Программа элективного курса в 9 классе Пояснительная записка
Вид материала | Программа |
- Программа элективного курса, 68 часов в год (2 ч/нед.). 10-й класс Пояснительная записка, 276.21kb.
- Рубиш Юлии Викторовны, учителя высшей категории, элективного курса по русскому языку, 166.64kb.
- Программа элективного курса Москва 2011, 52.6kb.
- Разработаны программы элективных курсов. Программа элективного курса по математике, 98.58kb.
- Программа элективного курса для учащихся 10-11-х классов "Наследственность и здоровье", 261.54kb.
- Программа элективного курса пояснительная записка, 163.64kb.
- Лисовая Татьяна Юрьевна, учитель информатики моу «сош №70» г. Владивосток 2008 г. Содержание, 65.19kb.
- Программа элективного курса "Компьютерное делопроизводство", 80.98kb.
- Программа элективного курса по алгебре и началам анализа в 10, 11 классе. Пояснительная, 61.13kb.
- Игнатов Александр Витальевич пояснительная записка, 124.36kb.
Борис во всём покорен старшим князьям. По велению отца, князя Владимира, он отправляется в поход против печенегов. На обратном пути он узнает, что отец скончался, а киевский престол захватил Святополк. Борис оплакивает смерть отца. Дружина предлагает ему пойти на Киев, но, подчиняясь долгу вассала, он отказывается и предпочитает смерть измене.
Глеб такой же герой-мученик, как и Борис. Когда Святополк зовёт его в Киев, он немедленно отправляется в путь. Недалеко от Смоленска его настигают посланные Святополком убийцы, и Глеб безропотно позволяет убить себя.
Вводятся в «Повесть» и внутренние монологи. Психологическое состояние персонажей воспроизводится и в авторских описаниях.
Интересно изображён образ Святополка. Уже в начале повествования автор приписывает ему эпитет « окаянный», при его изображении не жалеет чёрных красок. И возмездие принял от Бога, наславшего на него губительные язвы и после смерти «муку вечную». « И с этого времени прекратилась крамола на русской земле». Этим подчёркивается стремление автора к единению Руси.
Беседа с учащимися.
- Выясните связи «Жития» с устным народным творчеством.
-Как создается ореол святости Бориса и Глеба?
- Какое место в характеристике Бориса занимает мотив слёз?
Подтвердите словами из текста.
- Чем отличается Борис от Глеба?
-Какими средствами пользуется автор, раскрывая внутренний мир
героев?
- Почему исторические деятели были причислены к лику святых?
Задание на дом. Подготовить сообщение о творчестве Андрея Рублёва.
Урок 10. Андрей Рублёв. Икона «Троица».
Цель урока: познакомить учащихся с иконописцем Андреем Рублёвым,
с историей открытия иконы «Троица».
Оформление: фотографии икон «Троица», «Икона Владимирской Богоматери»
Эпиграф: …Но краски чуждые, с летами,
Спадают ветхой чешуёй;
Созданье гения пред нами
Выходит с прежней красотой.
А.С.Пушкин.
Ход урока.
Вступительное слово учителя. Гений русской живописи, о котором сегодня пойдет речь, проявил в своём вдохновенном творчестве то мудрое спокойствие, которое значительнее восторга, ту силу ума, что обеспечивает соразмерность частей единого художественного целого – и то, что было им создано, являет действительно истинное великое совершенство. Это – гений Андрей Рублёв. Он вырос в годы, озарённые великой победой нашего народа на Куликовом поле.
Рассказ учащегося об Андрее Рублёве. Иконописец, прославленный святой. (1370 -1430 гг.) Впервые имя Андрея Рублёва упоминается в летописи под 1405г. Вместе с Феофаном Греком и старцем Прохором с Городца он расписывал Благовещенский собор Московского Кремля.
Согласно «Сказанию святых иконописцев»( 17 в.) Андрей Рублёв жил в Троице – Сергиевом монастыре при иконе Радонежском. Вероятно, здесь он был пострижен в монахи. В 1408 году вместе с Даниилом Чёрным Андрей расписал Успенский собор во Владимире.
Из произведений Андрея Рублёва сохранились фрески в Успенском соборе во Владимире и знаменитая икона «Троица» из иконостаса Троицкого собора Троице – Сергиева монастыря.
В творчестве Андрея Рублёва сочетаются традиции византийского искусства 14 века, а также живописи московской школы 14 века с её проникновенной душевностью и особой мягкостью стиля, опирающейся на традиции владимиро – суздальской живописи 12 – начала 13 вв.
