Авторефераты по всем темам  >>  Авторефераты по педагогике

РАЗВИТИЕ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ СТУДЕНТОВ ВУЗА СРЕДСТВАМИ ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА

Автореферат кандидатской диссертации по педагогике

 

На правах рукописи

 

 

 

 

 

Козлякова Надежда Владимировна

 

РАЗВИТИЕ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ СТУДЕНТОВ аВУЗА аСРЕДСТВАМИ

аДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА

 

а13.00.08 - теория и методика профессионального образования

 

 

АВТОРЕФЕРАТ

диссертации на соискание ученой степени

кандидата педагогических наук

 

 

 

 

 

 

Магнитогорск- 2011

 

Работа выполнена на кафедре педагогики

ГОУ ВПО Магнитогорскийа государственный университет

Научный руководитель:

доктор педагогических наук, профессор

Гильман Римма Акимовна

Официальные оппоненты:

доктор педагогических наук, профессор

Сычкова Наталья Владимировна

кандидат педагогических наук

еушканова Ольга Юрьевна

Ведущая организация

ГОУ ВПО Башкирский государственный педагогический университет им. М. Акмуллы

Защита состоитсяа 21 апреля в 10.00 на заседании диссертационного совета Д 211.112.01 в Магнитогорском государственном университете по адресу: 455038, г. Магнитогорск, пр. Ленина, 114, ауд. 211.

С диссертацией можно ознакомиться в библиотеке Магнитогорского государственного университета. Текст автореферата размещен на сайте ГОУ ВПО Магнитогорский государственный университет

Автореферат разослан 19 марта 2011 г.

Ученый секретарь

диссертационного совета, доктор педагогических наук, профессор

 

Н.Я. Сайгушев


ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА РАБОТЫ

Актуальность исследования. Проблема повышения качества подготовки студентов - будущих художников в области декоративно-прикладного искусства рассматривается как одна из основных вопросов в сфере художественного педагогического образования. Частным аспектом данной проблемы является развитие художественно-творческой деятельности студентов факультетов изобразительного искусства и дизайна.

В законе РФ Об образовании, принятом в 1996 г., говорится о том, что содержание образования должно обеспечивать адекватный мировому уровень общей и профессиональной культуры общества, формирование у обучающегося адекватной современному уровню знаний и уровню образовательной программы картины мира, интеграции личности в мировую культуру. В связи с этим, подготовка специалиста - художника по декоративно-прикладному искусству имеет целый ряд взаимосвязанных задач, общие направления которых отражены в концепции художественного образования Российской Федерации (приказ от 28 декабря 2001 г.), определяющей стратегию и направление развития системы образования в России на период до 2025 года. Концепция направлена на сохранение и развитие сложившейся системы образования в сфере культуры и искусства, эстетического воспитания, профессионального и общего художественного образования во всех типах и видах образовательных учреждений для формирования созидательной, творческой личности.

За последнее десятилетие ав высшей школы произошли существенные изменения, в педагогической науке идут поиски путей совершенствования подготовки студента исходя из направленности новых образовательных ценностей, требований рынка труда аи личных качеств выпускников вузов. Как правило, каждый абитуриент, поступая в высшие образовательные заведения, в той или иной степени обладает знаниями, умениями, навыками, необходимыми для избранного вида деятельности. Содержание и организация педагогического процесса в высшем звене должны основываться на развитии уже имеющейся базы до уровня сознательной интеграции познавательной, коммуникативной аи творческой деятельности.

Следует отметить, что проблемы предназначения декоративно-прикладного искусства в развитии общества и личности на протяжении всей истории народной культуры привлекали внимание художников и искусствоведов. В наше время в период социальных и духовных трансформаций в поиске эффективных форм развития художественно-творческой деятельности и формирования индивидуально-творческой личности приобретают актуальность, что обусловливает важность научного осмысления соотношения материально-технического и духовного процесса в обществе.

В декларации Всемирной конференции Высшее образование в ХХI веке подчеркивается, что творческое самоопределение студента обеспечивает международное измерение мобильности преподавателей ааи студентов с учетом национальных культурных ценностей и условий.

Это особенно важно, когда идет интенсивная переоценка приоритетов в художественно-творческом развитии, осознавать, что создаваемые человеком материальные богатства есть лишь внешняя форма культуры, а подлинным её содержанием является развитие самого человека его креативных возможностей.

Однако вузы недостаточно используют потенциал художественной образовательной среды с её широкими возможностями ценностно-смыслового взаимодействия человека с окружающим миром декоративно-прикладного искусства в творческом самоопределении студента. Реально это возможно лишь при условии единства научных аи художественных методов развития познавательных потребностей личности в обучении и образовании.

На актуальность этой проблемы обращают внимание многие ученые и практики (М.С. Каган, Б.Т. Лихачев, А.А. Мелик-Пашаев, Б.М. Неменский, Б.П. Юсов и др.).

Обращаясь к вопросу развития художественно-творческой деятельности, мы изучили понимание феномена творчества философами: Н.А. Бердяевым, А.Г. Спиркиным, Л.Н. Столович,а К. Юнгом и др.

В области психологии проблемой творчества занимались Д.Г. Богоявленская, Л.С. Выготский, А.Н. Леонтьев, В.С. Кузин,а Я.А. Пономарев, П.М. Якобсон и др.

Вопросы теории и практики эстетического воспитания аи образования средствами декоративно-прикладного искусства рассматривали в своих работах Г.В. Беда, Г.Г. Воробьев, Т.С. Комарова, В.С. Кузин, Б.Т. Лихачев, Н.Н. Ростовцев, Т.Я. Шпикалова, А.С. Хворостов, Б.П. Юсов и др.

Вопросы декоративно-прикладного искусства освещены ав исследованиях И.Я. Богуславской, Т.И. Еременко, Г.С. Масловой, Б.А. Рыбакова, И.Л. Симаковой и др.

Проблемы художественно-творческой деятельности в процессе подготовки специалиста в условиях высшей школы в своих диссертационных исследованиях рассматривали Р.А. Гильман, Т.В. Гончарова, Н.Н. Пучкова, М.В. Соколов, И.В. Соловьева, А.Н. Храмышкина, В.В. Ячменева и др.

Изучением смежных задач, касающихся творчества, творческой деятельности на примере художественной вышивки, занималисьаа О.В. Емельянова, Е.В. Полякова, Н.Н. Пучкова, Н.В. Хатламаджиева и др.

