Е. Ю. Прокофьева редакционная коллегия
| Вид материала | Документы |
- Е. Ю. Прокофьева редакционная коллегия, 868.19kb.
- Е. Ю. Прокофьева редакционная коллегия, 3857.32kb.
- Редакционная коллегия: Т. Б. Мильруд (гл ред.), С. Д. Дробышевская (составитель) Скажи, 613.91kb.
- С. С. Алексанин Редакционная коллегия, 495.39kb.
- Редакционная коллегия серии сборников документов Великая Отечественная война 1941 -1945, 9829.4kb.
- M 5(1), 9663.74kb.
- Вселенная Учитель, 3306.02kb.
- Редакционная коллегия серии сборников документов великая отечественная война 1941-1945, 7950.74kb.
- Н. Н. Карнаухов Редакционная коллегия, 2238.49kb.
- Северный кавказ: профилактика конфликтов редакционная коллегия, 2870.45kb.
1. Немцы были одними из основателей драматического театра в России, ведущими
исполнителями в первом придворном оркестре, учителями и организаторами
частного и государственного образования, составляли абсолютное большин-
ство первых членов Академии наук, художественно-театральной школы.
2. Вплоть до последнего десятилетия ХIХ века немецкое драматическое искусство
было значительно лучше известно в России, чем русское в Германии. Это время
отмечено двумя важными событиями в театральной жизни – гастролями Мос-
ковского Художественного театра в Германии и театра М. Рейнхардта в России.
Оба эти события были уникальны в своем роде и имели огромное значение для
взаимного знакомства с театральным искусством. Первую русскую гастроль-
ную поездку труппа М.Рейнхардта совершила в Петербург 21 марта в 1911 году.
Вестник гуманитарного института . 2010. н 1(7)
196
Причем в «легендарную и богатую» Россию, о чем говорили все европейские,
в том числе и немецкие, гастролеры, его привел не только расчет на баснослов-
ную выручку. Он стремился показать русской публике торжество немецкого
искусства. К этому времени, несмотря на очень высокие цены, билеты на все
представления немецких актеров были уже распроданы. Интерес публики был
велик, общественное мнение подогревалось публикациями в прессе. Большое
количество отзывов, выходивших из-под пера известных русских критиков,
было положительным.
3. Между тем в театральной среде существовала другая тенденция. Популярный
литературно-художественный журнал «Аполлон», который предоставлял свои
страницы теоретикам эстетики, во всех рецензиях дал преимущественно не-
гативные отзывы о спектакле немецкой труппы. Приверженцы классико-ро-
мантического направления были шокированы в первую очередь варварством
и вульгарностью, вторгшимися в античную красоту. Сторонники Московского
художественного театра, театра психологического, называли спектакль «Царь
Эдип» Рейнхарда «неискусством», их раздражала декламационность немецких
актеров. См. в: Огородникова, О.А. Из истории русско-немецких культурных
связей: театральные встречи на рубеже ХIХ–ХХ вв. // Международный исто-
рический журнал. – 2001.– Январь-февраль. – № 13.
4. Германия второй половины XVIII века – «страна, сверкающая аристократией
гениев», родина Гёте, Шиллера. Гегеля, Гердера, Виланда, Шлегеля, Вернера.
В этот период русская культура испытывала прямое влияние немецкой куль-
туры благодаря в первую очередь высокому уровню образования в Германии.
Именно там желали учиться молодые дворяне и представители русской куль-
турной элиты того времени – германская школа, благодаря своей основатель-
ности и организованности, считалась самой престижной в Европе. В представ-
лении русских образованных людей первой половины XIX века Германия была
родиной поэтов и философов. Например, в 20–40-е годы XIX века московс-
кое «Общество любомудрия» увлекалось Шеллингом. В Берлине побывали
А. Станкевич, Т.Н. Грановский, М.Н. Катков, М.А. Бакунин, И.С. Тургенев,
Н.П. Огарев, В.Ф. Одоевский.
