Сборник статей Сборник статей о жизненном и творческом пути заслуженного деятеля искусств Кыргызской Республики, профессора Левченко И.
| Вид материала | Сборник статей |
- Сборник литературно-критический статей, 963.73kb.
- Сборник статей Выпуск 3 Москва, 16 февраля 2007, 1294.42kb.
- Сборник статей под редакцией А. В. Татаринова и Т. А. Хитаровой Краснодар 2004 удк, 2633.96kb.
- Сборник статей преподавателей Кемгппк кемерово 2011 удк -373., 2280.86kb.
- Сборник статей и материалов, посвящённых традиционной культуре Новосибирского Приобья, 3550.79kb.
- Сборник статей / Под ред к. ф н. В. В. Пазынина. М., 2007, 2680.76kb.
- Сборник статей и фетв. М.: Издательский дом "Ансар", 3219.47kb.
- Совершенствование технологий обеспечения качества профессионального образования: Международная, 29.64kb.
- Сборник статей казань 2007 Редакционная коллегия: Кандидат философских наук, доцент, 7060.46kb.
- Сборник статей по Материалам Всероссийской научной конференции, 16923.39kb.
И ЛЮБОВЬ, И ВДОХНОВЕНЬЕ, И СУДЬБА
- Па де бурре! Шене, шене и два пируэта, - звонкий голос пелагога-балетмейстера звучит сквозь музыку и глухие удары ног о паркетный пол. В зеркалах отражаются парения тел, замирающих на секунду в воздухе, а затем они “разбиваются” о стену, где кончается зеркальная поверхность. И все вместе это называется экзерсисом, то есть уроком. Из этих оторванных обрывков музыки, звуков и отдельных пируэтов в балетном зале и складываются позже на сцене таинство и очарование балета.
И если на сцене балет представляется как искусство для людей утонченных, то в балетном зале – это контраст вдохновения и прозы жизни. Рядом с изящным черным роялем – жестяная садовая лейка, из которой поливают старый деревянный пол, чтобы не скользили ноги, а в руках у балерины после экзерсиса можно увидеть молоток. Им бьют по подошве балетной обуви, чтобы она была менее скользкой. Жизнь за сценой и на сцене – это два разных мира, которые разделяются всего лишь тонким занавесом. С одной стороны, это залитый огнями зал и прекрасно проведенный вечер, с другой – целая жизнь. Для заслуженного деятеля искусств Кыргызской Республики, педагога-балетмейстера Кыргызского национального театра оперы и балета имени А.Малдыбаева, профессора хореографии Института искусств имени Б.Бейшеналиевой Инги Евгеньевны Левченко балет стал всем: и любовью, и вдохновеньем, и судьбой.
Вот уже на протяжении сорока двух лет ее имя неразрывно связано со всем, что было в отечественном балете. Бибисара Бейшеналиева, Рейна Чокоева, Чолпонбек Базарбаев, Айсулу Токомбаева… Она была их педагогом-балетмейстером, а это и друг, и учитель, и соавтор успеха. Каждый пируэт, каждый прыжок оттачиваются по нескольку часов, когда свет в балетном зале не гаснет до самой ночи, чтобы движением руки, поворотом головы там, на сцене, суметь передать сложнейшие человеческие чувства и оттенки настроений, чтобы заставить трепетать зрительный зал. И, конечно, ее имя всегда будет стоять рядом с именем известного нашего танцовщика Роберта Уразгильдеева. Эту встречу на всю жизнь ей подарил тоже балет: с будущим мужем она познакомилась, учась в Москве, в ГИТИСе.
- Он был начитан, высок ростом, образован, обаятелен, - вспоминает Инга Евгеньевна. И сольный танец жизни каждого из них перерос в гармоничное па- де -де на все оставшиеся годы.
А на большую сцену Инга Евгеньевна попала случайно: в школе учитель физкультуры, заметив гибкость девочки, стал обучать ее цирковой гимнастике, и даже пару раз ей удалось выступить перед зрителями. Но вскоре учитель уехал, а маме посоветовал отдать девочку в хореографическое училище. Вот так балет вошел в ее жизнь, а она вошла в балет.
После того как Инга окончила Фрунзенское музыкально-хореографическое училище, она уехала в Сибирь, была солисткой Бурятского театра оперы и балета, а потом поступила в ГИТИС на отделение педагогов-балетмейстеров. Уйти со сцены за кулисы заставило желание изучить всю глубину, все таинство танцевального искусства, ведь, чтобы учить других, необходимо постичь самому все грани и вершины любимого дела. После окончания учебы в Москве молодую семью талантливых артистов звали в Горьковский и Красноярский театры, не было педагогов и во Фрунзе. В Москву тогда приехала директор театра оперы и балета им. А.Малдыбаева народная артистка СССР Сайра Киизбаева, она-то и уговорила семейную пару отправиться в далекую Киргизию.
- Приезжали мы на два года, - говорит Инга Евгеньевна, - а остались на долгие годы, потому что были интересная работа, планы. Театр много гастролировал, были и Ленинград, и Киев, и другие города Союза, выступали на сцене Большого тетра в Москве. Творческую радость приносила совместная работа с Бибисарой Бейшеналиевой, у которой я была выпускницей в училище, а затем педагогом-репетитором на протяжении ее творческой жизни. Великолепно танцевали Уран Сарбагишев, Рейна Чокоева, другие артисты. Я начинала как молодой специалист, педагог балета и, войдя в балетный зал, работала с артистами разных поколений, однако никакой разницы никто из нас не ощущал. И в первой нашей совместной работе, в балете “Шопениана” на музыку Ф.Шопена, в котором танцевали Бибисара Бейшеналиева и Уран Сарбагишев, удалось создать хореографическую постановку, являющуюся и поныне одним из лучших спектаклей нашего театра.
