Открытое занятие
| Вид материала | Лекция |
- Тема: «Многогранники», 64.88kb.
- Е. А. Крячко было проведено открытое занятие по дисциплине «Управление качеством»., 7.72kb.
- Международное гуманитарное право. Вводное занятие, 62.07kb.
- Интегрированное открытое занятие по экологии программное, 101.85kb.
- Н. И. Дереклеева модульный курс учебной и коммуникативной мотивации учащихся или учимся, 1679.79kb.
- Программа дня открытых дверей 23 апреля 2011 г время класс наименование Место, 89.1kb.
- Задачи: дать первоначальные навыки работы на радиостанции; показать значимость радиосвязи, 23.64kb.
- Открытое занятие по теме, 184.57kb.
- Тема : «Эрмитаж-место уединения особо приближенных к императрице», 34.7kb.
- Отчет об экскурсии по памятным местам Нижнего Новгорода, связанным с именем Кузьмы, 24.87kb.
Департамент образования города Москвы
ГОУ Педагогический колледж №5
ОТКРЫТОЕ ЗАНЯТИЕ
Концерт – лекция
студии «Любители романса»
(Руководители Романова Е.В. и Бабалаева М.В.)
«Романсы русских композиторов»
По дисциплине
«Музыка»
(специальности 050704 и 050709)
на тему
«Развитие способности к эстетическому вкусу и эстетическому суждению на примере романсов русских композиторов».
Преподаватель Бабалаева М.В.
Москва, 23 декабря 2010г.
Цель: Систематизировать знания по разделу «Эстетическое воздействие музыки на человека. Требования к выбору музыкального репертуара».
Задачи:
Обучающие:
Закрепить понятия: романс, песенное творчество. Закрепить музыкально-познавательные способности. Выявить взаимосвязь художественно-образного освоения мира и формирования мировоззрения.
Развивающие:
Развитие познавательно-творческих способностей в процессе слушания классической музыки.
Развитие умения сравнивать и анализировать музыкальный материал по его принадлежности к стилевым и историческим особенностям композиторского творчества.
Развитие навыков распознавания музыкального образа произведения как комплекса выразительных средств, воздействующих на слушателя своим конкретным звучанием.
Воспитательные:
Развитие эстетического вкуса, привитие представлений о классической музыке в целом и о жанре русского романса в частности. Продолжить работу по развитию нравственно-эстетического отношения к жизни.
Ход урока
Термин «Романс» возник в Испании ещё в средневековье и первоначально обозначал светскую песню на испанском ("романском", а не на латинском, принятом в церковных песнопениях) языке. Этот термин вскоре вошёл в обиход и в других странах.
В некоторых странах Романс и песня обозначаются одним словом: немецким Lied, англиским Song. В России вокальное произведение с текстом на французском языке вначале называлось Романсом, а с текстом на русском языке — российской песней.
Романс – это камерное музыкально – поэтическое произведение для голоса с инструментальным сопровождением. В Романсе мелодия теснее, чем в песне, связана со стихом, отражает не только общий его характер и поэтическую структуру, но и отдельные образы. Инструментальное сопровождение в Романсе имеет важное значение, зачастую являясь равноправным с вокальной партией элементом единого целого.
Существуют жанровые разновидности Романса — баллада, элегия, баркарола, романс в танцевальных ритмах и др.
Расцвет Романса как синтетического музыкально – поэтического жанра начался во 2-й половине 18 в. в Германии, Франции и России. Большое влияние на его развитие оказало творчество крупнейших поэтов: И. В. Гёте, Г. Гейне, А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, А. А. Фета и др.
В 19 в. складывается яркая русская школа Романса. Её представителями были величайшие композиторы – М. И. Глинка, А. С. Даргомыжский, М. А. Балакирев, Ц. А. Кюи, М. П. Мусоргский, А. П. Бородин, Н. А. Римский-Корсаков, П. И. Чайковский, С. В. Рахманинов, С. И. Танеев.
Наряду с камерно – вокальной классикой развивался и бытовой Романс, рассчитанный на певцов – любителей.
Наш концерт будет условно разделён на две части. В первой части вы сегодня вы услышите старинные русские романсы Александра Львовича Гурилёва, Алексея Николаевича Верстовского, Михаила Ивановича Глинки, Александра Сергеевича Даргомыжского, Цезаря Кюи.
Во второй части вашему вниманию будут представлены современные романсы Георгия Фёдоровича Пономаренко, Вениамина Ефимовича Баснера и Андрея Павловича Петрова.
