Авторефераты по всем темам  >>  Авторефераты по искусствоведению  

На правах рукописи

Панченко Анна Сергеевна

ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ СОВРЕМЕННОЙ ВЫСТАВОЧНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ХУДОЖЕСТВЕННОГО МУЗЕЯ

(на материале музеев Санкт-Петербурга рубежа XX-XXI вв.)

Специальность 17.00.09 Ц Теория и история искусства

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание учёной степени

кандидата искусствоведения

Санкт-Петербург

2012

Работа выполнена на кафедре искусствоведения

Санкт-Петербургского гуманитарного университета профсоюзов

Научный руководитель:

Кандидат культурологии, доцент

КАРПОВ Александр Владимирович

Официальные оппоненты:

Доктор искусствоведения, доцент

ГРАЧЕВА Светлана Михайловна

(декан факультета теории и истории искусств Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина)

Кандидат искусствоведения

АРХИПОВА Ольга Борисовна

(начальник сектора туризма и специальных программ

Государственного Эрмитажа)

Ведущая организация:

Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А.Л. Штиглица

Защита состоится л 28 мая 2012 года в 13.30 часов на заседании диссертационного Совета Да602.004.02 при Санкт-Петербургском Гуманитарном университете профсоюзов по адресу: 192238, Санкт-Петербург, улица Фучика, 15, ауд. 200

С диссертацией можно ознакомиться в Научной библиотеке Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов

Автореферат разослан л 27 апреля 2012 года

Ученый секретарь

Диссертационного совета,

Кандидат культурологии, доцент  А. В. Карпов

I.аОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Диссертация посвящена выявлению и анализу основных тенденций современной выставочной деятельности художественного музея на материале выставок и экспозиций художественных институций Санкт-Петербурга последнего десятилетия.

Актуальность исследования. Одним из постоянно действующих, а также постоянно изменяющихся и совершенствующихся видов музейной деятельности является художественная выставка. Она интересна многим исследователям, так как вбирает в себя разнообразные компоненты и сочетания, в результате их синтеза, получается единый сложный организм. Экспозиционная и выставочная деятельность музеев преодолела путь от полной статичности к динамичности и новым формам демонстрации произведений искусства. Для того чтобы осуществить тот или иной выставочный проект, современные технические и экспозиционные достижения позволяют преобразовывать выставочное пространство при необходимости, использовать мультимедийные технологии, а также приглашать к сотрудничеству не только специалистов из других музеев, но и выставочных дизайнеров из других стран. Художественная выставка подобна театральному спектаклю: синтезируя в себе освещение, пространственную среду и предметы, она создает свою неповторимую художественную среду, в которую вовлекает посетителя и делает его соучастником художественного процесса.

Художественная выставка является важным элементом современного культурного процесса, выполняя разнообразные культурно-эстетические (актуализация современного искусства, актуализация художественного наследия прошлого) и социальные (организация культурного досуга) функции, определяя черты художественного сознания эпохи и эстетические предпочтения. Выставка, как выражение современных эстетических и общекультурных факторов, утвердилась в статусе самостоятельного и самоценного жанра творчества. Типология и направленность выставочной деятельности во многом зависят от общекультурной ситуации, изменений социального заказа общества, а также от общих художественных и архитектурных концепций эпохи. Выставка является эффективным полигоном для лиспытания концептуальных решений и новых технологий.

Выставка рассматривается в современной теории искусства как способность средствами различных экспозиционных форм заострять общественный интерес на непреходящих ценностях человеческого бытия, обращаясь к наиболее волнующим явлениям искусства (С.В.аБогородский). Современная выставка включает большое количество различных подходов к организации экспозиционных решений лот самых традиционных до многогранных систем концептуального дизайна, лэмоционально-образного построения экспозиции и театрализованному сюжетно-драматургического построения (Т.В. Майстровская).