Впрочем, балет - это не только великое искусство, это еще и большая политика. В Советском Союзе это хорошо осознавали, понимали это и на Востоке. И вскоре из Москвы семья Инги Евгеньевны и Роберта Хасановича была направлена на несколько лет для работы в Каир и Тегеран, чтобы передать мастерство балетного танца артистам Египта и Ирана. Понятно, что отправляли туда специалистов, которые могли с достоинством представлять мировую державу. Новые страны – это всегда множество самых ярких впечатлений.
- В Египте, - рассказывает педагог-балетмейстер, - маленьких детей, обладающих одаренностью и способностями к классическому балету, в Высший балетный институт набирали преимущественно из бедных семей. Поэтому дети на экзамен приходили не всегда чистыми. В классе, где проходил отбор, всегда стояла бутылка со спиртом, и преподаватели после просмотра профессиональных данных маленького абитуриента обязательно протирали им руки.
А вот в Иране балет был под пристальным вниманием Его Величества Иранского Шаха. Артисты балета прибывали из Англии, Америки, стран Европы, работали по контракту и были людьми обеспеченными. До этого на формирование балетной школы Ирана большое влияние оказали англичане, но к тому времени иранцы решили перенять методику преподавания русского классического балета. Поэтому, помимо работы в театре, еще приходилось заниматься преподаванием в балетной школе. И одной из своих заслуг Инга Евгеньевна и Роберт Хасанович считали то, что все разноязычные артисты иранского балета вскоре ходили со словарями и одновременно с балетом усиленно штудировали русский язык. И это была победа не только профессиональная, но и политическая. А через какое-то время Ингу Евгеньевну пригласили обучать искусству танца детей Шаха.
М
И.Е.Левченко на приеме Его Величества Шаха Ирана.
Тегеран, май 1976 года
еня пригласили во дворец, где этого еще не бывал ни один советский человек, - рассказывает наша собеседница. – Посмотреть, как проходят занятия, иногда приходила Шахиня. А на заключительных уроках присутствовал сам Шах, который беседовал с преподавателями и интересовался программой обучения. Ко всему прочему каждую неделю был концерт, и мы с мужем были обязаны присутствовать в специально отведенной для нас ложе, которая была третьей от ложи Шаха. А потом, приехав в Союз, мы вновь вернулись в наш театр, хотя после работы за границей, была возможность поработать в театрах центральных городов России. Но мы дали слово, что вернемся обратно, и сдержали обещание, - говорит Инга Евгеньевна.
Из года в год каждый день для нашей героини начинается с одного: с волнения перед входом в балетный зал к своим ученикам, пусть даже имеющим творческие звания и срывающим аплодисменты на сцене. И за удачи и неудачи каждого из них она болеет, как за свои собственные. И болезненно переживает, когда они уходят со сцены, так и не сумев раскрыть свой талант. А они уходят, мужчины порой даже балетную обувь меняют на робу чернорабочего, потому что зарплата на стройке в несколько раз выше и на эти деньги можно содержать семью. Молодежь после окончания хореографического училища в театр не идет. Начинающие танцовщицы классического балета охотнее едут в Китай танцевать в маленьких коллективах и вечерних клубах. Но она продолжает верить, что искусство сильней невзгод и когда-нибудь кыргызстанский балет, так же, как несколько лет назад, вновь засияет звездами балетного искусства. Ведь это – ее жизнь, любовь и вдохновение.
Дмитрий Ащеулов. Газета “ Слово Кыргызстана”
2005, 23 сентября.
ДУША, ОТДАННАЯ БАЛЕТУ
Мне уже приходилось писать на страницах газеты “Татарские края “ о единственном пока в Киргизии докторе архитектуры Равиле Муксинове. Как оказалось, наша диаспора в Кыргызстане имеет еще одного представителя – единственного не только в Киргизии или Центральной Азии, но и в пределах СНГ, по существу, доктора хореографии. Я хочу рассказать о Роберте Хасан улы Уразгильдееве - докторе искусствоведения, профессоре, заслуженном деятеле культуры Кыргызской Республики, академике Общественной академии наук Кыргызстана, проректоре Кыргызского государственного института искусств, заведующего кафедрой хореографии. В республике его называют летописцем киргизского балета, глубоким биографом выдающихся артистов киргизского балета и народного танца. По сути, вся жизнь Роберта эфэндэ, начиная с десятилетнего возраста, отдана балету и танцам, но балету прежде всего – ученик хореографического училища, танцовщик, ведущий солист, педагог-репетитор, педагог-балетмейстер, постановщик, теоретик и историк балета, проведший на сцене более сорока лет.
Родился Роберт в мае 1935 года в городе Перми. Отец – Хасан Шарип улы Уразгильдеев – коренной казанец, в годы гражданской войны был красногвардейцем, а затем работал на Пермской железной дороге. В должности начальника отдела кадров управления железной дороги добровольцем ушел на фронт, а в 1942 году семья получила “похоронку” из Сталинграда. Мать – Накия Мухаметзян кызы, уроженка города Чистополя, училась в медресе. Работала в торговле. Проводив мужа на фронт, Накия апа одна поднимала на ноги троих детей, из которых Роберт был младшим. Как вспоминает Роберт: годы войны запомнились постоянным ощущением недоедания, повсеместным холодом зимой и всеобщим стремлением помощи фронту и завершения победы. А послевоенные годы были для Роберта годами неимоверных нагрузок и постоянного недосыпания. Начиная с 4-го класса и в течение 9-и лет Роберт учился в Пермском хореографическом училище. А таков был ежедневный распорядок: с 8-и часов утра и до 13 часов – танцевальные дисциплины и профессиональная подготовка : c 13 до 17 часов – школьная программа по общеобразовательным предметам : c 18 до 19-30 – производственная практика по подготовке школьных спектаклей и концертов: довольно часто с 20 часов участие в спектаклях Пермского театра оперы и балета (участие в массовке – танцах балета), а после 23-24 часов – выполнение уроков дома.