5. Зоркая, Н. Доктор Калигари и Акакий Акакиевич Башмачкин. К вопросу о не-
мецких влияниях в русском революционном авангарде / Н. Зоркая // Кино-
ведческие записки. – 2002. – № 59
6. Вся сущность Лолы из кинофильма «Голубой ангел» – этого нового эмансипи-
рованного женского образа выражается в последней песенке фильма, испол-
няемой М. Дитрих: «Я всегда играю, это моя природа».
7. Млечина, И. Уроки немецкого. Век XX / И. Млечина. – М. : Издательская груп-
па прогресс ; Культура, 1994. – С. 31.
8. В 1928 году студию национализировали – «Межрабпомфильм». В 1936 году
на ее основе была создана единственная киностудия u1074 в мире по производству
детских фильмов «Союздетфильм», с 1963 года официальное название Цент-
ральная киностудия детских и юношеских фильмов имени Горького.
9. Егорова, Н. Немецкие немые фильмы в советском прокате. Каталог немецких
немых фильмов, бывших в советском прокате / Н. Егорова // Кино и время.
Бюллетень. Вып. IV. – М. : Искусство, 1965. – С. 380–387.
197
МЕЖКУЛЬТУРНАЯ КОММУНИКАЦИЯ
УДК 791.43(430)
КИНО ГЕРМАНИИ ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ ХХ ВЕКА:
КУЛЬТУРОЛОГИЧЕСКИЙ АСПЕКТ
И.М. Попова
В статье показан путь кинематографа Германии второй половины ХХ – начала
XXI века, его всплески и падения, основные темы и направления.
Ключевые слова: проблема человека, Германия, «новое кино», Фассбиндер, миро-
вой успех.
середины ХХ века «проблема человека» становится одной из цент-
ральных во всех областях знания. Повышенный интерес к ней вызван
глобальным фактором существования множества повседневных, пере-
житых и переживаемых ныне противоречивых фактов исторического
развития разных стран, народов и всего человечества. В сфере мировоззренчес-
кой разработки этой проблемы в современном обществе именно кино, искус-
ству совсем молодому по сравнению с литературой, театром, изобразительным
творчеством принадлежит особое место. В полной мере это показало немецкое
кино второй половины ХХ века, развитие и состояние которого было обусловле-
но особыми политическими, социальными и культурными условиями Германии
(разгром гитлеровского рейха, разъединение страны на Восточную и Западную,
падение Берлинской стены).
При знакомстве с кинематографической культурой Германии указанного
периода особый интерес представляет кино ФРГ, в процессе развития которого
сформировались эстетические и этические принципы, способствовавшие ста-
новлению национального кинематографа. В послевоенные годы развитие запад-
ногерманского кинематографа происходило в атмосфере острых политических
и социальных противоречий, в столкновении противоположных экономических
интересов американских и немецких предпринимателей. В это время киноры-
нок страны наводнили u1088 развлекательные ленты немецкого производства, крайне
низкие по своим профессиональным и художественным качествам (второсте-
пенные комедии, любовные драмы, приключенческие ленты, фильмы из жизни
богемы и высших слоев общества). Эта продукция, поставщиками которой были
восстановленная студия УФА (в прошлом опорная база нацистского кинопроиз-
водства) и маломощные фирмы, находила своих потребителей, и все же в борьбе
с Голливудом немецкие фильмы оказались полностью безоружными. (На про-
тяжении 50-х годов в прокате ФРГ находилось от 350 до 380 иностранных лент
всех стран и народов).