Выставка, сочетая репрезентативные, творческие, эстетические функции, решает разнообразные гуманитарные задачи:

аактуализация культурно-исторической памяти и художественного наследия;

аформирование культурного и художественного пространства;

аактуализация современных форм искусства, и создание художественных проектов.

Пространство выставки сегодня - это не просто форма демонстрации произведений мировой культуры и искусства, но и форма художественной коммуникации, благодаря которой человек может не только обогащает свой культурно-исторический и социальный опыт, но и приобретает новый (эмоционально-психологический и художественный) опыт. Выставочное пространство - это сфера взаимодействия культур, сфера воссоединения знания и чувства, территория трансляции духовного опыта, накопленного человечеством.

Таким образом, актуальность диссертационного исследования определяется:

анеобходимостью научного, искусствоведческого осмысления художественной выставки в структуре современных социальных и художественных коммуникаций как фактора развития современной культуры и художественного сознания;

азначимостью выставочной деятельности в ее многообразных формах и тенденциях (многожанровость, историзм, тематизация, концептуальность, технологичность, интерактивность, открытость, вариативность, синтетичность и другие) в современной художественной культуре;

аоценкой перспектив развития современных форм выставочно-экспозиционной деятельности в контексте глобализации культуры и роли новых технологий.

Степень разработанности темы. Феномен художественной выставки в гуманитарном знании, в том числе в искусствоведении рассматривается в различных аспектах. Художественная выставка является уникальным явлением в культуре, что предполагает междисциплинарные подходы к ее изучению, использованию методик таких наук, как искусствоведение, культурология, музееведение, эстетика и другие. Художественную выставку рассматривают с таких позиций, как пространственные решения, с точки зрения художественной коммуникации, а также как средство арт-терапии и музейной педагогики.

В научной литературе феномен выставочной деятельности художественного музея рассматривается в контексте функционирования музея как социальной институции художественной культуры (Е.А.аБогатырев, О.В. Беззубова, Т.П. Калугина, Ф.Г.аКротов, К.Г.аЛевыкина, Н.В.аНагорский, А.И.аМихайловская, С.В.аПшеничная, В.аХербст, Т.Ю.аЮренева и др.). Другие аспекты рассмотрения выставочной деятельности художественных институций:

Цаисторический (А.Б. Закс, Г.Л.аМалицкий, Е.Н.аМастеница, Д.А. Равикович, А.М.аРазгон, К.Е.аРыбак, А.Е. Коропов, К.Г. Левыкина, Л.М. Шляхтина, Т.Ю. Юренева и др.), предметом которого является исследование исторической динамики форм выставочной и экспозиционной деятельности в контексте истории культуры и искусства;

атеоретико-методологический и практический (О.Б.аАрхипова, В.М.аАхунов, С.В.аБогородский, Ф.А.аКостриц, В.В.аЛитвинов, А.В.аЛяшко, М.Т.аМайстровская, Н.В.аМазный, Т.П.аПоляков, С.В.аПшеничная, Е.А.аРозенблюм, О.С.аСапанжа, Е.О.аТоропова и др.);

авыставка как форма коммуникации, как знаковая и семантическая система (О.В.аБеззубова, З.А.аБонами, Е.В.аВолкова, Р.Р.аКликс, Т.П.аПоляков, Е.А. Розенблюм, Е.О. Торопова, Э.А. Шулепова и др.), что предполагает анализ способов организации выставочно-экспозиционного пространства в аспекте взаимодействия лэкспонат - зритель.

Однако, несмотря на большое количество научных исследований в области музейной и выставочно-экспозиционной деятельности, внимание исследователей, главным образом, обращено на социальный, исторический, а также практический аспекты выставочной деятельности, в то время, как рассмотрению выставки как целостной художественно-образной системы, как духовной и структурно-семантической целостности, включающей в себя онтологический, гносеологический, семантический, эстетический и аксиологический аспекты, уделяется гораздо меньше внимания.

Объект исследования Ц феномен художественной выставки в контексте современной культуры и динамики современного художественного процесса.

