Книги, научные публикации

РЕЖД Е чем научиться читать, дети складывают по слогам чудесн ные образы мультипликации. Это первоначальная грамота, голубой ручеек, с которого начинается большая река взрослой эстетики и морали. А что до

этого? Каждый ребенок по-своему художник. Он познает человен ка с простейшего, но непременн ного в его жизни рисунка. Рин сунок подкрепляется стихами: Точка-точка, два крючочка, Носик, ротик, оборотик... Ручки, ножки, огуречик Ч Вот и вышел человечек! Так испокон веков с каранн дашом в руках дети повторян ют эту присказку, чтобы лучн ше познать окружающих и сан мих себя... Но нет, это еще не мультин пликация. Всего лишь первый шаг к ней. Чудо мульти-пульти начинается с оживления человеческой фигуры. И путь к этому чуду не близок. Важн ное открытие совершается за школьной партой, когда на страницах тетради или Ч чен го греха таить Ч учебника детской рукой выводится все тот же человечек, но... как бы в движении. Нехитрое волн шебство большого пальца, и вот уже замельтешили перен листываемые забавно разрисон ванные странички... Фигурка оживает, превращаясь то в гимнаста, то в веселого танцо ра. Физиономия человечка, есн ли постараться, обретает мин мику, в ней можно прочесть и смех и слезы. Это ли не чун до?! Когда-то такие книжки, спен циально напечатанные для потехи, назывались мутоскопом. Само латинское слово (муто Ч изменение, скоп Ч наблюн дение) свидетельствует о древн ности занимательной игрушки. Остается добавить, что мутоскоп, запечатленный Ч кадр за кадром Ч на кинопленке, Ч это уже вполне мультиплин кация! С мутоскопа, как мы увин дим, начал первые шаги в страну рисованных героев и любознательный грузинский мальчик, в будущем известн ный сказочник экрана Вахтанг Давидович Бахтадзе. Путь художника от первых детских чудо-игрушек до сан мых зрелых творческих сверн шений отмечен неустанными поисками и находками. В лучн ших работах В. Бахтадзе мы встречаемся буквально с фейн ерверком остроумнейшей вын думки, веселого юмора, хорон шего современного вкуса. В грузинской культуре, в самом национальном характере хун дожника заложен дар талантн ливого рассказчика, тонко чувн ствующего красоту пластичен ской формы. Из богатой клан довой национального искусства черпает режиссер-мультипли катор многие темы, образы, стилистику своих живописных рисованных лент. Жанр сказки, притчи, легенды часто встрен чается в его фильмах, обран щенных в далекое прошлое или в сегодняшний день. Особого внимания и уважен ния заслуживает настойчивое стремление Бахтадзе воплон тить в мультипликации соврен менную тему. Он мог бы не выходить за черту прекрасной поэтики грузинского фольклон ра, запечатлевшего творческий опыт многих поколений. Об этом свидетельствуют поставн ленные им сказки для детей: Курша, Три соседа, Ден вочка и Гусь. Их успех очен виден. Но еще более увлекан ет режиссера непростое пон прище сказочника современн ной темы. В клуб знаменин тых мультипликационных чен ловечков, возглавляемых Буратино, полноправным членом вошел мастер Самоделкин Ч порождение щедрой и изон бретательной фантазии художн ника. Этот образ стал классин кой грузинской мультипликан ции. В творчестве Бахтадзе подн купает искренность, подлинно народное мироощущение;

его рисованным персонажам не чужды социальные эмоции. По всему видно, что человечность и мастеровитость Самоделкина, любимого, по признанию режиссера, героя, уходит свон ими корнями глубоко в национ нальную почву Ч к тем прон стым людям труда, деяниями которых держится земля, а нравственными ценностями дорожит современный сложн ный механизированный век. Обитатели мультипликационн ного мира Бахтадзе Ч челон вечки из металла и дерева Ч вовсе не сообщают экрану ни рационализма, ни сухости. Познавательность кинолент не конкурирует с их эмоциональн ностью. Да и может ли быть иначе, если режиссер выше всего ценит образную силу искусства? Во время одной из встреч я, киновед-москвич, спросил Вахтанга Давидовича: Ч Вы согласны с известным афоризмом о том, что мульн типликация Ч это кратчайший путь от мысли к образу? Ч Да, согласен. Эта мысль принадлежит моему уважаен мому московскому коллеге Федору Хитруку. Согласен, но с маленьким уточнением: кратн чайший путь проходит через эмоции зрителя. Обязательно! Из первого вопроса вытекан ет второй: Ч О чем вы думаете, прин ступая к работе над фильн мом? Ч Прежде всего о детях! Бахтадзе открыл для детей чудесные двери в мир, где нен возможное становится возн можным. Юные зрители нен скольких поколений хорошо помнят чарующие своей волн шебной простотой, чистые, как горный ручей, фильмы-сказки, в которых эхом отозвалась нан родная мудрость. Мы еще не раз убедимся, что подлинным древом желания художника был и остается уходящий свон ими корнями в глубокую древн ность чарующий фольклор Грузии. Под его сенью возн никают мультипликационные образы, где бы не происходин ло действие Ч в хевсурской деревне, в горах ли Имеретии или среди новых кварталов современного Тбилиси. Именн но фольклор с его остротой, емкостью и масштабом худон жественного мышления ведет экранные сказки Бахтадзе кратчайшим путем от мысли к образу. Многие сюжеты художник находит в мире научной фанн тастики. Тут и путешествия в космос, и на дно морское... Однако привлекательность картин Бахтадзе определяется не только ло-настоящему зан нимательной и умной драман тургией (автор почти всех сцен нариев Н. И. Бенашвили), но и талантливой лигрой металн лических человечков. Их прин ключения захватывают детвон ру не менее, чем приключен ния сказочных принцев и принн цесс. Мультипликационные ленты Бахтадзе для взрослых отличан ются островыраженной сатин рической направленностью (О, мода, мода!, Еще раз о мон де, Нарцисс), Это соврен менные притчи о капризах, крайних увлечениях и нравстн венном несовершенстве иных героев нашего времени. Обран щается режиссер и к легенн дам из прошлого. Исполнен совершенства поэтический этюд о благотворном влиянии искусства на человека Ч фильм Новолуние вечной теме любви посвящена аллен горическая лента Фантазия... Обратившись к этим взросн лым картинам Бахтадзе, мы увидим, как меняется художественный язык. Режиссер шин роко и умело использует возн можности cовременной графин ческой и комбинированной мультипликации. Стремительн ным ритмом будут отмечены монтажные построения. Видн ное место займет киноколлаж. Прием, новый для мультэкрана. Более пятидесяти лет трун дится в кино один из пионен ров грузинского рисованного фильма В. Д. Бахтадзе. Путь его, как путь всякого первон проходца, отнюдь не усеян розами. Творческие искания шли бок о бок с кропотливой повседневной работой, ран дость открытий не всегда скран шивала горечь потерь.

