Авторефераты по всем темам  >>  Авторефераты по педагогике  

На правах рукописи

ЗАЙЦЕВА  АННА  СЕРГЕЕВНА

ДИДАКТИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ ОБУЧЕНИЯ ДЖАЗОВОЙ ИМПРОВИЗАЦИИ ВОКАЛИСТОВ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА ЭСТРАДЫ  В ВУЗАХ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВ

13.00.08 - теория и методика профессионального образования

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени

кандидата педагогических наук

Москва - 2012

Работа выполнена в Московском государственном университете культуры и искусств на кафедре педагогики и психологии

Научный руководитель Ц

доктор педагогических наук, профессор Кузнецов Вячеслав Георгиевич

Официальные оппоненты:

Щербакова Анна Иосифовна,

доктор педагогических наук, профессор Российского государственного социального университета, декан факультета искусств и  социокультурной деятельности, заведующая кафедрой социологии и философии культуры

Сахнова Ирина Владимировна,

кандидат педагогических наук, доцент Московского педагогического государственного университета, заместитель декана по учебной работе музыкального факультета

Ведущая организация Ц

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего профессионального образования Российская академия музыки имени Гнесиных

Защита состоится л 19   декабря 2012 года в  14.00  часов на заседании диссертационного совета Д 210.010.03 по защите диссертаций на соискание ученой степени доктора наук в Московском государственном университете культуры и искусств по адресу: 141406, Россия, Московская область, г. Химки, ул. Библиотечная, д.7, корпус 2, зал защиты диссертаций.

С диссертацией можно ознакомиться в Научной библиотеке Московского государственного университета культуры и искусств и на сайтах:

Министерства образования и науки РФ

Московского государственного университета культуры и искусств

 

Автореферат разослан  л 17 ноября  2012 г.

Ученый секретарь диссертационного совета

кандидат педагогических наук, доцент  Булдина Г.И. 

I. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность исследования. Совершенствование профессионального образования в России, переход на новые принципы  организации педагогического процесса обуславливают новые требования к личности выпускника высшей школы в формировании творческой индивидуальности специалистов, реализации их творческих способностей в сфере культуры и искусства. Достижение этой цели невозможно без разработки теоретических и научно-методических основ организации профессиональной подготовки студентов, поскольку решающим фактором обновления высшей школы является не просто личность специалиста, его готовность действовать творчески, но и яркая, самобытная личность, уникальная и неповторимая, ибо творчество не может существовать без личностного, индивидуального воплощения музыкальных произведений.

       Требования, предъявляемые к специалисту на современном этапе развития образования, предусматривают индивидуально-творческий подход к его профессиональной подготовке, который обеспечивает овладение специальностью на личностном уровне.  Обучение вокалистов эстрадно-джазового пения импровизации играет важную роль в процессе становления их как творческих личностей. У будущих исполнителей появляется способность владеть умениями и навыками импровизационного музицирования, сиюминутного вдохновения создания музыкального образа, активно воздействовать на аудиторию и поддерживать устойчивый интерес к выступлению, способность выявлять и демонстрировать свои личностные и художественно-творческие установки, выражать мысль вербально и невербально, стимулировать развитие чувственной сферы и способность сочетать логическое и эмоционально-образное в своём внутреннем мире и действиях.

       Необходимость данного исследования вызвана ещё и тем, что и искусствоведческий, и психолого-педагогический подход к изучению проблем обучения джазовой импровизации вокалистов не занял достойное место в отечественной музыкально-педагогической науке. Активно изучаются особенности вокального эстрадного исполнительства, исследуются специфические творческие процессы воплощения художественного замысла, интерпретации музыкальных произведений.

       Однако проблемы обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады, особенно теоретические и методические аспекты их профессионального становления в учебных заведениях нашей страны, изучены недостаточно.

Особую актуальность приобретают вопросы сущности и специфики эстрадно-джазового искусства, выразительных средств импровизационного мастерства в вокальном исполнительстве, особого характера взаимосвязи композитора и исполнителя, взаимоотношения со зрительской аудиторией.

       В профессиональной подготовке будущих специалистов эстрадно-джазового пения сложилось следующее противоречие: с одной стороны, функции преподавателя заданы обществом в виде государственного образовательного стандарта, в котором представлены требования, ведущие в известной степени к единообразию и шаблонности преподавания. С другой стороны, общественное сознание призывает к формированию творческой индивидуальности выпускников высшей школы. Объективная необходимость направленности профессиональной подготовки вокалистов на творчество обусловлена  сложностью и многообразностью поставленных задач,  необычным многообразием конкретных педагогических ситуаций и тем, что выпускники, достигшие уровня творческой индивидуальности, способны более активно участвовать в создании духовных ценностей в сфере музыкального искусства, развитии отечественной вокальной школы.