В процессе исследования мы пришли к заключению, что, несмотря на высокий уровень теоретической и практической разработанности проблемы в этих исследованиях недостаточно раскрыта специфика деятельности в области декоративно-прикладного искусства (в частности, орнаментального золотного шитья), недостаточно научно обоснованных программ и методических рекомендаций по данной теме. Анализ проблемы позволяет нам выделить противоречия между:

- требованиями общества к подготовке студентов - будущих художников к художественно-творческой деятельности и недостаточным уровнем выполнения этих требований в силу неразработанности теоретико-методологических и методических основ, обеспечивающих успешность данной деятельности;

- педагогическим потенциалом декоративно-прикладного искусства и недостаточной ориентацией на него в процессе преподавания дисциплин художественно-эстетического цикла в связи с отсутствием методических рекомендаций по его использованию в развитии художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников.

Необходимость разрешения указанных противоречий определяет актуальность проблемы по выявлению комплекса педагогических условий повышения эффективности художественно-творческой деятельности студентов.

Актуальность рассматриваемой проблемы, ее недостаточная теоретическая и практическая разработанность определили тему исследования: Развитие художественно-творческой деятельности студентов вуза средствами декоративно-прикладного искусства.

Цель исследованияа состоит в разработке, теоретическом обосновании и экспериментальной проверке комплекса педагогических условий, обеспечивающих эффективную подготовку студентов к художественно-творческой деятельности средствами декоративно-прикладного искусства.

Объект исследования: процесс профессиональной подготовки студентов - будущих художников в вузе.

Предмет исследования: художественно-творческая деятельность студентов в области декоративно-прикладного искусства.

Гипотеза исследования: повышение эффективности развития художественно-творческой деятельности студентов средствами декоративно-прикладного искусства возможно, если:

1) выявлены средства декоративно-прикладного искусства (бифункциональность, художественный такт, художественная выразительность), реализация которых позволяет обеспечить развитие художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников;

2) будет реализован аследующий комплекс педагогических условий

- процесс подготовки студента к художественно-творческой деятельности осуществляется на основе классических древнерусских видов декоративно-прикладного искусства;

- учебно-методический комплекс по декоративно-прикладному искусству создается и используется в логике преемственности художественных ценностей древнерусского искусства;

- выразительность художественного образа учебной творческой работы определяется профессиональным использованием средств декоративно-прикладного искусства.

Задачи исследования:

  1. Определить степень разработанности исследуемой проблемы художественно-творческой деятельности студентов в педагогической теорииа и практике высшей школы.
  2. Теоретически обосновать дидактический потенциал средств адекоративно-прикладного искусства и особенности его реализации в обеспечении аразвития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников.
  3. Выявить, содержательно и методически обосновать комплекс педагогических условий повышения эффективности развития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников.
  4. Разработать и экспериментально апробировать методику реализации комплекса педагогических условий.

а Теоретико-методологической основой исследования стали труды философов, психологов, педагогов; работы по искусствознанию, художественному образованию, творческое наследие мастеров:

- теоретические положения исследований феномена творчества (Н.А. Бердяев, И. Кант, В.Ф. Овчинников, А.Г. Спиркин, К. Юнг и др.);

- теория педагогического творчества (Д.Б. Богоявленскаяа аВ.И. Загвязинский, В.А. Кан-Калик, В.А. Сластенин, Н.Д. Никандрова и др.);

- процесс профессиональной подготовки студентов в высшей школе а(А.Г. Абдуллин, В.А. Беликов, Р.А. Гильман, Г.Г. Гранатов, А.Ф. Меняев, А.Я. Найн, Е.В. Романов, Н.Я. Сайгушев, В.А. Сластенин, Н.В. Сычкова, В.П. Ушачев);

- исследования проблемы художественно-творческой деятельности а(Л.С. Выготский, И.С. Гройсман, А.Я. Зись, А.Н. Лук, П.В. Симонов и др.);

- концепции развития художественно-творческой деятельности в составе эстетического воспитания (И.Ф. Исаев, В.А. Кан-Калик, М.С. Каган, аД.С. Лихачев,а А.А. Мелик-Пашаев, Б.П. Юсов, О.Ю. Леушканова и др.);

- концепции формирования художественно-эстетической культуры личности (В.П. Большаков,а М.С. Каган, А.В. Конева, В.А. Куценко, А.А. Радугин и др.);

- теории развития творческих способностей, одаренности, педагогического мастерства, творческого потенциала средствами художественно-творческой деятельности (Т.И. Артемьева, Э.А. Голубева, В.А. Гаврилко, Т.В. Горбунова, И.П. Калошина и др.).

Экспериментальная работа проводилась на базе Магнитогорского государственного университета (факультет изобразительного искусства и дизайна, кафедра дизайна костюма и художественного текстиля), на курсах повышения квалификации специалистов в области изобразительного искусства и дополнительного образования (на базе Института повышения квалификации и развития регионального образованияа Ханты-Мансийского автономного округа), на курсах повышения квалификации для учителей технологии (факультет повышения квалификации и переподготовки специалистов Магнитогорского государственного университета), на базе Муниципального специального (коррекционного) образовательного учреждения для обучающихся воспитанников с ограниченными возможностями здоровья - общеобразовательной школы-интерната №35.

Исследование было проведено в период с 2004 по 2010 гг. В ходе исследования нами были выделены три этапа, на каждом из них в зависимости от поставленных целей и задач применялись соответствующие методы исследования.

На первом этапе (2004-2005 гг.) изучались философская, психолого-педагогическая литература, диссертационные исследования по проблеме художественно-творческой деятельности студентов вуза и повышению ее эффективности. Проведенный анализ позволил сформулироватьа исходные положения нашей работы. На данном этапе был разработан понятийный аппарат исследования, сформулированы рабочая гипотеза, предмет, объект, цель и задачи работы, проведен констатирующий эксперимент. Основные методы исследования: теоретический анализ научной литературы, нормативных документов об образовании и научных работ с целью выяснения вопросов, относящихся к предмету исследования; анкетирование, беседа, тестирование, педагогическое наблюдение, обобщение опыта и практики педагогов факультета изобразительного искусства и дизайна; организация констатирующего и пробного экспериментов на базе вуза по развитию художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников.

