Смирнов // Искусство в школе.

Авторефераты по всем темам >> Авторефераты по разным специальностям

На правах рукописи

СМИРНОВ Александр Владимирович

ПРОЦЕСС УГЛУБЛЕНИЯ ПРОФЕССИОНАЛЬНО-ЛИЧНОСТНОГО ПОТЕНЦИАЛА УЧАЩЕГОСЯ В КОНТЕКСТЕ НЕПРЕРЫВНОГО ОБРАЗОВАНИЯ (на материале занятий музыкой)

13.00.02 теория и методика обучения и воспитания (музыка)

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание учёной степени

доктора педагогических наук

Краснодар - 2012

Работа выполнена в Федеральном государственном бюджетном образовательном учреждении высшего профессионального образования

Московский государственный гуманитарный университет

им. М.А. Шолохова

Официальные оппоненты: Цыпин Геннадий Моисеевич

доктор педагогических наук, профессор,

Заслуженный работник высшей школы РФ

Целковников Борис Михайлович

доктор педагогических наук, профессор

Гончарук Алексей Юрьевич

доктор педагогических наук, профессор

Ведущая организация: Федеральное государственное бюджетное

образовательное учреждение высшего

профессионального образования

Уральский государственный

педагогический университет

Защита состоится л___ ________ 2012 г. в _____ часов на заседании диссертационного совета ДМ 210.007.03 в ФГБОУ ВПО Краснодарский государственный университет культуры и искусств по адресу: 350072 г. Краснодар, ул. 40-летия Победы, 33, ауд. 116.

С диссертацией можно ознакомиться в научной библиотеке ФГБОУ ВПО Краснодарский государственный университет культуры и искусств по адресу:

350072 г. Краснодар, ул. 40-летия Победы, 33.

Дата отправки на сайт ВАК ( //vak.ed.gov.ru) Ч 2012 г.

Автореферат разослан л 2012 г.

Учёный секретарь

диссертационного совета Т. И. Стражникова

ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА ИССЛЕДОВАНИЯ

Актуальность исследования. Отечественная образовательная система на современном этапе своего развития, преодолевая недостатки старой школы, главный из которых - лобезличенность, активно ренфорнмируется в связи с идеями демократизации и гуманнизации образования, повышенния его качества, сохраненния и умнножения кульнтурных ценностей, воснпитания нового свонбодного человека с нравственно-гуманнистиченским мировоззрением. Это нашло отражение в важных государственных документах - Концепция Федеральной целевой программы развития образования на 2006Ц2010 гг., Национальная доктрина обранзованния в Российской Федерации до 2025 г., Концепция модернизации российнского образования за период до 2010 г., Концепция художественного образования в Российской Федерации - 2001 г. и др.

Истощение культурного слоя и утрата ценностных основ заставнляют общество обращаться в сферу, где должны формироваться созидательные силы - именно современная школа призвана быть гарантом от духовного одичания современников [В.А. Каранковский], приобретая статус главного социального института не только национальной, но и общечеловеческой культуры. В связи с этим актуальной проблемой современного музыкального образования становится необходимость оптимального развития профессионально-личностного потенциала учащегося, без чего немыслимо становление подлинного деятеля музыкально-исполнительского искусства, создателя художественно-значимой интерпретации авторского произведения. Теоретической основой для решения данной проблемы выступают: Я - концепция личности [Р. Бёрнс, И.С. Кон, А. Маслоу, К. Роджерс] и положение о тезаурусе исполнителя [Я.И. Мильштейн]. В нашей трактовке понятие луглубление профессионально-личностного потенциала учащегося включает в себя расширение сознания учащегося, обогащение его тезауруса, развитие самостоятельности мышления, и, как итог, - обретение компетентности и независимости в профессиональных действиях, устойчивости в ценностных ориентирах, творческой свободы и способности к саморазвитию и самосовершенствованию.

Приоринтетной целевой установкой мондернизации содержания фундаментального художественного образования применительно к новым условиям становится разработка инновационных приннципов и технонлогий системы ненпренрывнного многоуровневого образования, созндание комплексной сиснтемы развития человеческого личнностнного ресурса средствами профессионального непрерывного обнразонвания [А.Е. Александров, В.И. Лисов, А.С. Потапов]. Методологические аспекты непрерывного образования разрабатываются в контексте: концептуальных идей философии [Б.С. Гершунский, В.А. Разумный, Я.С. Турбовской и др.] и отечественной педагогики [В.В. Краевский, Н.Д. Никандров, В.М. Полонский и др.]; теоретических и дидактических основ педагогического процесса [Ю.К. Бабанский, И.Я. Лернер, И.И. Логвинов и др.]; основных направлений зарубежных исследований в образовании [Б.Л. Вульфсон, З.А. Малькова, А.К. Савина и др.]; теории воспитания [Л.В. Алиева, Н.Н. Никитина, Н.Л. Селиванова и др.]; психологии личности [А.Г. Асмолов, Л.С. Выготский, С.Л. Рубинштейн и др.].

Но до сих пор останётся недостаточно изученной область современного непрерывного художественнного образования, что ставит нас перед фактом отсутствия теоретического обоснования стратегии и тактики обучения юного музыканта в даннной образовательной среде. Между тем, в системе непрерывного художественного образования созданы необходимые условия для проведения широкомасштабной опытно-экспериментальной работы в поиске нонвых форм взаимодейстнвия разнных по возрасту и способностям учащихся с преподавантелем и друг с друнгом. Открывается новый ракурс содержания музыкально-педагогического образования как сферы субъект-объектных и межсубънектных отношений. Особая задача педагога как организатора учебно-воспитательного пронцесса - созндание, с опорой на педагонгический потенциал искусства, психологиченски благоприятной среды, где органинзонвана творческая жизнь каждого обучающенгося, акнтивно поддерживанется мотивация к обунченнию, а результаты затраченных усинлий проявлянются в совменстнной музынкально-исполнительской деянтельннонсти - творческой самореализации учащихся. Решение вышеобозначенных задач связано с необходимостью изучения свойств музыки с её способностью создавать полимодальную динамическую среду, обладающую специфическими (пространственными, временнными, психологическими и педагогическими) параметрами [Л.И. Уколова], оказывающими мощное формирующее и воспитательное воздействие на человека. Данной теме посвящены исследования известных музынкантов и учёных - Б.В. Асафьева, Л.А. Баренбойма, З. Кодая, К. Орфа и др. Мы подходим к решению пронблем потенциала педагогически организованной музыкальнной среды путём создания детско-юношеского учебно-творческого коллектива на основе занятий с музыкально-исполнительским классом в системе непрерывного довузовского художественного образования (школа-колледж).

Коллектив состоит из учащихся сектора дополнительного художественного образования общеобразовательной школы (1Ц9 классы) и студентов музыкального колледжа, и в контексте нашего исследования предстаёт как новая социально-педагогическая общность, основанная на принципах творческого взаимодействия менжду лценностным объектом познания - музынкой и постигающим её коллективным субъектом (преподавателем и учащинмися) [А.И. Щербакова]. Организация детско-юношеского коллектива потребовала разработки концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося в контексте непрерывного образования. Непренрывное художественное образование, основополагающим принципом которого является преемственность звеньев его системы, выступает как актуальный способ образовантельной деятельности с целевой ориентацией на целостное развитие личности, поступательное обогащение её творческого потенциала [Е.Ю. Трацевнская] и интеллекта, самореализацию в профессиональной сфере. Авторская концепция базируется на фундаментальных исследованиях в области музыкальной педагогики, в которых ставятся проблемы необходимости обновления подходов к содержанию образования и разработки технологий профессиональной деятельности педагога-музыканта [Э.Б. Абдуллин, Л.Г. Арчажникова, А.П. Стогорский, Г.М. Цыпин и др.]. Концепция имеет ряд принципиальных отличий от применяемых во всех звеньях системы музыкального обнразования России (от школы до ВУЗа) с использованием единственной индинвидуальной формы обученния в музыкально-исполнительском классе. В поисках наинбонлее совершеннных механизмов, стимулирующих процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося, не отказыванясь от применения вышеобозначенной формы, мы обращаемся также к групнповым и коллективно-массовым формам, как особо дейстнвенным и оптимальным для решения важных педагогиченских задач профессионнальнного обученния и воспитания юного музыканта.

В музыкальном классе в разных формах педагогического общения педагога и учащихся, при котором отвергается возможность бездумного перенимания образцов исполненния музыкальных произведений, в процессе сольного и коллективного музицированния ведётся глубокое совместное изучение исполнительских проблем, поставленных руководителем-педагогом, и творченский поиск путей их решенния. Для этой цели используются методические материалы по другим музыкально-исполнительским специальностям и видам искусства (вокальное драматическое, изобразительное и т.д.), а также универсальные методы, синтезированные в опыте корифеев как общей, так и музыкальной педагогики. Педагог, внимательно наблюдая за взаимодействием учащихся, исследует особенности их развития и, отнканзавншись от педангогических догм, гибко следует движеннию этого развития. Вынрабантывая необходимые методы своей деятельности, он вводит их ненавязчиво, орнганично, так, чтобы учащиеся, во-первых, чувствонвали полную свонбоду в выборе средств обучения, и, во-вторых, по праву осознавали своё соавторнство, сопричастность творчеству педангога, испытывали потребность в совместной творченской деятельности.

Вышеизложенное позволяет констатировать, что сегодня наметились противоречия между:

потребностями общества в оптимальной реализации задач музыкально-профессионального образования детей, направленного на принятие подрастающим поколением сформированных обществом общечеловеческих ценностей, - и отсутствием теоретического обоснования стратегии и тактики обучения юного музыканта с целеполаганием углубления его профессионально-личностного потенциала в условиях развивающегося непрерывного образования;
высокой теоретической разработанностью проблем современной музыкальной педагогики, определяющих особенности начального дополнительного и среднего професнсионального музыкального образования, - и недостаточной разранботанностью проблем воспитания и образования учащихся музыкально-исполнительских классов с учётом особенностей непрерывного образования;
разработанностью технологий музыкально-профессионального образования, направленных на решение задач обеспечения достаточного уровня профессионального и личностного развития учащихся, - и неразработанностью инструменнтария, позволяющего структурировать данные технологии в контексте решения учебно-творческих задач в условиях музыкально-исполнительского класса, состоящего из обучающихся различных возрастных категорий в системе непренрывного образования.

Актуальность исследования, обусловленная совокупностью противоречий, позволила сформулировать проблему исследования, которая заключается в поиске теоретико-методологических оснований, способов построения и условий реализанции концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося в контексте непрерывного образования.

Объект исследования - процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося в контексте профессионального обучения музыке в системе непрерывного довузовского художественного образования.

Предмет исследования - педагогические условия, необходимые для формирования и развития потенциала личности учащегося в процессе профессионального обучения музыке в контексте непрерывного образования.

Гипотеза исследования осннована на следующем предпонложеннии:

Процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося в контексте непрерывного образования будет развиваться динамично, если:

основой содержания музыкального образования в рамках допрофессиональной подготовки школьников и профессионального обучения студентов станет масштабная и многомерная учебно-творческая деянтельнность детско-юношеского учебно-творческого коллектива на базе музыкально-исполнительского класса, с учётом этапов обучения и направления профессионального самоопреденления учащихся;
деятельнность детско-юношеского коллектива как оптимальной социально-педагогической целостноснти, обеспечивающей творческое взаимодействие педагога и учанщихся, будет направлена на усиление мотивации к профессионально-личностному самосовершенствованию, будет базироваться на теоретико-методологических основаниях фундаментального содержания профессионального художественного образования, с целеполаганием его модернизации применительно к условиям развивающегося непрерывного образования;
содержание образовательного процесса будет расширено введением материалов, связанных с разными видами искусства, и методов универсального характера, основные компоненты которых сформированы в опыте известных деятелей общей и музыкальной педагогики и направлены на обогащение тезауруса учащегося, реализацию технологии личностно-ориентированного образования и воспитания активной, творческой, самостоятельной, саморазвивающейся, самоактуализирующейся личности;
будут созданы педагогические условия для овладения наиболее эффективными способами и методами применения механизмов влияния на процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося;
профессиональная деятельность педагога-музыканта будет интерпретироваться как совменстнное учебно-педагонгиченское творчество коллекнтивнного субъекта (педагога и учащихся), направленное на освоение мунзыки как ценннонстного объекта;
психолого-педагогическая основа концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта будет строиться на исследовании и анализе многогранного диалектичного процесса личностного и профессионального развития учащихся;
содержание учебно-воспитательного процесса будет базироваться на разработанной технолонгии, основу котонрой сонставнляют личностно-ориентированные и ценностно-обусловленные подходы к каждому обучающемуся в отдельнности и коллективу в ценлом, с применением в музыкально-исполнительском классе разнообразных форм обучения, включая индивидуальную, мелкогрупповую и коллективную;
внедрение авторской педагогической концепции в систему непрерывного образования будет осуществляться с помощью разработанной многофункциональной разнноуровнневой авторнской программы деятельности учебно-творческого коллектива, учитывающей разлинчие музыкальных способностей и профессиональной исполнительнской подготовки учащихся;
допрофессиональное музыкальное и среднее профессиональное образование будут находиться в состоянии активного взаимодействия, которое может быть реализовано через нормативное и учебно-творческое сотрудничество в рамках профессионнальной подготовки учащихся-музыкантов в условиях непрерывного образования.

Цель исследования: проанализировать процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося в контексте непрерывного образования на материале занятий музыкой; дать научное обоснование, разработать и экспериментально проверить концепцию профессиональной деятельности педагога-музыканта в системе непрерывного образования, инициирующей этот процесс.