Предмет исследования Ц основные тенденции современной выставочной деятельности художественных институций (историзм, синтетизм, коммуникативность, технологичность) на материале выставок и экспозиций, осуществленных в Санкт-Петербурге последнего десятилетия.

Цель диссертационной работы заключается в выявлении и анализе основные тенденции современной выставочной деятельности художественных институций и построение их типологии.

Задачи исследования:

  1. Раскрыть музейное пространство как сферу актуализации культурно-исторической памяти;
  2. На основе анализа научной и специализированной литературы, а также практики современной музейной и галерейной деятельности представить экспликацию понятий выставка и лэкспозиция;
  3. Выявить и проанализировать основные тенденции выставочной деятельности художественного музея как пространства актуализации культурно-исторической памяти;
  4. Представить историзм и синтетичность как ведущие тенденции современной выставочной деятельности художественного музея;
  5. Показать значение малой выставки в современной музейной практике;
  6. Раскрыть значение коммуникативности и технологичности как факторов развития современной выставочной деятельности;
  7. Раскрыть значение виртуальных художественных форм в выставочной деятельности современного музея.

Теоретико-методологическим обоснованием данного диссертационного исследования являются научные труды по музееведению, эстетике, теории и философии искусства, а также по социологии и психологии искусства. Данное исследование сосредоточено, главным образом, на исследовании выставки как знаково-символической и коммуникативной системы. Выставка понимается как связующее звено между художественным наследием и актуальной проблематикой современности. Ключевыми понятиями данной диссертационной работы являются:

  1. Художественный образ как духовная и структурно-семантическая целостность, включающая в себя онтологический, гносеологический, семантический, эстетический и аксиологический аспекты (В.П.аБранский, А.Л.аКазин, М.С.аКаган, А.С.аМигунов, И.Б.аРоднянская, Т.Е.аШехтер и др.)
  2. Художественное пространство как интегральное свойство произведения искусства и художественного процесса, как сфера бытования искусства, как способ формирования художественного образа (Р.аАрнхейм, М.аМерло-Понти, Н.М.аТарабукин, И.П.аНикитина, Т.Е.аШехтер и др.);
  3. Художественная выставка как форма художественной коммуникации и способ актуализации культурно-исторического и художественного наследия (З.А.аБонами, С.В.аБогородский, А.Ю.аВолькович, М.Б.аГнедовский, В.Ю.аДукельский, Н.В.аМазный, М.Т.аМайстровская, Н.А.аНикишин, Т.П.аПоляков, С.В.аПшеничная, Э.А.аШулепова и др.);
  4. Художественное сознание как сфера бытования представлений о природе, смысле и назначении искусства и его языка, художественных вкусов и предпочтений, идеалов, эстетических концепций (О.А.аКривцун, Т.Е. Шехтер и др.).
  5. Художественная реальность как способ выражения и условие существования художественного сознания, как единство актуализованного культурой художественного наследия, художественной практики эпохи и художественных идей, одухотворяющих творческий поиск времени; как системы художественных образов произведения искусства (В.Ю. Борев, Т.Е. Шехтер и др.);

В диссертационной работе выставка рассматривается как форма воплощения парадоксов листорической компенсации и символической интерпретации в искусстве (Т.Е.аШехтер).

Методы диссертационного исследования. В работе над диссертацией автор использовал комплекс методов современного искусствознания, направленных на теоретическое и практическое осмысление темы. Методика исследования выстраивается на анализе музейной выставки в совокупности ее технологических, пространственных, экспозиционных, художественно-образных решениях. Ключевым понятием анализа выступает понятие выставочный образ. К основным методам диссертационного исследования относятся:

  1. Аналитический метод исследования деятельности художественного музея;
  2. Типологический метод с целью систематизации основных тенденций современной выставочной деятельности;
  3. Метод художественно-стилистического и образного  анализа художественных выставок;
  4. Сравнительно-описательный метод анализа интернет-сайтов художественных музеев и галерей современного искусства;
  5. Метод семантического анализа музейной выставки, направленный на раскрытие ее образной и смысловой природы;
  6. Принципы образно-стилистического, иконографического, символико-интерпретационного и ценностного анализа произведения искусства.