Всего за первое десятилетие существования кино ФРГ было создано око-
ло 800 фильмов, и лишь некоторые из них обращались к проблемам военного
и послевоенного времени. Так, в 1947 году на экраны вышли ленты: «В те дни»
Х. Койтнера, «Над нами небо» И. фон Баки, «Когда-нибудь встретимся сно-
ва» Х. Мюллера, «Между вчера и сегодня» Х. Брауна. В конце 50-х – начале
60-х годов созданные этими и другими режиссерами (Б. Викки, В. Штаудте,
К. Хоффмана) произведения объединяли антифашистский пафос, стремление
к отражению на экране сложной и прихотливой логики исторического бытия,
широкое использование художественных средств из арсенала комедии. Одна-
С
Вестник гуманитарного института . 2010. н 1(7)
198
ко в первое послевоенное десятилетие не появилось ни одного фильма, кото-
рый можно было поставить в один ряд с произведениями театра и литерату-
ры. Кризисные явления в кино ФРГ, преследовавшего одну цель – создание
«коммерческих фильмов для широкого зрителя», усугубило бурное развитие
телевидения и других форм досуга. Распад концерна УФА (только в 1961 году
УФА потерпела убыток в 23 млн марок, акционеры были вынуждены объявить
о банкротстве концерна), в рамках которого создавалась значительная часть
кинематографической продукции, исчезновение других стабильных фирм
(выстояли лишь две киностудии: «Централь-синема компании» и «Риальто-
фильм Пребен Филипсен»), стали результатом критической ситуации в за-
падногерманском кинематографе, который оказался перед угрозой полного
исчезновения.
Выразителем общественных настроений и одним из публичных противо-
действий художественной интеллигенции ФРГ политике государства в облас-
ти культуры стало выступление нового поколения режиссеров, заявивших на
VIII фестивале короткометражных фильмов в Оберхаузене в феврале 1962 года
о своем намерении создать новый тип кино. Идейными истоками мировоззрения
большинства молодых режиссеров стала идеология «новых левых», духовным
отцом которых был знаменитый франкфуртский философ Теодор В. Адорно,
требовавший обновления не только духовного содержания, но и эстетических
средств. Поэтому с первых шагов режиссеры оберхаузенцы пытались создать
свой собственный киноязык, отличный от языка коммерческого кино. (Зрите-
лю, воспитанному на американских фильмах, картины «новых режиссеров» ка-
жутся порой затянутыми и скучными. Опасность такого подхода сказалась очень
скоро – «новое кино» превратилось в элитарный феномен, утратив столь необ-
ходимые контакты с широкой зрительской аудиторией.) Краеугольным камнем
мировоззрения было отношение к режиссуре как к виду деятельности, направ-
ленной на преображение жизни и дающей возможность сказать свое собственное
слово по поводу тех или иных проблем общественного звучания. Причем особую
приверженность подавляющее число режиссеров выказывало теме социальной
несправедливости. Общество ФРГ предстает в их изображении как подавляю-
щая сила, направленная на унижение и уничтожение личности. Отсюда – инто-
нации безнадежности, заведомой обреченности героев, а порой и фатальности
социального зла. Эстетические поиски привели к воспитанию и нового типа
актера, главная задача которого сводилась к созданию на экране достоверного
и психологически точного образа, а также к выражению собственного отно-
шения к нему. Режиссеры «нового кино» использовали непрофессиональных
исполнителей, игра которых отличается силой и подлинностью чувств. (Тако-
выми являются три ведущие актрисы: Ханна Шигулла, Маргарете фон Тротта,
и Ангела Винклер.) Надо u1086 отметить, что молодые кинематографисты, приняв
концепцию «авторского кино», как правило, были не только постановщиками,
но и сценаристами своих картин, нередко исполняя и главные роли.
В середине 1960-х годов дебютировали самые яркие фигуры «нового кино»:
Александр Клуге, Фолькер Шлендорф, Вернер Херцог, Эдгар Рейнц, Райнхард
Хауф, Райнер Вернер Фассбиндер, Вим Вендерс и другие художники, которые
и в 1980-е годы оставались ядром прогрессивного кинематографа ФРГ. Осо-
бенности творчества этих режиссеров способствовали формированию «нового
кино» как неповторимого художественного феномена. Важная роль в становле-
нии «нового кино» принадлежит А. Клуге. Юрист, философ, историк, писатель
199
МЕЖКУЛЬТУРНАЯ КОММУНИКАЦИЯ
и художник, он рассматривал кинематографическое творчество как многогранное
средство самовыражения. Его самые удачные картины «Прощание со вчерашним
днем»(1966), «Артисты под куполом цирка беспомощны» (1967), «В случае опас-
ности»(1974), «Сильный Фердинанд» (1975) – это своеобразные эссе, в которых
в соответствии с авторской логикой документальные и игровые эпизоды объ-
единяются в стройное художественной целое. Крупнейшим режиссером «Ново-
го кино» является Райнер Вернер Фассбиндер (наверное, самый независимый
режиссер в истории современного кино), которому удалось реализовать почти
все свои замыслы: за 17 лет работы в кино он поставил 42 фильма, 18 театраль-
ных спектаклей, написал 10 пьес, две радиопьесы и как актер снялся более чем
в 30 фильмах. Самую большую славу принесли Фассбиндеру фильмы, в которых
нашли отражение острейшие проблемы немецкой истории: «Замужество Марии
Браун» (1978), «Третье поколение» (1979), «Берлин, Александерплац» (1979/1980),
«Лили Марлен» (1981), «Лола» (1981), «Тоска Вероники Фосс» (1982). Наиболее
значительные фильмы «нового кино» второй половины 1970-х – первой полови-
ны 1980-х годов отмечены чувством ответственности художника перед историей.