Задачи исследования:

Раскрыть сущность, содержание и особенности дифференциации обучения как педагогической основы для профессионального совершенствования юного музыканта в условиях непрерывного образования. Создать теоретико-методологическое обоснование концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося на осннове анализа становления и развития его ценностной парадигмы с понзиции традиционных и современных поднходов к пробленмам музыкально-профессионального обучения.
Создать психолого-педагогическое обоснование концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта, опытно-экспериментальным путём выявив рациональные педагогические способы углубления профессионально-личностного потенциала учащихся, оптимальную возрастную дифференциацию, этапы допрофессионального и профессионального обученния мунзыке. Определить педагонгические условия учебно-творческой деятельности детско-юношеского коллектива на основе занятий с музыкально-исполнительским классом в системе непрерывного образования.
Теоретически обосновать вариант музыкального образования (сущность, структура, содержание и функции) в контексте непрерывного образования; выявить уровни профессионального самоопределения учащихся.
Разрабонтать и апробинровать содернжание, формы и методы профессиональной деятельности педагога-музыканта. Создать оптимальную технологию обучения с использованием: материалов, связанных с другими видами искусства; универсальных методов, синтезированных в опыте корифеев общей и музыкальной педагогики; разнообразных форм обучения в музыкально-исполнительском классе, включая мелкогрупповую и коллективную. Разработать многофункциональную разноуровневую авторскую программу деятельности учебно-творческого коллектива в системе непрерывного образования.
Экспериментально апробировать основные положения концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта, обобщить результаты опытно-экспериментальной работы, сформулировать научно обоснованные практические реконменданции по организации детско-юношеского учебно-творческого коллектива как основы профессиональной деятельнонсти педагога-музыканта в системе непрерывного довузовского художественного образования.

Методологической основой исследования являются: философские работы, освещающие проблемы педангогики искусства и художенственного творнченства, выявляющие феномен ценнонсти [Аринстотель, М.С. Каган, Б. Кроче, Платон, Г.К. Пондопуло и др.]; истонрико-педагонгические исследования, анализирующие пути развития музыкальнного обранзонвания [О.А. Апнраксина, Е.А. Бондина, С.Л. Гинзбург, В.Г. Кузненцов и др.]; работы, освещающие вопросы развития современной школы [Б.С. Гершунский, А.М. Цырульников, В.А. Караковский и др.]; отечественные исследования по проблемам непрерывного образования [Т.Ю. Ломакина, А.М. Новиков, Г.М. Романцев и др.]; исследования зарубежных образовательных систем [А.К. Савина, О.И. Салимова, И.А. Тагунова и др.]; фундаментальные проблемы воспитанния и разнвития личности [Ш.А. Амонашвили, П.Ф. Каптерев, А.С. Макаренко, В.А. Сунхомлиннский, К.Д. Ушинский и др.]; теоретические положения педагогики музыкального образования о взаимосвязи, взаимозависимости и взаимообусловленности музыкального воспитания и музыкального образования [Б.В. Асафьев, Л.А. Баренбойм, Д.Б. Кабалевский, В.Н. Шацкая и др.]; труды по теонрии музыкальнного образования [Э.Б. Абдуллин, Д.Б. Кабалевский, Г.М. Цыпин, Л.В. Школяр и др.]; проблемы развития творческой индивидуальности, сотворчества педагога и учанщегося в музыкальном образовании [Е.А. Бондина, В.Г. Ражнников и др.]; проблемы личностного и профессионального становления музыканта-исполнителя и педагога [Ю.Б. Алиев, Л.Г. Арчажникова, Е.В. Николаева и др.]; работы, раскрывающие сущнность музыкальнного искусства и деятельнности [Б.В. Асафьев, В.В. Медушевский, Я.И. Мильштейн и др.]; фундаментальнные научно-методические проблемы музыкально-исполнительского творчества [Х. Бекнкер, А.А. Борисяк, Л.С. Гинзбург, В.П. Гутор, К.Ю. Давыдов, Г.Г. Нейгауз, Г.П. Пятигорский, А.П. Стогорнский и др.].

Методы исследования. В процессе исследовательской работы были использованы комплексы методов трёх уровней:

теоретического - изучение и анализ научной и методической литературы по проблеме исследования, стандартов, программ музыкального образования, контент-анализ биографических источников, моделирование, структурно-функциональный анализ, интерпретация;
эмпирического - пролонгированное наблюдение за воспитаннием ребёнка в семейных условиях, педагогический эксперимент (констатирующий, преобразующий, естественный, лабораторный), анкетирование, беседа, тестирование, интервьюирование, опрос, праксиметрические методы, обобщение собственнного педагогического опыта, метод экспертных оценок;
статистического - количественная и качественная обработка экспериментальных данных.

Этапы исследования

Первый этап (1971Ц1994 гг.) - теоретико-поисковый, в процессе которого происходили сбор информации, опренделение проблемы исследования и изучение её в научной литературе. Разрабатывались варианты инструментария для определения особенностей стратегии и тактики обучения музыке в сфере дополнительного образования. Формулировалась рабочая гипотеза, совершенствовалась технология профессионнальной деятельности педагога-музыканта, направленной на оптимизацию процесса обучения и процесса углубления профессионально-личностного потенциала учащегося.

На втором этапе (1994Ц2007 гг.) опытно-экспериментальном - были обобщены резульнтаты исследовательской работы по изучению условий и особенностей профессиональной деятельнности педагога-музыканта на основе музыкально-исполнительского класса сначала в контексте дополнительного, а затем (с 2003 г.) - непрерывного довузовского художественного образования. Отрабатывался понятийный аппарат исследования, была уточнена и сформулинрована авторская коннцепция профессиональной деятельности педагога-музынканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося. Разработаны и апробированы многофункциональная разноуровневая авторская программа деятельнности учебно-творческого коллектива в системе непрерывного образования, методика диагностики и основные критерии, определяющие уровень профессионального и личностного развития учащихся.

Третий этап (2007Ц2012 гг.) теоретико-обобщающий - включал анализ исследованния опытно-эксперинментальной деянтельнонсти детско-юношеского учебно-творческого коллектива на основе музыкально-исполнительского класса в системе непрерывного образования. Осуществлялись систематизация и интерпретация результатов теоретического исследования и экспериментальной работы, отрабатывался методологический инструментарий исследования, систематизиронвались методы внедрения коллектива в систему непрерывного образования. Производилась заключительная оценка данных экспериментальной работы, были сформулированы выводы и завершено литературное оформление текнста диссертации.

Основной опытно-экспериментальной базой исследования стали ГОУ Учебно-воспитательный комплекс № 1841 УГанлина ВишневскаяФ и ГБОУ СПО Колледж музыкально-театрального искусства № 61. Концептуальные позиции работы, теоретико-методологические основы исследования обсуждались на кафедре истории и теории музыки ГБОУ ВПО Московский государственный педагогический университет и кафедре эстетического воспитания ФБГОУ ВПО Московский государственный гуманитарный университет им. М.А. Шолохова.

Научная новизна иснслендованния:

В соответствии с социокультурными реалиями сегодняшннего дня и обозримой перспективой разработаны имеющие метондологическое значение личностно-ориентированный и ценностно-обусловленный подходы к профессиональному обучению музыке, которые легли в основу опытно-экспериментальной педагогической деятельности, направленной на создание педагогических условий для профессионально-личностного становления учащегося.
Выявлены и аргументированы педагогические условия деятельности детско-юношеского учебно-творческого коллектива на основе занятий с музыкально-исполнительским классом как системообразующей основы образовательного процесса, обеспечивающей формы его преемственности на всех уровнях и ступенях непрерывного образования. Педагогические условия сформировались на базе комплекса новаций в профессиональной деятельности педагога-музыканта:

инновационный подход к репертуарной политике, основанный на принципах разноуровневого репертуарного планирования, систематичности и последовательности в подходе к изучению технических пьес педагогического репертуара, экспресс-обучения музыканта-исполнителя;
использование авторских методов сублимации характерологических свойств учащегося в процессе музыкально-исполнительского творчества и коррекции эмоционального состояния ученика во время непрерывного исполнительского процесса;
использование в учебно-воспитательном процессе инновационных форм обучения: видоизменённая традиционная форма индивидуального урока, модернизированная и значительно дополненная форма - заннянтие с подгруппой, формы колнлективно-публичного обучения - маснтер-класс и коннцерт музыкально-исполнительского класса, представленные в новой авторской трактовке, новая форма обунчения, объединняющая и обобщающая все вышенназванные формы, - творческий семинар музыкально-исполнительского класса;
многофункциональная разноуровневая авторская программа деятельности учебно-творческого коллектива в системе непрерывного образования, обеспечивающая многоаспектное педагогическое взаимодействие и предполагающая разделение контингента учащихся на две группы (А и Б) в задачах и содержании обучения, а также в репертуарном планировании в соответствии с их успеваемостью;
включение в программу основ методики обучения игре на инструменте для всех учащихся (школьников и студентов), элеменнтов педагогической деятельности (для старших школьников и студентов), а также камернного музицинрования (для старших школьников);
развитие у учащихся мотивации к нанучно-исслендовантельнской деятельности в области истории музыкально-исполнительского искусства, накопнление ими практического опыта по самостоятельному рендактиронванию и созданию собственных исполнительнских интерпретаций пронизнведенний педагогинческого репернтуара.

Установлено, что в русле стратегии с задействованием потенциала детско-юношеского коллектива реализуется специфическая модель профессионального музыкально-образовательного направления, с одной стороны, соответствующая ценлевым установкам специального музыкального образования, с другой Ч обландающая рядом объективных свойств, основанных на взаимозависимом значении профессионального и личностного развития учащегося.
Разработана концепция профессиональной деятельннонсти педагога-музыканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося в контексте непрерывного образования. Концепция предусматривает расширение содержания обучения путём введения в учебный процесс материалов из разных видов искусства, а также отказ от общепринятого узконаправленнного индивидуального обучения в музыкально-исполнительском классе и широкомаснштабнное применение групповых и коллективных форм как наиболее перспективных для решенния современных образовательных задач профессионального и личностно-развивающего характера (в сочетании с индивидуальной формой обунчения).
Разработана и внедрена в практику профессионального музыкального образования система субъектно-объектных и межсубъектных отношений в учебно-творческом коллективе, базирующихся на идее единого целеполагания учащихся, пендагога и родителей в деле освоения ценностного объекта - музыки, взаимообогащении личностного потенциала участников музыкально-образовательного процесса. Система предполагает выбор музыкально-образовательной странтегии и механнизмов её реализации, включая совокупность непосредственных и опосредованнных педагогических воздействий на учащихся и их родителей. Цель подобных воздействий стимулирование музыкально-образовательного процесса, плавная коррекция вкусов и предпочтений, обогащение родителей необходимыми музыкальными и педагогическими знаниями.
Сформулирована и разработана авторская трактовка детско-юношеского учебно-творческого коллектива на основе занятий с музыкально-исполнительским классом в контексте непрерывного образования как универсального компонента и оптимальной формы многофункнциональной

научно-теоретической и эксперименнтально-практической профессиональной деятельнонсти педагога-музынканта в любом направлении педагогического поиска, пронверки инновационных идей, их практической апробации и доказательства.

Теоретическая значимость исследования:

Предложена новая парадигма профессионального музыкального образования, построенная на взаимообучении членов детско-юношеского коллектива и способствующая углублению профессионально-личностного потенциала обучающегося и экспресс-обучению юных музыкантов.
Сформированы множественные и многомерные субъект-субъектные отношения в детско-юношеском учебно-творческом коллективе, доказана их эффективность.
Теоретически обоснована и разработана система раннего формирования и развинтия профессиональной компетентности учащихся младших классов как будущих музынкантов-исполнитенлей и педагогов.
Разработанная теоретиченская концепция профессиональной деятельности педагога-музынканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося в контексте непрерывного образования, обеспенчинвает:

экологию учебно-воспитательного процесса за счёт регуляции внутренних пендагогических резервов ученического коллектива;
экологию профессиональной деятельности, педагогически осмысленной с понзиции лонгитюдного саморазвития и взаимообучения каждого участника класса, включая не только учащихся, но и педагогов, концертмейстера, родителей;
экологию сознания будущих музыкантов, продуктивность их личностного и профессионального саморазвития.

На основе занятий с музыкально-исполнительским классом в контексте непрерывного образования обоснована эффективность организации детско-юношеского учебно-творческого коллектива как ценностного субъекта педагогической деятельности, который определён как объединение учащихся разных возрастных категорий, обусловленное единой целью и общими задачами профессионального образования. Сформулированы педагогические условия создания коллектива.
Разработана технология внедрения детско-юношеского коллектива в профессиональную деятельность педагога-музыканта в системе непрерывного образования на основе расширения содержания учебного процесса путём введения материалов из разных видов искусства, а также применения современных принципов, иннованционнных форм и эффективных методов обучения универсального характера, сформированных в опыте известных деятелей разных направлений общей и музыкально-педагогической науки.

