развитии России. Русская художественная культура первой трети XIX века складывалась в период общественного подъема, связанного с героическими событиями Отечественной войны 1812 года и развитием антикрепостнических и вольнолюбивых идей преддекабристкого периода. В это время достигли блистательного расцвета все виды изобразительного искусства. Именно в это время русские художники, скульпторы и архитекторы достигли высочайшего мастерства, что позволило им встать в один ряд с величайшими мастерами европейского искусства. М. Горький писал: В области искусства, в творчестве сердца, русский народ обнаружил изумительную силу, создав при наличии ужаснейших условий прекрасную литературу, удивительную живопись и оригинальную музыку, которой восхищается весь мир… Гигант Пушкин величайшая гордость наша…, а рядом с ним волшебник Глинка и прекрасный Брюллов[1].

Ведущим стилем изобразительного искусства в конце XVIII начале XIX века явился классицизм. За идеальный образец классицизма принималось наследие античных искусств древнегреческого и древнеримского. Основная тема классицизма торжество нравственных идеалов, гражданский долг.

Уже с начала XIX века классицизм обогащается новыми чертами, его сильные стороны отчетливее всего проявились в архитектуре, исторической живописи, отчасти в скульптуре. Восприятие античной культуры стало более историчным, чем в XVIII веке, более демократичным. Наряду с классицизмом получает интенсивное развитие романтическое направление и начинает формироваться новый реалистический метод. Классицизм в соответствии с романтическими тенденциями создает образы приподнято-одухотворенные, эмоционально-возвышенные. Однако обращение к живому непосредственному восприятию природы и разрушение системы так называемых высоких и низких жанров уже противоречило академической эстетике, опиравшейся на классицистические каноны. Именно романтическое направление русского искусства первой трети XIX века подготовило развитие реализма в следующие десятилетия, так как оно сближало художников-романтиков с действительностью, с простой реальной жизнью. Во второй трети XIX века искусство во многом утрачивает прогрессивные черты (в связи с усилением правительственной реакции) и классицизм в сущности исчерпывает себя, уступая дорогу реализму.

Важным свидетельством перемен в русском искусстве первой половины XIX века было стремлени