       Проблема нашего исследования заключается в разработке, теоретическом и экспериментальном обосновании путей совершенствования профессиональной подготовки специалистов эстрадно-джазового пения, выявлении дидактических особенностей развития их творческого потенциала в процессе обучения джазовой импровизации, преодоления противоречий, сложившихся в настоящее время между условиями деятельности высших учебных заведений и недостаточной общепедагогической и музыкально-методической обеспеченностью формирования творческой личности специалистов высшей квалификации в области эстрадно-джазового искусства.

Степень разработанности проблемы. Проблема формирования творческой личности начала утверждаться в науке еще в далеком прошлом и привлекала внимание философов, психологов, педагогов, искусствоведов. Определенный вклад в развитие проблемы творческого развития человека средствами искусства внесли античные философы: Пифагор, Платон, Аристотель, Сократ, Демокрит. Анализ их подходов к проблемам становления личности позволяет сделать вывод о том, что творчество является одной из ведущих сущностных сторон жизнедеятельности человека и занятие творческой деятельностью способствует не только индивидуальному самовыражению и самопроявлению, но и развитию человека в целом, гармонизации индивида.

Данные идеи нашли свое развитие в гуманистических теориях представителей Средневековья, эпохи Возрождения и Просвещения. В России теоретическая разработка проблем общечеловеческих ценностей, творческого становления личности получила развитие в середине ХIХ - начале ХХ веков.

       Теория единства духовного и эстетического, высших ценностей человека, творчества, творческой свободы рассматривалась в исследованиях отечественных философов и мыслителей П.А. Флоренского, Н.А. Бердяева, И.А. Ильина, В.С. Соловьева, Б.П. Вышеславцева и других.

       Важное значение для нашего исследования имеют труды зарубежных педагогов Я. Коменского, Г. Песталоцци, А. Дистервега, а также отечественных - К.Д. Ушинского, Л.Н. Толстого, С.Т. Шацкого, А.С. Макаренко и других, в работах которых рассматривались проблемы национального воспитания, русского характера.

Общетеоретические и методологические аспекты творчества проанализированы в трудах психологов: Б.Г. Ананьева, Л.С. Выготского, А.Н. Леонтьева, С.Л. Рубинштейна, В.Н. Мясищева, В.З. Зинченко, В.А. Крутецкого, В.В. Давыдова и др.  Более специальные вопросы музыкальной психологии получили широкую разработку в работах Б.М. Теплова, Е.Н. Назайкинского, В.В. Медушевского, В.И. Петрушина, Г.С. Тарасова, Н.К. Баклановой и др. В них изложены основные направления исследований в данной области: психология музыкального восприятия, психология исполнительской деятельности, психология музыкального творчества, психологическая подготовка музыканта к выступлению, психология музыкального обучения, диагностика музыкальных способностей.

Вопросы общей и профессиональной подготовки специалистов, организации учебно-воспитательного процесса освещены в исследованиях ведущих педагогов: В.А. Сухомлинского, Ю.П. Азарова, Б.Т. Лихачева, И.Я. Лернера, Ш.А. Амонашвили, В.А. Кан-Калика, Н.Д. Никандрова и др.

       Отдельные аспекты проблемы творческого развития личности рассматривались в культурологической литературе, в исследованиях по теории организации и методике культурно-просветительной работы. Общие вопросы подготовки кадров нашли отражение в работах А.И. Арнольдова, Л.И. Беляевой,  Ю.Д. Красильникова, Ю.А. Стрельцова и др.

       Различным аспектам обучения и воспитания руководителей любительских коллективов, содержанию их профессиональной деятельности посвящены диссертации Т.И. Баклановой, В.А. Волобуева, Э.Н. Грасеева, О.М. Нежинского, В.Г. Кузнецова, Л.С. Зориловой, Г.И. Шахова,  В.П. Подкопаева, Ю.А. Грибкова, М.Т. Картавцевой и др. В сфере музыкального искусства проблемы профессиональной подготовки специалиста, активизации познавательной деятельности, формирования музыкально-эстетической культуры рассматриваются в диссертациях Л.В. Шаминой, Л.С. Азарцевой, Т.Г. Бортниковой, Л.Г. Дмитриевой, Л.В. Зотовой, И.Г. Каневской, А.Я. Карелина, Е.И. Львовой, Г.Н. Падалки, О.П. Рудницкой и др.