Практическая значимость исследования:

Созданы научно-методические и учебно-методические разработки, которые могут быть использованы в практике образовательного процесса дополнительного художественно-эстетического, среднего профессионального и высшего образования, а также самообразования.
Созндана экснперинменнтальная многофункциональная разноуровневая авторская программа деятельнности учебно-творческого коллектива в системе непрерывного обранзования. Программа является первым опынтом в данной области и раснсчитанна на внендренние в систему непрерывного довузовского художественного обнразонвания с учётом всех многообразных её составляющих.
Разработаны и научно обоснованы методические рекомендации по реализации форм организации учебно-творческого процесса в системе непрерывного образования.
Разрабонтано нанучно-метондинченское обеспеченние деятельнности музыкально-исполнительского класса на осннове авнторнской программы и ментондики работы с детско-юношеским колнлекнтинвом, состоящим из учащихся разных возрастных категорий в масштабах непрерывного образования. Материалы иснслендованния также монгут быть использованы в пронцессе вузовнской подгонтовки педагогов-музыканнтов и в системе переподгонтовки и повышения квалификации работников образования.
Определены особенности функционирования учебно-творческого коллектива, обусловленные задачами реализации избранной музыкально-образовательной стратенгии: объединение функций субъектов коллектива в контексте решения задач музыкального образования, наращивание воспитантельной функции, обогащение потенциала личности учащегося потенциалом функций искусства.

Достоверность и обоснованность результатов исследования обеспечены:

рассмотрением и теоретическим обоснованием широкого спектра фундаментальных трудов и научных концепций по исследованной проблеме;
адекватностью концептуальных положений и выводов диссертации, основанных на положениях современной педагогической науки, и их подтверждением в опытно-экспериментальной работе;
проверкой выдвинутых теоретических положений и разработанной концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта в системе непрерывного образования на протяжении девяти лет.

Апробация и внедренние резульнтатов диссертационного исследования проводились: в процессе сенминнарнской работы методического кабинета Главнного управления кульнтуры г. Москвы и Московской области, Московского института открынтого образонванния; на научно-практиченских межвузовских и Международных конференнциях Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, ГБОУ ВПО Московский государственный педагогический университет, Международной академии наук Сан-Марино, Международной академии информатизации в консультативном статусе ООН; на мастер-классах, проводимых в рамках конкурнсов юных исполнителей - Юные таланты Московии, Шедевры II-го тысяченлетия, Новые имена Подмосковья, а также Междунанродных фестивалей: Дети и музыка и Еврооркестр в Москве, Eurounionorchestries в Польше, Internationell Musikfestival в Швеции, Руснское искусство в Моннако, Франнции и Италии, Музыка без границ в Финляндии и Германии; концертов и мастер-классов на Мальте. Результаты исследования отражены в научных и метондиченских работах автора, а также в профессиональнных доснтиженниях солистов музыкально-исполнительского класса, концертного ансамбля сонлиснтов-виолончелистов VIVAT CELLO!, камерного оркенстра ГОУ Учебно-воспитательный комплекс № 1841 УГалина ВишневскаяФ и камерно-симфонического оркестра INнTRADA ГБОУ СПО Колледж музыкально-театрального искусства № 61.

На защиту выносится концепция профессиональной деятельности педагога-музыканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося, в контексте непрерывного образования. Основные положения концепции:

Детско-юношеский учебно-творческий коллектив на основе музыкально-исполнительского класса в системе непрерывного образования является универсальным компонентом профессиональной деятельнонсти педагога-музыканта независимо от его профиля, так как представляет собой оптимальную форму научно-теоретической и экспериментально-практической деятельнонсти в люнбой области педагогического поиска, проверки инновационных идей, их практической апробанции и доказательства. Музыкально-исполнительский класс Ц динамичное образование, предполагающее варьирование содержания, принципов, методов и форм учебно-воспитательной деятельности.
Система непрерывного образования в силу личнонстно-ориненнтированного систематического характера и вариативности професнсионнально-образовательных моделей является оптимальной с точки зрения организации учебно-творческой деятельности детско-юношеского коллектива и масштабной реализации его педагогиченского потенциала. Бонлее того, непрерывное образонвание предполангает не только обучение в одном или нескольких учебнных заведениях от поступления до выпуска, но и даёт ориентацию на послендующее систематиченское самообразование, моделирующее данную систему в её индинвидунально-личностном варианте.
При сохранении традиционной классно-урочной системы музыкально-исполнительский класс - объединение учащихся разных возрастных категорий, обусловленное единой целью и общими задачами в ходе профессионального обучения музыке в системе непренрывного образования, предполагает перекрестную работу с ним преподавателя, самонстоятельную учебно-воспитательную и творческую деянтельнность внутри класса.
Обязательным условием эффективности работы музыкально-исполнительского класса является многонаспектное педагогическое взаимодействие педагога и учащихся, учанщихся внутри коллектива, педагога и родинтенлей. Педагогические условия непрерывного образования позвонляют объендиннить все звенья педагогиченского пронцесса в единную взаимосвязаннную систему и обеспечить её эффективнное функционирование.
Деятельность детско-юношеского коллектива учащихся в масштабе непрерывного образования будет только тогда успешна, когда объединение этого коллектива происходит на осннове общечеловенческих ценностей, художественно-объединяющих идей, совместного творчества. С этой точки зрения художественно-творческая деятельность представляет собой оптимальное поле совместной деятельности, где искуснство выстунпает ценностнным объектом освоения, личностных устремленний, жизненного и профессионального целеполагания.
Углубление профессионально-личностного потенциала каждого субъекта детско-юношеского коллектива достигается с помощью введения в учебный процесс материалов, связанных с другими видами искусства, а также использования традиционных и инновационных форм обучения (индивидуальной, мелкогрупповой, и коллективной) в их целесообразном сочетании, и, кроме того, применения эффективных методов универсального характера, сформированных в опыте корифеев общей и музыкальной педагогики, включая ведущих педагогов-музыкантов других специальностей.
Профессиональная деятельность педагога-музыканта в маснштанбах непрерывного образования будет эффекнтивнной при следующих услонвиях:

инновационном, проблемно-поисковом и динамичном характере профессиональной деятельннонсти;
опоре на детско-юношеский коллектив, состоящий из учащихся разных возрастных категорий, создании для него как поля совместной жизнедеятельности на основе исполнительского творчества, так и педагогических условий, необходимых для поддержания мотивации к постоянному росту профессионально-личностного потенциала каждого субъекта коллектива;
организации широкомасштабной и многомерной творческой деятельности музыкального класса в контексте непрерывного образования;
обеспечении динамичного образования, при котором выпунскнник учебного занвендения бундет способен к дальнейшей самонстоятельной профессиональной деянтельности и самообразованию.

Система непрерывного образования заключается не только в линейной последовательности необходимых образовательнных звеньев, но и во взаимосвязанной деянтельнонсти всех участников образовательнного процесса, включая пендагога, концертмейстера, учащихся, коллег-преподавателей, родителей. Реализация этих многомерных взаимосвязей обеспечивает в итоге востребованный сегодня уровень профессионального образования, его эффективность и перспективнный характер.

Структура диссертации обусловлена целью и задачами исследования.

Диссертация состоит из введения, четырёх глав, заклюнчения, библиографии, содержащей использованные в процессе работы научные источники, 23 таблиц и приложений, отражающих ход опытно-экспериментальной работы.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ

Во введении обосновываются и форнмулирунются: актуальнность ранботы; необходимость создания коннцепции профессиональной деятельности педагога-музыканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося, и теонрии её внедренния в систему непрерывного довузовского художественного образонвания; проблема; объект; преднмет; гипотеза; цель; зандачи; методологическая осннова; методы и база исследования; этапы; научная нонвизна; теоретиченская и пракнтическая значимость; достоверность результатов исследования; апробация и внедрение результатов исследования; положения, выносимые на защиту.

Первая глава Ц Теоретико-методологическое обоснование концепции профессиональной деятельности педангога-музыканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося - посвящена анализу развития новой ценностной парадигмы в образовании, играющей важнную роль в реншении его современных проблем, с целью выявления особенностей формирования прогрессивных принципов и эффективных методов, способных стать основополагающими в профессиональной деятельности педагога-музыканта.

Исследование гуманистических традиций в шконлах разных исторических эпох (с V тысячелетия до н.э. и до настоящего времени) даёт нам основание считать, что понпытки осмыслить цель, задачи, содержание, формы и методы воспитания и обучения поднрастающего поколения были сделаны уже в первых учебных заведениях Древнего мира. Подтверждение этому мы находим в прогрессивном движеннии в образованнии Древнего Египта - формировании иннститута семейнной школы, основанном на преемственности профессий (признак профессионального обучения) и появлении специализации обучения - отнкрынтие школ врачевателей, писцов и т.д. Личностное развитие ставилось главной задачей в обучении, при этом музыке отводилась особая роль как эффективному средству усиления способности к эмоциональному отклику учащихся в освоении знаний. Первые разрозненные сведенния о музыкальном образонваннии относятся к периоду XII динанстии Среднего царнства (2000Ц1785 гг. до н.э.) - жрецы обучали петь под аккомпанемент цитры, хлопков и притонпывания. Это свидетельствует о приоритетной роли сольного и ансамблевого исполнительства с самого момента зарождения музыкального искусства; в наши дни эти направления также являются доминантными в профессиональной деятельности педагога-музыканта. На экспериментальный характер образовательного процесса в школах Вавилона и Ассирии указывает применявшаяся там эффективная, технологически оправданная методика организации учебно-воспитательной работы, основанная на проведении диалога-спора с целью установления истины Ц это способствует развитию тезауруса обучающегося. Аналогичный пример свободного педагогического общения ученика и учителя (Арджуны и Кришны) в форме вопросов и ответов мы обнаруживаем в Бхагавадгите Ц памятннике религиозно-философской мысли Древнней Индии (VЦII вв. до н.э.). Он свидетельствует также об иснпользованнии принципа партнёрства, ставшего одним из ведущих в современной педагогике, в частности, в профессиональном обучении музыканта.

В Древнем Китае весомым вкладом в развитие образования, в том числе и музыкального, явились идеи Конфуция о разностороннем развитии личности. Его трактовка обучения как заботы о собственном совершенствовании и духовном росте становится вектором профессионального воспитания современного музыканта как создателя интерпретации авторского произведения.

С фактами примененния личностно-ориентированного подхода при проведении занятий в школах Древней Греции - ментод Сократа (нахождение истины в диалоге на строгом логическом основании) - мы сталкиваемся в Афиннских профильных школах (мусические, паленстры, гимнасии, эфенбии), а также в академии Платона. Сущность познания, по Платону - в культивировании вечных и неизнменнных трансцендентальных идей, конторые изнутри возндейстнвуют на формированние человека. В связи с этим он указывал на необходимость окружения детей обнразами пренкраснного и доброго для пробуждения впечатленния об иденальном мире, развивал представления об уникальнной роли искусства и музыки в деле воспитания и личностнного развития. Аристонтель, продолжая эту линию, постулировал основные идеи о необходимости обунчения детей игре на музыкальных инструментах. В актуальности этих мыслей мы и в наше время убенждаемся на практике, связывая динамичное музыкальное и личнонстное развинтие учащихся с возможностью постояннного обнщения с шедеврами музыкальнного искусства.

Аксиоматичным условием оптимального пронфеснсионнального обучения современного музынканта-исполнинтеля является его участие в коннкурсных и фестивальнных пронектах - подлинной школе маснтерства и воспитания характера. Теоретинческую основу этого мы находим в истории культурной жизни Древней Греции (пифиды - музынкальные коннкурсы, паннафиннеи - празднестнва в честь богини Афины), а также в рыцарской системе воспитания Средневековья (VЦXVII вв.), которая включала в себя серьёзное музыкальнное образование и предполагала участие обучающихся пажей в разнообразных заграничных походах, где они имели возможность общения с музыкантами других стран. Данные примеры расширенного профессионального обнщения являются предтечей современных форм многоаспектного взаинмондействия учащихся и педагогов.

Свидетельства применения инновационных подходов к обучению в эпоху Возрождения даёт нам деятельность создателя изнвестной школы Дом радости - Витторино да Фельтре, широко использовавшего новые приёмы преподавания, значительно ложивляющие учебно-воснпитательнный пронцесс - элементы игры в обучении, нангляднные понсобия и практические работы. Заслуживает также особого внимания опыт работы гимнанзии Фридланда Троцендорфа в Гольдельберге (Силезия), где, по описанию А.Н. Джуринского, сущестнвовало ученическое самонуправление Ц принцип, получивший новое воплощение в первые годы советнской власти в колонии А.С. Макаренко и ставший однним из ведунщих в работе педагога-музыканта с музыкально-исполнительским классом.

Важными задачами в воспитании детей выдающиеся педагоги Нового времени (XVIIЦXIX вв.) выдвигали их личностное развитие, формирование способнности к обучению и усиление познавательной активности; они полагали необходимым учёт возрастных и индивидуальных особенностей соответственно разработанной Я.А. Коменским возрастной периодизации развития человека. Считая главнной задачей обучения познание вещей и явлений, а не бездумное штудинрованние чунжих мненний, Я.А. Коменнский выдвинул истинно научное исследование и творческий эксперимент как доминирующее направление в профессиональной деятельности педагога любой специальности. А своей интерпретацией дидактических пранвил перехода в обунчении от конкретного к абстрактнному, от простого к сложному, от общего к специальному Ц он заложил классическую основу как общего, так и профессионального, в том числе музыкального образования.

Французская революция знаменовала перелом в истории культуры и музыкальном образовании. Во многих страннах Европы начали открываться консерватории, акаденмии, высшие мунзынкальные школы и колнледжи, где одновременно обучанлись разные по вознрасту учанщиеся - дети, подронстки и взрослые. Данный пример организации условий для учебно-творченского взаимодейстнвия субъектов педагонгического акта подкрепляется также практикой Белл-Ланканстернской системы взанимного обучения, где старшие и бонлее успевающие учащиеся (монниторы) под рунководством учителя уснпешно вели занятия с младшими ученнинками.