На втором этапе (2006-2007 гг.) был проведен формирующий эксперимент, направленный на повышение эффективности художественно-творческой деятельности. Данный этап включал в себя экспериментальную работу по уточнению и проверке комплекса педагогических условий развития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников, уточнение полученных выводов и анализ итогов эксперимента. Проводились наблюдения за художественно-творческой деятельностью студентов факультета изобразительного искусства и дизайна на занятияха по декоративно-прикладному искусству (вышивка в технике древнерусского золотного шитья) и педагогический эксперимент с целью выявления оптимальных форм и методов организации учебных занятий. Основные методы исследования: проведение формирующего эксперимента на базе вуза, курсов повышения квалификации по выявлению эффективности предлагаемой методики; наблюдение, анкетирование, интервьюирование, статистические методы первичной обработки результатов.

На третьем этапе (2007-2010 гг.)а проведеныа уточнение теоретико-экспериментальных выводов, обобщение, систематизация и описание полученных результатов, анализ итогов эксперимента, оформление диссертационного исследования. Основные методы исследования:а для оценки и обоснования достоверности исследования нами приа обработке результатов эксперимента использовались методы математической статистики, графическое представление результатов эксперимента.

Научная новизна исследования.

1. Определены особенности и возможности средств декоративно-прикладного искусства в развитии ахудожественно-творческой деятельности студентов - будущих художников (бифункциональность, художественный такт, художественная выразительность).

2. Выявлен, теоретически обоснован и экспериментально проверен комплекс педагогических условий повышения эффективности развития художественно-творческой деятельности студентов средствами декоративно-прикладного искусства.

3. Разработана методика реализации комплекса педагогических условий повышения эффективности развития художественно-творческой деятельности студентов средствами декоративно-прикладного искусства студентов - будущих художников.

Теоретическая значимость исследования заключается в уточнении понятия развитие художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников с учетом особенностей профессиональной подготовки студентов в вузе, в определении комплекса средств декоративно-прикладного искусства, дополняющего теоретическое содержание профессиональной подготовки студентов вуза к художественно-творческой деятельности;

Разработка методики реализации комплекса педагогических условий повышения эффективности развития художественно-творческой деятельности будущих художников расширяет границы применения средств декоративно-прикладного искусства в области теории и методики профессионального образования личности.

Практическая значимость исследования заключается в разработке и апробировании программы Основы художественного производства. Художественная вышивка, учебно-методического комплекса по художественному оформлению текстиля (художественной вышивке, золотному шитью), на основе которого издано учебно-методическое пособие Художественная вышивка: орнаментальное золотное шитье (грант РГНФ 2009 г.);а методического пособия Орнаментальное золотное шитье в рамках профессиональной подготовки студентов, будущих художников; дидактических пособий (иллюстративный ряд, учебные и квалификационные работы); выявлены и обоснованы критерии, показатели и диагностические методики оценки повышения эффективности художественно-творческой деятельности студентов средствами декоративно-прикладного искусства.

аДостоверность исследования обеспечивается опорой на современные положения в области философской, психологической, педагогической наук, теории и практики художественно-творческого развития личности;а использованием достиженийа искусствознания и эстетики; применением широкого круга теоретических и эмпирических методов, соответствующих предмету и задачам исследования; поэтапным проведением экспериментальной работы; качественным и количественным анализом результатов.

На защиту выносятся:

1. Комплекс средств декоративно-прикладного искусства, обеспечивающиха развитие художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников (бифункциональность - гармония между утилитарной и эстетической функциями предмета, художественный такт - профессиональное качество студента, будущего художника, художественная выразительность - эстетическое совершенство художественного произведения).

2. Комплекс педагогических условий повышения эффективности развития ахудожественно-творческой деятельности студентов - будущих художников, апостроенный на принципах классических древнерусских видов декоративно-прикладного искусства - образовательный процесс подготовки студента к художественно-творческой деятельности осуществляется на основе классических древнерусских видов декоративно-прикладного искусства; учебно-методический комплекс по декоративно-прикладному искусству создается и используется в логике преемственности художественных ценностей древнерусского искусства; авыразительность художественного образа учебной творческой работы определяется профессиональным использованием средств декоративно-прикладного искусства.

3. Методика реализации комплекса педагогических условий повышения эффективности развития художественно-творческой деятельности студентов, в основе которой лежит отслеживание на занятиях фаз процесса художественно-творческой деятельности, их педагогическое сопровождение и корректировка технических и специальных способностей студентов.

Апробация и внедрение результатов исследования осуществлялись посредством:

- участия в конференциях Совершенствование непрерывного художественно-педагогического образования в регионе: содержание, проблемы, перспективы развития (Магнитогорск, 2002), Особенности обучения вышивальному ремеслу в народной педагогике (Магнитогорск, 2003);

- выступлений на внутривузовских научных конференциях преподавателей МаГУ:а Развитие творческого потенциала студентов средствами декоративно-прикладного искусства (на примере художественной вышивки) (Магнитогорск, 2003), Современные тенденции преподавания декоративно-прикладного искусства и художественного конструирования (Магнитогорск, 2004);

- выступления на методологическом семинаре Этнопедагогическая теория и практика духовного развития личности ребенка средствами художественного текстиля (Смоленск, 2006);

- выступлений на ежегодных семинарах по представлению опыта работы Декоративно-прикладное искусство как средство повышения эффективности художественно-творческой деятельности учащихся с нарушением слуха. (Магнитогорск), Стилевое единство художественно-образовательного процесса: текстиль, одежда, обувь (Магнитогорск).

Результаты исследования внедрены в практику работы факультета изобразительного искусства и дизайна Магнитогорского государственного университета, а также на курсах повышения квалификации специалистов в области изобразительного искусства и дополнительного образования, организованных Институтом повышения квалификации и развития регионального образованияа Ханты-Мансийского автономного округа, на курсах повышения квалификации и переподготовки специалистов, организованных Магнитогорским государственным университетом, на занятиях в Специальной (коррекционной) общеобразовательной школе-интернате №35 города Магнитогорска.

Структура диссертации. Диссертация состоит из введения, двух глав, заключения, списка литературы по проблеме исследования и приложений. Текст иллюстрирован схемами, таблицами.