ТРУДНАЯ, СЛАДКАЯ НОША Так назвал свой пока еще неопубликованный автобион графический очерк Вахтанг Дан видович Бахтадзе. И в этом несколько парадоксальном, но точном определении мы нан ходим творчески емкую форн мулу полувековой жизни хун дожника в искусстве мультин пликации. Трудной Ч потому что дейн ствительно нелегкой дорогой идут подлинные новаторы к идеалу добра и красоты. Сладн кой Ч потому что, как говон рится, своя ноша не тянет, и нет радостнее минут для хун дожника, чем те, когда его искусство приносит радость людям. Должно быть, оттого не становится ноша бременем....На гостиничном столике, в вазе с претензией под хрун сталь лежат три спелых, ярн ко-оранжевых апельсина. Вахн танг Давидович берет их один за другим и высоко подбран сывает в воздух. Как заправн ский жонглер! Легко и ловко взлетают и опускаются стрен мительные шары. Запоминаетн ся добрая улыбка мага и волн шебника. Ему уже семьдесят! Но удивляет другое. Я задаю зопрос: не находит ли он кан кой-либо связи между искусн ством жонглера и мультиплин катора? Ч Самую непосредственную! И то и другое Ч искусство непрерывного артистического действия, вечного движения... Люблю цирк ровно столько, сколько помню себя. И он охотно вспоминает свои детские годы, начало пути. этом угадьвается стремление разобраться в истоках, в корн нях своей жизни, чтобы лучн ше понять сегодняшнего себя и такое стремительно-быстрое время... Маленький Вахтанг быстро приохотился к миру клоунов, эквилибристов, жонгн леров. И хотя цирк был не близко, мальчику из тбилисн ской семьи, где рано умер отец, он был хорошо известен, правда, далеко не всегда с пан радного входа. Кто были его любимые актеры? Конечно же, Бим и Бом. Веселые, остроумн ные клоуны с набеленными лицами, в одинаковых шелкон вых комбинезонах по колено, с пышными рукавами и жабо... Или вот еще ловкий акробат и киноактер Павел Есиковский (он снимался в Красных дьян волятах). В глазах одиннадцан тилетнего Бахтадзе этот арн тист-универсал как бы олицен творял единство цирка и кин нематографа. А сколько радости принес экран! Ведь кинотеатр нахон дился почти рядом... Ностальн гические нотки угадываются в голосе режиссера, вспоминаюн щего далекие двадцатью годы Ч пору расцвета немого кин но, когда ему довелось пон смотреть Ч и не один раз Ч неповторимые шедевры велин кого немого. Он и сегодня убежден, что ранние комичен ские с участием Бестера Китона и Гарольда Ллойда, Пата и Пэташона, Монти Бенкса и Чарли Чаплина сыграли для мультипликации гораздо больн шую роль, чем звуковые ак терские фильмы, многоречин вые, часто бездейственные. По словам режиссера, он не тольн ко увлеченно следил за прин ключениями прославленных комиков, но и старался копин ровать их. Часто разыгрывал перед своими друзьями имн провизированные комические сценки собственного сочинен ния, и, как они сейчас вспомин нают, это получалось довольн но забавно. Пройдет немало лет, и режиссер Бахтадзе вновь продемонстрирует свое искусн ство представления, изобран жая смешные повадки героев перед художниками - оживителями в мультипликационной мастерской. Это будет прян мой режиссерский показ, столь ценимый в искусстве. Но, пожалуй, еще большую роль в судьбе режиссера сын грало мальчишеское увлечен ние рисованием. Оно тоже было похоже на игру. В его первом испорченном учебнике весело порхали птицы. Их бын ло много. Чтобы полнее и убен дительнее показать их вольный полет, юный художник долго и старательно наблюдал за жизнью пернатых на улицах и крышах старого Тбилиси. С тех пор наблюдательность всегда будет питать творческую фанн тазию мастера. В своей автобиографии Бахн тадзе отметит: Мир ожившен го рисунка поразил мое детн ское воображение... Помню, мак приближалось 1-е Мая 1925 года. Это был и день рождения одной из моих сен стер. Я подготовил подарок. Небольшой альбом для стин хов. (В то время были в моде такие альбомы.) И на всех листках альбома, точнее Ч на каждом их уголке, я нарисон вал птиц с крыльями в разн ных положениях, будто летян щими. Держа одной рукой кон решок альбома, другой стал быстро перелистывать его страницы. И произошло невен роятное... Все присутствующие ребята в один голос воскликн нули: Летят! Летят!.. Они лен тят! Много лет спустя Бахтадзе узнал, что это простое прин способление называется мутоскопом. Ради шутки он ден монстрирует его и теперь. Бывает так: играют мальн чишки в пограничников, а пон том иные из них действительн но надевают зеленую форменн ную фуражку. Бахтадзе играл в кино и стал кинематогран фистом. Для ребятишек своего двон ра юный Вахтанг открыл всамн делишный кинотеатр. Проекцин онный аппарат смастерил сам из старых бросовых деталей. Чтобы купить по случаю кин ноленты, нанялся звонарем в маленькую церковь по-соседству. Кинотеатр был назван Вах-Бах, в чем угадывалось стремление нашего дворового Самоделкина не уронить сен бя среди восхищенной детвон ры. Он был одновременно и директором, и киномехаником, сам рисовал бесплатные билен ты и красочные афиши. Он стал другом-волшебником своего двора. Но, как известн но, чудо рождает чудо. Одн нажды к ребятам заглянул нан стоящий директор из Дома работников просвещения и, узнав, кто из них художник, пригласил Бахтадзе рисовать афиши для настоящего кинон театра. Вскоре Вахтанг постун пил в Народную художественн ную студию известного грузинского художника Ч прон фессора М. Тоидзе, где училн ся по вечерам до окончания средней школы. Ему было девятнадцать, когда он, полный наивного восторга и душевного трепета, переступил порог знаменитой киностудии Госкинпром Грун зии. Здесь в начале двадцан тых родился легендарный фильм Красные дьяволята, увидели свет эпические кинон сказания Элисо и Соль Сванетии. Здесь взошла звезда грузинского немого кино Ната Вачнадзе. Стремительный, оглушающий мир кинопроизводства захван тывает молодого художника. Он стоит перед выбором, как витязь на распутье. Чем зан няться? На что употребить свои силы? В мечтах громозн дятся масштабные контуры игн рового кино. Однако первые шали на киностудии оказыван ются иуда более скромными Ч он становится учеником художника-фазовщика. Его прин ход в мультипликационную ман стерскую студии не был слун чайным. Став в 1933 году штатным кинематографистом, Бахтадзе одновременно постун пает учиться в тбилисскую Академию художеств. На акан демических занятиях он фикн сирует ничуть не меньше вын разительных фаз движения чен ловека, чем параллельно в мультмастерской. Уроки теон рии подкрепляются творческин ми навыками. Первым руководителем мультмастерской был большой энтузиаст своего дела режисн сер Владимир Муджири. Все работали в одной, не слишком просторной комнате. Когда не хватало средств, Муджири пон купал краски и тушь на свою зарплату. Не оставались в стон рона и другие. Это были пер вопроходцы грузинской мульн типликации. Люди одержимые, дружные, преданные любимон му делу. Творческий путь В. Д. Бахн тадзе теснейшим образам свян зан с коллективом мультмастерской при Тбилисской кинон студии с момента основания до наших дней. Его послужной описок включает в себя почти все основные профессии, нен обходимые для создания рин сованного фильма. Начиная от художника фаз движения до художника - мультипликатора. От ассистента режиссера до режиссера-постановщика высн шей категории. Поначалу мультипликаторы Грузии занимались изготовлен нием вставных мультэпизодов для различных, иногда игрон вых фильмов, да еще изредн ка выпускали короткометражн ки рекламного и агитационн ного характера. Вот одна из таких лагиток, где Бахтадзе был начинающим фазовщиком....Катится в сберегательную кассу тогдашний серебряный рубль. Двери широко открыты. Быстро мелькают страницы календаря. И вот уже из двен рей выкатывается Большой Рубль, а за ним, словно цыпн лята за клушкой, высыпают вен селой гурьбой десятки новеньн ких рублей. Убедительно, вен сомо, зримо. В мультмастерской бывали простои. Тогда, не теряя врен мени даром, Бахтадзе работал в игровом кино Ч ассистентом главного художника, професн сора В. Сидамон-Эристави, в фильме известного советского кинорежиссера Михаила Чиаурели Последний маскарад или вторым художником в фильме Сико Долидзе Дружн ба. Игровое кино стало для молодого художника неплон хой школой. Но главные собын тия были впереди. В 1935 гон ду Бахтадзе принял участие в создании первой грузинской художественной мультипликан ции Аргонавты. Пожалуй, тут впервые ему довелось в полном объеме встретиться с удивительной и многотрудной техникой рисованного фильма. Вместе с другими художникан ми он от начала и до конца готовил последовательный ряд рисунков, каждый из которых изображал очередную фазу движения того или иного ген роя. Фильм в аллегорической форме рассказывал о том, как новые аргонавты Ч советн ские люди осваивали болотисн тую Колхиду. Выяснилось, что самое трудное в искусстве мультипликации Ч убедительн но изобразить человека. Учан стник съемки Бахтадзе более всего был поражен тем, что, если даже персонаж двигался не спеша и делал только по одному шагу в секунду, то и в этом случае приходилось изн готавливать по 24 отдельные картинки на каждую секунду экранной жизни героя. А есн ли сцена длилась одну минун ту? Картинок требовалось в 60 раз больше! Но ведь одночастевый фильм Аргонавн ты демонстрировался десять минут. Значит, съемочному коллективу под руководством Владимира Муджири и главнон го художника Ладо Гудиашвили пришлось изготовить окон ло 15 тысяч рисунков! Вот что такое мультипликация Ч кропотливый, насыщенный труд многих умельцев. Уже в довоенные годы В. Д. Бахтадзе стал признанн ным художником-мультипликан тором. Он работает с режисн сером В. Муджири над фильн мами Пройдоха Ч о хитрой лисе, Чиора Ч о рыжей разн бойнице и доверчивой птичке. Тогда же он сотрудничает с режиссером и художником К. Чанкветадзе по фильмам Блоха и муравей Ч о взан имной выручке зверей и на секомых Ч и Юный стрен лок, где герой Ч мальчуган Нико. В 1940 году Бахтадзе слун чайно наткнулся в студийной библиотеке на книгу Ю. Геники Кинорежиссура. Хрестоман тия. Книга произвела на нен го огромное впечатление, и вскоре Бахтадзе познакомилн ся с ее автором, человеком исключительно чутким и добн рожелательным. Геника снабн дил грузинского гостя кипой литературы по вопросам рен жиссуры и в довершение всен го познакомил с Михаилом Ильичом Роммом. Завязалась многолетняя творческая дружн ба Ч учителей и ученика. Добрый совет и всяческая поддержка помогли Бахтадзе самостоятельно пройти теорен тический курс кинорежиссуры. Он мечтает о постановке мультфильмов, но годы лучен ничества по разным причин нам затянулись. О людях способных, иницин ативных вспомнили и заговон рили, когда пришло время и послевоенная грузинская мульн типликация стала постепенно набирать силы. Нескольких рен жиссеров Ч А. Хинтибидзе, Ш. Гедеванишвили, К. Микаберидзе Ч пригласили из игрон вого кино. В 1949 году В. Бахн тадзе был выдвинут ассистенн том режиссера Ш. Гедеванишн вили, который приступил к пон становке цветного мультфильн ма Неженка о приключен ниях избалованного медвен жонка. Отличная работа ассин стента и на этот раз не оченьто продвинула вперед его трудную, тяжелую ношу на пути к кинорежиссуре. Правда, год спустя В. Бахтадзе был кон мандирован в Москву на к и н ностудию Союзмультфильм для повышения квалификации. Стажировка стала для него маленькой, но очень памятной и нужной лакадемией. Верон ятно, поэтому еще через год Бахтадзе, человека скромного и ненавязчивого, продвинули на полшага вперед Ч назнан чили вторым режиссером мультфильма Зурико и Марико, очаровательной истон рии о том, как домашние жин вотные убежали от плохого мальчика Зурико к хорошей девочке Марико. Автор сценан рия и режиссер-постановщик К. Микаберидзе нашел в лице В. Бахтадзе надежного и добн рого помощника. Трудно скан зать, кто у кого больше училн ся (должно быть, взаимно), но несомненно одно Ч к мон менту этой постановки Бахтадзе стал одним из крупнейн ших знатоков и умельцев срен ди работников грузинской мультипликации. Однако рукон водство киностудии по-прежн нему считало, что он еще мон лод и рекомендовало ему ран ботать над собой.... В 1951 году Бахтадзе экстерн ном закончил литературно-фин лологический факультет Тбин лисского университета, подн тверждая старую, как мир, пон словицу: Век живи, век учись! Кажется, все говорило о моральном праве тридцатин семилетнего художника взятьн ся за желанное дело Ч кинон режиссуру. С нетерпением влюбленного он торопил врен мя. Но минуло еще два года, прежде чем ему все-таки дон верили первую самостоятельн ную постановку Ч фильм Курша (автор сценария П. Морской). Правда, вскоре выяснилось, что у режиссерадебютанта будет сопостановн щик Ш. Гедеванишвили, с кон торым он сотрудничал на фильме Неженка. Нависла угроза остаться вечно молон дым. К счастью, Курша оказалась заметной удачей грузинской мультипликации, и в 1954 году Бахтадзе получил, наконец, самостоятельную пон становку рисованного фильма Церико (сценарий А. Шаншиашвили). Это был его звен здный час! Радость надежды испытали и другие художники, выдвинутые к этому времени на самостоятельную режиссерн скую работу Ч Т. Микадзе, Г. Чмутов. Киностудия стала выпускать до трех фильмов в год (вместо одного!). Все сун лило расцвет старейшей в Зан кавказье мультипликации. И в это время... грянул гром срен ди ясного неба: мультцех был закрыт. Дружный коллектив, на создание которого ушло более двух десятилетий, расн пался. Одни ушли в игровое кино, другие Ч за пределы киностудии. Зачинатель грун зинской мультипликации В. Я. Муджири умер за год до этого печального события. Заботу о будущем любимон го искусства принял на себя Бахтадзе. Вынужденный уход со студии был для него тяжен лым ударом, и художника-энн тузиаста не могли убен дить даже самые благовидныне и убедительные рен зоны. Подумаешь, малокартинье, но почему проблен му возрождения большого игн рового фильма нужно решать за счет самого маленького Ч мультипликационного? Где лон гика? Разве может одно исн кусство заменить другое? Два года пришлось доказывать простейшую истину. Бахтадзе впал в нужду, но не в сомнен ния. Не найдя отклика у себя дома, он отправился ходоком в Москву. Здесь, в Министерн стве культуры, живо откликнун лись на зов ходатая из Грун зии. С тех пор Бахтадзе часто бын вал в Москве, правда, при бон лее радостных обстоятельстн вах: он представлял в Госкино и в Союзе кинематографистов СССР фильмы возрожденной грузинской мульткинематографии. Однако в 1956 году, после двухлетнего перерыва, почти все пришлось начинать сначан ла. Предстояло заново не только возродить технику мультмастерокой, но и обун чить людей трудному искусстн ву рисованного фильма. Бахн тадзе и сегодня с благодарн ностью вспоминает моральную поддержку и бескорыстную помощь московских коллег Ч режиссеров И. П. Иванова-Вано, Л. К. Атаманова, Р. А. Качанова, Д. Н. Бабиченко, опен ратора М. 3, Друяна, механин ка точной аппаратуры В. А. Любомудрова, многих работн ников цехов и отделов Союзн мультфильма. Это была воисн тину братская помощь! За двадцать последующих лет счастливого и почти безн бедного существования грун зинской мультипликации ее старейшина и признанный лин дер Вахтэнг Давидович Бахтадн зе создал лучшие свои фильн мы. Они хорошо вписались в живой и многокрасочный бун кет мультипликации союзных республик Ч РСФСР и Украин ны, Эстонии и Казахстана, Молдавии и Армении, Латвии и Узбекистана. Они стали частью нашей многонациональн ной культуры. Служат детям и взрослым, всем, кто любит это доброе искусство.

ЭТОТ СКАЗОЧНЫЙ, СКАЗОЧНЫЙ МИР!