Концептуальные понложения и разработки, способствующие решению ведущих проблем, стоящих перед педагогом-музыкантом, мы нахондим у И.Г. Песнталоцци, который, учитывая факт дисгарнмонии сил и зандатков у разных людей, определял клюнчевой ценлью вынранботку у воспинтаннников совокупной силы, дающей возможность установнленния известного равновесия между умственными, физиченскими и нравственнными силами отдельной личнонсти, а также у К.Д. Ушинского в области воспитания воли ученика, его самостоятельного характера и мотивации в обучении.

Тенденция к расширению форм обучения и стремление придать учебно-воспитательному процессу коллективно-творческий характер проявляются в деятельности пронфессоров первых русских консерваторий (А.Г. Рубинштейн, Н.Г. Рубинштейн, Л.С. Аунэр, К.Ю. Данвыдов, Н.С. Зверев и др.). Занятия в инструментальных классах пронходили с кажндым индивидуально, но в присутствии всех студентов - таким обнразом, их методы работы опосредованно возндейнстнвовали на весь коллектив в ценлом. Данный метод становится не только одним из основных в профессиональной деятельности педагога-музыканта, но и идеей, требуюнщей дальнейшего развития.

Важное теоретическое значение для решения проблемы творческого общения детей в процессе коллективного музицирования имеют разработки теории коллектива, предпринятые ведущими советскими педагогами - А.В. Луначарским, А.С. Макаренко, Н.К. Крупской и др. А.С. Маканренко проводил в жизнь идею о том, что педангогика должна иметь совершенно новую логику: от коллектива к личнонсти, и воснпинтание личности происходит в коллекнтиве, для коллектива и через коллекнтив. В.А. Сухомлинский, расширяя значение коллектива в воспитании детей, акцентирует внимание на важной роли во взаимном общении коллективных эмоций, способствующих духовному взаимообогащению всех его субъектов.

Образование в современном мире отличается многообранзием систем, каждая из которых имеет свою теоретическую модель. Так, идея педагогики общей заботы, выдвинутая И.П. Ивановым и Ф.Я. Шанпиро, получившая распространение в России в конце 50-х годов XX века и базирующаяся на принципе сотруднинчества взрослых и детей, становится ведущей в профессиональной деятельности педагога-музыканта. Её методика предполагает создание широкого учебного акнтива, выполняющего разнообразные функнции - ассистирование учителю на уроках, взаимодействие и сотворченство.

Примером использования инновационных методов активного музыкального воспитания детей является приобретший широкое распространение в Японии и США метод С. Судзуки (50-е годы XX века), который связан с развитием слуховых навыков посредством совместного обучения игре на скрипке учеников и их родителей. Увлечение музыкой, охватившее всю семью, способствует оптимизации процесса обучения - получая раннее профессиональное развитие, дети обрентают способность к коннцертно-исполнительской деятельнности уже в 6Ц7-летнем возрасте.

Опираясь на опыт ведущих педагогов-музыкантов советского времени - Г.Г. Нейгауза, А.И. Ямпольского, С.М. Козолупова и др., которые по примеру профессоров первых русских консерваторий проводили индивидуальные уроки в присутствии всего класса и добивались значительных результатов, мы, в противовес сложившейся традиции индивидуальных занятий, выдвигаем принцип использования разных форм обучения в музыкально-исполнительском классе с преобладанием коллективных. Главной причиной изменений явинлось то, что индивидуальный ментод, позволяющий реншать в оснновнном узкопрофессиональные зандачи воснпитания музынканта, явно недоснтанточен для решения масштабных общепедагогических зандач, свянзаннных с формированием и развинтием личности, её дунховного мира, эстентинченских установок и идеалов, чётких культурологических ориненнтинров, художественно-мунзыкальнного мышления. Учитывая нонвые зандачи - общепедангогинченские (воспинтание личности) и пронфессионнальнные (воспитание музынканта-исполнителя) - метондика индивидуального обучения частично утратила свою эффективность и тренбует расншинрения и дополннения.

В системе современного российского образования всё отчётливее проявляется тенденнция к расшинрению рамок курса обунчения, что является признаком сложившейся лоннгитюдности образования. С нашей точки зрения, это не содействует личнностнному и музыкальному разнвинтию профессионнально сориентиронванных учанщихся, котонрым ценлесообнразнее быстнрее обрести профессионально-творнченский понтенциал как основу для дальннейншей широкомасштабнной исполнинтельнской деянтельнонсти. Поэтому мы прихондим к выводу о необходимонсти созданния механнизмов для органнизанции экспресс-обучения в музыкально-исполнительском классе, что выдвиганется однним из основных принцинпов профессиональной деятельности педагога-музынканта.

Теоретической основой концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта, наряду с вышеописанными, становятся принципы: совренменнной отечественной системы воспитания; учебно-педагогические; общедидакнтиченские; художественной дидактики; кроме того, законы параллельного педагогического действия, единства воснпитания и жизни детей, исторической обусловленности воспитания, выделенные В.М. Коротовым. Все вышеизложенные принципы обучения и воспитания, применяемые в комплексе, дают педагогу-исследователю возможность овладения уникальными приёмами оптимизации процесса обучения с целеполаганием углубления профессионально-личностного потенциала учащихся и формирования характера будущего музыканта-исполнителя и педагога.

Исследование исторического хода развития общего и музыкальнного образования за период от V тысячелетия до н.э. и до настоящего времени даёт основание сденлать следующие вынводы:

Развитие цивинлизаций Древнего Востока осуществлялось в значительной степени благондаря школе, понявленние которой способствонвало дальнейшему развинтию наук и культуры, в частности, музыкальной.
На основе процесса формирования ценностных парадигм образования можно проследить гуманистическую направленность в деятельнности педагогов на пути постижения человека. Даже в критический для развития образования период Средневековья, когда школа целинком находилась в плену церковных каннонов, она сумела сохраннить этические идеалы и гуманистические принципы, получившие своё развитие нв последующие времена.
История Возрождения богата примерами творческой практической деятельности вындаюнщихся педагогов, в которой заронждались и апробировались их нонвые гуманистические идеи, прогрессивные принципы и эффективные методы, нанправленные на созданние благоприятных уснловий для гармоничного обучения и воспитания всесторонне развинтой, высоконравственной личности.
Эстетическое образование учащихся, являющееся коренной задачей педагогики Нового времени, заложило основы для дальнейшего развития не только общего, но и профессионального мунзыкального образования. Появление и практинческая реанлизанция любой новаторской экспериментально-пендангогической мондели, основаннной на гуманистическом подходе, может произойти только в условиях сотворчества педагога-исследователя и его учеников.
Символично, что на протяжении всей истории развития педагогики, начиная с древних цивилизаций и до нашего времени, ведущими педагогами осуществлялись личностно-ориентированный и ценностно-обусловленный подходы. Благодаря этому в создаваемых ими школах культивировались необходимые условия для целенаправленной опытно-экспериментальнной работы, результатом которой явились научные разработки цели, зандач, содержания, форм и метондов воспитания и обучения подраснтающего поколения. Самые эффективные и перспективные из этих методов с успехом применяются в работе с музыкально-исполнительским классом в системе непрерывного образования, обеспечивая высокорезультативные показатели в организации обучения будущих музыкантов-профессионалов.
Начиная с 90-х годов XX века в начальном и среднем профессиональном образонвании происхондят кореннные изменения, связаннные с прогрессивными идеями демокрантизанции и гуманизации системы образования, понвышенния его каченства, сохраненния и умножения культурных ценнонстей, воснпитания нового свободного человека с нравственно-гуманнинстическим мировоззрением. Это требует разработки нонвых монделей организации учебно-воснпитательнного процесса, в частности, концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося, в контексте непрерывного образования. В работе с музыкально-исполнительским классом реншаются зандачи, поставленные самой жизнью - это раннее самоопределенние и профессиональная ориеннтация учанщихся, личностно-развивающее разноуровневое образование, полноценная допрофессиональная подготовка и качественнное профессиональное образование.
Создаваемая педагогическая концепция является альтернативной всем существующим и общепринятым концепциям преподавания музыкально-исполнительской спенциальности. Она имеет ряд принципиальных отличий в основных понложениях: а) подходах к обучению, основаннных на стремлении к экспресс-обучению юного музыканта, в противовес существующей тенденции к лонгитюдности образовательного процесса; б) формах - разрабатываются инновационные - групповые и коллективно-массовые формы обучения в музыкально-исполнительском классе, являющиеся особо результативными для расширения профессионально-личностного потенциала учащегося, в отличие от узаконенной и применяемой единственной формы индивидуального обучения; в) методах преподавания, среди которых важное место отводится перспективным методам обучения универсального характера, сформированным в опыте корифеев общей педагогики и ведущих педагогов-музыкантов, до сих пор не применяемых в условиях обучения в музыкально-исполнительском классе.

Во второй главе Ц лПсихолого-педагогические основы профессиональной деятельности педагога-музыканта в условиях непрерывного образования - исследуются особенности учебно-воспитательного процесса в детско-юношеском коллективе на базе музыкально-исполнительского класса и связанного с этим сложнного и многогранного диалектичного процесса углубления профессионально-личностного потенциала учащегося. Весь цикл допрофессионального и профессионнального обучения условно делится на три этапа: 1) младший школьный возраст (1Ц4 классы); 2) подростковый вознраст (5Ц9 классы); 3) период раннней юнонсти учащихся (1Ц4 курсы). В ракурсе исследования выявляются закононмернности процесса формированния сознания и мировоззрения, которые свойственны каждой возрастной группе в отдельности.

Младший школьный возраст является сензинтивнным периодом для формиронвания и разнвития целого ряда личностных канчеств детей Ц интеллектуальнных, нравственнных, социальных. К.Д. Ушинский отмечает, что мышление у младших школьников развинвается от лэмоционально-образного к абстрактно-логическому - ребённок мыснлит формами, краснками, звуками, ощущениями. У него формируются свойственные творческой личности жизненные приоритенты, в конторых доминируют духовнные ценности, и есть потребность самовынраженния в музыке, что даёт нам основание шире использовать различнные методы оптимизации учебного процесса. В.А. Аверин заостряет внимание на главенствующей роли эмоций интереса и радонсти, которые непосредственно связаны с познавантельнной деянтельностью ребёнка и без которых невозможен интелнлектуальный успех. Опиранясь на мнение К. Изарда, рассматнривающего интерес как врожндённую доминирующую среди всех других эмоцию, он декларирует взаимондействие эмонций иннтереса и радонсти как своеобнразную эмоциональную осннову творческой деятельнности ренбёнка. В этом возрасте возникают пернвые элементы рефлекнсии собственной психиченской реальности [Н.В. Сунслова], и ребённок отнкрыт для катарсических переживаний. Мощным средстнвом художественного воснпинтания является сам ценннонстнный объект познания - классическая музыка, котонрая глубоко воздействует на души учеников, развивая и облангоражинвая их сознанние.

Констатируя сложность подросткового возраста, следует подчеркнуть, что он совпадает с трудным моментом в жизни детей - перенхондом от детства к юнонсти, общим подъёмом жизнедеятельнности и перестройкой всего организма, вынзванной бурным ростом. Данный этап обученния является сензитивным периондом развинтия творченского мышленния. Более высокая степень личностной организации предполагает новый уровень эмоционального восприятия и переживания, которому принсущи больший индивидуализм, насыщенная образно-эмоциональная палитра, способность к пониманию романтиченских чувств и тонких нанстроений. Поздний подростковый возраст - самый важный для будущего полноценной личности - В.М. Подуровский определяет как возраст становления характера, постепенной и активной, в сторону зрелости, психологической и физиологической эволюции. Его харакнтернными чертами являются амбивалентность и парадоксальнность психиченской жизни подростка, что проявляется в неожиданной смене настроенний и манеры поведения. Ш. Бюлер выделяет другую особенность, называя переходный возраст позитивной фазой психической пубертатности, которая характеризуется вознрастающей восприимчивостью к позитивным аспектам окружения. Перед подронстком открываются источники радости, важнейший из которых Ц сознательное переживание пренкраснного, и музыка становится активным фактором социалинзанции.

В период ранней юности учащиеся оказываются перед глобальной проблемой выбора профессии, жизнненных приоритетов, мировоззрения, успешное решение которой зависит от стенпени развития самосознания, без чего ненвозможно ни духовное, ни професнсионнальное самоопределение. У перешагнувших подростковый возрастной барьер студентов занметно повышанется уронвень профессионального развития и крепнет чувство ответственнонсти, что даёт педангогу-музыканту осннование отнонситься к ним как к своим ассинстентам. Кульминацией обученния является обретение способности к созданию индивидунальной интерпретации иснполняемой музыки - сложный многогранный процесс, зависящий от степени развития тезаурунса исполнинтеля. Учебный репертуар данного периода обучения представлен шедеврами мировой классики, художественнное исполннение котонрых доснтупно только истинной индивидуальности, - здесь и обнаруживается творченская и профессионально-личностная состоятельность кажндого обучающегося.