Первая часть
Романсы с полным правом называют песнями любви, так как именно любовь является причиной для создания многих из них. Музыка и тексты остаются, а вот имена создателей часто забываются и романс становится «народным».
Потому первую часть концерта начать хотелось бы не со старинного с романса Н.Листова (1880 – 1951) «Я помню вальса звук прелестный».
У знаменитого и очень мелодичного романса "Я помню вальса звук прелестный" именно такая судьба, долгое время имя его автора было неизвестно широкому кругу слушателей и исполнителей. Но все же он есть, и это было единственное музыкально-поэтическое сочинение Николая Афанасьевича Листова и причиной тому стала счастливая любовная история.
Николай Листов был родом из Пскова из богатой дворянской семьи. Он с успехом играл в местном театре, часто исполняя роли, в которых по ходу действия приходится петь. неожиданная встреча на одном из светских балов все перечеркнула: в 1904 году на сцене Народного театра появилась молодая актриса Александра Медведева, она-то и привлекает внимание Николая Листова. Он знакомится с ней, страстно влюбляется. Актриса отвечает ему взаимностью, влюбленные решают пожениться. Но против выступили родители Листова: их сын, дворянин, красавец и провинциальная актриса - страшный позор для их рода! Надо было сделать выбор между любовью и деньгами. Николай Листов выбирает любовь и становится актером провинциального театра и мужем Александры Медведевой.
Встреча с Александрой Медведевой вдохновила Листова на создание замечательного романса – "Я помню вальса звук прелестный" (артист сам сочинил и музыку и слова). Написан он был спустя годы, в память о встрече на балу. Николай Листов написал всего один романс, но этого хватило, чтобы его имя навсегда было увековечено в памяти любителей русского романса.
Слова и музыка Н.Листова «Я помню вальса звук прелестный».
Продолжают наш концерт два романса Александра Гурилёва (1803 – 1858).
Композиторское наследие Гурилева составляют многочисленные романсы, обработки русских народных песен и фортепианные пьесы. При этом главной сферой творчества являются вокальные сочинения. Точное число их неизвестно, опубликовано же было всего 90 романсов и 47 обработок, составивших сборник "Избранные народные песни", изданный в 1849 г. Излюбленными вокальными жанрами композитора были элегический романс и популярные тогда романсы в стиле «русской песни».
Музыка А.Гурилёва, слова Н.Берга «Право, маменьке скажу»
Музыка А.Гурилёва, слова Н Огарёва «Внутренняя музыка»
Далее мы познакомимся с творчеством Алексея Николаевича Верстовского (1799 – 1862).
Романс Алексея Верстовского на стихи А.С.Пушкина «Старый муж» имеет корни цыганской песни. И не случайно он получил новое прочтение в творчестве композитора. В русской вокальной лирике Верстовский создал новый жанр - балладу, или "драматические кантаты", как он сам называл такие сочинения. Это повествовательно-драматические произведения для солиста с инструментальным сопровождением, написанные в свободной форме. К лучшим балладам относят «Чёрная шаль» (текст А. С. Пушкина), «Бедный певец» и «Ночной смотр» (текст В. А. Жуковского).
Музыка А.Верстовского, слова А.С.Пушкина «Старый муж»
Композитор, чей романс будет сейчас исполнен, широко известен по всему миру. Это Михаил Иванович Глинка. М.И.Глинка (1804 – 1857) выдвинул на первый план величавые образы Древней Руси, богатырский дух и многогранную эмоционально богатую лирику. Оперы Глинки заложили основу и наметили пути развития русской оперной классики. Оперы Глинки утвердили мировое значение русской музыки
Для романса на стихи А.С.Пушкина «В крови горит огонь желанья» М.И.Глинка использовал музыку, написанную первоначально на другой текст, также выражавший порывистое и пылкое чувство любви. Композитор не ставил своей целью воспроизвести своеобразный восточный колорит пушкинского стихотворения. Его привлекло общее настроение стихов. Уместно применен здесь бытовой жанр серенады (ее характерный признак — сопровождение гитарного типа).
Музыка М.И.Глинки, слова А.С.Пушкина «В крови горит огонь желанья»
Следующий романс «Я Вас любил» написан также на стихи А.С.Пушкина. Его автор – Александр Даргомыжский.