С осени 1954 года в городах, районах и селах Пермской области начинается подготовка к областному смотру художественной самодеятельности и народного творчества. Выпускники училища привлекаются к этим мероприятиям постановщиками народных танцев. Роберта, учитывая его татарские корни, направили в Осинский район, с преимущественно татарским населением. В районном доме культуры, а это было в зиму 1954/1955 годов, электричества нет, холодно. По вечерам, после трудового дня, при керосиновых лампах, тепло одетые пока не разогреются, участники хореографического кружка разучивали народные танцы. К Роберту относились как к младшему брату. Сытно кормили. Определили на жилье в добрую семью. Это была первая самостоятельная постановочная работа, подтвердившая способности начинающего мастера, которых в дальнейшем будет сотни. В 20 лет Роберт заканчивает училище, поступает в балетную труппу Пермского театра оперы и балета, к тому времени по творческому потенциалу не уступающему ведущим балетным театрам страны. А в следующем, 1956 году, Роберт поступает на заочное отделение ГИТИСа, выбрав профессию театроведа. Он вновь загружается нагрузками. В театре – солист балета, в училище – преподаватель, практика – ежегодные гастрольные поездки: Москва, Ленинград, Омск, Томск, Владивосток, Хабаровск, Архангельск, Ростов-на-Дону, Горький и другие города. И при всем при этом заканчивает ГИТИС с дипломом отличия. С сожалением Роберт эфэндэ вспоминает 1957 год: его приглашают в Казанскую балетную труппу в которой блистали тогда такие балерины, как Нинель Юлтыева, Элеонора Потемкина, Клара и Роза Янбулатовы, но не было достойного молодого партнера. Роберт по всем статьям соответствовал молодому герою на сцене, и к тому же татарин, с явными перспективами. Но, что-то не сложилось…А вот киргизстанцы оказались более убедительны – пообещали ведущие роли и квартиру, что предопределило переезд молодой семьи Роберта и его жены Инги Левченко, выпускницы педагогического отделения кафедры хореографии ГИТИСа имени А.В.Луначарского, рекомендованных Министерством культуры СССР, во Фрунзе. Здесь, на сцене театра оперы и балета, Роберт эфэндэ исполняет-танцует все ведущие партии: Дон Кихот в одноименном балете, Феб (“Эсмеральда”), волшебник Ротбарт (“Лебединое озеро”), Байтемир (“Асель”), Иоганн (“Большой вальс”), Лесничий (“Жизель”), великий Брамин (“Баядерка”), Леонато (“Любовью за любовь”) и др. Он – педагог-репетитор театра, одновременно серьезно увлекается научными и методическими основами хореографии. Последнее сподвинуло его поступить в аспирантуру института философии и права АН Киргизской ССР. Публикуется. На него обращают внимание в Министерстве культуры СССР и в 1972 году направляют в заграничную командировку – директором балетной труппы и педагогом-репетитором Каирского театра. А надо сказать, что именно в эти годы формировался египетский балет. В Каире Роберт и его супруга Инга Левченко, педагог-хореограф, пережили доброе время, когда создавали классический балет и заслужили уважение артистов и симпатии зрителей, и тяжелые дни после автомобильной аварии, когда Роберт почти 2 месяца неподвижно лежал в гипсе. В 1973 году был свидетелем войны между Египтом и Израилем. А в следующем году из рук Президента АРЕ Анвара Садата получил медаль “За мужество”. С завершением контракта Уразгильдеев возвращается в Союз. Но не на долго. В сентябре 1974 года Министерство культуры СССР направляет его на работу в Иран – педагог-балетмейстер, постановщик балетных спектаклей в театре “Рудаки-холл” и иранской балетной академии. К тому времени с иранскими танцовщицами работали американские и французские специалисты, а также танцевали в труппе несколько англичан. Конкуренция между специалистами была достаточно жесткой. Роберт эфэндэ и его жена, Инга Левченко, также педагог-репетитор, смогли оттеснить конкурентов более высоким профессионализмом в обучении, отношением к работе и добрыми отношениями с артистами. Наши специалисты начисто были лишены капризов. Театр “Рудаки- холл” Тегерана тех лет был проводником европейского театра в Иране. Именно в “Рудаки-холл” Роберт эфэндэ осуществил постановку первого иранского балета “Бежан и Маниже” по мотивам “Шах-намэ “ Фирдоуси, а после спектакля Шах Ирана выразил личную благодарность. В этом же театре были поставлены “Бахчисарайский фонтан”, “Жизель”, “Щелкунчик”, а также разнообразные концертные программы. Все спектакли были тепло встречены зрителями и самими артистами балета., а наши педагоги комфортно чувствовали себя в Тегеране. Как вспоминает мой собеседник, достаточно быстрая акклиматизация в условиях иранского нарождающегося балетного театра произошла благодаря тому, что в те годы ведущей танцовщицей труппы была Аида ханым – татарка, родители которой в годы революции выехали из Оренбурга в Турцию, а оттуда переехали в Иран. Аида ханым знала 12 языков. Свободно владела родным, Аида ханым была искренне рада соплеменнику. На правах хозяйки Аида ханым взяла шефство над Робертом и его женой, знакомила с влиятельными людьми, вела работу в артистической сфере, помогала советами. Трехлетняя командировка в Иране пролетела очень быстро. Хозяева были настроены продлить контракт, а Роберт эфэндэ, при всей сердечной привязанности к театру, балетному коллективу, поставленным спектаклям, ученикам балетной академии, был настроен на возвращение домой, поскольку желание продолжать научную работу перевесило перед командировкой в Иран.
Роберт эфэндэ защищает кандидатскую диссертацию на тему: “Бибисара Бейшеалиева и киргизский балетный театр”. По возвращении домой Хасан улы Роберт эфэндэ продолжает научную деятельность, начинает работу в высшей школе. По-прежнему профессионально изучает киргизский национальный танец. Из-под его пера выходит серия книг, посвященных ярким балетным артистам Киргизии: “Бибисара Бейшеналиева”, “Уран Сарбагишев”, “Айсулуу Токомбаева”, “Бибисара Бейшеналиева. Воспоминания современников”; киргизскому танцу – “Об искусстве танца”, “Киргизский балет”, “Киргизский народный танец”, “Киргизский танец “. Готовит профессиональные кадры для балета. Он и Инга Евгеньевна Левченко воспитали двух народных артистов СССР – Чолпонбека Базарбаева и всемирно известную балерину Айсулуу Токомбаеву. Кстати, у Айсулуу мама была заслуженной артисткой Киргизской ССР – оперная певица Мунжия Еркимбаева, казанская татарка. Роберт эфэндэ подготовил большое количество народных и заслуженных артистов Киргизии.