Кому не известно, что в сказке отражается душа нарон да, красота вскормившей его земли. Грузия Ч страна высон ких гор и древней культуры Ч родина многих замечательн ных сказок. Сказочник Вахтанг Бахтадзе не скрывает огромной радон сти, которую испытывает, бын вая на детских сеансах. Не скрывает и глубокого внутренн него волнения. Он всякий раз внимательно всматривается в лица сидящих рядом ребят, радуется взрывам детского смеха, выверяет для будущих своих работ точность попадан ния художественных приемов и решений. Прежде чем приступить к работе, он как бы создает фильм сначала в своем вообн ражении и лишь потом Ч в большом количестве эскизов, где отражено самое главное Ч авторское видение будущей ленты. Мышление режиссера неотделимо от навыка художн ника, умело владеющего кан рандашом и кистью. Путь длиною в двадцать лет, когда В. Бахтадзе мог бы скан зать о себе: Я еще не волшебник, я только учусь, Ч завершился, как уже отмечен но, к середине 50-х годов, и он стал самостоятельным и зрелым мастером. Уважая опыт предшественников, он стремился, однако, идти собн ственной дорогой, быть сан мим собой. Уже в первой ран боте Ч фильме-сказке Курша (1954 г.) Ч Бахтадзе явно избегал характерной для карн тин многих молодых авторов перегрузки кадра движением и излишней детализацией. Он был убежден, что в мудрой гармонии природы Ч суть ее красоты. Совершая путешествие в страну чудес, режиссер не пон рывает с реальностью. На экн ране Ч вроде бы и сказка, но и быль. Щенок Курша, охраняя вмен сте с пастухом стадо овец, своим лаем напугал случайно оказавшегося поблизости спян щего волка. Возомнив после этого себя сильным и храбн рым, Курша стал пренебрен гать опасностью и в конце концов попал к тому же волн ку в зубы. Спасают щенка от верной гибели пастух и мать Курши Ч овчарка Мура. Изн лагая языком мультипликации этот вполне житейский сюжет, Бахтадзе исповедует сказочн ный реализм. Он развертыван ет действие на фоне огромн ных, почти фантастических гор (так видит их маленький Курша), но и эти горы вполне у з н наваемы Ч это Кавказ! Если сказочная условность должна обрести художественную рен альность, то она обретает ее. Рисунки, выполненные художн никами по замыслу режиссера, кажутся нарочито наивными, но приглядитесь Ч в них уган дывается детское видение мин ра. Чувствуется приверженн ность авторов и к поэтике грун зинского фольклора. Ведь это маленькая притча. Рассказывая о вреде зазнайства, она учит детей азбуке морали. Режиссер-дебютант стремилн ся доказать, что он в состоян нии развить кинематографин ческую энергию и не растен ряется перед многообразием экранной палитры. Как умелый постановщик он соединяет изон бражение и звук....На экране зевающий Волк. И вот уже возникает музыкальн ная тема серого разбойника......Курша пасет овец среди гор. И возникает музыкальный лейтмотив щенка-зазнайки. Музыка сопровождает герон ев, то угасая, то достигая наин высшего звучания. Рождается звукозрительный образ. Языком сказки говорит дан же прием двойной экспозиции. Курша смотрит на свое отран жение в воде. Накладывается еще один крупный план: щен нок становится все больше и больше. Стоит мигнуть, и в зун бах огромного Курши оказын вается жалкий испуганный Волк. В следующем кадре, вновь ставший маленьким, щен нок сам удивляется своей смен лости, таращит глаза, хлопает ресницами. Режиссер интересно обыгн рывает кинематографический вариант театра теней. Когда Курша слышит голос пастуха, в кадре видна лишь тень чен ловека. Когда же на экране предстает пастух, играющий на свирели, то на склоне горы отчетливо видны тени бредун щего стада. Режиссерский зан мысел понятен Ч обострить воображение юного зрителя, настроить на сказочный лад, показать, что удивительное Ч рядом! Курша остается один на дороге. Он весело играет со своей тенью на скале. Вот Курша Ч вот его тень! Прием не составляет тайны: кто-то или что-то появляется на экн ране обязательно как теневой двойник. И это тоже сказочн ный реализм. Любопытно отн метить, что в год постановки Курши многие мультипликан торы у нас и за рубежом вон обще пренебрегали тенью, считая ее необязательной и даже лишней в искусстве рин сованного фильма. Но ведь от этого мультперсонажи станон вились как бы невесомыми, парящими над землей. Жаль, что и сегодня этот выразительн ный прием используют редко. Бахтадзе по-своему и тоже нестандартно озвучивает карн тину. Он стремится обучить экран мыслить без слов. Уже в первой своей режисн серской работе, Ч вспоминан ет мастер, Ч я решил лотн нять у зоологических персон нажей человеческую речь, зан менив ее соответствующими шумами и естественными звун ками. Мне всегда резало слух, когда волк, лиса, собака или другие зоологические персонан жи разговаривали с человеком на одном языке. Что это Ч отн каз от специфики сказки? Нет Ч это растущее доверие к изон бражению. То, что на экране может быть показано вын разительно, как в немом кино, не должно заменяться оловом. Мультипликация Ч это прежн де всего лизобразительная мун зыка, озвученное зрелище!

сном удивительные сказки. Он знал их наизусть и строго пон правлял рассказчиков, пон скольку у каждого были свои варианты. Например, об Ами Может быть, поэтому режисн сер так стремился уже в Курше к точному, осмысленн ному монтажу. Он понимал, что ритмичность его достиган ется не только соотношением длины кадров, но и сменой их в ритме музыки Ч совсем так, как в далекие детские годы, когда юный Вахтанг, будучи звонарем, приводил к гармон ническому единству (руками и ногами) звучание многочисленн ных церковных колоколов. В мультсказке Три соседа (1966 г., по сценарию Н. Бенашвили) режиссер В. Бахтадн зе успешно развивает свои принципы. Место действия о п н ределяется цветным рисунком точно и зримо Ч это имерен тинское село. В этих краях жин ли дед и отец художника, здесь случалось бывать и ему в детские годы. Стоило тольн ко вершинам окрестных гор укрыться под пологом ночи, как бабушка, мать или отец рассказывали мальчику перед рани Ч грузинском Прометее, прикованном к скале. О его битве с девятиглазым Деви Ч злым и кровожадным чудовин щем. Или о рыжем бычке Цикаре. Кстати, о нем чудесную мультсказку сделал А. Хинтибидзе (Нико и Никора), в которой ожили детские грезы Вахтанга Бахтадзе, и потому очень любимую им. Говоря о фильме Три сон седа, стоит особо подчеркн нуть, что и эта картина рон дом из детства. О силе детн ских впечатлений не раз говон рил мне режиссер со свойстн венной ему мягкой улыбкой: Если бы у меня не было тан кого детства, я бы не стал мультипликатором! Прелесть картины Ч в полной узнаван емости героев и сказочной среды их обитания. На экране Ч подлинный быт старой грун зинской деревни и вместе с тем волшебство мультипликан ционной фантазии. Кочующим из сказки в сказку остается характер Щенка Ч зазнайки и забияки. Но история, в кон торую он на этот раз попадан ет, иная....Где-то у порога деревенн ского дома сладко спит Щен нок. Вдруг от спящей собачонн ки отделяется ее контурный двойник. Силуэт Щенка отправн ляется в путешествие по сонн ному царству. Здесь, на ветвях необыкновенного дерева, расн тут самые настоящие купаты. Они раскачиваются в ритме плавного танца. Проголодавн шийся Щенок в такт музыке старается достать лакомство, но оно, обретая крылья, улен тает ввысь. Щенок тоже летит, но вдруг, как бы опомнивн шись, падает вниз... Казалось бы, самое традин ционное обрамление мультн фильма: удивительный сон, который позволяет оправдать все дальнейшие чудеса. Чего во сне не бывает! Герой прон сыпается и на этот раз. Но перед нами не финал, а начан ло. Происходит лобратное чун до превращения фантазии в реальность. Режиссер вновь переводит действие в регистр сказочного реализма. Вертел с купатами колет Щенка прян мо в нос. Оказывается, спящен го барбосика кусает в нос презлющая Оса. Щенок, взвыв от боли, вскакивает. Полеты во сне и на яву сменяются обыкновенными буднями. Сюн жет мультсказки, как видим, сам по себе не сложен и укн ладывается в привычную форн мулу жили-были. В данном случае Ч Кошка, Щенок и Мышка. У Кошки со Щенком Ч большая дружба. Но когда хозяйка случайно угощает их одним куском, друзья не мон гут его разделить без драки. Пока двое дерутся, лакомый кусок оказывается в норке у Мышки. Драчуны остаются ни с чем. Вполне басенный сюн жет режиссер оснащает выигн рышными для мультипликации деталями и перипетиями. Он твердо убежден, что образн ные характеристики персонан жей создаются в первую очен редь выразительным движен нием. В самом начале мы видим, как Мышонок изо всех сил семенит всеми четырьмя лапкан ми, но не может ни на шаг продвинуться вперед. Кажетн ся, будто кончик его хвоста кто-то держит. Так и есть. В кадре возникает ехидно ухмын ляющаяся Кошка. Действие строится по хорошо знакомым правилам игры в кошки-мышн ки. Детская аудитория смеетн ся, когда Кошка разжимает лапу, и Мышонок что есть син пы, кувыркаясь, летит вперед. Смех вызывает и хитрая уловн ка Кошки, которая заранее нан рисовала ложный вход в норн ку, и Мышонок стукается о стену. Но хохот в зале станон вится почти гомерическим, когда Кошка в пылу погони забывает о собственные коз нях и со всего маха головой таранит кирпич. В тот же миг из настоящей норки высовын вается Мышонок и показыван ет Кошке нос. Поистине, хон рошо смеется тот, кто смеетн ся последним! Как забавный аттракцион вын глядит, на первый взгляд, гон ловокружительная сценка, где Кошка во время потасовки бросает взятые с полок тарелн ки, а Щенок ловко ловит их и складывает в стопу. Для рен жиссера здесь очень важно, что в маленьком драчуне прон сыпается хозяйский инстинкт будущей взрослой собаки. Это Ч черта характера! А пока всем достается поровну, за компанию: в кадре появляютн ся огромные ноги хозяйки и солидная хворостина. Фильм Три соседа был удостоен Дин плома 1-й степени на кинофен стивале республик Закавказья и Украины (1967 г., Тбилиси). Идя вслед за Бахтадзе от фильма к фильму, нетрудно заметить, как постепенно нан растают, характерность рисон ванных персонажей, пластичн ность и динамика их движен ния, смелость монтажных пен реходов, искусство крупных планов и обыгрывание детан лей, выразительность цветовой графики, единство колорита. Бахтадзе отказывается от кан кого-либо одного расхожего, пусть даже очень выигрышнон го приема: ему нет нужды оправдывать мультипликацию с ее парадоксальной логикой за необычность выражения. Ведь мера условности в исн кусстве весьма относительна, и правота художника всякий раз подкрепляется его эстен тическим вкусом, совершенстн вом и достоверностью обран зов, порождаемых именно этим, а не каким-нибудь иным видом искусства... В киноленте Игра в домин ки (1973 г.) режиссер откан зался от привычной техники рисованного фильма, Она сден лана на перекладках. Что это означает? По эскин зам художника 3. Медзмариашвили герои нарисованы тольн ко один раз на толстой буман ге. Без фаз движения. Двиган ются лишь руки и ноги, прин деланные на шарнирах... Бахтадзе отлично понимает, что детскому зрителю мучин тельно скучно наблюдать на экране малоподвижные бесн сюжетные картинки. Духовнон му складу детей гораздо блин же энергичная, живая динамин ка, цельность восприятия. И режиссер учитывает это во всех компонентах. Главный стержень драматурн гии фильма Ч игра. И отн нюдь не случайно слово это вынесено в заглавие картины....Мальчик и Девочка играют в домики. Они строители. Трен тий Ч проказник и егоза Ч разрушает построенное. На этот раз картина восприниман ется не столько как сказка, сколько как притча. Но и тут дает о себе знать привлекан тельное умение Бахтадзе-сказочника увидеть чудесное в обычном. Место действия нан страивает на былинный лад. Высоко вознеслись заснеженн ные вершины гор-великанов. Между ними Ч хевсурская ден ревня. А еще ниже, на берегу горного озера, возвышается крепостная башня. Только Ч игрушечная! Экран представн ляет героев: Девочку с кувн шином, Мальчика с мастерн ком, Шалуна Ч верхом на палке и с саблей наголо. Мун зыка Н. Габуния удачно акн компанирует драматургии фильма: красочные лейтмотин вы становятся музыкальной тенью героев... Как в сказке, трижды возн водится и трижды разрушаетн ся башня. Шалун пускает в ден ло то саблю, то бревно-таран, то камень с горы. По-крестьн янски трудолюбиво, по-горски упорно дети восстанавливают башню. Но когда Шалун-завон еватель приказывает строить в четвертый раз, они уходят. Тогда Шалун принимается строить свою башню сам! У русской детворы издревн ле существовала игра: А мы просо сеяли, а мы просо вын топчем! К грузинскому варин анту этой игры обращает нас картина Бахтадзе. Мальчик и Девочка, вооружившись бревн ном, устремляются на штурм башни Шалуна. Тот, испуганн ный, обнимает свое детище Теперь зрители сочувствуют ему. А Мальчик и Девочка, оценив красоту постройки, не скрывают восторга. Отныне все трудятся вместе, и Мальн чик-строитель уже чертит на песке контуры будущего чудопроекта. На экране из наплын ва в наплыв растут, высятся все новые и новые башни. Притча останавливается у порога сказн ки. А зритель вновь видит труд многих поколений Ч хевсурскую деревню у подножия зан снеженных великанов. В занимательной форме игн ры, подкрепленной выразин тельной условностью мультин пликации (метод перекладок как бы поднимает притчу над бытом), ведется серьезный разговор о созидании и разн рушении, о благотворном возн действии труда на формирован ние детского характера, о син ле коллектива.