       Автор опиралась на теоретические и методические прикладные идеи педагогов, деятелей различных видов искусств: музыкального - Б.В. Асафьева, Ю.Б. Алиева, Л.Г. Арчажниковой, Г.Л. Ержемского, И.А. Мусина, Г.Г. Нейгауза, В.Г. Ражникова, Л.Н. Баренбойма, Л.О. Гинзбурга, Д.Б. Кабалевского, Г.М. Цыпина, Л.В. Шаминой и др.; театрального - К.С. Станиславского, Г.П. Ансимова, М.О. Кнебель, А.А. Гончарова, Н.П. Акимова, А.Д. Попова, С.С. Клитина, Е.Д. Уваровой, И.Г. Шароева, С.В. Гиппиус,  Ю.Н. Черенкова и др. Анализ литературы показал, что в большей степени проблема развития творческих качеств личности разработана применительно к деятельности исполнителей, музыковедов, композиторов, педагогов музыки, руководителей коллективов академических и фольклорных жанров музыкального искусства. Литературы, освещающей опыт работы с вокалистами, пока чрезвычайно мало.

       Несмотря на важность выводов и рекомендаций, содержащихся в этих работах, необходима дальнейшая комплексная разработка научно-обоснованной системы подготовки вокалистов для профессиональных и любительских коллективов в вузах культуры и искусств.

Актуальность и недостаточная разработанность проблемы обусловили ее выбор в качестве темы диссертационного исследования.

Объект исследования: профессиональная подготовка специалистов музыкальной эстрады в  вузах культуры и искусств.

Предмет исследования: процесс обучения джазовой импровизации вокалистов  музыкальной эстрады.

Цель исследования: теоретико-методологическое обоснование дидактических особенностей обучения джазовой импровизации вокалистов, разработка и апробация экспериментальной методики импровизационно-интерпретаторской подготовки будущих специалистов музыкальной эстрады.

Задачи исследования:

- выявить сущность и содержание джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады;

- раскрыть дидактические особенности обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады в вузе;

- разработать модель обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады в системе высшего образования;

- теоретически обосновать, апробировать и внедрить  методику обучения джазовой импровизации студентов-вокалистов в вузах культуры и искусств.

Гипотеза исследования состоит в предположении о том, что обучение импровизации вокалистов музыкальной эстрады наиболее эффективно при условии:  выявления сущности и содержания  джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады; определения  дидактических особенностей структуры и содержания модели  обучения джазовой импровизации в художественно-творческом становлении вокалистов; разработана и реализована экспериментальная методика активизации учебно-творческой деятельности студентов в процессе обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады.

Методологическую основу исследования составили философские положения о взаимосвязи и взаимообусловленности явлений окружающего мира, развития личности и определяющей роли деятельности в этом процессе, разработанные в трудах П.А. Флоренского, Н.А. Бердяева, И.А. Ильина, Б.П. Вышеславцева, М.М. Бахтина, А.Ф. Лосева; идеи ученых различных областей наук о ценности, уникальности, неповторимости каждого человека, гуманистической направленности на общечеловеческие ценности, индивидуально-психологические особенности формирования личности, способности к творчеству в широком и узком смысле данного понятия  были отражены в работах И.А. Ильина, В.Л. Соловьева, В.В. Розанова;  о творческом развитии личности в трудах К.Д. Ушинского, С.Т. Шацкого, Д.С. Лихачева, Л.С. Выготского, С.Л. Рубинштейна, А.А. Аронова, А.Я. Пономарева, И.Я. Лернера, Л.С. Зориловой, В.А. Волобуева, А.И. Щербаковой.

Теоретическую основу исследования составили следующие концепции и фундаментальные труды: в области общей педагогики - К.Д. Ушинского, А.С.аМакаренко, В.А. Сухомлинского, И.Я. Лернера, Ю.К. Бабанского, С.Д.аСмирнова, В.А. Сластенина, В.Б. Беспалько; в области психологии творчества, развития личности - Б.Г. Ананьева, Л.С. Выготского, С.Л. Рубинштейна, Б.М. Теплова, А.Я. Пономарева; в области культурологии и социально-культурной деятельности - А.И. Арнольдова, А.А. Аронова, Л.С. Зориловой, А.Д. Жаркова, Л.С. Жарковой, В.А. Волобуева; в области искусства: музыкального - Б.В. Асафьева, Л.Н. Баренбойма, Л.О. Гинзбурга, Г.Л. Ержемского, И.А. Мусина, Г.Г. Нейгауза, В.Г. Ражникова, Д.Б. Кабалевского, Г.М. Цыпина, В.Г. Кузнецова, Е.В. Овчинникова, Ю.Н. Чугунова, Ю.С. Саульского и др.; театрального - К.С. Станиславского, Г.П. Ансимова, М.О. Кнебель, С.С. Клитина, Е.Д. Уваровой, И.Г. Шароева, С.В. Гиппиус.

Методы исследования. Для решения намеченных в диссертации задач использовался комплекс взаимосвязанных и взаимодополняющих научных методов, включающих:

Теоретические методы: изучение и  анализ философской, психолого-педагогической, художественно-эстетической и искусствоведческой литературы, раскрывающей различные аспекты творческого развития личности;  обобщение отечественного и зарубежного опыта; методы анализа и синтеза, индукции и дедукции, сравнение и сопоставление разных точек зрения ученых.