После распада СССР и суверенизации бывших союзных республик, сложившаяся система подготовки артистов балета в московских и ленинградских вузах стала чрезмерно дорогостоящим делом. Необходимо было новое решение. В этих условиях Роберт эфэндэ выступает с инициативой организации в институте кафедры хореографии. Инициатива получила поддержку. В этом, 1998 году, кафедра сделала второй выпуск. А сейчас на кафедре обучается 42 студента. Среди студентов-заочников есть заслуженные и даже народные артисты республики, намеренные после завершения танцевальной карьеры приступить к преподавательской работе.
В 1995 году Роберт эфэндэ завершает работу над докторской диссертацией “Проблемы становления и развития киргизской хореографии”. В этом же году в Москве успешно ее защищает.
В последние годы Роберт Уразгильдеев принимает активное участие в общественно-политической жизни республики. Он состоит в совете Президента Республики по культуре и просвещению. А в прошлом году его выбрали президентом ассоциации работников культуры и искусства. Свое согласие на возглавление ассоциации мой собеседник объясняет тем, что положение работников культуры и искусства чрезвычайно сложное, а государство не может ничем помочь. И только путем совместных усилий, возможно, удастся поправить положение и сохранить хоть что-то в этих сферах.
- Роберт эфэндэ, Вы хорошо знаете киргизский балет. А как Вы оцениваете балет Татарстана?
Насколько я знаю, балет Татарстана находится на подъеме, Они смогли создать творческую балетную труппу, которая наработала европейский маршрут гастролей и тем самым зарабатывает валюту и может вкладывать деньги в балет. Кстати, мало кто из известных балетных театров может похвастать столь успешным сохранением балета, как казанцы. Здесь они молодцы!
- Успехов Вам и спасибо за беседу!
Эльдар Самигуллин, профессор. Журнал “Ирек”, 1998, N 8.
НАШЕ СОВМЕСТНОЕ ТВОРЧЕСТВО
Мы встретились с Робертом Хасановичем и Ингой Евгеньевной на второй год моей работы в театре. Они тогда вернулись после зарубежной длительной командировки. Общеизвестно, что любой театр – это такой сложнейший организм и когда в него приходят молодые артисты, то их творческая жизнь может сложиться по-разному. Наверно, когда заканчиваешь курс обучения в балетной школе, то у каждого юного артиста зреют какие-то планы, надежды на удачную артистическую будущность, накапливается много энергии, желания на творческое воплощение. И вот в такое время я встретилась с Робертом Хасановичем и Ингой Евгеньевной в работе и они поверили в меня. Тогда я получила свою первую главную партию в балете “Щелкунчик” П.Чайковского – роль Маши, которую я бесконечно люблю и которая до сих пор в моей репертуаре. Ведь каждая девочка, заканчивающая балетную школу, мечтает станцевать эту партию и, конечно, я этой работой дорожу.
На тот период времени наша балетная труппа была очень сильной и получить такую сложную хореографическую партию было очень непростой задачей. Эта исполненная партия стала для меня своеобразным творческим толчком в дальнейшей работе. Затем стали появляться новые партии в классическом репертуаре. Теперь, когда я уже сама много лет преподаю и отлично понимаю, какой это сложный и тяжелый труд репетитора-балетмейстера. Именно сейчас я могу эту работу оценить по справедливости. Когда артист приходит на работу, он не всегда бывает в нужном, творческом состоянии: что-то может болеть, что-то может неудачно складываться в жизни. И очень трудно “ввести “ его в работу. Вроде бы можно и отменить репетицию. Но Инга Евгеньевна как-то незаметно начинает эту работу и говорит: ”Давайте попробуем вот эти танцевальные детали, вспомним вот этот хореографический момент…”. И вроде незаметно, но в результат мы оказываемся в активной работе и репетиция проходит продуктивно. Тут, несомненно, проявляется большой педагогический талант Инги Евгеньевны и плодотворный практический опыт работы педагога-репетитора.
Так получилось, что партию Одетты-Одиллии в “Лебедином озере” нам пришлось готовить в сложных условиях гастрольной поездки по Ошской области, причем репетировали мы в помещении Ошского драматического театра на мраморном полу, что, конечно, представляет огромную трудность для танца на “пуантах”.Но, тем не менее, в очень сжатые временные сроки прошли репетиции и спектакль-премьера состоялся. Хочу добрым словом вспомнить моего партнера в этом балете Кувата Орузбаева, который тоже помог в этой работе. В дальнейшем, мы проехали с этим спектаклем по всем городам Ошской области, где наш балет принимался очень успешно. И тут, безусловно, большая заслуга Инги Евгеньевны и Роберта Хасановича в том, что они убедили меня поверить в свои творческие возможности. Почти аналогично сложился и мой ввод в партию Никии в балете “Баядерка”. Заболела ведущая артистка и мне пришлось ее заменять буквально с двух репетиций, хотя такая сложнейшая хореографическая партия требует длительной репетиционной подготовки. И тут снова помощь и внимание Инги Евгеньевны помогли в моем удачном выступлении.
Конечно, у каждого педагога в театре есть своя методика работы. Мне нравится то, что наши педагоги не сковывают инициативу артиста, а позволяют наиболее полно выявлять свои актерские и танцевальные возможности. В этом я еще раз убедилась во время своей учебы на кафедре хореографии Кыргызского государственного института искусств имени Б.Бейшеналиевой у своих наставников Инги Евгеньевны и Роберта Хасановича.