А.С.Даргомыжский (1813 – 1869), страстный почитатель Пушкина, считается основоположником реалистического направления в русской музыке, последователями которого явились многие композиторы последующих поколений. Подобно своим великим учителям, он был убежденным поборником национально – самобытного, подлинно народного и глубоко человечного по содержанию искусства. Он был сверстником Лермонтова, Герцена, Белинского. Верный призыву Белинского воспроизводить действительность во всей ее истине, без прикрас, «извлекая поэзию из самой прозы жизни», Даргомыжский посвятил себя показу судеб «маленьких» людей, лишенных в условиях царской России права на счастье.
Музыка А.Даргомыжского, слова А.С.Пушкина «Я Вас любил»
Завершает первую часть концерта романс Цезаря Кюи (1835 – 1918) «Царскосельская статуя».
Ц.Кюи - член прославленной «Пятерки» – «Могучей кучки» (Балакирев, Кюи, Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков), один из основоположников национального движения в русской музыке.
Музыка Ц.Кюи, слова А.С.Пушкина «Царскосельская статуя»
Во второй части концерта вы услышите современные русские
романсы.
Автор знаменитого романса на слова С.Есенина «Отговорила роща золотая» Григорий Пономаренко (1921 – 1996) советский композитор, народный артист СССР, участник Великой Отечественной войны.
Композитором написаны произведения для домры, баяна, музыка к спектаклям драматического театра, к фильмам, множество песен] — в целом около 970 произведений. Фирмами звукозаписи выпущено более 30 пластинок с произведениями Григория Пономаренко, издано около 30 сборников песен.
Музыка Г.Пономаренко, слова С.Есенина «Отговорила роща золотая»
Романсы из кинофильмов занимают отдельное положение среди всей романсовой музыки. Проникнутые поэтическим содержанием стихотворного текста, они дополняются глубиной режиссёрского прочтения их смысла и места в канве сюжета киноленты.
Вениамин Баснер (1925 – 1996), автор многочисленных романсов, говорил: «В песне необходимо присутствие электрического заряда. Событие или человек, о котором собираешься писать, обязательно должны тебя вдохновлять, зажигать. Еще непременное требование, предъявляемое лично мною к хорошей песне, — это искренность и простота. Если в симфоническом произведении можешь где-то «недотянуть», где-то даже сфальшивить, усилить другую часть, то в песне это не пройдет».
Музыка В.Баснера, слова М.Матусовского «Романс» из кинофильма «Дни Турбинных»
В заключение концерта будут исполнены три романса Андрея Петрова (1930 – 2006), одного из наиболее известных и часто исполняемых композиторов в России и за рубежом. Андрей Петров – «Почетный гражданин Санкт-Петербурга». Его именем названа малая планета.
До 14 лет Андрей Петров серьезно музыкой не занимался. Увлекался литературой, сочинял рассказы, повести. В 1945 году увидел фильм «Большой вальс»: образ Иоганна Штрауса его вдохновил настолько, что он решил стать композитором. А.П.Петров окончил музыкальное училище имени Н.Римского-Корсакова и Ленинградскую государственную консерваторию. Работает в кино в творческом содружестве с режиссером Эльдаром Рязановым.
____ Лауреат Государственной премий СССР (1967, 1976). Народный артист СССР (1980).
Музыка А.Петров «Романс о романсе», слова
из кинофильма «Жестокий романс»
Музыка А.Петров «А напоследок я скажу», слова Б.Ахмадулиной
из кинофильма «Жестокий романс»
Музыка А.Петров «Романс Настеньки», слова
из кинофильма «О бедном гусаре замолвите слово»
Список использованной литературы
- Васина-Гроссман В. А., Русский классический романс XIX века, М., 1956.
- Васина-Гроссман В. А., Романтическая песня XIX века, М., 1966.
- Васина-Гроссман В. А., Мастера советского романса, М., 1968.
- Гусев В. Е. Песни и романсы русских поэтов. М.-Л., 1965.
- Жилин А. Д. , Кашкин Д. Н., в кн.: Очерки по истории русской музыки. 1790—1825, Л., 1956.
- Ручьевская Е., О соотношении слова и мелодии в русской камерно-вокальной музыке начала XX века, в сб.: Русская музыка на рубеже XX века, М.-Л., 1966.
- Ручьевская Е., О методах претворения и выразительном значении речевой интонации, в сб.: Поэзия и музыка, М., 1973.
- Три века русского романса. Для голоса и фортепиано. Учебное пособие для вокалистов и концертмейстеров в четырех томах. Том 2. Глинка - Петров. СПб., 2007.
- Ширинский Надир. Боги сцены Российской империи. Жизнь на подмостках и за кулисами. М., 2004.