В

о введенииа обосновывается актуальность проблемы исследования; определяются цель, объект, предмет, гипотеза и задачи исследования; формулируются теоретико-методологические основы, этапы, методы, научная новизна, теоретическая и практическая значимость исследования; приводятся сведения об апробации результатов исследования.

В первой главеа Теоретические основания повышения эффективности художественно-творческой деятельности студентов средствами декоративно-прикладного искусства приводится анализ состояния исследуемой проблемы, дана трактовка ключевых понятий исследования: особенность художественно-творческой деятельности в области декоративно-прикладного искусства: бифункциональность, художественный такт, художественная выразительность. Выяснена взаимосвязь этих понятий с совокупностью педагогических условий, повышающих эффективность художественно-творческой деятельности студентов средствами декоративно-прикладного искусства. Рассматриваются основные понятия исследования: творчество, деятельность. Выявлена специфика художественно-творческой деятельности и определены педагогические условия повышения ее эффективности средствами декоративно-прикладного искусства, в частности, художественной вышивки. Целостность процесса художественно-творческой деятельности средствами декоративно-прикладного искусства как педагогическая проблема рассматривается с учетом задач общих положений понятий творчества и деятельности.

Во второй главе Экспериментальная работа по реализации комплекса педагогических условий повышения эффективности художественно-творческой деятельности студентов средствами декоративно-прикладного искусства изложеныа цели, задачи и этапы экспериментальной работы; рассмотрена реализация комплекса педагогических условий повышения эффективности художественно-творческой деятельности студентов средствами декоративно-прикладного искусства на занятиях по художественной вышивке (древнерусскому золотному шитью); представлены анализ и оценка результатов экспериментальной работы.

В заключении изложены основные результаты диссертационного исследования, сформулированы выводыа и намечены пути дальнейшего исследования.

Приложение содержит диагностические тесты к курсу Основы художественного производства по теоретическим и практическима вопросам древнерусского золотного шитья; иллюстрации работ, выполненных студентами третьего курса факультета изобразительного искусства и дизайна.

По теме исследования опубликовано 18 работ, в том числе учебно-методическое и методическое пособия, учебно-методический комплекс.

ОСНОВНОЕ СОДЕРЖАНИЕ

ДИССЕРТАЦИОННОГО ИССЛЕДОВАНИЯ

I. Теоретические основания развития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников средствами декоративно-прикладного искусства

Категория художественно-творческой деятельности в педагогике художественного образования является центральной. Ее содержание помогает понять тайну психологии художественного творчества.

Деятельностный подход в художественной педагогике декоративно-прикладного искусства указывает на то, что в основе образования художественного образа как результата художественно-творческой деятельности лежит не пассивное созерцание окружающей действительности, а лактивное и непрерывное взаимодействие с ней. Именно в результате этого взаимодействия рождаются новые художественные идеи.

В то же время мы понимаем художественно-творческую деятельность в области декоративно-прикладного искусства как специфическую, что объясняется бифункциональностью изделий декоративно-прикладного искусства, а форма активности исторически обусловливается взаимодействием с народным искусством. Здесь уместно отметить, что художественная ценность объекта декоративно-прикладного искусства раскрывается только в процессе взаимодействия двух функций: утилитарной и эстетической.

Следовательно, художественные свойства предметов декоративно-прикладного искусства в окружающей нас среде представлены перед субъектом как результат взаимодействия определенных творческих действий. Действия, в результате которых появляются новые знания об объекте деятельности, необходимо лопределенным образом организовывать. Поэтому, рассматривая художественно-творческую деятельность в области декоративно-прикладного искусства как сложный бифункциональный характер, мы попытаемся определить структурную и функциональную организацию и её многокомпонентный состав.

В педагогическом аспекте художественное творчество является составной частью системы эстетического и художественного воспитания, средством развития творческой личности. Искусство участвуета в реализации ценностно-ориентационной и творческой функции воспитания, формирует художественно-эстетическиеа потребности индивида. Удовлетворение художественных потребностей, доставляющих людям высокое духовное наслаждение, достигается благодаря творческой деятельности художника декоративно-прикладного искусства, создающего художественныеа произведения предметного мира.

Предметная область декоративно-прикладного искусства такова, что она отражает материальную действительность. Материальная форма декоративно-прикладного искусства эстетически значима в смысле художественно-творческой организованности. Поэтому бифункциональность декоративно-прикладного искусства выступает как особенность его предметной и художественно-эстетической области.

В декоративно-прикладном искусстве в силу его бифункциональной природы в целостном единстве функционируют творческие и эстетически-духовные деятельности, причем такие уровни этой деятельности, как чувственные и рациональные (красота аи утилитарность) оказываются доступными специфике художественно-образной выразительности.

Эстетическое предназначение декоративно-прикладного искусства состоит в том,а что в нем познание и преобразование человеком действительности есть лишь средство его особенного художественно-творческого развития. Вследствие этого художественное творчествоа ав декоративно-прикладном искусстве как способ самореализации человека и высшая ценность его бытия совпадают друг с другом. Художественное творчество есть не только средство постижения действительности, но и способ художественной рефлексии над самим творческим процессом. Творческая деятельность в декоративно-прикладном искусстве является саморазвитием личности, а сам продукт творчества: художественное произведениеа выступает как самодостаточное.

Художественный такт мы рассматриваем как чувство гармонии, меры использования совокупности выразительных средств и приемов для достижения цели: создания высокохудожественного предмета, отвечающего специфическим требованиям декоративно-прикладного искусства. Художественный такт в совокупности с темперацией (установление правильных, соразмерных отношений величин) характеризует процесс деятельности: ритм педагога или ритм студентов, который в случае упорядоченности действий, правильной расстановки акцентов обеспечивает эффективно развитие художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников.

Мы рассматриваем художественно-творческую деятельность как процесс создания художественного объекта ав индивидуальном процессе образного мышления (общий замысел) и воплощении идеи в материальной форме через призму особенностей декоративно-прикладного искусства, основанных на народном творчестве. Для последнего характерна опора на народное искусство как на память о мире, память рода, родовую сущность.

Родовая сущность проявляется в изначальной связи человека с природой; в этнических особенностях культур различных народов; индивидуализируется в признаках школ и направлений декоративно-прикладного искусства, сложившихсяа в результате коллективного опыта.

Основу творчества студентов художественно-графического факультета составляет предметно-практическая деятельность, направленная на приобретение профессиональных навыков.