Образы Андрея Рублёва выполнены по канонам византийского искусства, но отличаются от них большей просветлённостью, кротостью и смирением. Писание икон для Андрея Рублёва – это монашеское послушание, оно сродни молитве, совершилось после длительного поста. В иконах и фресках художника мы находим глубочайшее проникновение в смысл и суть христианской веры. Почитание Андрея Рублёва началось уже в 15 веке. Постановлением Стоглавого собора (1551 г.) его работы объявлены обязательными образцами для иконописцев. Реальные представления о творчестве Андрея Рублёва появились после реставрационной расчистки его иконы «Троица» в 1904 году, но в полной мере – начиная с 1918 года, когда были расчищены фрески Успенского собора во Владимире. В 1988 году Андрей Рублёв причислен к лику святых. День памяти: 4 (17) июля.
История открытия иконы. В 19 веке много и восторженно писали о Рублеве, говорили, что он гениален и что его картины «дымом писаны». Однако живописи его в то время, по существу, никто не видел. Икона была скрыта под сплошной золотой ризой. Это была золотая, украшенная самоцветами доска с выпуклыми фигурами, повторяющими композицию «Троицы». Прорези, сделанные в золоте, позволяли видеть только головы, руки да ступни ног. Одежда этих золотых ангелов необыкновенно богата — хитоны их затканы пышными цветами, вокруг головы их венцы, унизанные жемчугом и украшенные густо посаженными драгоценными камнями. Над венцами громоздятся огромные, тоже украшенные камнями короны.
Эта риза сделана в XVIII веке. А первые ризы для высокочтимой иконы заказал Иван Грозный. Потом, в 1600 году,— царь Борис Годунов. Она с того времени стала даже и называться «годуновской», и не без основания, так как от Рублева здесь уже ничего не осталось. Цари, разумеется, были глубоко убеждены, что делают доброе дело.
Словом, «Троицу» в XVIII, XIX веках тоже никто не видал.
Нетрудно себе представить, с каким нетерпением ученые и художники, да и вообще все любители искусства ждали, когда же наконец снимут золотые ризы и можно будет увидать великую живопись.
В 1904 году духовенство Троице-Сергиевой лавры решило промыть соборные иконы и для этой цели пригласило знаменитого иконописца и реставратора В. П. Гурьянова.
«Когда с этой иконы была снята золотая риза,— пишет он,— то каково же было наше изумление! Вместо древнего и оригинального памятника мы увидали икону, совершенно записанную в новом стиле палеховской манеры XIX века. На ней фон и поля были санкирные, коричневые, а надписи золотые новые. Все одежды ангелов были переписаны заново в лиловатом тоне и пробелены не краской, а золотом; стол, гора и палаты вновь переписаны... Оставались только лики, по которым можно было судить, что эта икона древняя, но и они были затушеваны в тенях коричневой масляной краской».
Таким образом, и та картина, которую указывали как достоверно рублевскую, практически для XIX века не существовала.
Уже первая расчистка, произведенная В. П. Гурьяновым, показала, что не только краски иконы искажены, но и линии ее сдвинуты. Так, контур левого ангела, пишет Гурьянов, был смещен более чем на два сантиметра. Гурьянову удалось произвести почти полную реставрацию картины.
Весть о том, что открыт подлинный Рублев, произвела огромное впечатление в мире искусства. К картине началось настоящее паломничество. Однако общий восторг длился недолго — духовенство потребовало, чтобы икона была вновь одета золотом. И опять вместо великой живописи люди видели добротную работу ювелиров.
Настоящая жизнь картины началась в двадцатых годах 20 века, когда не только был, разумеется, снят оклад, но и произведена окончательная реставрация. Сейчас к «Троице», висящей в Третьяковской галерее, стекаются любители искусства всего мира.
Рассказ учащегося о восприятии иконы «Троица».
И вот мы перед картиной, которую весь мир считает великой.
«Великая»! В самом этом слове есть что-то гипнотическое, настраивающее на определенный ход мыслей и невольно заставляющее восхищаться. Но попробуем все же избежать подобного рода гипноза и посмотреть на «Троицу» так, словно до нас ее никто не видел и никто ничего о ней не писал и не говорил.
Начнем с того, что репродукции не в силах ее воспроизвести. Они могут дать о ней только общее и отдаленное представление. Когда вы смотрите на картину, подлинную живопись, она рано или поздно раскроется перед вами, как раскрывается цветок, а с репродукцией этого чуда не происходит.