В сиснтеме непрерывного донвузовнского художественнного образонванния детско-юношеский учебно-творческий коллектив на основе музыкально-исполнительского класса - ценнностный субъект педагогической деятельности, включающий в себя, понмимо учащихся разных возрастных категорий (школьников и студентов), - педангога-руководителя, концертмейстера, преподавателей по друнгим музыкальным предментам и родителей. Он представляет собой сложнную относительно автонномную систему, котонрая способна к санморегунлянции, самоорганинзации и самоуправлению, где сущенстнвует видинмая структура, формирующаяся под влияннием рунковондителя, а также невиндимая, образующаяся в процессе межличностного общения его субънекнтов. В основе модели класса лежит модель развития трудонвого коллектива, разработаннная А.С. Манканренко и адаптинрованная автором с учётом специфики обучения музыке. Данная специфика заключается в осуществлении в рамках учебной программы разнообразных видов учебно-творческой деятельности Ц как сольного исполнения, так и совместного музицирования в разных по составу ансамблях, камерном и симфоническом оркестрах. В решении задач профессиональной деятельности педагога-музыканта очевидна необходимость взаимосвязанного использования всех форм коллективной творческой деятельности учащихся - не только исполнительской и педагогической, но и совместной научно-исследовательской. Работа по изученнию истории и теории музыкально-исполнительнского иснкусства, а также лиснтоков детско-юношеского коллектива, вылилась в созданние генеалогической таблицы. Данную проектную работу следует рассматривать как первый шаг в науку и предъявлять к ней соответствующие требования.

Учащийся в учебно-творческом коллективе представлен как активный субъект образовательного процесса, обладающий индивидуальными личностно-ценностными свойствами и характеризующийся своим собственным стилем учебной деятельности и отношением к ней. В сфере искусства, как ни в канкой друнгой, ученники отличанются друг от друга по степени своих способнонстей и своенобнранзию индивидуальных проявлений. Эффективность их пронфессионального развития напрямую зависит от степени овладения ими способнонстью к самостоятельной работе, которая может быть определена как внутнренне мотивированная, структуриронванная санмим субънекнтом в совокупннонсти выполнняенмых действий и корригируенмая им по пронцессу и результату деятельность [И.А. Зимняя]. Одним из главных условий успешнного освоения музыки явнлянется способность к обучению. Обучаенмость, одна из самых важных характеринстик учащихся как субънектов учебной деятельности, в шинроком смысле этого слова монжет тракнтонваться как потенцинальная возможность к овнладению новыми знаниями в содружестнвенной Усо взрослымиФ работе [Б.В. Зейгарник], восприимчивость ученика к освоеннию новых знаний и новых способов их добывания [А.К. Маркова]. А в более узком смысле специальная обучаемость (в даннном слунчае музынкально-пронфессионнальная) - это психофизиологическая готовность к овладению комнплекнсом сложнных технологических, теоретиченских и худонженстнвенно-творченских музынкально-исполнительнских задач. Решение важной зандачи оптиминзации учебно-воспитантельного процесса в детско-юношеском коллективе возможно только при условии осуществления дифференцированного подхода к учащимся, с учётом неравномерности их музыкально-профессионального роста. Это согласунется с принципом, сформулированным В.П. Зинченко и Е.Б. Моргуновым как лопределение зоны ближайшего развития ученика. Уменьшение или увеличение этой зоны может иметь негативные последствия, если не созданы условия для обеспечения выхода за её пределы, связанного с поиском путей практической организации деятельности детей в такой зоне. Сориентированный на творчество ученик воспринимает своих товарищей по классу как единомышленников, а в педагоге видит руководителя и нандёжного пронводника на неизвенданнном пути познания музыкального иснкуснства, способнном вывести к желаемой цели.

Педагог-музыкант - мастер, наставник, органинзатор и лидер класса - ненсёт ответственнность за судьбу каждого ученника, так как от качества его работы зависит сонстояние общества в будущем. Необходимые для работы с учанщимися разного возраста педагогические данные преднставляют собой традинционнную структуру многообразнных спонсобностей, таких, как дидактиченские, коммуникативные, речевые, пернцепнтивные, академические, прогностические, суггестивные, исследовательские и т.д. Следует особо отментить важность организаторских и автонритарных способностей, так как при многообразии форм педагогической деятельности руководитель, создающий учебно-творческий коллектив, должен обладать волевыми качествами сильного, решинтельного, целеустремнленнного лидера.

Педангонгика предполагает внинмательное изучение черт харакнтера учащихся и мягкое возндейстнвие на пронявления отринцательных характерологических свойств, препятнстнвующих процессу углубления профессионально-личностного потенциала юного музынканта. Поскольку научно доказано, что тип нервной сиснтемы и связанные с ним особенности темпенрамента относятся к устойчинвым поканзантелям индинвида, то, по мненнию В.М. Подуровского, следует не подправлять природу, а напранвить воспитательный процесс на выработку индивидуальнного стиля во всех деятельных пронявлениях псинхической жизни ученника. В музыкально-исполнительском классе для этой цели применяется авторский метод сублимации характерологических свойств учащегося в процессе музыкально-исполнительского творчества, способствующий плавному нивенлированнию отрицательных свойств характера. В процессе музицирования больншое значение имеет эмоционнальное состояние учащегося, управление которым бывает крайне затруднительным. Для решения этой проблемы нами разработан эффективный метод коррекции эмоционнального состоянния учащегося во время непрерывного музыкально-исполнительского процесса.

Психолого-педагогическое обоснование концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта помогло приблизиться к пониманию законов и особенностей формирования детско-юношеского учебно-творческого коллектива в системе непрерывного образования, а также выявило ряд положений, обусловливающих многоаспектный и крупномасштабный характер его деятельности, что позволяет сделать следующие выводы:

В сфере непрерывного довузовского художественного образования созданы опнтимальнные условия для органнизанции детско-юношеского учебно-творческого коллектива, в котором с учётом вознрастной дифференцианции и этапов обунчения формируется благоприятная среда для быстнрого развития как музыкальнных способностей, так и личнонстных свойств учащихся - школьников и студентов. Следовательно, вознинкают предпосылки для качественного допрофессионального и профессионального обучения.
Психолого-педагогические условия, созданные в учебно-творческом коллективе, являются оптимальными для углубления профессионально-личностного потенциала учащихся. Об этом свидетельствует факт развития у них коммуникативных и суггестивных способностей, самосознания, факт органичного формирования истинной системы ценностей, благодаря чему поддерживается мотивация к обучению музыке и духовному самосовершенствованию. Пройдя все этапы обучения в условиях непрерывного образования, выпускник добивается своей цели, получая желаемую профессию, что является показателем сформированности и устойчивости его взглядов и профессиональной зрелости.
В нашей интерпретации детско-юношеский учебно-творческий коллектив на основе музыкально-исполнительского класса - это объединение учащихся разных возрастных категорий, обусловленное единой целью и общими задачами в ходе профессионального обучения музыке. Он включает в себя, помимо учащихся, педагога и концертмейстера, также преподавателей по общеобразовательным, общепрофессиональным и специальным предметам и родителей.
В основе создания музыкально-исполнительского класса лежит модель развития трудового коллекнтива, разработанная А.С. Макаренко и адаптированная нами с учётом специфики обучения музыке в системе непрерывного образования. Разновозрастный состав класса даёт возможность форнмировать у старшеклассников и студентов покровительственное отношение к младшим учащимся, осуществлять наставничество, а нонвые поколения ученинков воспитывать в духе преемственности с опорой на заложенные традиции.
Особенностями деятельности детско-юношеского коллектива являются: творческая направленность образования; стремление к обновлению форм и методов преподавания; демократический стиль общения с опорой на либерально-толерантный принцип творческого и педагогического взаимодействия между учащимися и педагогом, в равной мере стремящихся к познанию идеального ценностного объекта - музыки.

В третьей главе Ц Содержание учебно-воспитательного процесса в детско-юношеском учебно-творческом коллективе - представлены инновационный подход к репертуарному планированию, строящийся на прогрессивных принципах и эффективных методах преподавания, а также различные формы обучения (индивидуальная, групповые и коллективные) в музыкально-исполнительском классе. Кроме того, в главе раскрыты авторская прогрессивная технология профессионального обучения и воспитания юного музыканта и многофункциональная разноуровневая авторская программа деятельнности учебно-творческого коллектива в системе непрерывного образования как действеннные механизмы оптимизации процесса углубления профессионально-личностного потенциала учащегося.

Инновационный подход к репертуарному планированию, применение которого обусловлено необходимостью мотивации процесса обучения, основывается на следующих принципах:

Принцип разноуровнего репертуарного планирования, предусматривающий разделение учащихся на две группы - ведущие ученики класса с сильно развитой мотивацией к освоению профессии музыканта и менее подготовленные учащиеся. При этом применяется метод охвата полного объёма необходимых для освоения специальности тем, которые располагаются в прогрессивной последовательности, в соответствии с программой для каждой группы, на разном по трудности музыкальном материале педагогического репертуара.
Принцип систематичности и последовательности в подходе к изучению технических пьес педагогического репертуара предполагает выделение их в специальный раздел репертуарного списка - в отличие от общепринятого бессистемного подхода к изучению этого сложного материала, что в итоге отрицательно сказывается на техническом развитии учащегося.
Принцип экспресс-обучения музыканта-исполнителя, применнянемый с целью динамичного оснвоения произвенденний педангогического репернтуара, предполагает использование эффективных авторских методов:

отработки рефлекнторнных навыков на художественном материале изучаемого произвендения, в отлинчие от распронстранённого педагогического приёма, основанного на использонвании специальнного инструктивного материала, не связаннного с даннным пронизнведеннием;
поэтапного параллельного освоения двух произведений одного жанра, применяемого в работе с младшими школьниками и позволяющего наряду с изучаемым пронизвенденнием иметь в репертуаре оснвоенное произведенние для концертного иснполннения.

В поиске адекватных форм широкомасштабной учебно-творческой деятельности, не ограничиваясь традиционной и эффективной только в решении узкопрофессиональных задач формой индивидуального урока, мы вводим в учебно-воспитательный процесс применяемые в комплексе групповые и коллективные формы, которые будут результативными при наличии следующих составляющих:

видоизменение традиционной формы индивидуального урока за счёт выхода за рамки обыденности с помощью применения авторских методов преподавания: совместное с учащимся редактирование; аналитический разбор редакции; исполнительская иллюстрация; предварительное ознакомление с нотным текстом; сочетание двух направлений учебно-творческой деятельности - совершенствования технических навыков и создания исполнительской интерпретации; использование подручных методов - аудиозаписи урока, записей в дневниках и пометок в нотном тексте, производимых самим учеником;
восстановление ненупотребляемой в наше время формы обученния - занятие с поднгруппой - мондернизированной и значительно дополненной, решающей задачу подндернжания у учащихся мотивации к обучению;
новая трактовка танких форм колнлективно-публичнного обучения, как мастер-класс и коннцерт музыкально-исполнительского класса, дающих возможность творченской реализации всем обучающимся;
создание нонвой формы обунчения - творческого семинара музыкально-исполнительского класса, объединяющей и обобщающей все вышеназванные формы. Оптимизируя организацию учебно-воспитательного пронцесса, она наиболее полно отнражает насынщеннную разнообразную учебно-творческую деятельность учащихся и выступает одним из организонванных условий деятельннонсти класса.

Понимание всей сложности пронцессов развития личности в условиях коллектива, состоящего из учащихся разных возрастных категорий, требует от руковондителя иснпользования личнностно-ориентированных образовательных технологий. Это: технологии развивающего обучения; технологии ценностно-ориентированного характера, развёртывающиеся на ситуационной основе; технологии рефлексивно-творческого обучения, связанные с построением учебного процесса на диалогической и личностно-смысловой основе. Применение технологического подхода выявляет необходимость разработки технологии не только обучения, но прежде всего - воспитания. Такая технология в условиях музыкального класса представлена теми же основными сущностными характеристиками, что и образовательная, а именно: постановка диагностических целей воспитания, в которых определены действия и отношения учащегося; возможность применения обучающего цикла, состоящего из разных компонентов - предварительной оценки уровней обученности и воспитанности, обучения или организованного воспитывающего влияния, совокупности процедур и корректировки согласно результатам обратной связи; итоговая оценка результатов и постановка новых целей. Педагогические условия обучения в детско-юношеском коллективе на основе музыкально-исполнительского класса в данном варианте диктуют необходимость применения также инструментальной технологии (технологии игры на инструменте), без качественного овладения базовыми аспектами которой исполнитель не будет способен к оптимальному творческому самовыражению. В частности, для обучающегося на виолончели это - посадка виолончелиста, являющаяся важным условием качественного освоения всех других аспектов профессионального обучения исполнителя; переходы при смене позиций, степень овладения которыми находится в прямом соотношении с задачами создания музыкально-художественного образа; работа над инструктивным материалом, только на основе правильной организации которой можно вводить в действие механизмы экспресс-обучения будущего музыканта-исполнителя и педагога; развитие музыкального слуха музыканта-исполнителя ключевая проблема, от успешного решения которой зависит возможность профессионального обучения музыке. Сравнительный анализ во многом противоречащих друг другу взглядов ведущих методистов и исполнителей - К.Ю. Давыдова, А.А. Борисяка, Х. Беккера, А.П. Стогорского и М.Л. Ростроповича на фундаментальные проблемы музыкального исполнительства и инструментальной технологии наглядно показывает необходимость детального изучения этих проблем с целью создания оптимальной модели преподавания специального инструмента. Особенностью авторской методики обучения в условиях непрерывного образования является стремление исправить некоторые устаревшие методические положения в школах виолончелистов прошлого и дополнить обучение теми отсутствующими фрагментами, которые в процессе длительного развития музыкально-исполнительского искусства появлялись в исполнительской практике, но до сих пор так и не получили научного осмысления.