Своеобразие художественно-творческой деятельности в области декоративно-прикладного искусства состоит в том, что ее можно формировать только на определенном предметном материале (объекте).

В качестве критериев эффективного развития художественно-творческой деятельности средствами декоративно-прикладного искусства мы выделяем:

- мотивационный (осознание личностью своей уникальности, которое определяется развитием художественного такта как чувства меры красоты и утилитарности, основанном на понимании соотношения нормы декора и формы в произведениях декоративно-прикладного искусства);

- когнитивный (знание специфических особенностей художественных средств декоративно-прикладного искусства, которые проявляются в декоративности как форме выражения красоты);

- деятельностный (использование художественного такта, художественной выразительности в творческой деятельности на первом этапе формирования художественного образа - лобраз- замысел).

Установлено, что образ-замысел играет важную и необходимую роль в развитии художественно-творческого процесса, поэтому аон вписывается в общую логику любого творческого процесса аа(В.А. Кан-Калик, Н.Д. Никандров) и конкретно ав процесс художественно-творческой деятельности. Он основывается, во-первых, на образовании представлений о предмете, то есть возникновении замысла. Здесь, на первоначальном этапе ведущую роль играет воображение. Это неотъемлемое условие творческого познания. Оно облегчает и ускоряет мышление, заполняя недостающие звенья в мыслительном процессе, обусловливает интуицию. В полную меру воображение проявляется в творчестве. Если восприятие, представление, мышление отражают действительность, то творит ее воображение, моделируя новые явления материальной духовной культуры. Зарождается идея будущего произведения.

Во-вторых, с возникновением первичного замысла возникает осознание цели деятельности и определение ее приоритетных направлений. На данном этапе большую роль играет жизненный, социальный опыт, система мотивов субъекта деятельности. А определяющим фактором являются потребности, которые и выступают как первичные, побудительные элементы. Являясь исходным пунктом любой деятельности человека, потребности оказывают влияние на его активность.

В-третьих, следующим шагом является накопление наблюдений, необходимых для решения поставленного вопроса: изучение различных литературных источников, знакомство с работами известных мастеров и т.д.; конкретизируется художественная структура произведения. Устанавливается способ графического проектирования идеи аи изготавливается форэскиз. Данные действия направлены на поиск художественного образа предмета.

В-четвертых, определяются наиболее приемлемые способы для достижения поставленной цели или изобразительной задачи, выбираются материал и способ его обработки (приемы и технологии).

В-пятых, последней стадией художественно-творческой деятельности является оценка как всего периода работы (процессуальный результат), конечного продукта (итоговый результат) через отношение к предмету - совокупности различных элементов: оценке предмета (наличие бифункциоанальности), нравственной, эстетической и т.д., так и определению места изделия в историко-культурной нише (отсроченный результат).

Художественно-творческая деятельность проявляется в умении студентов самостоятельно создавать предметы материальной культуры, приносящие чувство удовлетворения и от самого процесса изготовления вещей, имеющих декоративно-прикладное значение, и от восприятия полученного результата.

В процессе исследования мы пришли к убеждению: продуктивность отдельных этапов художественно-творческой деятельности существенно изменяется, если она не будет оцениваться внутренней цензурой личности с точки зрения соответствияа её содержания художественно-нормативным требованиям декоративно-прикладного искусства (бифункциональность, художественный такт, художественная выразительность). Вся деятельность в этом случае может приобрести хаотический характер.

В связи с этим мы отмечаем, что педагогическое сопровождение художественно-творческой деятельности студента связано с участием его в познавательной, преобразовательной, ценностно-ориентационной деятельности, в общении и художественном освоением мира (М.С. Каган). Студент находит себя в декоративно-прикладном искусстве, выражает свое отношение к нему и определяет свою творческую позицию.

С учетом задач, решаемых на каждом этапе художественно-творческой деятельности в области декоративно-прикладного искусства, мы предлагаем следующее содержание этой деятельности.

II. Методика реализации комплекса педагогических условий повышения эффективности развития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников средствами декоративно-прикладного искусства

Опытно-экспериментальная работа, целью которой являлось повышение эффективности художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников средствами декоративно-прикладного искусства на занятиях по художественной вышивке на основе разработанных педагогических условий, носила естественный характер, проходила в Магнитогорском государственном университете на факультете изобразительного искусства и дизайна, включала в себя:

  • Обоснование комплекса педагогических условий развития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников на занятиях по художественной вышивке.
  • Создание и проверку учебно-методического комплекса.
  • Написание методических рекомендаций по организации занятий по художественной вышивке (золотному шитью), оформленных в виде печатного методического пособия Орнаментальное золотное шитье.
  • Накопление и синтез научного, искусствоведческого, учебного материала для создания интегрированной области, на базе которой организуется оптимальный вариант художественно-эстетического воспитания студентов вуза через художественно-творческую деятельность.

Наша апрограмма основана на следующих положениях: художественно-творческая деятельность как форма освоения окружающего мира; гуманистическая теория педагогики ненасилия, народной педагогики и этноэстетики; теория сотворчества педагога и студента в художественно-творческой деятельности.

Изучение традиций декоративно-прикладного искусства развивает чувство композиции, ритма, колорита. Воспитывает вкус, умение разбираться в художественном уровне изделий. К классическим видам декоративно-прикладного искусства мы относим иа древнерусское золотное шитье. Данное направление представляет собой большой пласт ав декоративно-прикладном искусстве, требует нескольких лет для профессионального овладения. Исходя из учебных планов, предмет Основы художественного производства (художественная вышивка) изучается в течение двух семестров, поэтому студентам факультета изобразительного искусства и дизайна предлагается лицевое шитье в качестве теоретического курса, а орнаментальное золотное шитье как предметная деятельность.

Педагогический процесс на занятиях по художественной вышивке (золотному шитью) строится с учетом: аиндивидуальных особенностей студентов; аизучения теории декоративно-прикладного искусства в сочетании с практикой (лекция и практическая работа); совершенствования технологии общения (импровизированные, неподготовленныеа диалоги и монологи по искусству украшения тканей, развивающие спонтанную речь; эмоциональная активность); аосвоения способов и средств ведущей деятельности.