Четыре десятилетия работы в театре – это, безусловно, значительный срок работы. В это время в театре работали многие знаменитые актеры, артисты всех поколений. Пропустить через себя весь этот запас творческих впечатлений, знаний, практического опыта, отдать все накопленное артистам-коллегам это, ведь, и формирование определенного стиля киргизского балета. На протяжении долгого времени Инга Евгеньевна Левченко ведет уроки классического тренажа, работает с артистами. И мне бы хотелось пожелать нашим наставникам-педагогам здоровья, творческого долголетия и чтобы наша балетная труппа всегда была на высоком художественном уровне.
Светлана Тукбулатова,
народная артистка Кыргызской Республики.
НАШЕ ТВОРЧЕСКОЕ СОДРУЖЕСТВО
На протяжении всей своей творческой деятельности я работаю в тесном творческом контакте с Ингой Евгеньевной Левченко и Робертом Хасановичем Уразгильдеевым. Я хотел бы сказать о самых главных качествах Инги Евгеньевны и Роберта Хасановича. Это, естественно, высочайший профессионализм, любовь, преданность своему делу и высокая ответственность. И чтобы я особенно хотел отметить – это умение работать с артистами. Не каждый педагог обладает этим качеством, поскольку у каждого артиста своеобразный характер, свои капризы. Это сложившиеся люди и к каждому надо подойти индивидуально, быть своеобразным психологом. Иногда артист совсем бывает не готов к репетиции и тут надо найти подход, подготовить его, попытаться раскрыть его творческие возможности. Всем этим как раз и обладает Инга Евгеньевна Левченко. Роберт Хасанович Уразгильдеев – это наш ведущий, единственный искусствовед, знаток не только киргизского балета, а всего киргизского искусства. За те годы, которые они прожили в Кыргызстане, он единственный человек, который глубоко изучил и высоко поднял наше искусство, особенно хореографическое, балетное искусство, рассказал о всех наших выдающихся артистах. Ведь если артист танцует и его не рекламируют, то он может быть известен только в Кыргызстане, где мы знаем друг друга. А вот Роберт Хасанович взял на себя такую ответственность пропагандировать наших артистов балета в мире. И делает это уже долгое время и очень успешно. Благодаря ему, мы имеем солидную, серьезно изученную, систематизированную литературу о киргизском танце, о киргизском балете, о его корифеях. Хочу еще подчеркнуть, что наставничество составляет смысл жизни Роберта Хасановича и Инги Евгеньевны. Они – наставники по призванию, по складу души, где бы они не работали, очень много сделали для творческого роста киргизского балета.
Акан Нуртазин,
народный артист Кыргызской Республики.
МОЙ ПЕДАГОГ
И
нга Евгеньвна Левченко является моим педагогом на протяжении более десяти лет. Я заканчивала последние три курса Бишкекского государственного хореографического училища в ее классе и уже 11-ый сезон работаю в Киргизском национальном академическом театре оперы и балета имени А.Малдыбаева. Все, чего я достигла в своей жизни, в профессиональной деятельности, я обязана именно Инге Евгеньевне. Все ведущие партии, которые я станцевала, были подготовлены именно с ней. Она не просто лепит тело, по крупицам собирает позы, она еще душевно помогает понять исполняемую партию, обосновать поступки и действия танцуемой героини. И в жизни она пытается уберечь своих учеников от каких-то необдуманных поступков, предостеречь от неправильных действий. То есть Инга Евгеньевна является педагогом не только в балетном зале, а проходит по всей моей жизни.Я
Первый выпуск студентов кафедры
хореографии КГИИ имени
Б.Бейшеналиевой.
Бишкек, май 1997 года
думаю, что Инга Евгеньевна – просто великий педагог. Участвуя на нескольких Международных балетных конкурсах, в силу разных обстоятельств, мне пришлось поехать без нее. Обычно на эти конкурсы участники приезжают вместе со своими наставниками. И именно там я поняла, как мне трудно пришлось без ее поддержки, ее неусыпного внимания. Может быть, когда вместе работаешь, бок о бок, рядом, из-за дня в день, перестаешь иногда замечать, что такой великий человек с тобой рядом находится. А на отдалении это очень остро чувствуется. Хочу пожелать ей огромного здоровья и нам всем, это я говорю от имени молодого поколения, обрести хотя бы половину ее жизненной энергии, ее терпения, того желания, того энтузиазма в работе, с которым она приходит в балетный класс и еще заставляет работать нас. Она конкретными действиями доказывает всем нам, какое это удивительное искусство – классический балет. Инга Евгеньева настолько самоотверженна в своей работе, что это, безусловно, передается всем нам, ее ученикам.
Роберт Хасанович Уразгильдеев проходит по всей жизни Инги Евгеньевны рядом, Я его знаю как ее мужа в их семье, а также как человека искусства. Он – проректор Киргизского государственного института искусств имени Б.Бейшеналиевой. Я заканчивала кафедру хореографии в этом институте под его руководством. Несмотря на то, что этот человек обладает огромным количеством регалий, он написал много книг, является большим ученым, но в жизни он остается простым человеком. С ним легко общаться. Всегда он может поговорить на любую тему, помочь в чем-то советом. Роберт Хасанович не болеет “звездной болезнью”, что всегда в нем удивляет. Действительно, он – великий человек, можно сказать, легенда.
И вообще, это замечательная семья. Мне нравится бывать у них дома, который всегда дышит искусством. Когда к ним приходишь, то основные темы беседы – искусство, просмотр балетных кассет, новых изданий книг. Каждое такое посещение наполняет меня чем-то новым. Мне очень нравится встречаться с ними.
Кристина Синюкова, дипломант
Международного балетного конкурса “Шабыт”, 2002 год.