Эмпирические методы:  наблюдение, беседы, анкетирование, интервьюирование;  моделирование структурной схемы процесса профессиональной подготовки  вокалистов эстрадно-джазового пения в вузах культуры и искусств;  педагогический эксперимент.

Экспериментальная база исследования: Московский государственный университет культуры и искусств, Московская государственная академия имени Маймонида, Институт современного искусства, Московский социально-педагогический институт.

В исследовании приняли участие: преподаватели Московского государственного университета культуры и искусств, Московской государственной академии имени Маймонида, Института современного искусства, Московского социально-педагогического института, творческие работники искусств (музыки, театра, хореографии) и студенты указанных учебных заведений.

       Эмпирическую базу исследования составил контингент из 178 студентов, 34 преподавателей, 8 творческих работников. Основной базой экспериментальной работы служили кафедры вокального факультета Московского государственного университета культуры и искусств, Московской государственной академии имени Маймонида, Института современного искусства, Московского социально-педагогического института.

Организация исследования. На первом этапе исследования (2008Ч2009 гг.) проводились теоретический анализ проблемы, наблюдения за процессом обучения в вузах культуры и искусств, определялись основные положения, цель, задачи, рабочая гипотеза, разрабатывалась программа исследования. Положено начало опытно-экспериментальной работы по созданию модели обучения джазовой импровизации вокалистов эстрадно-джазового пения. Результаты этого этапа нашли отражение в учебной программе Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов для студентов специальности Музыкальное искусство эстрады, специализация Эстрадно-джазовое пение.

       На втором этапе (2009 - 2010гг.) осуществлялась экспериментальная работа по апробации методики обучения джазовой импровизации студентов в процессе спецкурса.  Был подготовлен и проведен эксперимент по разработке и реализации развивающих образовательных и музыкально-творческих заданий.

       В эксперименте принимали участие студенты указанных учебных заведений. Эксперимент основывался на изучении значимости роли импровизационно-интерпретаторской подготовки будущих вокалистов эстрадно-джазового пения. На этом этапе отрабатывались межпредметные связи общепрофессиональных и специальных дисциплин в процессе профессиональной подготовки студентов к их будущей творческой деятельности в области эстрадно-джазового искусства.

       На третьем этапе (2010Ч2011гг.) проводился педагогический эксперимент со студентами Московского государственного университета, Московской государственной академии имени Маймонида, включающий констатирующий, формирующий, контрольный этапы. Осуществлялось обобщение и оформление результатов исследования.

       Итогом третьего этапа является апробация и внедрение образовательной модели  обучения вокалистов джазовой импровизации и интерпретации джазовых стандартов.

Научная новизна диссертационного исследования:

- уточнено содержание понятия джазовая импровизация вокалиста музыкальной эстрады, представляющая собой творческий процесс создания музыкально-художественного образа в момент непосредственного вокально-слогового интонирования  музыкального и литературного текста (скет-пение), сущностью которого является познание, воспроизведение и распространение объективно и субъективно нового использования общепринятых и привнесения в скет-вокал  оригинальных  слоговых сочетаний, джазовой фразировки, свинга, акцентирования  и новой артикуляции, специфика которого заключается в особых способах звукоизвлечения, использования широкого спектра тембровых красок и звукоподражательных элементов в рамках структурной схемы пьесы; 

- раскрыты дидактические особенности обучения джазовой импровизации вокалистов эстрадно-джазового искусства, проявляющиеся в структуре этапов подготовки музыкального произведения к исполнению; в синтезе выразительных средств импровизационного и интерпретаторского  воплощения музыкально-художественного образа джазовых композиций, их концентрированности, лаконичности, драматургической завершенности, зрелищности и особом характере общения со зрительным залом; в повышении личностной мотивации и поэтапном системном подходе к освоению импровизации и интерпретации джазовых стандартов; периодичности контроля усвоения качества знаний методом экспертизы; коррекции образовательного процесса;  активного использования комплекса интерактивных методов и компьютерных технологий;

- определено содержание модели обучения джазовой импровизации вокалистов, соответствующей структуре музыкально-творческой деятельности специалистов музыкальной эстрады, включающей три подсистемы: теоретико-аналитическая, музыкально-исполнительская и организационно-дидактическая учебная деятельность, новизну которой  составляли поэтапность музыкально-творческого становления будущего специалиста, заключающаяся в том, что на каждом этапе осуществляется единство в освоении основ импровизационного и интерпретационного искусства, драматургии и режиссуры эстрадно-джазового  номера, джазовой композиции и концертной программы;

- разработана экспериментальная методика, включающая Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов, учебно-методические материалы и скетовый словарь, опирающаяся на систему специальных творческих заданий (вокально-речевой тренинг), составляющая основу профессиональной подготовки певца-импровизатора и интерпретатора джазовых стандартов, направленная на формирование вокальных навыков и правил в пении джазовых скетов, принципов правильного построения джазовых фраз, использования штрихов и специфических приемов, являющихся базовой школой в освоении стилистики джазовой импровизации.