Бахтадзе называет Игру в домики своим любимым фильмом. Сказочный мир режиссера многообразен. В нем не зан быты интересы и самых ман леньких. Непосредственность, простодушие, незлобивость юмора доставляют удовольстн вие зрителям, для которых увиденный фильм может окан заться самым первым в жизн ни. В числе таких лент Ч сказка Девочка и Гусь, поставленн ная В. Бахтадзе в 1976 году. Она удивительно живописна и музыкальна. Все, что обычно возлагается на слово, здесь передано песне, ажурному пен реплетению естественных шун мов и очень мелодичной мун зыки (композитор И. Гигаури). Как-то во время одной из наших встреч Бахтадзе замен тил, что, по утверждению учен ных, около 90% информации внешнего мира поступают в наш мозг от органов зрения. Поэтому он, как режиссер, дон веряет глазам больше, чем ушам, и считает, что кино, и прежде всего мультипликация, Ч это зрелище. В фильмесказке Девочка и Гусь рен жиссер сводит значение слова почти на нет. Иногда это тольн ко междометия Ч ох, эх, о-о, у-у... Мимика и жест заменяют слово. Ювелирно отрабатывая пластику движения, режиссер добивается, чтобы малым чисн лом художественных средств достигнуть наибольшего эфн фекта. Фильм Девочка и Гусь, как и другие зрелые работы В. Бахтадзе, сделан изящно, динамично, слоено на одном дыхании и не отрывая руки. Это сказка о маленькой Ден вочке-трусишке, которая б о н ится даже добрых насекомых, живущих в ее саду. Но именн но те, кого она больше всего боится, помогают ей проучить Гуся Ч страшного задиру Ч и спасти зерна бобов, нуждан ющихся в защите. Поняв, что ее окружают друзья, Девочн ка обретает смелость и увен ренность в себе. Сказка! Она начинается столь полюбившимся режиссен ру пейзажем грузинской ден ревни. Мир предстает, как бы увиденный идиллическим взглядом ребенка. Спелые вишни. На одну из ягодок пан дает капля росы. Вишня улын бается. Просыпаются красные тюльпаны. Потягиваются, полн ные изящества и ослепительн ной красоты. Они галантно раскланиваются с Девочкой. Им вторят птички на ветке. Все светло и гармонично. Режиссер строит действие на остром контрасте, полан гаясь на мудрость пословицы (одинаково известной в России и в Грузии): У страха глаза велики. Именно такими глан зами смотрит Девочка на зен леную лягушку и серую ящен рицу. А когда появляется мун равей, наша героиня, восклик нув лах!, в ужасе отскакиван ет в сторону. Добрым обитан телям сада остается только пон жать плечами и предупредить Девочку о подлинной опаснон сти. Образ Большого Страха рен жиссер решает чисто мультин пликационными средствами. Вот Гусь-задира кидается к миске с бобами. Девочка в ужасе. От страха она уменьн шается в размере и становитн ся величиной с бобовое зерн но. Погоня Гуся за Девочкойбобом и уцелевшим бобовым зернышком построена в лучн ших традициях Уолта Диснея. Спасение, как и положено в кино, приходит в последнюю минуту. Муравей созывает всех обитателей сада, и перед Гусем встает сплоченная стен на. Даже божья коровка стан новится смелой, а бобовое зерно дает Гусю хорошего пинка. Девочка новыми глазан ми посмотрит на мир, и тогда произойдет чудо: она вновь вырастет до прежних размен ров, станет сама собой. Тен перь она не боится Гуся, цен нит новых друзей, заботливо поливает грядку с бобами... Работа над мультсказками на многое открыла глаза и самому режиссеру. Он оценил возможности рисованного фильма, открыл для себя кран соту его поэтики, могучее эмоциональное и этическое воздействие на юного (да и только ли юного?) зрителя. Он убедился в простой и сложн ной истине: настоящая мультипликационность Ч прежде всего то, что лучше, полнее осуществляется именно в этом, а не в каком-либо ином виде искусства. В том и состон ит специфика мультфильма, что он допускает максимум экранной условности. У Бахтадзе нет и тени сомнения, что мультипликация Ч самый к и н нематографический кинематон граф. Ведь неспроста так говон рил еще Чаплин. В согласии с ним был и С. М. Эйзенштейн, который в 30-е годы, приехав в США, дал поразительный отн вет корреспонденту: Ч Кто вам больше всего нравится из американских к и н нозвезд? Ч Микки Маус! В шутке была доля истины. Впервые широко с творчестн вом Уолта Диснея советские зрители ознакомились в серен дине 30-х годов. Тогда же его ленты увидел и молодой грун зинский мультипликатор В. Бахтадзе. Совершенство диснеевн ского искусства потрясало. Но затем, на протяжении многих десятилетий, продолжая восхин щаться, грузинский режиссер вел с этим чудо-искусством непрестанную внутреннюю п о н лемику, что-то принимая, чтото отвергая. Вполне понятно, что Бахтадзе из встречи с диснеевскими персонажами Ч мышонком Микки Маусом и утенком Дон нальдом, серым волком и трен мя поросятами Ч извлек мнон го полезного. Главный урок заключался в том, что мультин пликация Ч действительно вын сокое искусство и ничто челон веческое ей не чуждо. Белон снежка и семь гномов и Бемби были тому подтвержн дением. После появления диснеевн ского десанта в Москве, а зан тем и в Тбилиси многие наши мультипликаторы стремились делать фильмы как Дисней. По экрану забегали очень пон хожие на американских протон типов герои из фильмов Лин са-строитель, в Африке жарко, Здесь не кусаются, Заяц-портной. Бегают и тен перь. Разве не дальние родстн венники диснеевский волк и серый бедолага Ч герой фильн ма Ну, погоди!? А Заяц разн ве иных кровей? Впрочем, справедливости ради, скажем, что современные Волки, Зайцы и Поросята воспринимаются скорее как бродячие персонан жи мультипликационного фольклора. А это Ч целый материк! Способ лэклер, разрабон танный Диснеем, был восприн нят на наших мультстудиях в 50-е годы как возможность работать под копирку: жин вой актер воспроизводился на экране средствами мультиплин кации по принципу Ч лодин к одному. Это был причудн ливый и часто несъедобный гибрид игрового и рисованнон го кино. О минусах лэклера в свое время писали и Сергей Герасимов, и Людмила Погожева, и Семен Гинзбург. В сан мом деле, собака Каштанка в одноименном фильме была бон лее мультипликационна, чем люди. В Герасиме угадывался... Борис Чирков! Его мимика, жесты... Это неуместно смен шило. Да, пожалуй, и искажан ло суть диснеевского способа. Известную дань способу лэкн лер отдал и режиссер В. Бахтадзе. В его Курше роль пастуха проигрывал актер Э. Магалашвили. Это был единственный случай копирон вания в практике режиссера. В дальнейшем Бахтадзе откан зывается от суррогата актерн ской игры и использует лишь свой режиссерский показ Ч рисунком и движением. Но без копирки! Он заимствует главное достоинство Диснея: персонажи, двигаясь ло плосн кости экрана, хорошо испольн зуют условную перспективу, сами при этом остаются усн ловно-мультипликационными и художественно - выразительнын ми. Известно, что в основу диснеевских лент были полон жены эксцентрические геги американской комической. Дисней шел от комикса, от газетной карикатуры. Бахтадн зе ближе фольклорная фанн тастика. В своем творчестве он идет от грузинской народной сказки. Его вдохновляют вен ликие примитивы Пиросмани, лирическая утонченность Ладо Гудиашвили, поэзия пейзажей Д. Какабадзе Ч выдающихся художников Грузии. Среди мастеров русской мультипликации, которые окан зали заметное влияние на его творчество, Бахтадзе называет Владимира Сутеева и Алекн сандра Иванова, Льва Атаманова и Ивана Иванова-Вано, Мстислава Пащенко и Бориса Дежкина. Они открыли ему тайны ремесла, ввели в волн шебный мир рисованного фильма. А среди мастеров среднего поколения у Бахтадзе немало друзей - единомышленников, всегда готовых включиться в его творческие замыслы и бескорыстно прийти на пон мощь. Это художники и рен жиссеры Б. Дежкин, В. Котеночкин, В. Попов и В. Пекарь, а также мультипликаторы В. Арсентьев, В. Крумин, В. Лин хачев, В. Кушнеров, В. Угаров и многие другие.

