Рок-культура и эстетика
Информация - Культура и искусство
Другие материалы по предмету Культура и искусство
ерное, с полсотни исполнителей на эстраде, “Кино” не потеряло популярность, а наоборот, приобрело еще больше поклонников, говорит сам за себя. Для меня “Кино” всегда было и будет на первом месте. Именно Виктор Цой открыл мне глаза на рок - наш рок. Часто настроения его песен от личностного восприятия переходят к чему-то более глобальному, и чувствуешь, что устами Цоя поет целое поколение:
Только капля за каплей из крана вода,
Только капля за каплей из времени дни,
Ты пойдешь рубить лес, а увидишь лишь пни...
Или
Наше сердце работает как новый мотор!
Мы в четырнадцать лет знаем все, что нам надо знать,
И мы будем делать все, что мы захотим,
Пока вы не угробили весь этот мир...
В одной из популярнейших песен "Кино" "Хочу перемен" многие в ее осмыслении делают упор именно на ключевые слова: "Перемен! Мы ждем перемен!". На самом деле, основное содержание, может быть, всей философии Цоя в "Кино", содержится в двух "незаметных" строчках Они, по-моему, являются основными звеньями той цепи, соединяющей сердца тех, для кого концепция "киношников" является своею жизненной концепцией:
И больше нет ничего. Все находится в нас...
И пусть исписанные стены домов со страстными признаниями и лозунгами “Цой жив!” - это не очень эстетично, зато они прямо свидетельствуют о гениальности этого человека (почему-то, да простят мне нетактичность, никто не пишет “Женя Белоусов жив!”). Когда писалась статья в “АиФ”, последний год жизни Цоя только начинался. Еще впереди был “Черный альбом” группы “Кино”. Еще впереди был нескончаемый поток людской к Богословскому кладбищу в Питере. В этом потоке можно было увидеть и тех, кто чуть младше 14-ти, и тех, кому за 30, за 40, за 50...
Заключение.
Слезы бывают не только на лице, слезы бывают в сердце. Душа плачет!.. Это так редко происходит, что иногда кажется, что у многих вместо сердца камень. Но есть явление, изначально способное "пробивать" любое сердце, даже каменное. Это явление - часть духовной сферы, именуемая искусством. Среди сотен и тысяч людей, появляются вдруг единицы, идущие наперекор устоявшимся (скорее застоявшимся!) представлениям об окружающей среде, и создают свою среду, свой мир, не похожий ни на какие прочие. Неповторимо прекрасный, несколько даже опасный тем, что очень честный. Он (этот мир) и живет по законам жизни и смерти, любви и справедливости и какой-то особенной горечи, и соприкоснувшись с ним, становится по меньшей мере не по себе, ведь то, что вокруг нас, зачастую чудовищно несправедливо!
Андрей Тарковский писал: "Искусство несет в себе тоску по идеалу. Оно должно поселять в человеке надежду и веру. Даже если мир, о котором рассказывает художник не оставляет места для упований. Нет, даже еще более определенно: чем прочнее мир, который возникает на экране, тем яснее должен ощущаться положенный в основу творческий идеал, тем отчетливее должна приоткрываться перед зрителем возможность выхода на новую духовную высоту". Эти слова нашего режиссёра, несомненно, соотносимы с творчеством рок-музыкантов.
“Сегодня умрешь - завтра скажут - поэт,”-поется в известной песне группы “Чай Ф”. Там же говорится “Поплачь о нем, пока он живой”. Так давайте же чтить наших гениев сейчас, при жизни. И не важно, “рокер” он, или гениальный скрипач. Посредственностей много, а выдающихся людей почему-то часто не замечают. Но ведь лучше, на мой взгляд, изучать творчество ныне живущего человека, чем “культурное наследие безвременно ушедшего из жизни гениального композитора и поэта...”
Использованная литература:
Н. Барановская “По дороге в рай...”, или беглые заметки о жизни и творчестве Константина Кинчева.
К. Панфилов (Кинчев). “Стихи”.
В. Рыбин “Как начиналось “Кино”
М. Цой “Виктор Цой”.
“Аргументы и факты” (подборка статей).
“Московский комсомолец” (подборка статей).
"Молодежь Эстонии" (Таллинн) б января 1989 г