Так, в произведениях Маргерете фон Тротта, дебютировавшей как режиссер филь-
мом «Второе пробуждение Кристы Клагес» (1978), четко выражена моральная
и гражданская позиция автора. Ее фильмы «Свинцовые времена» (1981), «Чистое
безумие» (1982) – яркое подтверждение сложности и остроты проблем, вызывав-
ших тревогу западногерманского общества начала 1980-х годов.
Молодые режиссеры не ограничивали свою деятельность выступлениями
против идей и штампов аденауэровского кинематографа: важной предпосылкой
стремительного и плодотворного развития западногерманского кино в 1970-е
годы стали проведенные ими мероприятия. Так, был основан «Рабочий союз
новых западногерманских продюсеров кино», объединивший около 40 незави-
симых режиссеров; организована собственная прокатная фирма «Фильмферлаг
дер Ауторен», выполнявшая задачу популяризации произведений молодых ре-
жиссеров; заключено соглашение между кино и телевидением. В 1970-е годы
кинематограф стал притягательным центром для многих деятелей театра и ли-
тературы. Например, в создании нескольких фильмов принимали участие дра-
матурги Франц Ксавер Крец, Танкред Дорст, писатель Генрих Белль, всецело
посвятил себя кинематографу начинавший на театральных подмостках Райнер
Вернер Фассбиндер. Такое тесное содружество оказало благотворное влияние
на кинематограф: искусство кино с небывалой активностью выступало как сви-
детель и судья, очевидец и участник острейших социально – политических бурь,
потрясавших общество. При этом его участие было отмечено масштабностью
философского осмысления действительности, стремлением поставить на экра-
не вопросы, которые до этого в сфере художественного творчества оставались
почти всецело прерогативой литературы. Впервые за всю историю своего сущес-
твования кино ФРГ стало равноправным элементом художественной культуры
страны. (В это десятилетие центр кинопроизводства переместился из Берлина
в Мюнхен, ставшего настоящей кинематографической столицей ФРГ.)
В 1980-е годы, благодаря творчеству ведущих режиссеров, немецкое кино
отметилось успехами в международном масштабе. С «Оскара» Фолькера Шлен-
дорфа («Жестяной барабан») в 1980 году немецкие фильмы стали получать одну
премию за другой. В 1982 году они u1079 завоевали все главные призы трех крупней-
ших фестивалей. В феврале 1982 года г. Фассбиндер получил «Золотого медведя»
Берлинале за «Тоску Вероники Фосс», в конце мая в Каннах «Фицкарральдо»
Вестник гуманитарного института . 2010. н 1(7)
200
Вернера Херцога получил приз за режиссуру, в сентябре «Золотой лев» Венециан-
ского фестиваля достался «Положению вещей» Вима Вендерса. За год до этого тот
же приз получила Маргарете фон Тротта за фильм «Свинцовое время». В 1982 году
в США вышла на экраны «Подлодка» Вольфганга Петерсена и в следующем году
получила шесть номинаций на «Оскар». Фильм Вима Вендерса «Париж, Техас»
завоевал Золотую пальмовую ветвь в Канне в 1984 году и был объявлен там при-
мером «чистого кино».