САМОДЕЛКИН И ЕГО ДРУЗЬЯ Какая большая ответственн ность Ч быть добрым и отн зывчивым другом миллионов маленьких зрителей! От тебя, художника - мультипликатора, ждут новых творческих открын тий, а главное Ч нового г е н роя, способного увлечь, повен сти за собой, воздействовать на юного зрителя силой прин мера. Но ведь самый прекрасн ный положительный пример обретает на экране жизнь и становится эмоционально-эстен тическим фактором, если она пронизана подлинной, неподн дельной поэзией. Положительным героем в творчестве В. Бахтадзе стал мастер на все руки Ч Самоделкин. Первый фильм о нем, поставленный в 1957 году, отн крывал новый этап в развитии возрожденной грузинской мультипликации. Вместе с пон явившимся вскоре фильмом Свадьба соек (реж. А. Хинтибидзе, по сказке Важа Пшавелы) он утверждал высокий авторитет цветных рисованных лент Грузии на всесоюзном экране. Герой фильма Прин ключения Самоделкина сден лался любимцем всей советн ской детворы. Что же предопн ределило успех? Впервые в царстве мультипликации поян вился не простой, а металлин ческий человечек. Вместо голон вы Ч шестеренка, носик, как болтик, руки Ч гаечные клюн чи... Если у Диснея в Пинокн кио деревянная игрушка прен вращалась в живого мальчуган на благодаря волшебной пан лочке доброй феи, то в Самоделкине исполнение этой обязанности возложено на обыкновенный магнит! Правда, в мультипликации магнит обыгрывался не раз. У того же Диснея осторожный и опаслин вый пес Плуто нечаянно прон глатывал магнит, и к нему тотн час же слетались и прилипали все металлические предметы... Это была забавная трагикомен дия. В Самоделкине все инан че. Случайное падение магнин та собирает в единое целое разрозненные части и детали... Происходит чудо мультиплин кации Ч рождается металлин ческий человечек Ч многообен щающая звезда грузинского экрана. Новый герой добиван ется успеха не чарами волн шебства, а логикой научного и технического мышления, цен ленаправленностью своего хан рактера: ведь недаром говон рится Ч дело мастера боится! Для первого знакомства он создает универсальную машин ну, которая передвигается и по суше, и по воде, и по воздуху, Ч одним словом, чун до-вездеход. Изобретательн ный человечек находчив и вен сел, он все умеет сделать собн ственными руками, необыкнон венно чуток к добру. Конечно, можно сказать, что Самоделкин возникает ненан учным способом. Но ведь нан учным способом делают тольн ко роботов. Самоделкин же Ч вовсе не машина, а живое, мыслящее, чувствующее сун щество. Он персонаж соврен менной сказки. Как Мойдодыр, как Буратино. Но только ли? Самоделкин ведет свою родон словную еще и от умельца Левши, от старых сказочных мастеров, которые легко ужин вались с колдунами и русалкан ми. Ниточка тянется в глубину времен, когда в порядке вен щей были волшебные палочки, скатерть-самобранка, коверсамолет... Ведь сказка Ч это мечта человеческая! О ней, сказке-мечте, так хорошо скан зал А. М. Горький: Мы жин вем в эпоху, когда расстояние от самых безумных фантазий до совершенно реальной дейн ствительности сокращается с невероятной быстротой. Нан ше сегодня давно опередило любую сказку. В атомный и космический век, когда сами дети умело строят сложные аппараты по радиотехнике, кин бернетике, телемеханике, пен ред сказочником экрана встан ют невиданной трудности задан чи. Главное в них заключается в том, чтобы, заменяя коверсамолет на вездеход с реакн тивным двигателем, а волшебн ную палочку на лазерный луч, не утерять, не обесценить нравственный смысл Ч душу народной скажи. Фильм Приключения Самон делкина был первой совместн ной работой режиссера Вахтанга Бахтадзе и сценариста Нины Бенашвили. Их творческое содружество отныне стан ло постоянным. История кино, привычная к многочисленным союзам актрис и режиссеров, на этот раз обогатилась редн ким словосочетанием Ч женасценарист. Встреча с папой Вахто (так в семейном кругу шутя называют Вахтанга Давин довича) и их металлическим детищем Самоделкиным не была случайной. Будучи прон фессиональной журналисткой и сотрудничая в журнале Техн ника Ч молодежи, Нина Иван новна Бенашвили не раз задун мывалась о маленьком умельн це и всезнайке, который мог бы стать забавным участником дискуссий о техническом творн честве молодежи, о будущем науки, о НТР. Она поняла, что лучше всего свой замысел рен ализует в мультипликации. Первая лента о Самоделкине Ч это фильм-путешествие, а удивительный вездеход-везделет героя Ч не только своен образная скорая техническая помощь, но и вечный двиган тель сюжета. Режиссер Бахтадзе совместн но с автором сценария легко преодолевает привычную ж и н тейскую формулу: этого не может быть, потому что не может быть никогда. Он докан зывает, что иногда это быван ет и называется чудом. Как хун дожник он для любого чуда отыскивает реальное объяснен ние, стремится заинтересовать юного зрителя наукой и технин кой в той разумной мере, чтон бы фильм о Самоделкине не воспринимался как приложен ние к школьной программе. Мерой же фантастики у рен жиссера служит способность необычного и удивительного по-настоящему увлечь даже самых незаинтересованных, еще не определивших свои вкусы и наклонности ребят. Все подлинно талантливое просто! Появление металлического человечка на экране вместо привычных героев сказки Ч зайцев, волков, щенят Ч вполне убедило зрителей Ч и юных, и взрослых. Самоделкин принес им немало радостных минут, стал постоянным перн сонажем современного детн ского фольклора и даже возн вратился в литературу. В 1964 году вышла в свет и обн рела популярность книга Ю. Дружкова Приключения Карандаша и Самоделкина. Когда семью годами раньше на экране впервые появился металлический человечек, о нем было немало толков. Всем очень хотелось установить рон дословную нового героя. Одн ни, разумеется, вспоминали Левшу, подковавшего блоху, только уменьшенного на сей раз до лилипутского размера и перенесенного в мир соврен менной техники. Правда, тогн да же было отмечено, что Сан моделкин окружен дружелюн бием и пониманием детворы, тогда как Левша трагически одинок. Другие считали: это Ч маленький Мойдодыр. Но сразу бросалось в глаза, что Самоделкин увлекает личным примером, а не строгой команн дой, как лумывальников нан чальник и мочалок командир. Кто-то в полне уместно припомн нил забавных сказочных челон вечков Буратино, Чиполлино, даже Оле Лукойе... Но последн ний из них известен тем, что ловко усыпляет непослушных детей, тогда как Самоделкин только тем и занят, что прон буждает их к активной ден ятельности. Что же касается человечков, сделанных из ден рева, то Самоделкин отличаетн ся от них не только тем, что создан из металла, что его волшебство и мастерство исхон дят от науки и техники будун щего. Главное, что он сам Ч Мастер! Когда-то Леонардо да Винн чи назвал руки вторым голон сом души. В наши дни руки актера называют вторыми глан зами. И это справедливо. Вспомните великую актрису Грузии Верико Анджапаридзе: в ее игре есть самостоятельн ная партитура рук. В них Ч жизнь образа... А мультипликация? Как исн кусство и она многое может. Навсегда запоминаются нежн ные работящие руки Белон снежки. Или руки работяг-гнон мов, которые день-деньской ритмично орудуют шахтерскин ми кирками, добывая драгон ценные камни. В. Бахтадзе, давно усвоивн ший уроки Диснея, стремится, чтобы и его персонажи были не картинками в движении, а действующими лицами. У Самоделкина, как у Белоснежки и гномов, есть своя партитун ра рук. Но и отличие велико! Ведь Самоделкин-то металлин ческий человечек, и, конечно, по природе своей он наделен иной, гораздо большей мерой мультипликационной условнон сти, нежели девочка и ее друзья из диснеевской сказки. Белоснежку режиссер милосн тиво наделил даром речи. Самоделкину же оставлены прен имущественно жест и мимика. Но именно партитура рук пон могает Бахтадзе очеловечить героя. Более живым, конкретн ным становится его характер, в нем угадываются даже нан циональные черты. Посмотрин те, как неповторимы и выран зительны жесты грузина! В них Ч и патетике, и юмор, и самоуважение. Образ Самоделкин оставлян ет впечатление легкости и изян щества. В нем счастливо соедин няются многие художественные компоненты: и рисунок, и пластика, и музыка;

почти отн сутствующий текст как бы пен редоверяет свою роль пантон миме. Работа над забавной фигуркой была поистине ювен лирной. И, думается, труд скан зочного папы Карло, за какиенибудь полтора-два часа сман стерившего с помощью топора Буратино, ни в какое сравнен ние не идет. Судите сами: только для съемки одного дин намического фрагмента (с мин микой и жестами), не превын шающего по продолжительнон сти и пяти секунд, требовался напряженный восьмичасовой рабочий день, а иногда и больн ше! Графически образ героя на листе бумаги получился сразу и в дальнейшем особых измен нений не претерпел. Очень пригодился опыт начертательн ной геометрии, проекционного и перспективного черчения: ведь, как рассказывал Бахтадн зе, он в течение ряда лет по совместительству учительствон вал в школе и преподавал в техникуме. И теперь опыт ему пригодился: рисунок был строн гим, цвет Ч локально-сдерн жанным. Никаких излишеств! Добиться завершенности хан рактера оказалось сложнее. Герой был несколько силуэтен. Но режиссер почти не сомнен вался, что рожденный им чен ловечек запросится в новые ленты. Так и случилось. Одним из первых мысль о продолжен нии Самоделкина высказал известный советский художн ник и режиссер Д. Н. Бабиченко: Приключения Самон делкина Ч фильм с большим прошлым и весьма перспекн тивным будущим. Это лишь первая ласточка, за которой последуют другие... Большая удача, сопутствующая рожден нию нового персонажа, обязывает к правильному воспитан нию героя, без лести и зан хваливания. Бахтадзе не обольщался успехом, хотя ден бют Самоделкина был отмен чен Премией на I Всесоюзн ном кинофестивале в Москве (1958 г.). Режиссер думал о будущем. Новая встреча с героем прон исходит два года спустя в фильме После гудка. Это был несомненный шаг вперед: фильм, отмеченный дипломом на IV Международном кин нофестивале в Сан-Франциско (1960 г.), получает мировое признание.

Мир прозаических шестерен нок, болтов и гаек Ч совмен стим ли он с миром увлекан тельной фантастики? Как повен дет себя Самоделкин в царстн ве себе подобных? Авторы находят верное решение: они используют хорошо известный прием правдоподобие невен роятного. Сценарист и режисн сер во время работы частеньн ко вспоминали поэтику чаплинн ских Новых времен, где взбесившаяся машинерия убен дительно помогала извлечь большие человеческие истин ны. Не проходят авторы и м и н мо старой Доброй сказки рен жиссера М. Пащенко Машенькин концерт (1949 г.), где заснувшей девочке снятся ожившие игрушки Ч сюжетн ный ход, известный еще Флейшеру и Диснею. Отметим, что странствующий сюжет автон ры фильма После гудка исн пользуют оригинально, поновому. Впервые на экране оживают не куклы, не призран ки и не скелеты. Уже первое знакомство с новыми героями позволяет увидеть, как осуществляется режиссером принцип правдон подобия невероятного. Покан зан реальный процесс труда: пила пилит, сверлит сверло, гудит заводской гудок. Как в жизни. Вполне привычен вын деленный крупным планом кадр: ноги уходящих со смен ны рабочих. Все очень правдон подобно. И вот тогда-то и слун чается невероятное Ч оживан ет отвертка, оживает молоток, оживают рубанок и пила. Но теперь они живут совсем по иным законам. Авторы смело отказываются от приема-оправн дания Ч это все, мол, происн ходит во сне! Нет, действие свершается наяву. Невероятн ное правдоподобно. А когда вдруг открывается крышка ящика с надписью Брак и из него выскакивают бракованн ные детали Ч кривой Болт, одноухий Барашек, уродливый Молоток, Ч то начинаешь пон нимать авторский замысел: конфликт между добром и злом неизбежен. Правильные и кривые сходу завязывают тугой узел драматургии. Как же рисуются характен ры персонажей на экране? Вот, например, герои классин ческих сериалов: мышонок Микки Маус Ч шустрый, нен унывающий, покладистый;

утен нок Дональд Дак Ч вспыльн чивый крикун, насмешник и неудачник;

такие разные, нен похожие друг на друга три поросенка;

злой и глупый волк... Каждый из них Ч зан конченная личность. К такому же совершенству стремятся и создатели Самон делки на. Персонажи массовки в фильме Бахтадзе наден лены острыми характерн ными чертами, как и сам ген рой. Все раскрывается в двин жении: осмысленная экспресн сия и гордое достоинство у Самоделкина Ч он рыцарь добра, веселая кокетливость у нормальной отвертки, галантн ная округлость у циркуля Ч он словно из балета. Бракон ванный же болт движется угн ловато, рвано, жесты его грун бы, резко очерчены. В повен дении персонажей режиссер почти не терпит пауз. Вместо них он использует резкую смену ритмов движения, д и н намичность фона, лигровые мультпанорамы. Самоделкин организует изготовление музын кальных инструментов в заводн ском цехе и сам концерт. Но не дремлют и враги.