Организация музыкально-исполнительского класса потребовала составления Многофункциональной разноуровневой авторской программы деятельности учебно-творческого коллектива в системе непрерывного образования, являющейся главным инструментом внедрения авторской педагогической концепции в систему непрерывного образования. Программа составлена с учётом большого диапазона способностей, потенциальных возможностей и перспективного развития учащихся, которые условно делятся на две группы: группа А - динамично развивающиеся, группа Б - медленнее продвигающиеся в обучении. Авторская программа является новаторской и единственной в данной области музыкальной педагогики. В отличие от неё, все существующие программы преподавания специального инструмента (виолончель) для отдельных звеньев образования не являются разноуровневыми.

Рассмотрев содержание, формы и методы учебно-воспитательной работы с музыкально-исполнительским классом в условиях непрерывного образования, необходимо сделать следующие выводы:

Репертуарное планирование, основанное на прогрессивных принципах и эффективных методах преподавания, а также комплекс различных форм обучения, предполагающий сочетание модернизированных традиционных форм - индивидуального урока, занятия с подгруппой, мастер-класса, концерта музыкально-исполнительского класса - с инновационной - творческим семинаром музыкально-исполнительского класса, - оптимизируют профессиональную деятельность педагога-музыканта, инициирующую процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащихся.
Широко применяя педагогические и воспитательные технологии, педагог-музыкант ставит одной из основных практических задач в работе с учебно-творческим коллективом полное, ёмкое и технологически совершенное оснащение учащихся оптимальным набором исполнительских средств. При этом главными аспектами обучения игре на виолончели являются посадка за инструментом, переходы при смене позиций, работа над инструктивным материалом и развитие музыкального слуха музыканта-исполнителя. Всё это создаёт профессиональный базис для достижения качественных результатов в музыкально-исполнительском творчестве и открывает пути к сольному и коллективному концертному музицированию - необходимому условию развития и поддержания активной мотивации к профессиональному обучению музыке.
Прямым свидетельством существования благоприятных педагогических условий, созданных в детско-юношеском коллективе, является интерес и внимание всех субъектов коллектива к вопросам исполнительской методики.
Многофункциональная разноуровневая авторская программа деятельности учебно-творческого коллектива в системе непрерывного образования, учитывающая различие музыкальных способностей и музыкально-исполнительской подготовки учащихся, является действенным механизмом оптимизации учебно-воспитательного процесса, практической реализации творческого потенциала каждого ученика.
Все значимые компоненты профессиональной деятельности педагога-музыканта - репертуарное планирование, комплекс различных форм обучения, разработанные педагогические и воспитательные технологии, многофункциональная разноуровневая авторская программа деятельности учебно-творческого коллектива в системе непрерывного образования - являются эффективными средствами осуществления главной цели коллектива - освоения музыки как ценностного объекта в процессе профессионально-личностного становления музыканта как будущего деятеля и защитника российской и мировой культуры.

В четвёртой главе Ц Результаты опытно-экспериментального исследования процесса углубления профессионально-личностного потенциала учащегося в контексте непрерывного образования - раскрываются методы исследования, даются обоснование эффективности деятельности детско-юношеского коллектива и анализ динамики профессионально-личностного развития учащегося.

Целью опытно-экспериментального исследования было выявление педагогических условий, необходимых для мотивации процесса углубления профессионально-личностного потенциала учащегося, что определяло круг педагогических задач на каждом из его этапов: проверка обоснованности выдвинунтых в диссертации теоретико-методологических и психолого-педагогических положений коннцепции профессиональной деятельности педагога-музыканта; анализ результативнонсти разработаннных форм и методов учебно-воспитательной работы с детско-юношеским коллективом, их внедрения в систему непрерывного образования; корректировка содержания и организанции учебно-творченского процесса в музыкально-исполнительском классе.

В процессе опытно-экспериментальной работы на всех её этапах (1971Ц2012 гг.) в общей сложности было задействовано около 10а000 человек. Это в первую очередь учащиеся и студенты, обучавшиеся в классах специального инструмента (виолончель), ансамбля, камерного и симфонического оркестров, а также по предметам: чтение нот с листа, методика обучения игре на инструменте, история исполнительского искусства, теория и методика музыкального образования, методика слушания музыки с элементами истории. Кроме того, ценный материал для этой работы дала работа с участниками мастер-классов, проводимых в рамках Международных музыкальных фестивалей в России и за рубежом, педагогами, концертмейстерами и родителями учащихся.

Основные задачи первого, теоретико-поискового этапа исследования (1971Ц1994 гг.): ознакомление участников опытно-экспериментальной работы - концертмейстера и педагогов - с разработанными автором методами, направленными на личностное и профессиональное развитие учащихся; сбор и систематизация методического материала, который в дальнейшем послужил основой методических разработок и научно-теоретических публикаций автора; определение и изучение в научной литературе проблемы исследования, а также подходов к разработке выявленной проблемы; разработка и внедрение в учебно-воспитательный процесс методики диагностики уровней профессионального и личностного развития учащихся.

В процессе работы с учениками, которая в соответствии с Государственным образовательным стандартом велась с использованием только индивидуальной формы обучения в музыкально-исполнительском классе, выявился дефицит возможностей для развёртывания широкомасштабной работы по всестороннему личностному развитию юных музыкантов. Вынашивая идею о прогрессивных формах преподавания, автор исследования одновременно совершенствовал технологию своей профессиональной деятельности, разрабатывая оптимальные методы обучения, перспективные в деле оптимизации учебно-воспитательного процесса, с целью быстрейшего вооружения юного музыканта эффективными средствами для познания и освоения ценностного объекта - музыки.

На первом этапе исследовательнской работы в качестве основных критериев, определяющих уронвень професнсионнального и личностного развития, были выдвинуты: 1) активная мотиванция к обунченнию; 2) выраженное стремление к знаниям с целью обогащения тезауруса исполнителя; 3) эфнфективное освоение педагогического репертуара; 4) стремнление к продуктивному взаимодействию с другими учанщимися в масштабах учебного заведения; 5) выраженное женлание учащегося передать свой профессиональный опыт в педагонгическом взаимондействии с младшими соучениками; 6) профессиональная компентентность и самостоятельность в определеннии путей решения учебно-творческих задач; 7) стремление к активному самовыражению в исполннительнском творчестве. Определено три уровня личностного и профессионального развития учащихся Ц высокий (В), средний (С) и низкий (Н).

Параметры высокого уровня: 1) стабильная мотивация к профессиональному обучению музыке; 2) постоянное желание пополнять свой тезаурус за счёт получения новых знаний, профессионального опыта и впечатлений от произведений разных искусств; 3) осознанная и постоянная потребность во взаимодейнствии с педагогом, стремление к высококачественному освоению задания с творченским подходом в реншении учебных задач; 4) в педагогическом взаимодействии с субъектами учебно-творческого колнлектива стиль уверенного действия в решении профессиональнных проблем; 5) инициативность в профессиональном взаимодействии с младншими учениками; 6) компетентность в профессиональных вопросах, умение станвить цель и находить способы её достижения; 7) ярко проявленное стремление к самосовершенствованнию и самореализанции в творчестве, высокие критерии оценки собственного исполнения, способность позинтивно воспринимать критику музыкантов-профессионалов и соучеников.

Параметры среднего уровня: 1) мотивация к занятиям наличествует, но она недостаточно стабильна; 2) стремление к пополнению тезауруса с помощью качественного выполнения заданий, но без инициативы к дополнительной самостоятельной работе; 3) стремление к освоению задания, но с применением метода бездумного штудирования, с целью лугодить педагогу, без проявления инициативного творческого отношения к решению профессиональных задач; 4) стремление к педагогическому взаимодействию с субъектами коллектива, без выраженного желания иметь собственную позицию и высказывать своё мнение в профессиональных вопросах; 5) проявление робких попыток к профессиональному взаимодействию с младшими учениками, с выраженной боязнью ошибок; 6) постоянный поиск одобрения педагога при выборе правильного пути к решению профессиональной проблемы; 7) слабовыраженное стремление к самовыражению в исполнительском творчестве, отсутствие уверенности в собственном мнении и большая зависимость от мнения окружающих.

Панраметры низкого уровня: 1) слабая мотивация к познанию и освоению музыки; 2) пассивное отношение к необходимости обогащения тезауруса исполнителя; 3) формальное иснполненние заданий, лишённое каких-либо проявлений заинтересованности; 4) отсутствие самостоянтельнонсти в обучении и стремления к педагогическому взаимодействию с субъектами колнлектива, нежелание иметь собственную понзицию и высказывать своё мнение в профессиональных вопронсах; 5) отсутствие мотивации к взаимодействию с младшими учащимися класса, нежелание участвовать в совместном творнческом процессе и нести ответственность перед коллективом; 6) стремление уклонняться от необходимости самостоятельных решений учебных задач и равнодушие к оценке за их выполнение; 7) отсутствие стремления к самовыражению в исполнительском творчестве.

К основным задачам второго, опытно-экспериментального этапа исследования (1994Ц2007 гг.) относились: изучение педагогических условий организации профессиональной деятельности педагога-музыканта в контексте непрерывного образования, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося; теоретическое осмысление проблемы организации детско-юношеского учебно-творческого коллектива, являющегося основой профессиональной деятельности педагога-музыканта; проверка гипотезы, созданной в процессе осмысления проблемы; разработка хода и проведение учебно-формирующего эксперимента.

Второй этап вначале проходил на базе экспериментальной площадки ГОУ Учебно-воспитательный комплекс № 1841 УГалина ВишневскаяФ, где были разработаны и сформулированы педагогические условия организации и создан сам учебно-творческий коллектив, состоящий из учащихся разных возрастных категорий. В 1994 году была организована экспериментальная группа из 11 учеников музыкально-исполнительского класса (виолончель) и контрольная группа из 10 учащихся виолончельного класса Детской музыкальной школы № 62 г. Москвы (руководитель Ц Лукашевич В.А.). Состав учащихся в обеих группах каждый год частично обновлялся. В эксперименте приняли участие в качестве наблюдателей 12 родителей учащихся и 10 педагогов по специальным музыкальным и общеобразовательным дисциплинам. Все учащиеся изначально имели профессиональное развитие ниже среднего уровня и слабо выраженную мотивацию к освоению музыки. Занятия в экспериментальной группе проводились по двухуровневой авторской программе с применением разнообразных форм обучения, а в контрольной группе - по примерной программе, разработанной методическим кабинетом Главного управления культуры г. Москвы, с применением только индивидуальной формы обучения.

Методика коллективного трудового воспитания детей и точная технология поэтапного формирования и развития ученического коллектива, детально разработанные А.С. Макаренко, отчётливо проецируются на детско-юношеский учебно-творческий коллектив. Стадия первоначального сплочения (по А.С. Макаренко) явилась длительным и сложным процессом превращения экспериментальной группы в коллектив и завершилась на четвёртом году работы. К этому времени относятся первые заметные успехи солистов класса на Московских музыкальных фестивалях. В полную силу были задействованы механизмы саморегуляции и самоуправления. Личностное развитие и профессиональный рост каждого субъекта коллектива создали благоприятную ситуацию для решения важных задач воспитания. Исполняя роль помощников педагога, актив класса смог положительно влиять на других учеников, добиваясь творческой дисциплины, необходимой для достижения результатов в учёбе. Шестой, седьмой и последующие годы - период творческого расцвета коллектива. Развитый профессионально-личностный потенциал учащихся, обладающих незаурядными качествами исполнителей-солистов, позволил им подняться до уровня более высокой требовательности к себе, что, безусловно, говорит о воспитанности, устойчивости взглядов, суждений и привычек. Коллектив, прошедший к этому времени значительный творческий путь, характеризовался наличием общего ценного опыта профессионального взаимодействия и единодушия в оценках событий и был отмечен многими наградами на российских музыкальных конкурсах и фестивалях.

В 2003 году в связи с реорганизацией вышеобозначенного учебного заведения - открытием на его базе ГБОУ СПО Колледж музыкально-театрального искусства № 61 кардинально изменились педагогические условия. В музыкально-исполнительский класс влились новые творческие силы - студенты колледжа. Изменение целеполагания деятельности коллектива, расширение его масштабов потребовали от руководителя разработки концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта, включающей в себя Многофункциональную разноуровневую авторскую программу деятельности музыкально-исполнительского класса в системе непрерывного образования. Существенными результатами второго этапа исследования явились подготовка и защита кандидатской диссертации на тему Педагогические условия организации творческой лаборатории учителя в системе дополнительного образования [М., 2004], издание ряда учебных пособий, а также получение коллективом лауреатских дипломов на международных фестивалях и конкурсах, что принесло ему европейскую известность.

В контрольной группе за истекший период не наблюдалось выраженных признаков формирования коллектива, и все показатели профессионального и личностного развития учащихся были значительно ниже, чем в экспериментальной группе. Творческие успехи класса ограничивались в основном участием в концертах школы.

На втором этапе опытно-экспериментальной работы производилась диагностика уровней профессионально-личностного развития учащихся Ч участников эксперимента. Первичная диагностика экспериментальной и контрольной групп (исходный срез), проведённая на основе разработанной методики в 1994Ц1995 учебном году, показала в основном низнкий уровень профессионального и личностнного развития и понзнавантельной активнности учащихся, что позволило констатировать сланбое развинтие монтиванции к обучению. Первый контрольный срез был произведён в 1998Ц1999 учебнном году, второй - в 2003Ц2004 учебнном году, третий - в конце 2009Ц2010 учебного года. В таблицах наглядно видна динамика профессионального роста и личностного развития учащихся основной и контрольной групп.