Эра «Нового немецкого кино», которая, как казалось, только достигла свое-
го апогея, закончилась в 1982 году, с уходом из жизни Фассбиндера: на два деся-
тилетия немецкое кино полностью выпало из кинематографического поля, его
аудитория ограничивалась только Германией. (Исключением стали Вольфганг
Петерсен и Роланд Эммерих, которые уехали в США). Сдвинул немецкое кино
с места фильм «Беги, Лола, беги!» (1998) Тома Тыквера. На международном уров-
не о немецком кино заговорили с 2003 года, когда на экраны вышла трагикоме-
дия «Гуд бай, Ленин!» Вольфганга Беккера, ставшая крупнейшим экспортным
кинохитом. Создатели фильма, обратившись к важной главе немецкой истории,
смогли заинтересовать зарубежного зрителя, что принесло картине «Европей-
скую премию». С тех пор немецкому кино сопутствует успех мирового уровня.
В 2004 году «Золотой Лев» достался Фатиху Акину за ленту «Головой о стену»,
в 2005 году приз Берлинале за режиссуру и актерскую игру получил фильм
Марка Ротемунда «Софи Шолль – Последние дни», в 2007 году «Европейская
премия кино» досталась Фатиху Акину за фильм «На другой стороне», «Оскара»
получил Флориан Хенкель фон Доннерсмарк за драму об агенте «Жизнь других».
О внимании к германскому кино за рубежом говорит и следующий пример:
фильм о Штази «Жизнь других» только в США собрал больше 11 млн долларов.
За ним идут «Закат» и «Фальшивомотнетчикиu187 » («Оскар», 2008) более 5 млн дол-
ларов каждый. Во Франции «Жизнь других» стала самым успешным не француз-
ским фильмом года, а в Японии фильм шел в прокате 38 недель.
Эти награды говорят о том, что сегодня в Германии создаются картины, вы-
полненные на высоком художественном уровне и достижения немецкого кинема-
тографа стоят вровень с лучшими работами в европейском кино.
Интерес к актуальным проблемам, темам и событиям, определяющим об-
щественную жизнь страны характерен для творчества современных немецких
режиссеров, работающих в различных жанрах (Доминик Граф, Андреас Дрезен,
Кристиан Петцольд, Хельмут Дитль, Кристоф Шлингензиф, Кристоф Хойслер
и многие другие).
Очевидно, что в основе подъема кинематографического искусства Германии
лежит обновление, осуществленное западногерманскими кинематографистами
в 1960–70-е годы, затронувшее содержание, тематику произведений, содержав-
шее активный социально-критический заряд, анализ исторических событий
и человеческих характеров, с его стилистикой, основанной на отражении реаль-
ного облика действительности.
Сосредоточенность немецкого кино второй половины ХХ – начала ХХI ве-
ка в немалой степени на вопросах сущности человека, оценке его сил и воз-
можностей, цели и смысла его бытия, места, роли и перспектив в современ-
ном мире, делает кино Германии достоянием мировой кинематографической
культуры.
201
МЕЖКУЛЬТУРНАЯ КОММУНИКАЦИЯ
Библиографический список
1. Капралов, Г. Человек и миф: Эволюция героя западного кино (1965–1980) /
Г. Капралов. – М. : Искусство, 1984. – 397 с.
2. Краснова, Г. Кино ФРГ / Г. Краснова. – М. : Искусство, 1987. – 191 с.
3. Краснова, Г. Актеры кино ФРГ / Г. Краснова. – М. : Союз кинематографистов
СССР. Всесоюзное творческо-производственное объединение «Киноцентр»,
1989.
4. Краснова, Г. «Фассбиндер и его клан» / Г. Краснова // Искусство кино. – 1996. –
№ 7. – С 130–143.
5. Альтен, Михаэль. «Прошлое и настоящее немецкого кино» / Михаэль Альтен //
Deutschland. – 2008. – № 6. – С. 11–15.
6. Рачева, Мария. «Новое кино» ФРГ: поиски и тенденции / Мария Рачева ; пер.
с болг. Т. Карповой // Искусство кино. – 1986. – № 7. – С. 120–127.
202
НАШИ АВТОРЫ