В обрисовке героев режисн сер использует комедийные краски. Улучив момент, Крин вой болт воровато включает кнопку механического молота. Зазевавшись, кладет воронку на наковальню. Молот со всен го маха бьет... И вот уже Крин вой с удивлением рассматрин вает расплющенную воронку. Бывалый зритель без труда узнает веселый мультипликан ционный парафраз знаменитой сцены из чаплинских Новых времен, где карманные часы под чудовищным прессом превращаются в комический блин. В Самоделкине это почти цитата, но с оттенком сатирического обличения болн та-дебила Ч невежды и зан знайки. В духе доброй старой комин ческой снижается даже сан мый положительный из героев Ч металлический человечек. В разгар концерта Самоделкин-дирижер облокачивается на пульт и с грохотом падает вниз. Смеются бракованные детали Ч рады чужой беде. От души, что есть мочи, смен ется самый маленький винтик. Смеются зрители. Но для рен жиссера еще важнее, что Сан моделкин, вскочив на ноги, смеется вместе со всеми, громче всех. Черта характера! Концерт изображен В. Бахтадзе как поединок двух сон перничающих сил. Слышны звуки дикого джаза. На сцену вваливаются незваные лартин сты Ч кривой Болт и бракон ванный Молоток. А дальше? Режиссер обращается к непрен менной в таких случаях погон не. Мастер Самоделкин и его друзья бросаются вдогонку за бракованными лартистами. Приближается кульминация. Кривой болт включает электн ромотор, и пробегающий мин мо Самоделкин мгновенно размагничивается и распадан ется на составные части. Тогда мужественный Рубанок дотягивается до выключателя, и металлический человечек, как ни в чем не бывало, встает на ноги. Развязка фильма стремительн на по темпу и ритму. Непран вильные с перепугу ныряют в ящик с надписью Брак, а торжествующий победу, оден тый в белую праздничную чон ху Самоделкин делает неве роятный прыжок на сцену: Аса-а-аl Рыцарь справедливон сти танцует головокружительн ный грузинский танец Мтиулури (горский). Гудит заводн ской гудок. Детали и инструн менты спешат на свои места. Начинается рабочий день. Высоко в облаках, над блан гословенными горами и долин нами, летит на очередной вын зов Самоделкин, поет песню на грузинском языке. Фильм После гудка открыл много нового. Во-первых, обнаружилось стремление авн торов строить драматургию, В третьих, поразила необычная дробность и одновременно слитность действия, обилие минисюжетов, нанизанных, как на вертел, похождения главн ного героя. И, наконец, самое важное Ч более емким и разн вернутым стал его характер. Эти же достоинства были во многом присущи и третьен му фильму Ч Самоделкинспортсмен (1963 г.). Сразу уточним: наш герой здесь скорее тренер на общественн ных началах. Его старые друзья Ч болты и гайки Ч успели порядком подразвин как они сами выразились, по Аристотелю: с завязкой, нан растанием действия, кульминан цией и развязкой. Во-вторых, новая встреча с Самоделкиным порадовала веселой вын думкой и юмором, четким ритн мом, выразительностью двин жения персонажей. Не измен няя технике плоского рисованн ного фильма, Бахтадзе стрен мился сообщить своим механ ническим героям естественную для них объемность. Всегда чувствуется, например, что гон лова у гайки-человечка шестин гранная. Объем создается цветом, светом и тенью.

титься. Чтобы подтянуть гаечн ную дисциплину, нужно укн реплять мускулы, характеры, волю. Спорт в этом деле сан мый надежный помощник, и Самоделкин на посту: он спан сает друзей от позора и ржавн чины. В фильме азартно и живо показаны грузинская нан циональная борьба, художестн венная гимнастика. На ринге отчаянно сражаются боксеры Ч Гайка и Молоток. Главный судья Ч Самоделкин. Болельн щики Ч знакомые инструменн ты и детали. Ход поединка у микрофона комментирует изн вестная нам Отвертка. Все снято в стремительном ритме, герои узнаваемы. Зритель зан хвачен. И... озадачен: нечто похожее он когда-то и где-то видел! Да, сомнений нет: команда Самоделкина вторган ется в мир советской спорн тивной мультипликации. Вторн гается вслед за лихими футбон листами Ч деревянными и мягкими игрушками Ч героян ми Необыкновенного матча (1955 г.) Бориса Дежкина. Бахтадзе следует доброй традин ции, но и в свою очередь в чем-то предвосхищает Шайн бу, шайбу! (1964 г.), Матчреванш (1968 г.), Метеор на ринге (1970 г.) Ч замечательн ные работы того же режиссен ра. Во всех этих лентах на все лады утверждается справедлин вая мысль о том, что досуг должен быть разумно органин зован, что побеждают дружба и сплоченность, что спортом нужно заниматься серьезно. Истины прописные, но зритен лей побеждает талант! Как известно, повторять дон стигнутое в искусстве Ч заня тие трудное и не всегда блан годарное. Создавая серийнон го героя, В. Бахтадзе стрен мился преодолеть неизбежн ный, казалось бы, стандарт, в том числе и собственной вын работки. Он добивался, чтобы в каждом новом фильме Сан моделкин полнее самоопреден лятся как мастер на все руки, чтобы глубже был познаван тельный и нравственный аспект его приключений. К тому же режиссер вынужден был вын водить своего любимца на экн ран не так уж часто, с интерн валами в несколько лет, пон скольку производственная мощность мультмастерской на киностудии Грузия-фильм была все еще невелика. Но, как говорится, нет худа без добра: металлический Мастер и его друзья не успевали прин мелькаться детской аудитории. В интервалах между фильман ми успевали подрасти новые поколения глазастых мальчин ков и девочек, для которых встреча с Самоделкиным окан зывалась премьерой. Они вын дели в нем живое существо со своим нравом и образом ловной фигурки пригодно и для макромира. Мир научной фантастики в фильме В. Бахтадзе вполне уживается со сказкой. А для ребенка сказка, как не раз отмечал К. И. Чуковский, это игра со своими знаниями. Ребенок с радостным смехом слушает небылицы: он-то знан ет, что все это далеко не так, но с чувством превосходства в познании мира принимает предложенные правила игры. Игра облегчает трудный путь к истине. поведения. Жадная любознан тельность и чуткость к добру роднили героя и его зрителей. Четвертая встреча с Самоделкиным состоялась в 1971 г о н ду. Металлический человечек в космосе! Можно ли не услын шать в самом авторском замысле отклик на волнующие события той поры? На крестинах Самоделкина-космонавта в Звездном гон родке присутствовал дважды Герой Советского Союза Г. Т. Береговой, который в процессе съемок консультирон вал режиссера и вот теперь стал крестным отцом забавн ного мультипликационного ген роя. С самого начала было очен видно, что рисованный малыш из металла несомненно хорош, когда поучительные путешестн вия совершаются в мире ман лых величин. Самоделкин вполне соизмерим с гайками, болтами, столярным и слесарн ным инструментом. Ну, а косн мос? Не затеряется ли крошечн ный герой среди гигантских величин Ч астероидов, план нет и звездных светил? фильм Самоделкин в космосе убен дительно доказывает, что фанн тастическое путешествие усн Новые приключения своего героя режиссер Бахтадзе исн толковывает как космическую Одиссею, во время которой невозможное становится возн можным. Простор для домысн ла здесь необъятно велик. Ведь не случайно космос нан зывают родным домом фанн тастики. Что же ищет Самон делкин на других планетах? Он отправляется в путь на звездолете, чтобы изучить кольца Сатурна, а если полун чится, Ч станет посредником между юными землянами и их братьями по разуму. Мон жет быть, он и там будет к о му-то полезен? Заметьте, у писателей-фантастов героиземляне охотно принимают помощь от инопланетян, стоян щих, как правило, по своему развитию на несколько порядн ков выше. У Самоделкинакосмонавта нет иждивенческон го настроя, он сам намерен помогать всем, кто нуждается в дружеском участии. Он рын царь космической мечты о всен общей справедливости. Борец и воин, он чем-то сродни красн ноармейцу Гусеву из Аэлин ты. Именно эти черты харакн тера особенно привлекательн ны для детей-зрителей. В них таится нравственный и воспин тательный потенциал маленьн кого отважного человечка. Как не похож он на искусн ственных гомункулюсов, сон здаваемых в ретортах буржун азного кино! Магнитные монн стры наших дней предстают на экране с огромным отрин цательным знаком. Они восн принимаются как переодетые в электронно-магнитные дон спехи огнедышащие чудовища, пожирающие целые города. Сегодняшняя американская кинематография создает по своему образу и подобию космический мир, начиненный ужасами и кошмарами. Глядя на такие ленты, юные зрители лезут от страха под кресла. Фильм В. Бахтадзе о космон се воспевает человеческое дон стоинство. Его Самоделкин Ч наследник доброго волшебнин ка. Как всегда, обычное в фильме режиссера чудесным образом сочетается с необычн ным. Сначала мы видим Самоделкина на тренажере, его выход в открытый космос, мягн кую посадку. Только сегодня, пожалуй, этим никого не удин вишь: космические будни. Но Ч что это? Взгляните на сон звездие Гончих псов. Как две свирепые собаки, они неистон во лают на пролетающую мин мо ракету. В вечном хороводе кружатся малыш Меркурий и великан Юпитер. Совсем как у старого киносказочника Мельеса. И вдруг, что за сенн сация? Настоящая летающая тарелка?! Правда, пионер Гиви, находящийся у пульта упн равления, трезво замечает, что это просто иллюзия, световой обман, что никаких тарелок не бывает... Авторы фильма вроде бы с ним не спорят, но мульти-пульти перестало бы существовать, если бы соглан силось только с доводами ран зума, а не с полетом фантан зии. Бахтадзе делает летаюн щую тарелку вполне реальной, такой же, как Венера или Меркурий. Во всем видна одн на и та же мера фантастичен ской условности (а может быть, мультипликационной дон стоверности?). Фантастика бен рет верх, не обижая реальн ность. Понятно, зачем режиссер применяет в фильме комбинин рованную съемку: натура (рен альные пионеры у пульта упн равления) и мультипликация (Самоделкин в космосе) дон полняют друг друга. Но, как и следовало ожидать, фильм оказался сильнее своей волн шебно-фантастической частью. Бахтадзе не раз приходилось слышать, что пятый или десян тый Самоделкин никого потрян сать не будет. Примелькается, размагнитится, распадется на составные части Ч никаким магнитом не соберешь. И хон тя почти в каждой очередной серии под воздействием заветн ной подковки возрождается металлический герой, подлинн ная причина его выживаемон сти в ином. Как художник Бахтадзе разумно не огранин чивает вселенную Самоделкина механической мастерн ской, а выводит на просторы мечты человеческой. Он полан гается на особенности детскон го мировосприятия. Какой рен бенок не жаждет узнать, что там, за горизонтом? Хочется охватить мир и вширь и вглубь, хотя бы в мечте покин нуть земную твердь, чтобы взметнуться в космос или нырн нуть в океан. По воле своих родителей Ч сценариста и режиссера Ч Самоделкин в пятом фильме совершает путешествие в морн ские глубины. Юные зрители знакомятся с удивительными обитателями подводного царн ства, с работой научного апн парата батиандра, исследуюн щего неведомую бездну. Как и в предыдущей картине, ген рой осуществляет миссию добн ра. Он должен вызволить пон павшую к морскому царю собачку. А ребятам так жаль песика! Режиссер учин тывает возрастные интересы своих зрителей. У детей зан мирают сердца, когда Рыба черт похищает собачку, когда морская корова заглядывает в иллюминатор и в упор расн сматривает Мастера. Ребян та лостарше с восторгом наблюдают, как Самоделкин с помощью лазера создает голографическое изображение собачки, ничуть не отличимое от спасенной дворняжки... Наука и техника непременн но должны быть помощникан ми добра, большими друзьян ми природы Ч вот главная мысль, которая, как чудодейн ственный магнит, приводит к единству все составные части мультипликационного зрелин ща. Эта мысль становится главн ным открытием юных зритен лей. Самоделкин на выставке (1980 г.) Ч шестой фильм сен риала о металлическом челон вечке. На сей раз он совершан ет занимательное путешествие по залам Центральной выставн ки научно-технического творн чества молодежи на ВДНХ в Москве. Зрители-школьники, а именно на них рассчитана карн тина, с увлечением знакомятн ся с мультипликационной верн сией подлинных выставочных экспонатов.