Теоретическая значимость исследования определяется тем, что обогащена теоретическая база музыкальной педагогики постановкой и рассмотрением проблем интеграции импровизационного и интерпретаторского искусства в образовательный и художественно-творческий процесс профессиональной подготовки вокалистов музыкальной эстрады: раскрыты теоретико-методологические, организационно-дидактические механизмы формирования музыкально-творческого мышления в обучении джазовой импровизации вокалистов, которое рассматривается как учебно-исполнительский процесс и результат усвоения адаптированных знаний, умений, навыков, способов и опыта музыкально-творческой деятельности в области эстрадно-джазового искусства, обеспечивающей становление, самоопределение, саморазвитие и самореализацию обучающихся; теоретически обосновано и раскрыто содержание образовательной модели обучения импровизации и интерпретации джазовых стандартов, разработан алгоритм построения занятий на основе синтеза традиционных и тренинговых методов; обоснован новый подход в раскрытии сущности и специфики преподавания курса практической импровизации  как дидактической системы, включающей в качестве основных компонентов теоретико-аналитическую, музыкально-исполнительскую и организационно-дидактическую учебную деятельность, направленных на конечный результат обучения - профессиональное творчество; в музыкальной педагогике разработано положение о необходимости использования межпредметных связей общепрофессиональных и специальных дисциплин, установлена педагогическая значимость воздействия спецкурса на творческое становление личности вокалиста музыкальной эстрады в процессе обучения.

Практическая значимость исследования. Теоретические выводы и практические рекомендации исследования нашли отражение в разработанной автором программе дисциплины Практический курс обучения  джазовой импровизации  вокалистов и экспериментальной методике оптимизации учебно-творческого процесса по специальности Музыкальное искусство  эстрады, специализации Эстрадно-джазовое пение,  установления межпредметных связей в профилированном преподавании сольфеджио, теории музыки, гармонии, полифонии, анализа музыкальных произведений, класса ансамбля.

Полученные в ходе исследования результаты использовались при разработке программ Джазовое пение и Класс ансамбля, Методика преподавания вокального ансамбля, научно-методических материалов, связанных с учебной практикой студентов дневного отделения на кафедрах эстрадно-джазового пения  Московского государственного университета культуры и искусств, Московской государственной академии имени Маймонида, Института современного искусства, Московского социально-педагогического института.

Предложенные диссертанткой проблемные задания на основе установления межпредметных связей кафедр Института музыки развивают технологические и духовно-творческие направления профессиональной подготовки специалистов музыкальной эстрады в учебных заведениях культуры и искусств. Практические рекомендации могут быть использованы при разработке инновационных педагогических подходов и концепций, касающихся высших и средних специальных учебных заведений, повышения квалификации специалистов эстрадно-джазового искусства.

Апробация результатов исследования. Основные положения и результаты исследования нашли отражение в 6 публикациях автора, в том числе 1 в журнале Вестник Московского государственного университета культуры и искусств, входящего в перечень научных изданий ВАК Российской Федерации.

Материалы и результаты диссертационного исследования получили апробацию в форме докладов и сообщений на семинарах, круглых столах и на международных, всероссийских, межвузовских научно-теоретических и научно-практических конференциях, семинарах-совещаниях в 2009Ц2011 гг. в Московском государственном университете культуры и искусств,  Российской академии музыки имени Гнесиных, Московском социально-педагогическом институте, Институте современного искусства, Государственной классической академии имени Маймонида, Московском колледже эстрадно-джазового искусства, Государственном училище циркового и эстрадного искусства имени М.Н. Румянцева (Карандаша); курсах повышения квалификации педагогов эстрадных отделений колледжей, мастер-классах в вузах и колледжах культуры и искусств.

Достоверность исследования диссертационной работы обеспечена: адекватностью методологии исследования, её соответствием поставленной проблеме, обоснованностью исходных теоретических и фактологических подходов к изучению предмета исследования, реализацией их на теоретическом и практическом уровнях; убедительностью и доказательностью полученных данных с позиций анализа фактического материала, обобщения передового опыта; системным применением комплекса методов, адекватных объекту, задачам, логике настоящей работы; значимостью итоговых результатов педагогического эксперимента, сопоставлением и сравнением их с наблюдениями и выводами, содержащимися в сходных по характеру и направленности исследованиях, а также имеющимися в педагогической практике.