Развитие эффективной художественно-творческой деятельностиа обеспечивается педагогическими условиями:

- процесс подготовки студента к художественно-творческой деятельности осуществляется на основе классических древнерусских видов декоративно-прикладного искусства;

- учебно-методический комплекс по декоративно-прикладному искусству создается и используется в логике преемственности художественных ценностей древнерусского искусства;

- выразительность художественного образа учебной творческой работы определяется профессиональным использованием средств декоративно-прикладного искусства.

Для развитияа художественно-творческой деятельности студентов практикуетсяа разработка различных индивидуальных заданий по технологии золотного шитья (теоретическиха или практических), которые в дальнейшем могут внедряться в учебно-профессиональный процесс, включая участие ав конференциях студенческого научного общества, выставочной деятельности и т.д.

Результат художественно-творческой деятельности предполагает создание новых эстетических ценностей, произведений искусства, обличенных в материальную форму. Процесс создания предмета, формирование его структурной целостности во многом зависит от субъективных качеств личности: наглядно-образного, пространственного, композиционного, колористического мышления. А также наличия образов восприятия, переходящих через осмысление, в образы представления конечного продукта и его реализации в художественно-творческой деятельности. Схемы, наброски, зарисовки - не что иное, как пространственные метафоры, стимулирующие мышление и развивающие творческую направленность. Накопленные яркие зрительные образы постепенно осмысливаются, интерпретируются в декоративный художественный образ и создают персональный запас идей, питающий творческое воображение. Генератором таких идей могут послужить образцы тканевых вышитых изделий декоративно-прикладного искусства.

Важной особенностью художественно-творческой деятельности является то, что процесс этота не всегда придерживается планомерности и непрерывности поиска нового художественного образа. Основываясь на работах психологов и педагогов, изучающих эту проблему, отмечаем, что творческая продуктивностьа сочетается с периодом спада творческой активности.

Для студентов - будущих художников, не обладающих достаточным опытом творческой работы и запасом знаний, умений, навыков по созданию образа художественного текстиля, характерны определенные трудности, возникающие на пути к достижению цели или решению задач, состояние краха и подавленности, вызванное переживанием неудачи. Продуктивность отдельных этапов художественно-творческой деятельности существенно изменяется при наличии педагогического сопровождения действий обучаемого; совместной работе педагога и студента.

В связи с вышесказанным, мы выделяем наиболее важные, с точки зрения педагогического сопровождения, этапы фрустрации и инкубации (табл. 1).

Продолжительность этих этапов индивидуальна для каждой личности. В этом случае педагогическое сопровождение творческого процесса наиболее значимо, поскольку появившаяся преграда (ощущение некорректной формулировки задачи, отсутствие решения) может остановить дальнейшую работу. Помощь педагога заключается в определении барьера и путей его преодоления через реорганизацию деятельности - введение альтернативных средств и способов решения; определение и отбрасывание несущественного и второстепенного; варьирование свойств ситуации, т.е. соотнесение условий с требованиями задачи; авыделение частных, конкретных действий;а мотивационное направление студента.

Таблица 1 - Педагогическое сопровождение этапов художественно-творческой деятельности

Название этапов

Содержание

Психологическое

состояние

Педагогическое

сопровождение

1. Подготовка (побуждение).

Первый инсайт

Пилотажное исследование будущего предмета; выборка методов дальнейшей работы; уточнение ее содержания; определение необходимого времени; детализации образа, идеи, придание структуры

Вдохновение.

Положительная эмоциональная настроенность на идеальный результат

Помощь в формулировании основных целей выполняемой работы.

Стимулирование фантазии


Продолжение табл. 1

2. Фрустрация (неудача, торможение)

Возникновение психологического барьера в связи с отсутствием идеального, для субъекта деятельности, варианта решения задачи

Состояние подавленности, переживание неудачи (раздражение, апатия)

Помощь в альтернативных поисках средств и способов решения.

Отбрасывание несущественного и второстепенного.

Мотивационное направление студента

3. Инкубация

Период покоя, сознательное прекращение работы над проблемой

Период умственного отдыха

Постановка новой задачи не связанной с поиском предыдущего решения или имеющей опосредованное отношение

4. Второй инсайт (озарение)

Внезапное нахождение нового решения проблемы. Фиксирование внутреннего образа в сознании

Значительные положительные эмоции удовлетворения, облегчения

Гибкое приспособление к ситуации с учетом новых данных

5. Разработка и воплощение идеи

Проверка истинности инсайта: воплощение идеи в материале или возвращение на второй и третий уровни

Положительные эмоции в случае успеха или отрицательные при неудаче

Учет новых данных, постановка новых вопросов, проблем в традиционной ситуации

Организация художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников на занятиях по декоративно-прикладному искусству: во-первых,а дисциплинирует работу педагога и студента; во-вторых, выделяет опорные точки творческого действия, целенаправляя его; в-третьих, обеспечивает индивидуальный подход к каждому студенту, выделяя творческую доминанту в его учебном процессе.

Развитие ахудожественно-творческой деятельности студента - будущего художника факультета изобразительного искусства и дизайна на занятиях по художественной вышивке обеспечивается достаточно полным обзором всех современныха технологий с максимальным раскрытием свойств материала и тенденциями их дальнейшего развития. Созданием комфортных условий: возможности свободы обмена мнениями, развития воображения, собственной активности и самоопределения. Методика реализации педагогических условий эффективности развития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников на занятиях по художественной вышивке - золотному шитью представлена в табл. 2. Русское золотное шитье представляет собой прекрасный пример создания высокохудожественного произведения путем умелого манипулирования небольшим набором технологических приемов и ограниченной цветовой гаммой; выявления богатства свойств материала.

Таблица 2 - Методика реализация педагогических условий повышения эффективности развития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников (на занятиях по художественной вышивке

- золотному шитью)

Пед. условия

Приемы, действия, методы

Ситуации, управление

Формы реализации

Процесс подготовки студента к художественно-творческой деятельности осуществляется на основе классических древнерусских видов декоративно-прикладного искусства

Образование представлений о предмете

Метод обобщений Изучение золотного шитья как исторического аспекта, источника ценностной ориентации

а

Задачи - наблюдения с целью выявления общих этапова технологического выполнения элементов вышивки.

Задания рефлексивного характера

- организация целенаправленного изучения ДПИ;

- изучение образных характеристик изделий декоративно-прикладного искусства.

екция. Экскурсии.