Картина, созданная по порун чению ЦК Ленинского комсон мола, демонстрировалась в рамках культурной программы Олимпиады-80, лишний раз дон казав, что искусству мультин пликации все возрасты покорн ны. И еще: Самоделкин был удостоен бронзовой награды ВДНХ, а его создателям Ч сценаристу и режиссеру Ч вручили Почетные грамоты ЦК ВЛКСМ. Созданный в 1983 году седьн мой фильм этого сериала Пон дарок Самоделкина посвян щен теме использования энерн гии солнца.

Мысленно прокрутив одну за другой все семь серий самоделкинской эпопеи, убежн даешься, что любимый герой В. Бахтадзе Ч не просто масн тер на все руки и в труде, и в спорте, и в искусстве, Ч он вполне гармоническая личн ность. Не в этом ли гвоздь всей эстетики веселого ман ленького человечка? Самоделкин по-настоящему оптимистин чен. Фильмы о нем, вне всякон го сомнения, утверждают при сущие нашему обществу нравн ственные идеалы Ч радость свободного творческого труда, достоинство рабочего человен ка Ч подлинного хозяина жизн ни. Эти совсем не простые для детского понимания социальные понятия облекаются хун дожником в увлекательную форму, поэтому впечатляют. Трудно себе представить творческую биографию грун зинской мультипликации без Самоделкина. Мастер Самоделкин в определенном смысле Ч это второе ля мастера Бахтадзе. Их связывают вполн не родственные узы, как папу Карло и Буратино. А если так, то стоит ли удивляться, что ден тище грузинского режиссера уже давно зачислено в клуб веселых человечков и заниман ет законное место на странин цах всесоюзного детского ж у р н нала Веселые картинки. Ген рой киносериала давно стал постоянным персонажем детн ского фольклора. Заметим, что ближайшие родственники Самоделкина Ч герои фильн ма Винтик и Шпунтик Ч вен селые мастера (1961 г., реж. П. Носов) появились на экране лишь через несколько лет после удачного дебюта металн лического человечка, безусловн но, испытав его магнитное влияние и подчеркнув его нен сомненное первородство. Самоделкина лусыновил изн вестный итальянский писатель Джанни Родари. В дни VII Международного кинофестин валя в Москве (1971) в гостин ничном номере Бахтадзе вдруг зазвонил телефон. Представившись и попросив извинения за плохой русский язык, Д. Родари с волнением в голосе сказал: На днях синьор Михалков показал мне несколько новых советских мультипликаций. Больше всен го понравился фильм о Самоделкине. Этот забавный умный человечек не только хон рошо делает свое дело, но и приучает детей к технике, что очень и очень важно. Я всю ночь не спал и в результате написал сказку о новых п о н хождениях Самоделкина. Сон здатель знаменитого Чиполлино, старательно подбирая нужн ные слова, повторит по телен фону сказку о новых приклюн чениях металлического челон вечка, которую он незадолго перед этим рассказал по Центн ральному телевидению....Темные силы с неопознанн ной летающей тарелки увон зят Самоделкина на чужую далекую планету. Там наш г е н рой оказывается за решеткой. Великому умельцу сказано: Если хочешь выжить, должен убрать с небосвода Землю. О-о! Это такая опасная планен та! Лучше обойтись без нее. Самоделкину приказано срочн но соорудить бомбу невиданн ной мощи. Хочешь не хочешь, Самоделкин приступает к ран боте. Идут дни. Инопланетный Генерал строго наблюдает за военными приготовлениями металлического человечка. И вот... кнопка нажата! Происхон дит гигантской силы взрыв, кон торый, как оказывается, не разрушает, а... созидает. Из хаоса возникает хорошо узнан ваемый предмет. Это Ч торт! Самоделкин старательно вывон дит на нем имена детей всего мира. Как не вспомнить здесь пушн кинские слова: Что за прен лесть эта сказка! Но самое-то прелестное заключается в том, что сказка рождает сказку. И в каждой из них Ч лурок. Во время встречи с Бахтадзе итальянский писатель обещал поставить в Италии своего Самоделкина. К сожалению, Родари не успел осуществить этот интересный замысел. Невольно напрашивается вопрос: сколько же вообще способен жить герой сериала? На мой взгляд, ответ однознан чен: пока характер его соглан суется с рождением новых хун дожественный идей, пока он живет и обогащается вместе с большой жизнью, вместе с искусством. Самоделкин не обманывает ожиданий, он окан зывается нужен, потому и ж и н вуч. Герой требует от художн ника новых неожиданных рен шений, творческой смелости, если хотите, Ч риска. Ведь в этом вся суть и его характера. До новых встреч, Самоделкин!

ЛЕНТЫ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ Какие секреты и загадки поджидают режиссера-мультин пликатора, когда из мира детн ской сказки он переносится на реальную почву взрослой дейн ствительности? С таким вопрон сом во время одной из наших встреч я обратился к В. Д. Бахтадзе. Он лукаво, чуть укон ризненно улыбнулся и даже развел руками: Ч Cкажу только о себе. В моих сказках героями были традиционные зверюшки, в фантастических лентах Ч нен обычный металлический челон вечек. В фильмах же для взрослых главные персонажи Ч люди. Спрашивается, разве не все ли равно, кто герой фильма? Нет, для мультиплин катора это не так. Самая трудн ная задача Ч человек на экн ране! Известно, что искусство человеческого движения и тем более человеческого характен ра мастерам Грузии далось не сразу. Трудный путь прошел и я. Cкажу откровенно, в мон ей первой работе Ч фильме Курша Ч чаще появлялась тень человека, нежели сам чен ловек. Потребовалось без ман лого одиннадцать лет, чтобы я рискнул взяться за новый для меня материал. Серьезн ные изменения должны были претерпеть и драматургия, и изобразительное решение, и образы самих героев... Справедливость этих слов подтверждают все взросн лые фильмы В. Д. Бахтадзе: сатирические Ч Нарцисс, О, мода, мода!.., Еще раз о моде, романтические Ч Новолуние и Фантазия. Режиссер должен был найти и художественно освоить, пусть мультипликационно-утрированное, но вполне реальное поведение человека в предн лагаемых обстоятельствах. Почти по Станиславскому! В. Бахтадзе всегда был убежн денным сторонником мультин пликационной режиссуры, но теперь с особой тщательн ностью разработал свою син стему мизансценирования и монтажа, свою трактовку сквозного действия, творчен ски применил многие известн ные приемы игрового кино. Чтобы стать мультипликаторомуниверсалом, Бахтадзе пришн лось освоить не только обновн ленную технику рисунка, но и законы психологии, анатомии, ритмику движения человека. Новую реальность режиссер понимал как новые правила игры, а они всякий раз меня лись. Во взрослых картинах художник чаще варьирует стин ли. Его привлекают фильмы концентрированного действия. Он не сторонник мелочного правдоподобия, на экране все подчинено характерам героев Ч многоликих, очерченных точно и остро. Фильмы Бахтадзе для взрослых полны звуков и естественных шумов прирон ды. Органично и броско вплетаются в действие музын кальные мотивы, тогда как чен ловеческая речь звучит более чем экономно. В изобразин тельном плане режиссер исн пользует весьма охотно глун бокие и сочные светотени, что в конце концов и создан ет впечатление освещенности всего происходящего ярким южным солнцем. По-южному локальны краски: кажется нен замутненной голубизна неба, предельно насыщенной Ч зен лень субтропических растений, строгими и чистыми Ч цвета бытовой утвари и национальн ных одежд. Если на экране ночь, то она по-кавказски звездная и темная, ее дыхан ние исполнено, как говорится в старинных романах, таинстн венности и неги. Перепады света и тени создают выран зительные контрасты, которые подчеркивают в одних случан ях поэтическую загадочность происходящего, в других Ч остроту сатиры, противопон ложность ДОБРА и ЗЛА. Чувн ство колорита помогает рен жиссеру-художнику добиватьн ся стилевого единства многон красочных, калейдоскопически сменяющих друг друга эпизон дов. Возникает единство целон го, когда все подчинено расн крытию главной мысли автон ра.

В первой из своих взросн лых лент Ч в фильме Нарн цисс (1965 г.) Ч В. Бахтадзе в постоянном содружестве с Нин ной Бенашвили остро высмеивает мещанскую самовлюбн ленность, эгоизм, равнодушие. Предание Древней Греции о поразительно красивом, но бессердечном и неприступн ном юноше мультипликация дополняет новыми гранями. Силуэт Нарцисса на музейной амфоре вдруг оживляется всен ми красками жизни, и герой, не дожидаясь вмешательства богов, сходит с вазы. Точно так же оживает очаровательн ная нимфа Эхо, чтобы протян нуть Нарциссу свое сверкаюн щее сердце. Тот, забавляясь, подбрасывает высоко вверх бесценный подарок, и девичье сердце, упав, разбивается на куски. Миф получает мультин пликационное воплощение, и очевидная условность оказын вается выражением художестн венной правды. По законам логики этого фильма Нарцисс из древней Эллады, пройдя длинной панорамой через осн новные этапы развития человен ческого общества (эпизод этот один из самых интересных и впечатляющих по замыслу и исполнению), переносится на современную строительную площадку. Беспечно прогулин вается по стройке весь заджинсованный Нарцисс и нен брежно складывает за пазуху девичьи сердца. Даже гордая крановщица Мзия (Эхо?) не может устоять: сквозь комбин незон виден вспыхнувший в ее груди огонек. Нарцисс, не оглядываясь, уходит. Его тень скользит по городу. Мы узнан ем Нарцисса и в самовлюбн ленном футболисте, и в хамон ватом посетителе ресторана... Я спросил Вахтанга Давин довича: Как возник замысел о современном Нарциссе? Рен жиссер ответил: Это было в ресторане... За соседним стон ликом я заметил странную па ру. Юноша то и дело влюбн ленно поглядывал мимо девин цы. Он любовался собственн ным отражением в зеркале. Нарцисс! Как говорится, один к одному. Эту картинку из жизни я и перенес на экн ран. Режиссер обличает Нарцисн са языком мультипликации. Мзия не Эхо: движение рын чага Ч и наш герой, взмыв высоко над землей, вдруг вын валивается из собственных джинсов. Погоня тоже дана по всем правилам мультиплин кации. Рисуя на стене ступеньн ки пожарной лестницы, сегодн няшний Нарцисс забирается на крышу дома. Чтобы оторватьн ся от погони, он стирает нан рисованную лестницу (классичен ский способ мультспасения!). В конце концов герой с ходу влетает в вазу и застывает, принимая прежнюю позу и окн раску. Режиссер широко использун ет излюбленные локальные цвета, без полутонов. Античн ная часть выдержана в монон хромной гамме. Темный зелен новатый силуэт дополняется классической строгостью лин ний. Во второй, современной, более динамической части цвет просветлен, но по-прежн нему лаконичен. Режиссер В. Бахтадзе в содружестве с художниками И. Самсонадзе и А. Нерсесовым с завидным постоянством осуществляет принцип самоограничения в красках Ч рисует ли он стан ринную амфору и шагнувшен го с нее мифического ген роя или воссоздает виды сегодняшнего Тбилиси и облик современного Нарцисса. Строн гость скупого колорита как бы объединяет прошлое и настон ящее, первую и вторую части мультипликационной притчи в одном стилевом звучании. К прямой сатирической арн гументации режиссер В. Бахтадзе прибегает в следующем взрослом фильме, где весен ло высмеивает слепое подран жание моде. В фильме О, мон да, мода!.. (1969 г.) можно нан считать восемь микросюжетов. Как бы перетекая один в друн гой, они рисуют многовековую историю моды. Здесь и расн франченные вельможи короля Людовика XIV, и обладатели нелепых костюмов Ч служитен ли двора принца Уэльского Ч все эти льстецы и гордецы как бы охарактеризованы собстн венными костюмами. Смелым реформатором моды показан Петр I. Режиссеру не понадобилась ни машина времени, ни безн отказный прием сон и сновин дения. Стремительный бег чен рез века и эпохи осуществлян ется по правилам мультиплин кационного сюжетосложения. Оказаться в следующем столен тии здесь так же просто, как перейти в соседнюю комнату. Роль машины времени вын полняет сама мода Ч изменн чивая и капризная. Четыре буквы Ч МОДА Ч претерпен вают на экране чудесные изн менения, а само слово, как локомотив, движет сюжет. Изобретательный прием позн воляет за двадцать минут экн ранного времени совершить путешествие от античности до наших дней. Власть материала в этом фильме значительно меньше, чем в любом ином произведении, цель которого Ч внешнее жизнеподобие. В одном из эпизодов слово мон да запросто превращается в контур девушки, олицетворян ющей быстротечность стилей.