МЫ УЧИМСЯ ДРУГ У ДРУГА
1998 год стал знаменательным в жизни Казахской национальной академии искусств имени Т.Жургенова. Одиннадцать выпускников кафедры хореографии, многие из которых к тому времени уже были известными мастерами казахского балета, впервые в истории Казахстана получили высшее хореографическое образование. Председателем государственной экзаменационной комиссии мы пригласили доктора искусствоведения, профессора Уразгильдеева Роберта Хасановича из Кыргызстана. Конечно, он не был новичком для нас, поскольку все педагоги-хореографы Казахстана одновременно учились с ним и его супругой, Ингой Евгеньевной Левченко в Москве в Государственной институте театрального искусства имени А.В.Луначарского. Широта знаний видного ученого, его умение разобраться в самой сложной обстановке, найти компромиссное решение, его человеческий такт и внимание к каждому педагогу и студенту, буквально покорили всех нас. С того времени Роберт Хасанович неоднократно выступал в роли Председателя государственной экзменационной комиссии.
Уникальность знаний ученого-исследователя, великолепного практика музыкально-театрального и киноискусства, позволили ему быть знатоком в сложном, многомерном современном искусстве. Реальным подтверждением этому стало участие Роберта
Хасановича как Председателя Государственной экзаменационной комиссии в нашей академии по специальностям “История и теория театра”, “Киноискусство”, “Изобразительное искусство”, и, конечно, “Хореография”.
В том же в 2002 году мы целой группой специалистов во главе с Робертом Хасановичем ездили в столицу нашей Республики, в город Астану для приема дипломной работы выпускника Казахской национальной академии искусств имени Т. Жургенова режиссера-балетмейстера Т. Нуркалиева. Выокопрофессиональный “разбор” Председателем госкомиссии дипломного спектакля нашего выпускника, молодого хореографа, позволил по достоинству оценить эту постановку. Кстати, замечу, что балет “Бахчисарайский фонтан” композитора Б. Асафьева – это любимый спектакль самого Роберта Хасановича, в котором он за долгие годы свой артистической деятельности создал колоритный образ крымского хана Гирея.
Прекрасный мир искусства балета – это и мир деятельности замечательного педагога балетмейстера, заслуженного деятеля искусств Кыргызской республики, профессора хореографии Инги Евгеньевны Левченко, супруги Роберта Хасановича. Инга Евгеньевна - соученица выдающихся казахских хореографов по ГИТИСу К.Жакыповой, Р.Курпешевой, C.Сегизбаевой, О.Шубладзе, З.Райбаевой, Б.Аюханова. Я также, вместе со всеми ними, учился в ГИТИСе у прославленных мастеров отечественного балета. Считаю особой честью для себя, что мне пришлось в качестве председателя государственной акзаменационной комиссии принимать экзамены у выпускников кафедры хореографии Кыргызского государственного института искусств имени Б. Бейшеналивой в 1997 году. Шесть выпускников показали свои постановки. Это были одноактные балеты, различные по тематике, композиционному построению, хореографическому “языку”. А два выпускника представили разнообразную концертную программу, показанную художественными коллективами Республиканского Центра художественного воспитания “Сейтек”. Почти все выпуски кафедры хореографии, основанной Робертом Хасановичем Уразгильдеевым, мне хорошо известны. Мы учимся друг у друга. Уразгильдеев, первый в высшем хореографическом образовании в Центральной Азии и Казахстане, открыл специальности “Режиссер-балетмейстер”, “ Педагог- хореограф” со специализацией “Бальный танец” и “Руководитель танцевального коллектива”. Выпускники кафедры хореографии КГИИ имени Б.Бейшеналиевой успешно работают во многих странах мира. Так, выпускник кафедры 2003 года, блистательный танцовщик бального танца, лауреат многих престижных мировых бальных конкурсов Сергей Звягин, ныне успешно работает в качестве педагога бального танца в одной из ведущих танцевальных школ Алматы. Мы в Казахской национальной академии, следуя опыту своих кыргызстанских друзей, также открыли эту редкую специальность. И уже в этом году состоялся первый выпуск наших воспитанников.
Весной 2005 года мы пригласили заслуженного деятеля искусств Киргизии, профессора хореографии Ингу Евгеньевну Левченко для проведения экзаменов по всем специальным предметам хореографии, изучаемым в нашей академии. Она блистательно справилась с этой труднейшей, объемной работой, заслужив своим высоким профессионализмом единодушное признание всех преподавателей и студентов.
Убежден, что наши творческие, педагогические связи между ведущими высшими учебными заведениями наших стран и впредь будут укрепляться и расширяться. И, конечно, 50-летний творческий юбилей Инги Евгеньевны Левченко и Роберта Хасановича Уразгильдеева – это и наш общий праздник, на котором мы пожелаем нашим дорогим юбилярам “лет до ста расти Вам без старости, год от года цвести Вашей молодости!”.
Кадыркул Андосов, профессор,
декан факультета хореографии
Казахской Национальной Академии Искусств им. Т.Жургенова.
МАСТЕРА БАЛЕТА
Чтобы начать новую книгу, а каждая у Роберта Уразгильдеева – это шаг к истине, через которую он пропускает свой труд высокоинтеллектуального профессионала, не заглядывая в послужной список ролей, подготовленных им студентов, скажу, что труды Роберта всегда были и будут востребованы.
Говорить о нем как о коллеге, изведавшего каторжный труд артиста, а в дальнейшем увековечения прославленных имен кыргызской культуры в своих статьях можно только в радужных словах.
Его перо выхватывает из взятой проблемы новую, потому что его беспокойное сердце Творца подсказывает пути-дороги в нашем ремесле. Не каждому понять труд артиста, умывающегося потом, чтобы принести на сцену легкость и одухотворенность танца.
О его научных трудах, в которых кипит мысль человека, живущего искусством и культурой нации, можно писать книги, постигая глубины Вселенской Красоты!
Моя коллега по хореографии (бывшая однокурсница по московскому Государственному институту театрального искусства имени А.В.Луначарского Инги Левченко – о ней речь впереди) сказала: “Мне нравится не сам спектакль, а сам процесс подготовки, когда себя надо распять каждый день!”.
Есть теоретики балета, которые пропустили через себя все, что может преподнести сцена, но их мало. Практики изначально чувствуют природу танца и, обладая даром доходчивого письма, создают энциклопедию культуры танца. К таким деятелям я всегда отношу Роберта.