На защиту выносятся следующие положения:

1.  Джазовая импровизация вокалистов музыкальной эстрады - процесс творческого воплощения музыкального произведения в момент непосредственного исполнения выразительными средствами скет-вокала, сущность которого заключается в создании оригинального замысла исполняемого произведения, обладающего  объективной и субъективной новизной, а специфика проявляется в особых способах его реализации: особенностей звукоизвлечения и тембрового звучания с нисходящими глиссандо 3 и 7 ступеней, наличия свинга, акцентирования, триольной пульсации метрической доли, выразительности вокально-слогового интонирования в рамках структурной схемы пьесы. 

       2. Дидактические особенности обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады обусловлены спецификой эстрадно-джазового исполнительства, в котором импровизация и интерпретация являются сущностными компонентами создания и воплощения замысла произведений эстрадно-джазового искусства средствами вокально-слогового  интонирования и заключаются в создании творческой атмосферы, формировании личностной мотивации студентов к музыкально-творческой деятельности и поэтапном системном подходе к освоению импровизации и интерпретации джазовых стандартов, активном использовании комплекса интерактивных методов и компьютерных технологий.

       2.  Модель обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады, ориентированная на конечную цель обучения - профессиональное творчество в сфере эстрадно-джазового искусства, включает три подсистемы: теоретико-аналитическую - изучение истории и теории джазового исполнительства, гармонии, анализа мелодической линии, ритмического рисунка и строения джазовой импровизации; музыкально-исполнительскую - освоение приемов выразительности джазового вокально-слогового интонирования и организационно-дидактическую учебная деятельность, направленная на овладение методикой преподавания  джазовой импровизации вокалистами музыкальной эстрады.

         4.  Экспериментальная методика обучения джазовой импровизации вокалистов опирается на разработанный автором  Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов и предполагает профилирование содержания, форм и методов проблемно-развивающего обучения и использование специально разработанной системы профессионально-творческих заданий (вокально-речевой тренинг), направленных на активизацию музыкально-познавательной и художественно-творческой деятельности студентов, будущих специалистов эстрадно-джазового вокала:  игровые технологии (ролевая игра, музыкально-импровизационный тренинг, система скетовых упражнений); метод дискуссии; интерактивное обучение в парах, малых группах (коллективная импровизация); информационные технологии (использование компьютера в обучении); метод проблемной ситуации.

       Структура диссертации состоит из введения, двух глав, заключения,  списка использованной литературы и приложений.

II. ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ ДИССЕРТАЦИИ

Во введении рассматривается актуальность исследования, степень научной разработанности проблемы, объект, предмет, цель, задачи диссертации, гипотеза, методы исследования, научная новизна,  методологические и теоретические основы, теоретическая и практическая значимость, положения, выносимые на защиту.

Глава I  лТеоретико-методологические основы обучения джазовой импровизации вокалистов музыкального искусства эстрады в вузах культуры и искусств представляет собой анализ теоретико-методологических идей и подходов к обучению джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады.

В первом параграфе первой главы Сущность и специфика обучения джазовой импровизации вокалистов в процессе профессиональной подготовки в вузе  на основе историко-педагогического анализа рассматриваются истоки становления музыкальной импровизации, базирующиеся на сочетании сложившихся в течение многих столетий традиционных и современных методов обучения импровизации музыкантов-исполнителей, в том числе и вокальной музыки.

В джазовом исполнительстве, предполагающем создание произведения в процессе свободного фантазирования, экспромтом, нет разделения функций композитора и исполнителя, они образуют органическое единство и осуществляются музыкантом-импровизатором одновременно, поскольку в  джазе импровизация имеет основополагающее значение, хотя использование ее в отдельных случаях не считается обязательным.

Анализ проблемы творческого развития личности, представленный в научной литературе, и проведённое диссертантом изучение эстрадно-джазового искусства послужили основой для следующего определения джазовой импровизации вокалистов в процессе обучения.

Джазовая импровизация вокалиста музыкальной эстрады представляет собой творческий процесс создания музыкально-художественного образа в момент непосредственного вокально-слогового интонирования  музыкального и литературного текста (скет-пение), сущностью которого является познание, воспроизведение и распространение объективно и субъективно нового использования общепринятых слоговых сочетаний и привнесения оригинальных в скет-вокал, джазовой фразировки, свинга, акцентирования  и новой артикуляции, специфика которого заключается в особых способах звукоизвлечения, использования широкого спектра тембровых красок и звукоподражательных элементов в рамках структурной схемы пьесы.

Данное определение отражает закономерности учебно-творческого процесса в учебных заведениях культуры и искусств. Структура проявления музыкально-познавательной и творческой деятельности студентов-вокалистов музыкальной эстрады в процессе обучения импровизации охватывает познавательную, эмоциональную и волевую сферу жизнедеятельности человека и проявляется в готовности, стремлении и умении оригинального решения художественно-познавательных и исполнительских задач в процессе импровизационного музицирования.