Internet, научно-периодические издания, варианты готовых изделий

Учебно-методический комплекс по декоративно-прикладному искусству создается в логике преемственности художественных ценностей древнерусского искусства

Образование представлений об изделии.

Оригинальность орнаментики золотного шитья, средства выразительности

Метод проектов (графические зарисовки, упражнения)

Метод устного контроля.

Прием сопоставления выполнения одного и того же орнамента в разные исторические периоды

Прием использования характерных для золотного шитья слов - ориентиров

- личностный интерес педагога к студенту как автору выполненного изделия;

- признание и поощрение разнообразных вариантов решения предложенной задачи (колорит, композиция, текстура);

- проблемно-контекстные задания: новое - преобразованная реконструкция старого,

- графический поиск схем выполнения изделия

- преемственная передача художественных приемов;

- чувство материала, знание его художественных особенностей;

- творческое претворениеа передаваемого изображения;

- связь художественного предмета с бытовым укладом.

Практические занятия. Пленэр.

Internet, научно-периодические издания, варианты готовых изделий

Компьютерное проектирование с использованием графических программ


Продолжение табл. 2

Выразительность художественного образа учебной творческой работы определяется профессиональным использованием средств декоративно-прикладного искусства

Материальное воплощение изделия

Нравственные основы русского золотного шитья, причастность к духовной культуре современного человека.

Лабораторный метод накопления опыта практической деятельности

-поощрение чувства предвосхищения результата деятельности;

- раскрытие личностной значимости изученного материала, выполненного текстильного изделия

  • сохранение в современном профессиональном искусстве традиций народного творчества, лоснованного на многовековой крестьянской культуре;

- проявление чувства художественного вкуса вышивальщиц;

- связь обучения с окружающей природой (экодизайн);

- связь обучения с историей культуры как всемирной, так и регионально-национальной;

- формирование у студентов - будущих художников, критико-диагностической деятельности.

Практические занятия.

аВыставки.

Участие в конкурсах

III. Результаты опытно-экспериментальной работы

Для получения достоверных результатов опытно-экспериментальной работы были проведены констатирующий (первый), формирующий (второй) и итоговый (третий) срезы. В качестве контрольной и экспериментальной были взяты группы студентов факультета изобразительного искусства и дизайна Магнитогорского государственного университета. Полученные нами данные представлены в атабл. 3 и гистограмме 1.

Результаты констатирующего эксперимента дали возможность выявить исходный уровень и определить содержание, методы и формы развития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников. В ходе проведения второго этапа в контрольной группеа сохранили прежнюю систему обучения. А экспериментальная группа занималасьа по методике, предложенной экспериментатором.

Полученные нами данные наглядноа представлены в гистограмме 1.

В программу экспериментальной группы были включены беседы по истории и современном состоянии орнаментального золотного шитья; аудиторная работа над учебными образцами и самостоятельная творческая работа по составлению узоров для вышивных изделийаа в традициях промысла. Анализа результатов, полученных по различным срезам в контрольной и экспериментальной группах до и после проведения эксперимента, позволяет сделать следующие выводы:

- положительная динамика в разнице результатов обеих групп свидетельствует о том, что повышение эффективности художественно-творческой деятельности идет успешней при воздействии выделенных нами условий;

Таблица 3 - Сводные данные освоения художественно-творческой деятельности студентами ФИИД (на примере художественной вышивки)

Группа

Кол-во чел-к

Уровни

низкий

средний

высокий

Кол-во

%

Кол-во

%

Кол-во

%

Сравнительные данные 1-го среза

ЭГ

31

12

38,7

12

38,7

7

22,5

КГ

31

18

58,1

13

41,9

-

-

Сравнительные данные 2-го среза

ЭГ

31

6

19,4

10

32,2

15

48,4

КГ

31

15

48,4

15

48,4

1

3,2

Сравнительные данные 3-го среза

ЭГ

31

6

19,3

8

25,8

17

54,8

КГ

31

10

32,2

15

48,4

6

19,3

Гистограмма 1 - Оценка уровня освоения художественно-творческой деятельностью студентов - будущих художников

- результаты, полученные нами в экспериментальной группе, позволяют определить общую тенденцию: повышение эффективности художественно-творческой деятельности у студентов, будущих художников в области декоративно-прикладного искусства идет успешней при реализации условий в комплексе.

Коэффициент эффективности методики составил Х?набл=8,39 при Х?крит=5,99, что подтвердило правильность выбранных теоретических оснований исследования. По некоторым упражнениям в экспериментальной группе мы делали несколько срезов, затем сравнивали их между собой и определяли коэффициент эффективности срезов экспериментальной методики для зависимых выборок (гистограмма 2).

Гистограмма 2.

Таким образом, полученные статистические расчеты и данные позволили сделать вывода о том, что основная цель исследования достигнута и гипотеза подтверждена.

IV. Основные выводы исследования

1. Не смотря на то, что в современной педагогической науке и практике широко исследована проблема развития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников, ее актуальность является несомненной в контексте развития декоративно-прикладного искусства в системе художественного образования, его креативно-созидательного потенциала.

2. Обосновано, что развитие художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников средствами декоративно-прикладного искусства требует создания комплекса педагогических условий, акцентирующих подготовку будущих художников на классических видах декоративно-прикладного искусства, в основе которыха лежит логика преемственности художественных ценностей древнерусской культуры.

3. Выявлено и экспериментально доказано, что комплекс педагогических условий, являющихся одним из основных элементов предлагаемой методики, обеспечивает эффективное развитие художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников. Включает следующие положения: апроцесс подготовки студента к художественно-творческой деятельности осуществляется на основе классических древнерусских видов декоративно-прикладного искусства; аучебно-методический комплекс по декоративно-прикладному искусству создается и используется в логике преемственности художественных ценностей древнерусского искусства; авыразительность художественного образа учебной творческой работы определяется профессиональным использованием средств декоративно-прикладного искусства.

4. Разработана и апробирована методика развития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников, которая вбирает в себя совокупность методов, средств, форм организации обучения и их педагогическое сопровождение.

5. Проведенная нами апробация результатов исследования позволяет сделать вывод, что созданный комплекс педагогических условий повышает эффективность аразвития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников. Следовательно, гипотеза исследования подтверждена.