Перескочить из одной возрастной категории, когда думаешь, что одолеешь все высоты в другую – “седую юность” – самый ответственный акт биографии артистов балета.
Природа одарила тандем Роберт Уразгильдеев – Инга Левченко способностью улавливать тайны балета. И не только потому, что сами они – прекрасные педагоги, репетиторы и балетмейстеры; я думаю, здесь секрет в их подвижничестве, принципиальном отношении к своей профессии как возможность поделиться и передать свои теоретические и практические знания тем, кому суждено нести неугасимый огонь вдохновенного танца. И в этом они более чем преуспели!
Наше поколение “шестидесятников”, не устаревшее тесниться в балетном мировом пространстве, с надеждой смотрит на тех и ждет тех, кому доверился господин Танец! И какое счастье, что процесс “отдачи-получения” (М.Шагинян) не исчерпан. Не зря “надежды юношей питают, отраду старшим подают!”.
Инга Левченко (а я свидетель ее творческого роста) умеет больше, чем те, кто только старается это делать. Роберт же дарит книги, которые дарят ему тиражи уважения за честные исповеди профессионала. Его слова – капли крови на ладони страданий, родились на ниве любимого им искусства балета.
Казалось бы – как легко написать книгу со слов героя, но он находит такие определения творчества, которые сразу преподносят живой портрет современников, не похожих друг на друга, но единых в своем талантливом предназначении. Каждый художник волен выбрать натуру и вложить в нее свою любовь, и изображение бывает лучше, чем подлинник. То есть увидеть то, что может заметить творческий глаз, а не только воображение.
Роберт и Инга, можно сказать, с первых шагов “Молодого балета Алма-Аты”, которым я руковожу по сей день, всегда приезжали на наши премьеры, даты, достойные общественного мнения, и скажу, что их доброе слово было от души, где плавились их дружба и честность.
Не перечисляя всех их заслуг перед наукой о балете, выражу бесконечную радость за то, что в моей жизни и Роберт и Инга всегда были точкой отсчета моих удач, превращавшихся в праздники!
Булат Аюханов, Народный артист Республики Казахстан,
профессор, Лауреат Государственной премии Казахской ССР,
обладатель “Платинового Тарлана“ (премия
независимого клуба меценатов Казахстана),
академик Международной Академии информатизации (МАИН)
Алматы, 20 мая 2005 г.
ПРИМЕР СЛУЖЕНИЯ НАУКЕ И ИСКУССТВУ
Роберт Хасанович Уразгильдеев – незаурядная личность. Его жизненный путь не был легким. Начало его биографии во многом схоже с тем, как складывались судьбы его поколения. Это военное и послевоенное детство. Как и многие его сверстники, Роберт Хасанович не дождался отца после Великой Отечественной войны, но надежда на его возвращение сохранялась еще долго. Вспоминая то нелегкое время, не перестаешь удивляться поразительному оптимизму, вере в светлое будущее, и то, что каждый житель великой страны Советов может достичь высокого профессионализма и, тем самым, являться достойным примером для подражания будущему поколению. Нужно отдать должное тому, что государство создавало условия для подрастающего поколения. Роберт Хасанович в полной мере воспользовался предоставленной возможностью.
После окончания Пермского государственного хореографического училища, где Роберт Хасанович учился у замечательных педагогов Ю.И.Плахта, К.А.Есауловой, он становится артистом балета Пермского государственного театра оперы и балета, где исполняет сольные партии в балетах классического наследия и современного репертуара.
Исполнительскую деятельность Роберт Хасанович сочетает с учебой в ГИТИСе им. А.В.Луначарского, на театроведческом факультете, который окончил в 1962 году по специальности “История и теория театра”. По окончанию ГИТИСа решением Государственной экзаменационной комиссии от 29 июня 1962 года Роберту Хасановичу присвоена квалификация “Театровед”.
В этот, как и все последующие периоды, его жизнь наполнена творчеством. Одновременно с исполнительской деятельностью в театре и учебой, Уразгильдеев преподает в Пермском государственном хореографическом училище искусствоведческие предметы.
В дальнейшем судьба на долгие годы связывает Роберта Хасановича с Киргизским государственным академическим театром оперы и балета, где он продолжает свою творческую деятельность в качестве ведущего солиста балета, педагога-хореографа и хореографа-постановщика. Его сольный репертуар в спектаклях и концертных программах поражает разнообразием характеров в созданных образах. Это Феб де Шатопер (“Эсмеральда”), Иоганн Штраус (“Большой вальс”), Лесничий (“Жизель”), Злой Гений (“Лебединое озеро”), Дроссельмеер (“Щелкунчик”), Великий Брамин (“Баядерка”), Темир-хан ("Чолпон”) М.Раухвергера, Леонато (“Любовью за любовь”) Т.Хренникова и др.
Одна из сторон таланта Уразгильдеева – это его способность к постановочной деятельности. Роберт Хасанович является постановщиком танцевальных сцен и танцев в оперных спектаклях: “Оптимистическая трагедия” А.Холминова, “Черевички” П.Чайковского, “Дитя и волшебство” М.Равеля, “Отелло” Дж. Верди, “Алеко” С.Рахманинова, “Кошкин дом” П.Вальдгардта, “Кот в сапогах” В.Хаэта и др.
Тяга к научной деятельности подтолкнула Роберта Хасановича поступить в аспирантуру Киргизской Академии наук. Одновременно с учебой в аспирантуре он преподает и ставит концертные программы во Фрунзенском музыкально-хореографическом училище им. М.Куренкеева.
В творческом содружестве с Робертом Хасановичем сотрудничает его единомышленница и супруга – артистка, балетмейстер и педагог, заслуженный деятель искусств Киргизской Республики Инга Евгеньевна Левченко.
Окончив в 1954 году хореографическое отделение во Фрунзенском музыкально-хореографическом училище им. М.Куренкеева у педагогов Г. Данияровой и Б.Бейшеналиевой, Инга Евгеньевна работает в качестве солистки балета в Бурятском театре оперы и балета.