Выявление сущности и специфики учебно-творческой деятельности студентов-вокалистов в освоении импровизации позволило определить дидактические особенности организации учебного процесса в вузах культуры и искусств, проявляющиеся в структуре этапов подготовки музыкального произведения к исполнению; в синтезе выразительных средств импровизационного и интерпретаторского  воплощения музыкально-художественного образа джазовых композиций, их концентрированности, лаконичности, драматургической завершенности, зрелищности и особом характере общения со зрительным залом; в повышении личностной мотивации и поэтапном системном подходе к освоению импровизации и интерпретации джазовых стандартов; периодичности контроля усвоения качества знаний методом экспертизы; коррекции образовательного процесса.

  Анализ профессиональной подготовки вокалистов музыкальной эстрады в учебных заведениях культуры и искусства представляет собой учебно-исполнительский процесс, в котором органично связаны изучение и последующее исполнение музыкально-художественных произведений, включающее мотивационно-целевой, содержательный, операционно-деятельностный, рефлексивно-оценочный компоненты, отражающие совокупность личностных качеств и способностей, необходимых для достижения высокого уровня музыкально-творческого развития учащихся в процессе коллективного музицирования.

Во втором параграфе первой главы лСодержание и образовательная модель обучения импровизации вокалистов музыкальной эстрады рассматриваются содержание профессиональной подготовки вокалистов музыкальной эстрады в учебных заведениях. Анализ реальной практики организации учебного процесса вузах искусств и культуры, научной литературы и теоретических исследований в области дидактики позволил нам уточнить содержание учебно-творческого процесса как систему адаптированных знаний, способов и опыта творческой деятельности и разработать модель формирования умений и навыков джазовой импровизации и интерпретации джазовых стандартов: теоретико-аналитическая, музыкально-исполнительская и организационно-дидактическая учебная деятельность.

Теоретико-аналитическая подсистема представляет собой овладение студентами теоретическими и музыкально-эстетическими знаниями, раскрывающими следующие основные положения эстрадно-джазового исполнительства: Импровизация как способ музыкального мышления; история и теория сольного, ансамблевого исполнительства и музыкальной педагогики; фольклор как явление музыкального искусства и его взаимосвязь с различными формами коллективного импровизационного  музицирования.

Музыкально-исполнительская подсистема представляет собой формирование практических умений и навыков импровизации и интерпретации джазовых стандартов. Проведение групповых практических занятий с максимальной активизацией каждого студента, на которых они сами выступают в качестве солистов и руководителей вокального ансамбля, осуществляя полностью процесс подготовки произведения от создания замысла до его воплощения средствами учебного коллектива, собственное сочинение, вокальную аранжировку, а также импровизацию по предложенным моделям, использование системы самостоятельных творческих работ.

Организационно-дидактическая подсистема включает систему методов преподавания основ импровизации и интерпретации джазовых стандартов.

Во второй главе Методические основы обучения джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады излагаются ход и результаты экспериментального исследования.

В первом параграфе второй главы Организация и содержание экспериментальной методики обучения импровизации вокалистов эстрадно-джазового пения дается описание экспериментальной работы, апробируется методика освоения джазовой импровизации.

В процессе констатирующего этапа исследования были опрошены 178 студентов, 34 преподавателя и 8 творческих работников - всего 220 человек. Нами решалась задача выявления отношения студентов и преподавателей к обучению джазовой импровизации вокалистов музыкальной эстрады. Полученные данные показали, что лишь 28% опрошенных студентов и 34%  преподавателей обращаются к проблемам импровизации и интерпретации джазовых стандартов; только 8% педагогов  практически не обращаются к проблемам импровизации. Причиной такого положения, как показало исследование, является недостаточное знание джазового исполнительства и недооценка творческого потенциала национальных традиций в развитии современного эстрадно-джазового искусства.

Цель экспериментальной работы заключалась в проверке эффективности методики освоения приемов джазовой импровизации на основе  национальных традиций. Эксперимент включал в себя три этапа: констатирующий этап - выявление исходного уровня усвоения студентами спецкурса обучения джазовой импровизации; формирующий, в процессе которого реализовывалась авторская методика, и контрольный,  на котором диагностировался образовательный результат по наблюдаемым критериям и показателям.

Выбор критериев оценивания эффективности экспериментальной методики был обусловлен необходимостью выявления динамики изменений, происходящих в мотивационном, когнитивном, операционально-деятельном и рефлексивном компонентах художественно-творческого потенциала студентов. В качестве интегральных показателей (параметров) наблюдаемых критериев эффективности экспериментальной методики выступили отношения студентов и педагогов к процессу преподавания дисциплины Практический курс обучения джазовой импровизации вокалистов.

Экспериментальная методика освоения джазовой импровизации основана на формировании ценностного отношения обучающихся к национальным традициям культуры этноса национальных республик. Этот процесс основывался на отношении к ценности трех уровней: ценности как знания, ценности как действия, ценности как личностного идеала. В соответствии с этим методика включает в себя три компонента: когнитивный, операционально-деятельный, интегративно-мотивирующий.