Определяя перспективу дальнейшего исследования, мы отмечаем, что результаты нашей работы охватили только часть всего спектра возможностей эффективного развития художественно-творческой деятельности студентов вуза. Дальнейшие исследования могут быть связаны с новыми дополнительными способами развития художественно-творческой деятельности студентов - будущих художников средствами декоративно-прикладного искусства.

Основные положения диссертационного исследования нашли отражение

в следующих публикациях:

  • Козлякова, Н.В. Повышение эффективности художественно-творческой деятельности студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством (на примере художественной вышивки) / Н.В. Козлякова // Мир науки, культуры, образования. - Горно-Алтайск : ГАГУ, 2009. - С. 151-156 (Реестр ВАК Министерства образования и науки РФ)
  • Козлякова, Н.В. Педагогическое сопровождение художественно-творческой деятельности студентов на занятиях декоративно-прикладным искусством / Н.В. Козлякова // Мир науки, культуры, образования. - Горно-Алтайск : ГАГУ, 2010. - №4. - С. 234-236 (Реестр ВАК Министерства образования и науки РФ)
  • Козлякова, Н.В. К проблеме нравственно-эстетического воспитания учащихся / Н.В. Козлякова // Совершенствование непрерывного художественно-педагогического образования в регионе: содержание, проблемы, перспективы развития.- Магнитогорск : МаГУ, 2002. - С. 131-133.
  • Козлякова, Н.В. Использование дидактического материала как одно из условий успешностиа обучения традициям народного золотного шитья / Н.В. Козлякова // Народное искусство: прошлое и современность : Материалы Всерос. науч.-практ. конф. - Смоленск : СГПУ, 2002. - С. 62-64.
  • Козлякова, Н.В. Особенности обучения вышивальному ремеслу в народной педагогике/ Н.В. Козлякова // Наука-Вуз-Школа : Сб. науч. тр. молодых исследователей. - Магнитогорск : МаГУ, 2003. - Вып. 8. - С. 62-64.
  • Козлякова, Н.В.а Повышение эффективностиа художественно-творческой деятельностиа студента ХГФ на занятиях по декоративно-прикладному искусству (художественной вышивке) / Н.В. Козлякова // Современные тенденции преподавания декоративно-прикладного искусства и художественного конструирования. - Магнитогорск : МаГУ, 2004. - С. 67-69.
  • Козлякова, Н.В. Дидактические основы воспитания художественного вкуса средствами искусства древнерусского шитья / Н.В. Козлякова // Наука-Вуз-Школа : Сб. науч. тр. молодых исследователей / под ред. : З.М. Уметбаева, А.М. Колобовой - Магнитогорск : МаГУ, 2004. - Вып. 9. - С. 344-347.
  • Козлякова, Н.В. Проектирование текстильных изделий в традициях народных промыслов на занятиях по художественной вышивке / Н.В. Козлякова // Профессиональное становление будущего художника декоративно-прикладного искусства : Межвуз. сб. науч. тр. / под ред. проф. Р.А. Гильман. - Магнитогорск : МаГУ, 2005.- Вып. 1 - С. 55-58.
  • Козлякова, Н.В. Изучение культурных традиций народного вышивального промысла на занятиях по художественному текстилю / Н.В. Козлякова // Непрерывное этнохудожественное образование: методология, проблемы, технологии: Материалы Всерос.й науч.-практ. конф. / под ред.а И.Ю. Добродеевой. - Шуя : Изд-во Весть ГОУ ВПО ШГПУ, 2005. - С. 113-115.
  • аКозлякова, Н.В. Дидактические основы подготовки студента ХГФа к художественно-творческой деятельности / Н.В. Козлякова // Профессиональное становление будущего художника декоративно-прикладного искусства: Межвуз. сб. науч. тр. / под ред. проф. Р.А. Гильман. - Магнитогорск : МаГУ, 2005.- Вып. 1 - С. 130-132
  • аКозлякова, Н.В. Повышение эффективности художественно-творческой деятельности студентов средствами древнерусского золотного шитья / Н.В. Козлякова // Современные тенденции преподавания декоративно-прикладного искусства и художественного конструирования. - Магнитогорск : МаГУ, 2006 - С. 56-61.
  • аКозлякова, Н.В. Педагогические условия повышения эффективности художественно-творческой деятельности студентов средствами декоративно-прикладного искусства (золотного шитья) / Н.В. Козлякова //Проблемы истории, филологии и культуры. - Магнитогорск : МаГУ, 2006. - С. 113-119.
  • аКозлякова, Н.В. Использование декоративных приемов художественного текстиля в оформлении обуви / Н.В. Козлякова // Стилевое единство художественно-образовательного процесса: текстиль, одежда, обувь : междунар. сб. науч. Тр./ под ред.а проф. Р.А. Гильман. - Магнитогорск: МаГУ, 2008. - Вып.2. - С. 147-153.
  • аКозлякова, Н.В. Традиции орнаментального золотного шитья как источник активизации художественно-творческой деятельности студентов / Н.В. Козлякова // Стилевое единство художественно-образовательного процесса: текстиль, одежда, обувь : междунар. сб. науч. тр. / под ред. проф. Р.А. Гильман. - Магнитогорск : МаГУ, 2008. - Вып.2. - С. 21-27.
  • аКозлякова, Н.В. Традиции золотного шитья в проектировании современных художественных тканей / Н.В. Козлякова // Современные тенденции развития декоративно-прикладного искусства и дизайна: межвуз. сб. науч. тр. / отв. ред. М.С. Соколова, М.В. Соколов. - Москва-Магнитогорск, 2009. - Вып. 4. - С.108-113.
  • аКозлякова, Н.В. Стилевое единство художественно-образовательного процесса: текстиль, одежда, обувь: междунар. сб. науч. тр./ под ред. Р.А. Гильман. - Магнитогорск : МаГУ, 2010. - Вып. 2 - С. 136 - 141.
  • аКозлякова, Н.В. Орнаментальное золотное шитье: методическое пособие/ Н.В. Козлякова. - Магнитогорск : МаГУ, 2005. - 60 с.
  • аКозлякова, Н.В. Художественная вышивка: орнаментальное золотное шитье : учеб.-метод. Пособие / Н.В. Козлякова. - Магнитогорск : МаГУ, 2009. - 140 с. (Грант Российского государственного научного фонда)

аа

     Авторефераты по всем темам  >>  Авторефераты по педагогике