Сравнительный анализ результатов контрольных срезов в экспериментальной и контрольной группах

Экспериментальная группа. Таблица 1.

Контрольные срезы показателей профессионального и личностного развития учащихся	Количенство участннинков	Уровни профессионального и личннонстного развития учащихся
	Количенство участннинков	Н	С	В
Исходный (1994Ц1995)	11	8	3	Ч
I (1998Ц1999)	11	Ч	6	5
II (2003Ц2004)	11	Ч	5	6
III (2009Ц2010)	11	Ч	3	8

Контрольная группа. Таблица 2.

Контрольные срезы показателей профессионального и личностного развития учащихся	Количенство участннинков	Уровни профессионального и личннонстного развития учащихся
	Количенство участннинков	Н	С	В
Исходный (1994Ц1995)	10	8	2	Ч
I (1998Ц1999)	10	6	4	Ч
II (2003Ц2004)	10	5	4	1
III (2009Ц2010)	10	6	4	Ч

Основные задачи третьего, теоретико-обобщающего этапа исследования (2007Ц2012 гг.): анализ динамики профессионального и личностного развития субъектов учебно-творческого коллектива и обобщение результатов по изучению его опытно-экспериментальной работы; апробация многофункциональной разноуровневой авторской программы деятельности музыкально-исполнительского класса в системе непрерывного образования; формулирование авторской концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося в контексте непрерывного образования. Данный этап ознаменован первыми успешными выпусками класса - все выпускники поступили в высшие музыкальные учебные заведения. Камерно-симфонический оркестр INTRADA, ядром которого является музыкально-исполнительский класс, осуществил ряд ответственных выступлений на международных музыкальных фестивалях в России и за рубежом, где учащиеся проявили свои лучшие профессиональные и личностные качества, способность нести ответственность за порученное серьёзное дело.

На протяжении всех этапов эксперимента применялся широкий круг методов исследования, направленных на всестороннее раскрытие изучаемой проблемы: опросы преподавателей по специальным, общепрофессиональным и общеобразовательным предметам, опросы родителей, педагогические беседы с учащимися, педагогические наблюдения, интервьюирование учащихся, анализ уроков и выступлений учащихся, анкетирование и поэтапное тестирование учащихся, изучение результатов ученического творчества. Экспертные оценки учащимся детско-юношеского коллектива были даны такими знаменитыми музыкантами, как М. Ростропович, Г. Вишневская, Э. Курмангалиев, Ю. Башмет, Л. Евграфов, А. Шелкопер, М. Уткин и др., известными политическими деятелями - И. Ивановым и Р. Куком, а также выдающимися религиозно-общественными лидерами - Римским Папой Иоанном Павлом Вторым и Патриархом Русской Православной Церкви Алексием Вторым. За семнадцать лет жизни коллектива солистами, ансамблем солистов-виолончелистов VIVAT CELLO! и камерно-симфоническим оркестром INTRADA получены высшие аттестации различных конкурсных жюри, что явилось признанием приоритета учащихся экспериментальной группы перед другими исполнителями высокого уровня благодаря способности к созданию яркой высокохудожественной интерпретации исполняемых произведений. Экспертные оценки ведущих музыкантов страны, позитивное отношение родителей учеников к их обучению, а также оценки успеваемости учащихся класса, данные преподавателями других дисциплин, свидетельствуют о точности выбранного педагогом-музыкантом направления в своей профессиональной деятельности.

На протяжении всей опытно-экспериментальной работы в соответствии с учебным планом регулярно проводились экзамены, зачёты и контрольные уроки, результаты которых оценивались по пятибалльной системе и всесторонне анализировались. Все формы отчётности являлись показателями степени развития профессионально-личностного потенциала учащегося, так как позволяли определить меру способности каждого к интерпретации музыкального произведения. Успешная деятельность участников эксперимента свидетельствовала об эффективности применяемых методов. За время работы с учебно-творческим коллективом автор апробировал и издал свои методические разработки в виде пособий и авторских программ, которые легли в основу данного исследования.

Исходя из названных основных критериев оценки результативности учебно-творческой деятельности учащихся, можно с уверенностью констатировать факт полноценного и разностороннего профессионально-личностного развития всех субъектов музыкально-исполнительского класса. Каждый из них имеет сложившийся характер, своё лицо в искусстве, каждый способен на яркую интерпретацию исполняемого музыкального произведения. В результате проведённого эксперимента произошли глобальные позитивные изменения свойств характера всех его участников сгладились присущие некоторым учащимся негативные черты, такие как грубость, зависть и недружелюбие, в процессе работы над репертуарными произведениями трансформированные из личностных свойств в необходимые заготовки для создания ярких и реалистичных художественных образов и перемещённые в кладовую тезауруса. В начале обучения неуверенные и неловкие в своих действиях, учащиеся превратились в опытных концертных исполнителей. Коллектив сплотила любовь к классической музыке, и это стало его отличительной чертой. Музыкальное развитие каждого субъекта коллектива в настоящее время полностью соответствует требованиям высших учебных заведений, в которые они поступают, что делает их конкурентоспособными и выгодно отличает от тех сверстников, которые не имели возможности развиваться в условиях учебно-творческого коллектива. Всем субъектам коллектива присущи артистические качества: творческая дисциплина, слаженность в профессиональных действиях, воля к победе, желание соответствовать высокому уровню творческого развития коллектива, признание лидеров и стремление сплотиться вокруг них для достижения главной цели - освоения музыки.

Подводя итоги исследования семнадцатилетней деятельности детско-юношеского учебно-творческого коллектива, необходимо констатировать следующее:

Вышеописанные методы проверки корректности основных положений авторской концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта, система контроля и оценки учебного процесса, экспертные оценки исполнительской деятельности и уровня обученности учащихся музыкально-исполнительского класса позволяют убедиться в верности основных критериев профессионального и личностного развития учащихся.
Разноуровневое допрофессиональное и профессиональное обучение в условиях непрерывного образования не только способствует оптимальному профессиональному и личностному развитию разных по способностям учащихся, но и даёт мощный заряд для последующего самообразования.
На основании анализа контрольных показателей учебно-воспитательного процесса в детско-юношеском коллективе сначала в условиях дополнительного художественного, а затем - непрерывного образования можно сделать вывод о верности выбранного педагогом-музыкантом направления в его профессиональной деятельности с акцентом на углубление профессионально-личностного потенциала учащегося и эффективности работы с музыкально-исполнительским классом.

На основании результатов проверки корректности основных положений авторской педагогической концепции необходимо сделать следующие выводы:

Опытно-экспериментальное исследование профессиональной деятельности педагога-музыканта - руководителя детско-юношеского учебно-творческого коллектива - выявило показатели высокой результативности его работы: оптимальное профессиональное развитие и раннее личностное становление обучающихся; ежегодное увеличение количества желающих поступить в класс; творческие успехи в виде многочисленных концертных выступлений, гастролей, лауреатских дипломов, званий и благодарностей; известность юных музыкантов в культурно-музыкальных кругах страны и за рубежом; выраженное желание каждого обучающегося в классе связать свою жизнь с классической музыкой и профессией музыканта-исполнителя и педагога.
Значительные творческие достижения каждого учащегося класса и всего коллектива в целом, ставшего заметной творческой единицей не только учебного заведения и столицы, но и всей страны, свидетельствуют о научно-теоретической и практической ценности авторской педагогической концепции.

В заключении диссертации подведены итоги исследования, приведены основные теоретические выводы и рекомендации к возможному использованию.

Историко-теоретический анализ процесса формирования ценностных парадигм образования дал возможность проследить гуманистическую направленность деятельности выдающихся педагогов за весь период становления педагогической науки и выявил многочисленные новаторские экспериментально-педагогические модели их творческой исследовательской работы. Детско-юношеский учебно-творческий коллектив на базе музыкально-исполнительского класса как основа профессиональной деятельности педагога-музыканта - динамичное образование, предполагающее: варьирование содержания, принципов, методов и форм учебно-воспитательной деятельности; концептуальное и практическое обновление педагогического процесса в его направленности на личность учащегося и одновременно на педагога; совершенствование его профессиональной деятельности и профессионального образования в целом. Теоретико-методологической основой концепции профессиональной деятельности педагога-музыканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося, является сочетание культурологического, ценностно-обусловленного, деятельностного и личностно-ориентированного подходов, что обеспечивает эффективность работы музыкально-исполнительского класса с позиции профессионального и личностного формирования учащихся в системе непрерывного образования.
Психолого-педагогические основы создания учебно-творческого коллектива, состоящего из учащихся разного возраста в начальном и среднем звене системы непрерывного образования, обусловлены задачами оптимального личностного и профессионального развития учащихся с учётом возрастной дифференциации, едиными ценностными ориентирами непрерывного музыкального развития, единым универсальным программно-методическим обеспечением, общими методологическими подходами к организации детско-юношеской среды жизнедеятельности как художественно-развивающей, так и профессиональной. Углубление профессионально-личностного потенциала учащегося достигается путём: усиления мотивации к обучению; развития самостоятельности мышления; обогащения тезауруса с помощью использования материалов, связанных с другими видами искусства (изобразительного, вокального, драматического и др.), для создания художественных образов в интерпретации музыкальных авторских произведений; универсальных эффективных методов, основные компоненты которых сформированы в опыте корифеев общей и музыкальной педагогики. Сформированность преемственных связей свидетельствует о высоком уровне профессионального образования в условиях детско-юношеского учебно-творческого коллектива.
Детско-юношеский учебно-творческий коллектив в системе непрерывного довузовского художественного образования, базирующийся на музыкально-исполнительском классе - это объединение учащихся разных возрастных категорий, обусловленное единой целью и общими задачами в ходе профессионального обучения музыке. Фундаментальным принципом формирования класса является принцип разновозрастности, обеспечивающий создание благоприятной среды, в которой развиваются коммуникативные и суггестивные способности, самосознание учеников, осуществляется наставничество старших над младшими в дружном коллективе музыкантов-единомышленников, где каждый субъект уважаем как творческая личность, что способствует решению проблем адаптации, подросткового взросления и пр.
Для обеспечения эффективности функционирования учебно-творческого коллектива как социально-педагогической целостности, соединяющей все звенья педагогического процесса в единую взаимосвязанную систему, объединены и задействованы педагогические усилия всех его субъектов - педагога-музыканта, концертмейстера, учащихся и родителей. В условиях данного коллектива сформировался новый тип педагогических отношений, когда учащиеся, педагог, концертмейстер и родители учащихся становятся его равноправными субъектами, что является основой для успешного продвижения всех субъектов коллектива в деле познания ценностного объекта - музыки. В итоге реализация этих многомерных взаимосвязей обеспечивает необходимый уровень, эффективность и перспективный характер профессионального образования.
Педагогические условия создания музыкально-исполнительского класса, состоящего из учащихся разных возрастных категорий, как основы детско-юношеского коллектива, сформировались на базе комплекса новаций в профессиональной деятельности педагога-музыканта:

инновационный подход к репертуарной политике, основанный на принципах: разноуровневого репертуарного планирования; систематичности и последовательности в подходе к изучению технических пьес педагогического репертуара; экспресс-обучения музыканта-исполнителя, дающего возможность за относительно короткий срок осваивать большое количество музыкальных произведений педагогического репертуара и иметь постоянно обновляющийся концертный репертуар;
использование авторских методов сублимации характерологических свойств учащегося в процессе музыкально-исполнительского творчества и коррекции эмоционального состояния ученика во время непрерывного исполнительского процесса как эффективных механизмов, способствующих оптимизации профессиональных действий педагога-музыканта на пути совместного с учениками постижения и освоения музыкального искусства;
использование в учебно-воспитательном процессе инновационных форм: а) видоизменённой традиционной формы - индивидуальный урок, б) модернизированной и значительно дополненной применением игровых технологий формы - занятие с подгруппой, в) форм коллективно-публичного обучения, представленных в новой авторской трактовке, Ц мастер-класс и концерт музыкально-исполнительского класса, г) новой формы обучения, объединяющей и обобщающей все вышеназванные формы, Ц творческий семинар музыкально-исполнительского класса;
многофункциональная разноуровневая авторская программа деятельности учебно-творческого коллектива в системе непрерывного образования, охватывающая начальное и среднее профессиональное музыкальное образование, которая предполагает разделение контингента учащихся на две группы в задачах и содержании обучения, а также в репертуарном планировании в соответствии с их успеваемостью (группа А и группа Б) и позволяет гармонично развивать в личностном и профессиональном аспектах каждого обучающегося независимо от уровня его подготовки, обеспечивая многоаспектное педагогическое взаимодействие;
включение в программу: основ методики обучения игре на инструменте на занятиях с подгруппой для всех учащихся класса Ц школьников и студентов; элементов педагогической деятельности на занятиях с подгруппой для старших школьников и студентов; камерного музицирования на втором этапе цикла непрерывного образования (7Ц9 классы школы для группы А);
развитие у учащихся мотивации к научно-исследовательской деятельности в области истории музыкально-исполнительского искусства, накопление ими практического опыта по самостоятельному редактированию и созданию собственных исполнительских интерпретаций произведений педагогического репертуара.

Концепция профессиональной деятельности педагога-музыканта, инициирующей процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося в контексте непрерывного образования, предполагает: гибкое динамичное содержание образования с учётом его обновления в соответствии с требованиями времени, разработку и широкое применение инновационных форм и методов практической профессиональной деятельности, многоаспектное совершенствование межсубъектных отношений всех участников образовательного процесса на пути их позитивного взаимодействия. Она открывает возможность реализовать творческую природу профессионального образования как необходимого компонента подготовки молодого поколения к жизни. Исследование доказало, что детско-юношеский учебно-творческий коллектив на основе музыкально-исполнительского класса представляет собой перспективную модель профессионального образования независимо от профиля педагогической деятельности и конкретных условий её осуществления.