Гипотезой исследования является предположение о существовании нескольких тенденций современной музейно-выставочной деятельности, обладающих общими образно-стилистическими характеристиками. К таковым тенденциям относятся: историзм, коммуникативность, синтетичность, технологичность. Особую смысловую стилистическую форму представляет собой феномен малой выставки.

Источники исследования:

1). Осуществленные за последние годы художественные выставки по в крупных художественных музеях и институциях Санкт-Петербурга:

аГосударственный Эрмитаж: Танец. К 100-летию Русских сезонов С.П. Дягилева; Дягилев. Начало; Энтони Гормли Во весь рост. Античная и современная скульптура; Центр Помпиду в Государственном Эрмитаже; Тициан Мадонна с младенцем и Святой Екатериной (Мадонна с Кроликом); П.аПикассо Обнаженная в красном кресле; Гроза Джорджоне, Лютнист Караваджо.

аГосударственный Русский музей: Вера Мухина 1889-1953. Посвящается 120-летию со дня рождения, Петр Кончаловский. К эволюции русского авангарда, Небо в искусстве;

аЛофт проект Этажи Межвременье;

аКреативное пространство Ткачи Видение и другие.

  1. научные труды (монографии, сборники статей, материалы конференций, диссертации и другие), соответствующие теме диссертационного исследования (теория и история искусства, философия культуры, музееведение, теория, методика и практика выставочно-экспозиционной деятельности);
  2. научные каталоги и пресс-релизы музейных выставок (Государственный Эрмитаж, Государственный Русский музей)
  3. Критические статьи, рецензии, профильные электронные ресурсы.

Научная новизна исследования заключается в осмыслении и обобщении современных принципов экспонирования, а также составления на их основе современной типологии выставочной деятельности. На основе составленной типологии был проведен анализ современных крупных выставочных проектов музеев и художественных институций Санкт-Петербурга. Научная новизна диссертационного исследования заключается в следующем:

  1. Выявлены и проанализированы основные тенденции современной выставочной деятельности художественных институций: синтетичность, историзм, технологичность, коммуникативность.
  2. На основе выявленных тенденций сформулированы устойчивые концепции, наиболее распространенные в современной выставочной практике, каждая из которых обладает общими образно-стилистическими и экспозиционными решениями (исторический диалог; индивидуальная неповторимость художественного произведения; художественный синтез; интерактивная художественная коммуникация; создание персональной истории и др.).
  3. Дана оценка виртуальным формам выставочно-экспозиционной деятельности.

Практическая значимость. Данное диссертационное исследование может служить источником для исследований проблематики выставочной и экспозиционной деятельности художественных институций. Работа может применяться в качестве методического пособия в преподавании учебных дисциплин (музееведение, история и практика выставочного дела, дизайн выставок и презентаций). Результаты диссертационной работы могут быть использованы в практической деятельности музеев и галерей, в частности в разработке экспозиционных решений выставок, а также в качестве практических рекомендаций в музейно-выставочной работе.

Положения, выносимые на защиту:

1).аОбоснование методики описания и анализа современных форм выставочной практики художественных институций, включающей в себя название выставки и ее концепцию, предметный и визуальный ряд выставки, экспозиционное и пространственное решение выставки, технологическое решение выставки, художественный образ выставки.

2).аВыявление и обоснование основных модификаций выставочной деятельности художественных институций на основе принципов историзма и синтетизма:

аХудожественная выставка как форма исторического диалога;

аХудожественная выставка как форма создания персональной истории;

аХудожественная выставка как формирование индивидуальной неповторимости произведения искусства;

аВыставка как форма художественного синтеза.

3).аВыявление и обоснование основных модификаций выставочной деятельности художественных институций на основе принципов технологичности и коммуникативности:

аВыставка как форма интерактивной художественной коммуникации;

аВыставка как форма виртуального бытия искусства.