Сюжет «Троицы» на первый взгляд очень прост. За столом, как бы заключенные в невидимый круг, сидят три ангела — вот и все. С посохами в руках сидят они в безмолвии вокруг стоящей на столе чаши. За ними какие-то здания, гора и дерево.
Быть может, первое, что поразит вас, когда вы подойдете к картине, будет синий цвет, особенно на плаще центральной фигуры. Он нестерпимо и радостно горит, великолепно соседствуя с желтым цветом крыла и темно-вишневым цветом хитона.
На голубой хитон левого ангела, заметите вы далее, словно накинут прозрачный плащ, на сиреневой прозрачности которого проступает голубизна. Правый — в холодных синих и бледно-зеленых тонах. Описывать красоту цвета опять же бесполезно. Как это прекрасно, знает только глаз.
Потом ваш взгляд начнет как бы обегать изящные точные линии, которыми очерчены силуэты прекрасных, глубоко задумавшихся, сидящих юношей (здесь ангелы, скорее всего, изображены в виде юношей), их тонкие лица и складки одежд—удивительно легкие и плавные линии, которые делают фигуры невесомыми. И тут, незаметно для вас, вы окажетесь в самой атмосфере картины и удивитесь тому, какая здесь стоит тишина.
Древнерусскому человеку должно было казаться чудом умение художника взять кисти и краски и написать прекрасную женщину. Но разве это не чудо — взять кисти, краски и написать тишину? Или грусть? Или молчание? Однако здесь именно это и написано.
Этот мир согласия и взаимной любви. Посмотрите, как все три ангела, тем же чувством, той же думой объединенные, так расположились по воле Рублева, чтобы зримо перекликаться друг с другом не взорами, не посылами, а сокровенной сосредоточенностью, душевной лаской и чистотой. Да, это мир глубокого, неразрывного единства, которое воспринимается нами как завершение всех человеческих устремлений. И это единство опять-таки зримо выступает перед нами в том не обозначенном линией круге, что рождают в нашем сознании плавные очертания ангельских фигур. А с головой среднего ангела тем же наклоном перекликается кудрявое деревце.
Мир тишины и покоя, ибо никакого действия перед нами не происходит, покоя просветленного, благотворного, к которому пришло, наконец, нечто до этого зыбкое, возможно, тревожное и хаотичное. Сияют пронизанные светом нежные краски: чудесен рублевский «голубец»—чистейшая лапис-лазурь. И как играют, ласково согласуясь друг с другом, все цвета рублевской палитры! В глазах ангелов — мечта, кроткая взаимная преданность, предчувствие неотвратимой печали и сознание важности, священности их союза; силуэт каждого совершенен в истинно кристальной своей чистоте, а как упоительно музыкальны линии их плеч, рук и складок их облачений! И вся рублевская живопись звучит как восхитительная симфония, как лирический стих о всеобщей братской привязанности. Сколько радостей нам щедро уготовано здесь средствами одной живописи, так что перед этим созданием Рублева мы и впрямь готовы согласиться с Леонардо да Винчи, который говорил, что живопись — царица искусств.
Эти чувства, эти радости возникают в созерцании «Троицы» Рублева, даже если не знаешь, в чем, в сущности, ее сюжет.
Рассказ учащегося о сюжете иконы.
К библейскому патриарху Аврааму явилось трое прекрасных юношей, и он заклал тельца и пышно угостил их, угадав в дивных странниках воплощение извечного во многих религиях троичного начала божества. Византийские художники передавали легенду во всех подробностях — со сценой заклания и со столом, уставленным яствами. Рублев все сосредоточил на главном. В чаше, вокруг которой восседают три ангела,— голова жертвенного тельца, прообраза евангельского агнца, символа жертвенности Христа во имя любви и спасения человеческого рода.
Для современников Рублева все это было догмой, выражало сущность той веры, в которой они были воспитаны. Но вот такова сила искусства, что уже вне зависимости от этой веры внутреннее содержание рублевской «Троицы» понятно нам, как оно будет понятно и тем, кто придет после нас. Ибо в этом содержании художник выявил то, что вечно: добро, жертвенность и любовь.
Как правильно было замечено, среди всех созданий древнерусских художников рублевские ангелы представляются самыми бесплотными. Ничто не отягчает их, ни крылья, ни облачения; они предельно легки, как и вся композиция, почти лишённая глубины в своём чисто плоскостном ритме.