Юбка на ней то укорачиваетн ся, то удлиняется. В кадр влен тает вездесущее словечко мон да и, ударившись об пол, стан новится ножницами. Остолбен невшие модницы с изумлен нием и страхом взирают на них. Ножницы, деловито щелн кая, укорачивают юбки всем подряд. Особенно забавен эпин зод под названием Кино и мода. Четыре заповедные букн вы превращаются в контур рун ки с пистолетом. Лихо, как в вестерне, покрутив его, рука производит два выстрела. Словно сраженные мишени, исчезают Мэри Пикфорд и Грета Гарбо. Из наплыва пон являются кинозвезды других времен Ч Брижит Бардо и Элизабет Тейлор. Рука с верн тящимся пистолетом поражан ет одну знаменитость за друн гой, пока в кадре не остаетн ся, наконец, последний крик моды Ч Ален Делон. На экран неожиданно и дерн зко вторгается киноколлаж: он составлен из обложек модн ных киножурналов. Справедн ливости ради отметим, что коллаж Ч изобретение отнюдь не кинематографическое. Мнон го десятилетий назад франн цузский художник Жорж Брак и испанец Пабло Пикассо перн выми применили этот небыван лый прием: куски газет, обрьвки обоев, почтовые марки они в натуральном виде вклен ивали в свои живописные пон лотна. С их лепкой руки прин ем коллажа обосновался снан чала в живописи, а потом и в кино. Весьма успешно этот прием привнесли в мультиплин кацию режиссеры С. Юткевич и А. Каранович Ч экранизаторы новаторских произведений Маяковского. У Бахтадзе коллаж из жур нальных обложек соседствует с рисованным кино. Весь фильм состоит из мини-эпизон дов. Вот один из них. На рекн ламе Марина Влади в роли Колдуньи. Счастливые обладан тели билетов Ч модница с мужем и собачкой входят в кинотеатр. Но вот сеанс оконн чен Ч. зрительницы выходят все как одна с прическами колдунья. Крупным планом режиссер выделяет знакомую нам модницу: за ее плечами копна светлых волос. Рядом идет собачка... с удлиненной шерстью, по моде!

Как видим, мультперсонажи острошаржированы. В таком же ключе решены и музыкальные темы. Каждая эпоха в мон де сопровождается своей музыкой Ч чарльстон сменяется рок-н-роллом, тот резко потеснен чем-то вроде буги-вуги, затем снова безразн дельно господствует рок....Танцуют современные попдикари. Неглижированная ден вица вращает вокруг себя, словно спортивный снаряд, длинноволосого парня. Слово из четырех букв взмахивает рукой... Из-за горизонта вознин кает почти грибовидное облан ко Ч оно взрывается, образуя многозначительную финальн ную надпись конец! Новый шаг, используя колн лаж, режиссер Бахтадзе сделал в фильме Еще раз о моде (1970 г.), вклеив в цветную графическую мультипликацию кадры кинохроники. Эта ленн та была продолжением фильн ма О, мода, мода!... Фильм остросюжетен. Мульн типликационный герой Ч м о н лодой грузин Ч в канун свадьбы обнаруживает, что зан был купить обручальные кольн ца. Он спешит в универмаг и видит там на экране телевизон ра прекрасных манекенщиц. Жених захвачен парадом мод. Он забывает обо всем на свен те, даже о свадьбе. Опомнивн шись, сломя голову бежит дон мой. Неужели все пропало? Нет! Оказывается, невеста и все приглашенные тоже прин росли к телевизору. Отсутстн вия жениха никто и не замен тил. По своему сюжету и стин лю картина близка сложивн шимся традициям грузинского короткометражного фильма. Небезынтересно отметить, что фильм о моде создавался в дни проведения междунан родного конкурса новых мон делей, и режиссер Бахтадзе вместе с кинооператором Ван силием Шанидзе отправился в Москву, где на месте события и произвел хроникальную съемку. Затем мультипликация и хроника встретились в монн таже. Фильм-предупреждение с неразумном увлечении мон дой оказался шагом вперед в развитии комбинированной мультипликации. Режиссер еще раз доказал, что одушевленн ный динамический рисунок может на равных сотрудни чать с натурно-документальнын ми кадрами и фотографичен ским материалом. Режиссерн ский прием кино в кино давн но известен. Бахтадзе испольн зует его нечастый вариант: тен левидение в мультипликации. Для того чтобы усилить юмон ристический образ модного бума, режиссер применяет своего рода вариоэкран. Кадр буквально делится пополам: слева Ч девушка в брюках, справа Ч в миниюбке, слева Ч в сером, справа Ч в полон сатом. С каждым музыкальн ным тактом появляются все новые картинки мод. Всю рисованную часть фильма снин мала Виолетта Каросанидзе.

Дилогия о моде стала пон пулярной, а первая серия собрала обильный урожай фестивальных наград: в 1969 году в Киеве на межзональн ном кинофестивале республик Закавказья и Украины;

в 1970 году в Минске на IV Всесоюзн ном и в том же году на межн дународном Ч Мамайя-70 (Румыния) и МКФ короткон метражных фильмов в Билбао (Испания) в 1971 году. Творческий портрет режиссен ра В. Д. Бахтадзе был бы явн но недорисованным, если не сказать о двух хотя и менее известных, но весьма привлен кательных его картинах. Нон волуние и Фантазия Ч так называются эти поэтические ленты. Могучее половодье чувств, прекрасная и возвышенн ная любовь воспроизведены художником экрана как взметн нувшаяся к ночному светилу вершина, у подножия которой, где-то на нулевой отметке, примостились окаменевшие нарциссы. Две крайности челон веческого состояния Ч спон собность самозабвенно любить и полнейшая глухота чувств Ч служат метафорой, раскрываюн щей идею художника. Фильм воспевает красоту жизни. В поэтический этюд Новолун ние (1973 г.), словно в мнон гоцветный венок, вплетаются мотивы народных сказаний о благотворной силе искусства. Искусство и любовь в чем-то сродни. Они открывают прекн расное в человеке, дают ощун щение полноты жизни, ее пон стоянного обновления, устрем ленности к гармонии и соверн шенству. Не случайно действие картины происходит в ночь новолуния, когда все земное высвечивается переменчивым, сказочным светом....Фиолетовая ночь. В лунн ном свете мерцает башня Ч древнее детище грузинской архитектуры. Нестройными р я н дами теснятся лавки и духаны. Непробудным сном спят посн ле кутежа ремесленники. Узнан ваемо? Да, это в духе самого Пиросмани. Национальные мон тивы продолжаются и в лучн ших чеканных работах художн ника Кобы Гурули, и в стан ринных имеретинских, хевсурских и гурийско-аджарских костюмах, запечатленных в фильме. Во всем Ч приметы народного быта. Пекарь с кусн ком теста неподражаемо зан прокидывается в глубокую торню, пришлепывает к стенн ке будущую лепешку Ч хлеб выйдет на славу! Или вот тан нец картули с гортанными выкриками, ритмичными двин жениями рук, выразительными па на носках мягких грузинн ских сапожек. Почти в ритме танца работает на гончарном круге юноша Зураб: ноги вран щают станок, и глина под рун ками обретает форму кувшин на... Думаю, не ошибусь, если нан зову Новолуние самой грун зинской картиной Бахтадзе. Но еще важнее, пожалуй, отмен тить, что национальный колон рит в ней тесно сплетается с социально-эстетической сутью. Монтажный стык Ч усадьба князя Ч лачуга гончара Зураба Ч подчеркивает главную мысль произведения о неприн миримости сословных взглян дов и различий. Бедняк не вхож даже на порог барского дома. Но режиссер знает и другую истину: искусство спон собно сблизить княжескую дочь Нателлу и Зураба. Вдохн новленный ее красотой, герой создает столь прекрасное прон изведение, что очарованная им девушка делает его своим избранником. Надолго ли? Мон лодой месяц заглядывает в окно лачуги (рай в шалаше?) и, совсем как человек, лун каво посмеивается. Что тут скажешь! Любовь Ч загадочн ное чувство, и художник не торопит развязку... Новолуние поэтично, ритм картины гармоничен, она нан певна, как песня. Цвет привлен кает мягкостью теплых, слегн ка приглушенных тонов. Вновь возвращаясь к вечн ной теме в фильме Фантан зия (1979 г.), Бахтадзе разнон образит приемы и краски. О жанре говорит само название. Если в романтическом Новон лунии просветленные, заметн но выпрямленные, почти идеальные характеры юной княжны и гончара рисовались на густо замешенном бытон вом фоне, то в фильме Фанн тазия вполне символические герои ступают на территорию вполне законченной художестн венной аллегории. Медленно распускающийся цветок репейн ника принимает вдруг облик крепкого вихрастого юноши. Солнечная ромашка превран щается в девушку. Юноша стон ек, умеет бороться за свое чувство. Его подруга легкомысн ленна и беспечна, как избалон ванное дитя Солнца. Героев ожидают испытания Ч опасн ные вихри, громы и молнии.

Но еще труднее одолеть, как выясняется, мыльные пузыри нас утешающего обмана. Фильм-притча исполнен легн кости и непринужденной фанн тазии. Перед нами прошла паноран ма детских и взрослых фильн мов народного артиста Грузинн ской ССР В. Д. Бахтадзе. Строн го говоря, между ними трудно провести черту. Наши дети ран но взрослеют, а взрослые стрен мятся подольше сохранить в себе память детства. Может быть, поэтому мультипликан цию любят все Ч и стар, и млад. О мультфильмах часто говорится: ожившая графика, ожившая живопись, ожившая гравюра... Искусство Бахтадзе все эти грани как бы соедин няет в себе. Ни в одной из своих лент грузинский режиссер не цитин рует впрямую ни мудрые прин митивы великого Пиросмани, ни живопись и графику велин колепного Ладо Гудиашвили. Однако их присутствие в мульн типликационной стране Бахн тадзе так же ощутимо, как жин вительное присутствие кислон рода в воздухе. Многовековое грузинское искусство и фолькн лор чудесно одушевляют ман ленькие шедевры режиссера. Но ничуть не менее угадыван ется в них живое дыхание совн ременной жизни с ее проблен мами и стремлением по-своен му решить вечные вопросы. Рисованные фильмы грузинн ского режиссера приметны в бурном и стремительном двин жении многонациональной сон ветской кинематографии.

1р. 10 к.

ЯКУБОВИЧ ОДИССЕЙ ВИКТОРОВИЧ ВАХТАНГ БАХТАДЗЕ Художник В. М. Назарук Редактор Э. П. Болгарина Художественный редактор А. И. Юркевич Технический редактор С. Н. Степэнян Корректоры Э. Н. Мендельсон, Т. В. Титова Сдано в набор 15.05.85. Подписано в печать 25.10.85. А 08226. Формат 60x90 1/16. Бумага офсетная. Гарнитура журн.-рубл. Печать офсет. Усл.-печ. л. 4,0 Уч.-изд. л. 5,618. Тираж 50 000 экз. Цена 1 р. 10 к. Заказ 1694. СОЮЗ КИНЕМАТОГРАФИСТОВ СССР Всесоюзное бюро пропаганды киноискусства 125319 Москва, ул. Черняховского, 3 Типография издательства Кавказская здравница 357310, г. Минводы, ул. 50 лет Октября, 67 й Всесоюзное бюро пропаганды киноискусства, 1985 г.

   Книги, научные публикации