Во втором параграфе второй главы Активизация музыкально-творческой деятельности вокалистов в процессе обучения джазовой импровизации изложены результаты обучающего эксперимента. В ходе исследования нами была апробирована система специальных заданий воспроизводящего и творческого характера, задачей которой явилось обеспечение целенаправленности, разнообразия, взаимосвязи, преемственности и постепенного усложнения их на протяжении всего периода обучения (вокально-речевой тренинг).

Исследование показало, что успешное осуществление указанных задач возможно при условии активизации музыкально-познавательной деятельности самого студента как важнейшего источника формирования у него положительной мотивации к освоению навыков импровизационного музицирования.

В контрольной группе учебная деятельность протекала полностью под руководством педагога. Основные направления работы над заданием решались совместно на занятиях, а в самостоятельную работу входило закрепление найденных приемов.

В экспериментальной группе учащиеся осуществляли самостоятельный поиск решения проблемы. Содержание и структура занятий были одинаковы, только в экспериментальной группе вырабатывалась следующая последовательность действий: определить замысел и особенности музыкального произведения, разработать систему выразительных средств для его воплощения и обосновать свой выбор, наметить этапы и способы работы, показать результаты самостоятельных работы на занятиях в классе  или выступлениях на концертах с дальнейшим обсуждением.

Анализ выполненных заданий проводился экспертами в видео- и аудиозаписи, поскольку она дает возможность объективно оценить работу студентов.

Сравнительный анализ исходного и контрольного уровней сформированности  импровизации позволяет сделать вывод о более углубленном формировании практических умений и навыков импровизационного исполнительству  студентов экспериментальных групп, осваивающих более широкую программу обучения и более разнообразный репертуар. Это нашло подтверждение в количественных и качественных показателях.

Проведение серии экспериментальных занятий, перекрестное изучение полученных результатов подтвердили положение о целесообразности использования системы творческих заданий, продемонстрировали различие в характере музыкально-познавательной и исполнительской деятельности, индивидуализации процесса обучения, направленного на успешное овладение методами творческих действий, расширение возможностей самореализации и раскрытия сущностных сил вокалистов в процессе импровизационного музицирования.

В диссертации раскрывается значение деятельности педагога, направленной на активизацию  студентов в классах  джазового пения и классе ансамбля, осуществляющего их поисковую деятельность, активно вовлекая в дискуссию о значении тренинговых упражнений в формировании навыков импровизационного музицирования, редактирования, интерпретаций  сольных и ансамблевых партий джазовых композиций.

В заключении подводится краткий итог исследования, находят подтверждение гипотеза и положения, выносимые на защиту, констатируется выполнение поставленных задач. Излагаются выводы и конкретные рекомендации, связанные с реализацией проблем музыкального образования.

Основные положения и результаты диссертационного исследования отражены в публикациях автора:

1. Зайцева, А.С. Содержание и структура образовательной модели  обучения джазовой импровизации вокалистов эстрадно-джазового пения /А.С. Зайцева // Вестник  МГУКИ. - 2012. - № 1  Ц  С. 176-179.

2. Зайцева А.С. Обучение вокальной импровизации как задача профессиональной подготовки эстрадно-джазовых певцов /А.С. Зайцева // Музыкальная педагогика и исполнительство: Сб. науч. ст. Ц  Вып. 10 /  Науч. ред. Л.С. Зорилова. - М.: МГУКИ, 2010. - С.159 - 162.

3. Зайцева А.С. Импровизация  в структуре творческой деятельности вокалиста / А.С. Зайцева // Художественное образование на современном этапе: образовательные параллели: Материалы круглого стола: Сб. статей. - М.: Издательство Спутник +, 2010. - С. 41 - 44.

4. Зайцева А.С. Джазовый вокал от блюза до джаз-рока / А.С. Зайцева // Современная музыкальная культура и образование в России: проблемы и перспективы: Материалы II Всероссийской конференции: Сб. статей. - М.: Издательство Спутник +, 2010. - С. 15 - 17.

5. Зайцева А.С. Методические основы процесса обучения джазовой импровизации вокалиста / А.С. Зайцева // Управление профессиональным образованием в социальной сфере региона: V Межвузовская научно- практическая конференция / Сб. статей. - М.: Советский спорт, 2011. - С. 124 - 127.

6. Зайцева А.С. Особенности развития импровизации в музыкальной культуре / А.С. Зайцева // Управление профессиональным образованием в социальной сфере: VI Всероссийская научно-практическая конференция: Сб. статей. - М.: Советский спорт, 2012. - С. 212 - 215.

Подписано в печать 16.11.2012 г.

Объём 1,4 п.л. Тираж 100 экз.

Заказ №  Типография МГУКИ.

   Авторефераты по всем темам  >>  Авторефераты по педагогике