Апробация работы. Основные положения диссертационного исследования изложены в 9 научных публикациях, в том числе в изданиях, определенных ВАК. Кроме того, результаты диссертационного исследования обсуждались на всероссийских научно-практических конференциях Современное искусство в контексте глобализации: наука, образование, художественный рынок (СПб.: СПбГУП, 2009Ц2012агг.). Некоторые положения диссертационного исследования были применены в практической работе диссертанта в Центральном военно-морском музее: работа над топографо-экспозиционном планом при подготовке новой экспозиции в здании Крюковских (Морских) Казарм, оформление музейных выставок, а также при создании интернет-сайта музея.

Структура диссертационного исследования. Работа состоит из введения, трех глав, заключения, библиографии. Общий объем диссертации - 198астр. Библиография включает 170 наименований на русском и английском языках.

II.аОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ

Во Введении дается обоснование актуальности выбранной темы, оценивается степень ее разработанности, определяется объект и предмет, цель и задачи исследования, указывается теоретико-методологическая основа, методы, база источников исследования, его научная новизна и практическая значимость.

Глава 1 Музейная выставка как культурно-эстетический и художественный феномен: проблемы историографии и методологии посвящена теоретическому рассмотрению феномена художественного музея в системе художественной культуры, а также рассмотрению репрезентативных форм музея (выставка, экспозиция) как форм актуализации культурно-исторического и художественного опыта.

В параграфе 1.1 Музей как сфера актуализации культурно-исторического опыта художественный музей рассматривается как институция, из кладезя предметов и научного знания трансформировавшаяся в активного участника социокультурных процессов.

В диссертации отмечается, что музей, мыслимый как храм муз, начинает теперь представлять собой синтез коммуникативных функций. Музей совмещает и культурно-просветительные, познавательные функции и функции рекреативные. Музей, как и всякая культурная форма, имеет свои задачи. Это, во-первых, интегративное включение человека в культуру, а во-вторых, порождение, накопление, хранение и трансляция духовно-исторического опыта.

Анализируя сущность художественного музея как культурного феномена, его предназначение и место в историческом и культурном пространстве, диссертант следует концепции философа и культуролога М.С. Кагана о разделении исторических (музей-знание) и художественных (музей-переживание) музеев.

Анализируя научную и специальную литературу по проблематике данного параграфа, диссертант, основываясь на концепции Б.А.аСтолярова о ценности музея в контексте развития глобальной культуры, обращает внимание на следующие факторы музейной деятельности: музей как способ формирования более полной картины мира; музей как пространство возвращения человека к его природной сущности, раскрывающейся в чувственном восприятии; музей как способ развития межкультурной коммуникации, в том числе и на основе современных информационных технологий; музей как пространство постижения действительности через опыт личного переживания.

Рассматривая музей как культурную форму (Т.П. Калугина), диссертант анализирует понятия социальная память и культурная память, следуя концепции основателя социологии памяти М. Хальбвакса. Социальная память характеризуется как: живая память отдельных индивидов или групп, как память по свежим следам, когда эпоха еще жива и живы свидетели, которые в ходе своих коммуникативных практик формируют свои представления о прошлом и определенных событиях. Главная функция коллективной памяти Ч сохранение единства сообщества и его воспроизводство. Когда определенная группа - носитель памяти определенных событий исчезает, запускается механизм культурной памяти - представление памяти прошлого через символические предметы (памятники прошлого). Таким образом, музеи являются институциями, хранящими и концентрирующими культурную память. Экспонат способен выступать в качестве источника сведений о явлениях культуры, природы, об исторических событиях. Музейный предмет способен лотражать действительность, так как он веществен, материален. Он - след, лостаток реальной действительности, в наибольшей мере вводящей нас в обстановку прошедших или свершающихся событий. Таким образом, у зрителя усиливается восприятие экспонируемого времени, связи времен, динамики исторического процесса.