Перспективными направлениями исследования в будущем мы видим:

открытие детско-юношеских учебно-творческих коллективов в условиях непрерывного довузовского художественного образования на основе классов специальных инструментов - струнных, духовых, фортепиано, а также классов дирижирования, вокала и др.;
организацию подобных коллективов в разных звеньях музыкального образования - начальном, среднем и высшем профессиональном;
организацию музыкально-исполнительских коллективов в условиях полного непрерывного музыкального образования - школа-колледж-вуз - с целью оптимизации профессионального обучения учащихся и студентов и личностного развития каждого субъекта и всего коллектива в целом.

Основное содержание диссертации отражено в следующих публикациях:

Статьи в научных журналах, рекомендованных ВАК РФ для публикации результатов диссертационных исследований:

Смирнов, А.В. О роли интерпретатора в судьбе авторского музыкального произведения, или история одной рукописи [Текст] / А.В. Смирнов // Искусство в школе. - 2003. - № 6. - С. 74Ц78.
Смирнов, А.В. Новые пути профессионального и личностного развития юного музыканта [Текст] / А.В. Смирнов // Среднее профессиональное образование. Приложение к ежемесячному теоретическому и научно-методическому журналу СПО. - М.: ЗАО Миратос, 2006. - № 3. - С. 36Ц42.
Смирнов, А.В. Преподаватель инструментального класса-коллектива как организатор процесса познания и освоения ценностного объекта - музыки [Текст] / А.В. Смирнов // Среднее профессиональное образование. - М.: ЗАО Миратос, 2006. - № 3. - С. 44Ц47.
Смирнов, А.В. Современные подходы к проблемам обучения и воспитания учащихся-музыкантов [Текст] / А.В. Смирнов // Музычнае i тэатральнае мастацтва: праблемы выкладання. Минск: РУП Выдавецтва УАдукацыя i выхаваннеФ, 2009. - № 1 (27). - С. 56Ц58.
Смирнов, А.В. Современные подходы к воспитанию музыканта [Текст] / А.В. Смирнов // Высшее образование в России. - М.: ЗАО Академический печатный дом, 2009. - № 2 (09). - С. 45Ц47.
Смирнов, А.В. К проблеме разработки инновационных принципов и технологий системы непрерывного многоуровневого музыкального образования [Текст] / А.В. Смирнов // Вестник Московского государственного областного университета. Серия Педагогика. - М.: Изд-во МГОУ, 2009. - № 3. - С. 164Ц167.
Смирнов, А.В. Технология воспитания как обязательный компонент учебно-творческого взаимодействия педагога-музыканта с учащимися-инструменталистами [Текст] / А.В. Смирнов // Вестник Московского государственного областного университета. Серия Педагогика. - М.: Изд-во МГОУ, 2009. - № 3. - С. 167Ц169.
Смирнов, А.В. Воспитательная работа с учащимися-инструменталистами неотъемлемая часть профессиональной деятельности педагога-музыканта [Текст] / А.В. Смирнов // Музычнае i тэатральнае мастацтва: праблемы выкладання. Минск: РУП Выдавецтва УАдукацыя i выхаваннеФ, 2010. - № 1 (31). - С. 62Ц64.
Смирнов, А.В. К проблеме развития профессионально-личностного потенциала учащегося-музыканта [Текст] / А.В. Смирнов // Вестник МГУКИ. - 2012. - № 3. - С. 34Ц36.
Смирнов, А.В. Развитие профессионально-личностного потенциала учащихся музыкально-исполнительского класса через различные формы обучения [Текст] / А.В. Смирнов // Вестник МГУКИ. - 2012. - № 4. - С. 18Ц21.

Монографии, учебные пособия и авторские программы:

Смирнов, А.В. Некоторые аспекты обучения игре на виолончели [Текст]: учебное пособие / А.В. Смирнов. - М.: Прометей МПГУ, 2000. - 76 с.
Смирнов, А.В. Преподавание виолончели как специального инструмента в сфере дополнительного образования средних общеобразовательных школ-двенадцатилеток [Текст]: авторская программа / А.В. Смирнов. - М.: МПГУ, 2001. - 176 с.
Смирнов, А.В. Проблемы посадки виолончелиста [Текст]: учебное пособие / А.В. Смирнов. - М.: МПГУ, 2003. - 38 с.
Смирнов, А.В. Переходы при смене позиций важная часть технологии игры на виолончели [Текст]: учебное пособие / А.В. Смирнов. - М.: МПГУ, 2003. - 34 с.
Смирнов, А,В. Творческая лаборатория педагога-виолончелиста [Текст]: монография / А.В. Смирнов. - М.: МПГУ, 2003. - 135 с.
Смирнов, А.В. Организация творческой лаборатории преподавателя-музыканта в системе среднего профессионального образования [Текст]: авторская программа / А.В. Смирнов. - М.: МПГУ, 2005. - 152 с.
Смирнов, А.В. Педагогические условия организации творческой лаборатории преподавателя-музыканта в системе непрерывного художественного дополнительного и среднего профессионального образования [Текст]: монография / А.В. Смирнов. - М.: МПГУ, 2006. - 333 с.
Смирнов, А.В. Специальный инструмент (виолончель) [Текст]: авторская программа. Специальность 070102 Инструментальное исполнительство (070102.02 Оркестровые струнные инструменты). Колледж. Повышенный курс / А.В. Смирнов. - М.: МПГУ, 2008. - 27 с.
Смирнов, А.В. Специальный инструмент (виолончель) [Текст]: многофункциональная разноуровневая авторская программа деятельности творческой лаборатории в системе непрерывного довузовского художественного образования. Специальность 070102 Инструментальное исполнительство (070102.02 Оркестровые струнные инструменты). Школа-колледж. Повышенный курс / А.В. Смирнов. - М.: МПГУ, 2008. - 63 с.
Смирнов, А.В. Теоретическая основа профессиональной деятельности педагога-музыканта [Текст]: монография / А.В. Смирнов. - М.: МПГУ, 2009. - 165 с.
Смирнов, А.В. Оркестровый класс [Текст]: авторская программа по специальности 070102 Инструментальное исполнительство (070102.02 УОркестровые струнные инструментыФ и 070102.03 УОркестровые духовые и ударные инструментыФ). Базовый курс / А.В. Смирнов. - М.: МПГУ, 2009. - 18 с.
Смирнов, А.В. Чтение нот с листа [Текст]: авторская программа по специальности 070102 Инструментальное исполнительство (070102.02 УОркестровые струнные инструментыФ). Факультатив / А.В. Смирнов. - М.: МПГУ, 2009. - 17 с.
Смирнов, А.В. Процесс углубления профессионально-личностного потенциала учащегося-музыканта [Текст]: монография / А.В. Смирнов. - М.: МПГУ, 2011. - 160 с.

Статьи в журналах и сборниках научных трудов:

Смирнов, А.В. Интерпретация сюит И.С. Баха для виолончели соло: исторический аспект [Текст] / А.В. Смирнов // Актуальные проблемы социогуманитарного знания: сборник научных трудов кафедры философии МПГУ. - М.: Прометей МПГУ, 2003. - № 19. - С. 171Ц176.
Смирнов, А.В. Роль музыканта-педагога в деле эстетического воспитания школьников [Текст] / А.В. Смирнов // Актуальные проблемы социогуманитарного знания: сборник научных трудов кафедры философии МПГУ. - М.: Прометей МПГУ, 2003. - № 21. - С. 194Ц200.
Смирнов, А.В. К проблеме интерпретации в музыке [Текст] / А.В. Смирнов // Актуальные проблемы социогуманитарного знания: сборник научных трудов кафедры философии МПГУ. - М.: Прометей МПГУ, 2003. - № 18. - С. 171Ц175.
Смирнов, А.В. К проблемам обучения и воспитания учащихся в классе специального инструмента в условиях дополнительного образования [Текст] / А.В. Смирнов, Н.О. Лякина // Актуальные проболемы социогуманитарного знания: сборник научных трудов кафедры философии МПГУ. - М.: Прометей МПГУ, 2004. - № 24. - С. 181Ц186. (авторский вклад 50%).
Смирнов, А.В. Единый разновозрастный инструментальный класс-коллектив - как основа создания творческой лаборатории в условиях дополнительного образования [Текст] / А.В. Смирнов // Актуальные проблемы социогуманитарного знания: сборник научных трудов кафедры философии МПГУ. - М.: Прометей МПГУ, 2004. - № 25. - С. 137Ц144.
Смирнов, А.В. Содержание и формы учебно-воспитательной работы с инструментальным классом в условиях дополнительного школьного образования [Текст] / А.В. Смирнов, Н.О. Лякина // Актуальные проблемы социогуманитарного знания: сборник научных трудов кафедры философии МПГУ. - М.: Прометей МПГУ, 2004. - № 26. - С. 193Ц202. (авторский вклад 50%).
Смирнов, А.В. Помиловать автора! [Текст] / А.В. Смирнов // Филармоник. - M., 2004. - № 3. - С. 67Ц72.
Смирнов, А.В. Творческая лаборатория педагога-музыканта в сфере дополнительного образования [Текст] / А.В. Смирнов // Современное музыкальное образование в свете развития идей Д.Б. Кабалевского: Материалы международной научно-практической конференции, состоявшейся 24 декабря 2004 года. - М.: МГПУ, 2005. - С. 108Ц114.
Смирнов, А.В. Возрастная дифференциация и этапы индивидуального обучения студентов музыкально-театрального колледжа / А.В. Смирнов // Современные проблемы и перспективы развития педагогики искусства и художественного образования в столице: материалы научно-практической конференции. [Текст]: [посвящ. 10-летию Московского городского педагогического университета]. - М.: МГПУ, 2006. - С. 55Ц60.
Смирнов, А.В. В защиту авторских прав И.С. Баха [Текст] / А.В. Смирнов // Сборник материалов о жизненном и творческом пути А.П. Стогорского / Сост. Н.С. Щербаков. - Минск: Ковчег, 2007. - С. 96Ц106.
Смирнов, А.В. К вопросу профессионального обучения и воспитания учащихся-инструменталистов в условиях непрерывного довузовского художественного образования / А.В. Смирнов, Н.О. Лякина // Современные проблемы педагогики искусства: материалы научно-практической конференции. [Текст]: [посвящённой памяти педагога и учёного Л.В. Горюновой]. - М.: МГПУ, 2007. - С. 30Ц36. (авторский вклад 50%).
Смирнов, А.В. Патриотическое воспитание учащихся-инструменталистов в условиях непрерывного довузовского художественного образования / А.В. Смирнов // Нравственное и патриотическое воспитание школьников и студентов в процессе музыкально-художественного образования: традиции и инновации: материалы международной научно-практической конференции-съезда, состоявшегося 18Ц19 декабря 2006 года. [Текст] - М.: ГОУ ВПО МГПУ, 2008. - С. 68Ц73.
Смирнов, А.В. Воспитание учащихся-инструменталистов в сфере непрерывного довузовского художественного образования [Текст] / А.В. Смирнов // Проблемы подготовки студентов в системе среднего профессионально-художественного образования: cборник научно-методических статей. - Выпуск 1. - М.: НП АПО, 2008. - С. 6Ц12.
Смирнов, А.В. Дополнительное художественно-эстетическое образование новое поле деятельности педагога-музыканта [Текст] / А.В. Смирнов // Интеграция искусства в систему непрерывного образования: воспитание искусством детей и молодёжи как фактор социализации личности в меняющемся мире: сб. науч. статей. - М.: ИХО РАО, 2008. - С. 249Ц251.
Смирнов, А.В. К проблемам модернизации музыкального образования в современной России / А.В. Смирнов // Музыка в современном мире: наука, педагогика, исполнительство [Текст]: тез. V междунар. науч.-практ. конф. - Тамбов, Гос. муз.-пед. ин-т им. С.В. Рахманинова, 2009. - С. 117Ц119.
Смирнов, А.В. Об исполнительской редакции произведений педагогического репертуара для струнных смычковых инструментов [Текст] / А.В. Смирнов // Модернизация содержания, методов и форм музыкального образования в современных условиях. - М.: МГПУ, 2009. - С. 180Ц183.
Смирнов, А.В. О развитии непрерывного довузовского художественного образования [Текст] / А.В. Смирнов // Проблемы подготовки студентов в системе среднего профессионально-художественного образования: сборник научно-методических статей. - Вып. 2. - М.: Типографский отдел ООО Центр высоких технологий УОриентирФ , 2009. - C. 29Ц33.
Смирнов, А.В. Творческая лаборатория как педагогическая модель преподавания специального музыкального инструмента [Текст] / А.В. Смирнов // Проблемы современного музыкального образования и воспитания: по материалам Международной научно-практической конференции в Московской консерватории (6 мая 2008 года): сб. статей / Ред.-сост. Е.А. Доленко. - М.: Издатель Доленко, 2010. - С. 94Ц103.
Смирнов, А.В. Новая репертуарная политика в контексте деятельности творческой лаборатории педагога-музыканта [Текст] / А.В. Смирнов // Музыкальное искусство и педагогика на современном этапе развития: материалы научно-практической конференции / Ред. колл.: Е.А. Бодина, Е.Г. Артёмова. - М.: МГПУ, 2011. - С. 166Ц172.

Авторефераты по всем темам >> Авторефераты по разным специальностям

Blog