Учитель. Как вы убедились, всё в его картине пронизано символикой, обычно понятной средневековому человеку. Нам сейчас эта символика малопонятна, да и не очень нужна. Икона и без того говорит с нами внятным языком – мы видим воплощение глубокой и очень доброй мысли.
Когда говорят о рублёвской «Троице», всегда вспоминают русскую природу её ясной и тихой поры. И.Э.Грабарю рублёвские краски напоминают цвет слегка уже побуревшего ржаного поля, в котором горят васильки. В.Н.Лазарев, глядя на «Троицу», вспоминает об осенних, немного пожухлых листьях. «Троица» похожа на прелестное лирическое стихотворение А.С.Пушкина:
На холмах Грузии лежит ночная мгла;
Шумит Арагва предо мною.
Мне грустно и легко; печаль моя светла;
Печаль моя полна тобою,
Тобой, одной тобой… Унынья моего
Ничто не мучит, не тревожит,
И сердце вновь горит и любит - оттого,
Что не любить оно не может.
В этом пушкинском стихотворении совсем иной пейзаж. Здесь нет ни ржи, ни васильков, и говорит оно не о любви к человечеству, как рублёвская картина, а о любви к женщине, но прозрачность красок и общее лирическое настроение светлой печали и тишины – такой тишины, которую жаль разрушать, роднит эти произведения, написанные мастерами.
Задание на дом 1. Прочитать «Слово Даниила Заточника».
2. Выписать понравившиеся афоризмы.
Урок 11. «Слово Даниила Заточника».
Цель урока: познакомить учащихся с интереснейшим памятником
древнерусской литературы; выявление специфики произведения.
Оформление: книга «Древнерусская литература», иллюстрация с
изображением Даниила Заточника.
Эпиграф: …Даниил Заточник – одна из тех личностей, которых люди
сперва хвалят и холят, потом сживают со свету и, наконец,
уморивши, снова начинают хвалить…
В.Г.Белинский
Словарная работа: челобитная – письменное прошение, жалоба;
афоризм – обобщённая мысль, выраженная в лаконичной,
отточенной форме.
Ход урока.
Вступительное слово учителя. Мы с вами сегодня познакомимся с очень интересным памятником древнерусской литературы – «Слово Даниила Заточника».Памятник этот таит немало загадок.
Одним из центральных вопросов древнерусской литературы был вопрос о роли князя в жизни государства. Необходимость сильной княжеской власти как условие успешной борьбы с внешними врагами, преодоление внутренних противоречий остро осознавалась теми, кто заботился о судьбах Руси.
Идея сильной княжеской власти стоит в центре одного из интереснейших произведений — «Слова Даниила Заточника». Ни один из дошедших до нас списков не воспроизводит его первоначального текста. В течение веков это произведение не только активно читалось, но и дополнялось и перерабатывалось. Каждый из его соавторов, по мысли Д.С. Лихачева, умел попасть в стиль памятника и не расходился с его общей направленностью.
Рассказ ученика об авторе «Слова».
Даниил Заточник (конец 12 –начало 13вв.) – предполагаемый автор послания князю, известного в двух редакциях – «Слово Даниила Заточника» и «Моление Даниила Заточника». Даниил – одна из самых загадочных фигур в истории древнерусской литературы и религиозно – философской мысли. О нем практически ничего не известно. Некоторые учёные вообще отрицают существование реального Даниила и считают его вымышленным литературным персонажем. Даниил называет себя «Заточником», т. е. заключённым, « заточённым». Неизвестно, был ли он « заточён» в прямом смысле этого слова. Но его страстное послание свидетельствует: он был «заточён» обстоятельствами жизни.
Высокообразованный, литературно одарённый, ироничный человек, оказался невостребованным, настолько одиноким, что даже друзья и родственники «отвергли» его от себя.
Сообщение учащегося о содержании «Слова».
«Слово» представляет собой просительное письмо, челобитную, с которой некий Даниил, судя по тексту, находящийся в заточении, обращается к князю Ярославу. Даниил просит князя облегчить его горькую участь, взять на службу в качестве советника, желая наглядно показать свой ум и образованность.
Все «Слово» состоит из остроумных изречений и афоризмов, которыми автор искусно пользуется, чтобы, с одной стороны, обрисовать князю свое плачевное положение и нужду, а с другой, — склонить его к милости. Автор вводит скоморошьи прибаутки, простонародный юмор бедняка, смеющегося над своей судьбой. Однако произведение лишь сохраняет налет скоморошьего искусства. Д.С. Лихачев называет автора своего рода интеллигентом Древней Руси XII—XIII веков.