В параграфе 1.2 Понятие музейная экспозиция и ее типология музейная экспозиция рассматривается как звено музейной коммуникации. Экспозиция Ч это важнейшее звено музейной коммуникации; только коммуникация, осуществляемая в процессе создания и восприятия экспозиции, может быть признана специфически музейной, не воспроизводимой в рамках других общественных институтов. С помощью музейной экспозиции осуществляется непосредственный контакт (как правило, зрительный) между подлинными предметами и посетителем. Таким образом, музей пытается пополнить их знания, воздействовать на их мысли и чувства. Без экспозиции музей становится хранилищем, своеобразным лархивом научно систематизированных и изученных коллекций, поэтому экспозицию справедливо рассматривают как один из важнейших признаков, выделяющих музей среди других  научно-исследовательских учреждений (научные библиотеки, архивы и.т.д.). 

Одно из определяющих понятий в музейной деятельности последних пятидесяти лет, является понятие музейная коммуникация. Именно это понятие является ключевым в отношениях посетитель-лпредмет. Музейная коммуникация заключается в своего рода лобщении посетителя с оригинальным предметом: способность понимать этот язык, общение с предметами и возможность экспозиционеров выстраивать повествование предметов и является целью такой коммуникации (Основоположником самого термина музейная коммуникация является сам Д.аКамерон). Частью музейной коммуникации является и художественная коммуникация. Музей является частью этого типа коммуникации, так как выступает посредником между произведением автора и посетителем (реципиентом). Таким образом, для того, чтобы реципиент получил адресованное ему послание, смог прочитать его, необходимо такое место, располагающее к художественной коммуникации, предоставляющее художественное повествование, состоящее из оригинальных предметов; музей, который уже реализует программу посетитель - предмет, способен расширять свои границы и до цепочки лавтор произведения - предмет - посетитель, как посредник между автором произведения и непосредственно посетителем: являясь звеном художественной коммуникации, музей предоставляет посетителю возможность читать экспонаты на своей территории. 

Один из важных аспектов, который стоит принять во внимание при упоминании художественной коммуникации - это возможность и способность человека читать текст. Музейный язык по своей природе принадлежит к знаково-предметным языкам культуры, генетически восходящим к древнейшему предметному способу передачи информации (путем демонстрации конкретного предмета) и к возникшему на его основе предметно-визуальному, предметно-акустическому, предметно-обонятельному, предметно-тактильному способам связи (С.В.аПшеничная).

Существуют различные типы экспозиции и различные методы ее построения. Метод определяет характер интерпретации экспонатов, соотношение в экспозиции содержания и формы, взаимодействие научной и художественной составляющих проектирования, порядок сотрудничества экспозиционера и художника. Сегодня трудно говорить о преобладании того или иного метода - используется широчайший диапазон экспозиционных средств, сочетание разных методов.

В параграфе 1.3 Понятие художественная выставка и ее типология основное внимание уделяется особенностям художественной выставки. Выставки отличаются от основной экспозиции объемом и охватом содержания отображенных в них тем, условиях современной культуры, отмечается неослабевающий общественный интерес к художественной выставке как к форме международного культурного обмена, приобщения к непреходящим гуманитарным ценностям, встрече с признанными шедеврами мирового искусства или творческими экспериментами начинающих мастеров.

Помимо общих факторов как периодичность и частота проведения, а также состав участников, музейные выставки могут быть классифицированы с точки зрения форм выставочного языка: художественный (объемный) и нехудожественный (линейный) (Э.А.аШулепова). Если вторая категория напрямую едва может быть связана с художественной выставкой, то объемный принцип интересен, как раз потому, что может быть рассмотрен в разрезе классификации художественных выставок. На основе подобного разделения в научной и специальной литературе предложены различные типы классификации выставок:

аТематические выставки, в основе которых лежит объединяющая разноплановые произведения искусства общая идея, проблема. Основа музейных тематических выставок (например, проекты Русского музея), по преимуществу, не привнесенный извне материал, а собственная коллекция музея, прошедшая тематическую селекцию.