Характеризуя свою мудрость, Даниил говорит: «Я не в Афинах вырос и не у философов учился, но, припадая, как пчела, к различным цветам, книгам, выбирал из них сладость словесную и совокуплял мудрость, как в мех воду морскую».
Зная добросердечие князя, Даниил обращается к нему с просьбой: «Княже мой, господине! Помяни меня в княжении своем... Вижу, господин, всех людей, как солнцем согреваемых милостью твоей. Только я один, как трава в тени растущая, на нее ни солнце не глянет, ни дождь не прольется, так и я хожу во тьме, отлучен днем и ночью от света очей твоих»3.
Даниил уподобляет себя сухому дереву, стоящему «при пути» и «посекаемому» проходящими мимо, все его обижают: «Богатый человек везде известен, даже и в чужом городе, а бедный человек и в своем городе неведом ходит. Богатый заговорит — все молчат, и слово его вознесут до облаков, а бедный человек заговорит — все на него закричат».
Комментированное чтение «Слова».
Даниил обращает внимание князя на свои внутренние качества: «Одеянием я скуп, но зато разумом обилен». Он убеждает князя, что мыслию парит, «как орел по воздуху». Чтобы расположить к себе князя, он расточает ему хвалы: «глас твой сладок, и уста твои мед источают». Даниил откровенно признается князю, что не слишком храбр «на рати», но зато в словах крепок. Он может быть умным советником и, по его мнению, будет более полезен князю, чем храбрый, но глупый воин. Даниил пишет, что до сих пор он служил у бояр
и испытал немало зла от них, а теперь он хочет служить князю.
Когда-то он был богат, но богатство его давно исчезло, теперь он живет в нищете. «Избавь меня, господин, от нищеты, как птицу от силков, и освободи меня от бедности моей, как серну из сетей, как утенка из когтей сокола. Ибо кто в печали человеку поможет, тот как студеной водой напоит его в знойный день».
Умоляя князя взять его на службу, Даниил снова напоминает о выгоде иметь при себе мудрого советника: «Мудрый человек — умный друг, а неразумный — недруг. Сердце мудрого в доме печальном, а безумного в доме пиршественном. Посылая в путь мудрого, мало его наставляй, а посылая глупого, сам не поленись пойти... Сказано: "Дай мудрому наставление, и он мудрее будет, а глупого, если и кнутом бьешь, привязав к саням, — не избавишься от его глупости"»2.
Предполагая, что князь может посоветовать ему постричься в монахи или жениться на богатой невесте и тем самым поправить свое материальное положение, Заточник отрицает эти возможности: «Лучше лихорадкой заболеть, лихорадка потрясет и отпустит, а злая жена до смерти засушит». «Лучше мне железо варити, нежели со злою женою жити. Лучше камень долбити, нежели злую жену учити». Даниил пишет князю, что он не может и не хочет постричься в монахи: «Лучше мне так окончить жизнь свою, нежели, восприняв ангельский образ, Богу солгать. Ибо говорят: лги миру, а не Богу: нельзя Богу солгать, ни вышним играть». Все монахи в представлении автора обманщики, многие из них, дав обет отречения от мира, снова возвращаются в него. Где свадьбы и пиры, тут и монахи и монахини, тут и беззаконие. Монахи только внешний вид имеют ангельский, а их нрав «блудный». Заканчивает свое «Слово» Даниил похвалой и добрыми пожеланиями князю.
Критики о «Слове Даниила Заточника».
В течение многих лет ученые спорят об авторе «Слова». Неясно и само слово «заточник»: оно может иметь значение и заключенный, и заложившийся. В летописной повести о битве на Воже в 1378 году упоминается имя Даниила Заточника, некоего попа, которого сослали в «заточение» на Лаче озеро. Но это не решает вопроса о том, кем же он был на самом деле.
В свое время В.Г. Белинский писал о Заточнике: «...кто бы ни был Даниил Заточник, — можно заключить не без основания, что это была одна из тех личностей, которые, на беду себе, слишком умны, слишком даровиты, много знают и, не умея прятать от людей своего превосходства, оскорбляют самолюбивую посредственность; которых сердце болит и снедается ревностию по делам, чуждым им, и которые говорят там, где лучше было бы помолчать, и молчат там, где выгодно говорить; словом, одна из тех личностей, которых люди сперва хвалят и холят, потом сживают со свету и, наконец, уморивши, снова начинают хвалить…»