аМонографические выставки. Творческая судьба художника или скульптора показана через его работы разного периода. На выставке в таком случае экспонируются исключительно работы того художника, кому посвящена выставка. Как правило, спектр работ, призванных проиллюстрировать развитие таланта, поражает своим масштабом: графика, живопись, иногда скульптура и декоративно-прикладное искусство.

аПроблемная группировка (Т.П. Калугина) может быть представлена в большем количестве примеров, являясь, пожалуй, самой динамичной формой реализации экспозиционных замыслов. Для их рассмотрения следует обратиться к выставочной практике Русого музея, где с помощью осмысленного использования приемов экспонирования достигаются самые разнообразные выставочные решения. Проблемная группировка характеризуется также и гораздо более активным использованием выставочной инфраструктуры, обеспечивающей достижение экспозиционного результата.

аМузейно-образные выставки (Э.А. Шулепова). Экспонаты здесь акцентируют внимание не на бытовой среде, а на проблемах бытия. С помощью атмосферы, которую создают предметы, а также с помощью архитектурных и художественных средств, создается памятник соответствующей теме (Е.А. Розенблюм).

Так же искусствоведы выделяют несколько подтипов выставочной организации, под этими понятиями подразумеваются различные виды экспозиционных решений, к ним можно отнести:

аЭкспозиционная новелла (Е.А. Розенблюм); художественно-мифологический метод (Э.А. Шулепова); сюжетно-образный метод (Е.О.аТоропова), литературно-художественный и театральный методы. Главный герой экспозиционной новеллы - ее автор, его замыслу полностью подчинены как сюжет, так и поведение действующих лиц. В экспозиционном повествовании, все иное - это сотворение автором некоего экспозиционного мира. Экспозиционная новелла - это, своего рода синтез, взаимосвязь отдельных экспозиционных предметов, образующих вещную, визуально воспринимаемую, прочитываемую структуру музейной экспозиции. Для организации такой структуры необходимо классифицировать участвующие в ее построении, составляющие ткань экспозиционного комплекса, предметы, определить сущность, место и роль каждого из них в целостном органичном музейном пространстве.

аАкадемический ряд (Т.П. Калугина). Большинство современных выставочных проектов ориентируются именно на этот метод. Выставочное повествование происходит в хронологическом порядке, постепенно сменяя один рассказ другим: каждый предмет здесь самодостаточен. Он изъят из своей родной среды, при этом является представителем определенной эпохи/течения. Академический ряд тяготеет к линтерьерности своей локализации, подчиненности и согласованности с характером и строем интерьера.

аТворчески-деятельная, или линтерактивная экспозиция (Е.О.аТоропова). Этот принцип характеризуется моделированием среды вокруг посетителя таким образом, чтобы посетитель стал активным участником выставочного процесса. Как правило, эти зоны являются частью пространства выставки и носят скорее образовательную, нежели развлекательную функцию. Не превращая выставочную деятельность в своеобразный лцирк,  где посетители бегают и веселятся, музей активно ищет золотую середину между приятным и полезным в процессе проведения досуга в своих стенах. 

аЭкспонат в фокусе (Т.П. Калугина) характерен для особых форм презентации, таких как, например, выставка одного предмета, когда единичное произведение искусства выставляется в своей уникальности и самодостаточности. Ведущая тенденция здесь Ч организовать специальное освещение для каждого объекта. Тип лэкспонат в фокусе утвердился в европейских и американских музеях после Второй мировой войны.

аПринцип экспозиционности (С.В. Богородский) в условиях выставочной деятельности современного музея является фактором повышения выразительности объектов экспонирования и создания визуального комплекса выставки, отвечающего заданной концепции.

аПринцип Белого куба (Brian O'Doherty). Само название принципа позаимствовано у популярной английской галереи современного искусства Белый куб (White Cube,   Авторефераты по всем темам  >>  Авторефераты по искусствоведению