В 1958 году Левченко поступила в ГИТИС им. А.В.Луначарского на факультет режиссуры хореографии, где училась с упоением и являлась одной из лучших студенток первого набора, образованного в 1958 году отделения педагогики хореографии. Учеба у таких великих мастеров искусства хореографии как М.Т.Семенова, Н.И.Тарасов, Т.С.Ткаченко, М.В.Рождественская- Васильева, Н.И.Эльяш, дала возможность овладеть фундаментальными практическими и теоретическими знаниями в области хореографии.
За плечами Инги Евгеньевны более чем сорокалетний опыт педагогической и постановочной деятельности в престижных отечественных и зарубежных коллективах: в Горьковском театре оперы и балета им. А.С.Пушкина, в Бурятском государственном театре оперы и балета, в Пермском государственном хореографическом училище, в Бишкекском государственном хореографическом училище, в Киргизском национальном академическом театре оперы и балета им.А.Малдыбаева.
Т
ворческая деятельность Роберта Хасановича Уразгильдеева и Инги Евгеньевны Левченко не перестает удивлять плодотворностью и высоким профессионализмом. С 1972 года они отправляются по направлению Министерства культуры Советского Союза в Каир, где Роберт Хасанович работает в качестве директора балетной труппы. А Инга Евгеньевна балетмейстером и педагогом-репетитором.С 1974 по 1977 годы Уразгильдеев – балетмейстер-постановщик Тегеранского театра Рудаки-холл, в котором возобновил спектакли классического наследия: “Жизель”, “Щелкунчик”, “Бахчисарайский фонтан”. Роберт Хасанович стал сопостановщиком первого персидского классического балета “ Бежан и Маниже” по произведению Фирдоуси “Шахнаме”, осуществил постановки ряда концертных программ. Кроме того, они, с Ингой Евгеньевной Левченко, преподавали в Тегеранской балетной академии. Деятельность Уразгильдеева и Левченко за рубежом была высоко оценена как руководством коллективов, в которых они работали, так и у нас в стране.
Н
Сакабаши Дж. – Бежан. Балет
«Бежан и Маниже» Х.Дахляви.
Тегеран, Иран, 1976 год
аряду с практической работой, Роберт Хасанович активно занимается и научной деятельностью. В 1974 году он защитил кандидатскую диссертацию на тему “ Бибисара Бейшеналиева и Киргизский балетный театр”. Уразгильдеева интересует все происходящее в области искусства хореографии. Он выступает с лекциями, публикует статьи и выпускает монографии, является подлинным летописцем истории киргизского балетного театра и национального танца Киргизии.
Высокой оценкой научно-исследовательской деятельности Уразгильдеева явилось присуждение ему решением ВАК России в апреле 1996 года ученой степени доктора искусствоведения. Приятно отметить, что отзыв на докторскую диссертацию Роберту Хасановичу дала кафедра хореографии балетмейстерского факультета РАТИ-ГИТИС.
Оба этих замечательных мастера внесли неоценимый вклад в развитие национального хореографического искусства Кыргызстана. Инга Евгеньевна Левченко воспитала целую плеяду мастеров балета, среди которых: ведущие солисты балета, народные артисты СССР А.Токомбаева и Ч. Базарбаев, народные и заслуженные артисты Кыргызской Республики С.Тукбулатова, М.Ласточкина, А.Баетова, Е.Орузбаева, С.Куватова, Г.Джусупова, А.Тумакова, А.Рыскулов, К.Сулайманов, Д.Бийсеев и др.
Инга Евгеньевна одновременно с педагогической деятельностью в Кыргызском национальном театре оперы и балета является профессором кафедры хореографии КГИИ имени Б.Бейшеналиевой, где преподает специальные дисциплины. Она – автор ряда учебных программ, соавтор крупной научной работы “30 классических вариаций”, ряда статей в периодической печати. Среди выпускников кафедры хореографии профессора Левченко И.Е. – народные артисты Кыргызстана М.Асылбашев, К.Сыдыков, С.Тукбулатова, заслуженная артистка Кыргызской Республики А.Тумакова, лауреаты Международных и региональных конкурсов Э.Латыпов, С.Жапарова, К.Синюкова, Е.Прокопенко, С.Звягин и др.
Деятельность Инги Евгеньевны Левченко высоко оценило правительство Кыргызстана, присвоив звание заслуженного деятеля искусств Кыргызской Республики и наградив медалью “Данк”, медалями за рубежных стран .
Роберт Хасанович, обладая удивительным педагогическим даром, неустанно делится своими обширными знаниями со студентами, являясь заведующим кафедрой хореографии КГИИ. Будучи проректором по науке, организовывает научную работу в институте. Научно-исследовательская деятельность Роберта Хасановича неиссякаема. Поражает широта его интересов в области искусства, свидетельством чему являются многочисленные публикации статей в различных изданиях, книг, монографий, общее количество которых около трехсот.
Творческое содружество этой семейной пары, высочайших профессионалов, ученых, педагогов, внесших неоценимый вклад в развитие национального балетного искусства Кыргызской Республики, является подлинным примером служения науке и искусству.
Профессорско-преподавательский состав кафедры хореографии балетмейстерского факультета РАТИ-ГИТИС поздравляет Роберта Хасановича Уразгильдеева и Ингу Евгеньевну Левченко с юбилеем и желает крепкого здоровья, успехов и процветания в творческой и научной деятельности.
Евгений Валукин, заведующий кафедрой Хореографии
балетмейстерского факультета РАТИ-ГИТИС, Народный артист России, Академик, доктор педагогических наук, профессор.
Аркадий Гройсман, заместитель заведующего
Кафедрой хореографии балетмейстерского Факультета РАТИ – ГИТИС, академик, доктор медицинских наук, профессор.
Сергей Филатов, декан балетмейстерского факультета РАТИ-ГИТИС, кандидат искусствоведения, доцент.
ДУЭТ ВЕРНОСТИ
Мы встретились впервые более полувека назад. Закончив хореографическое училище в Москве в 16 лет и по возрасту не подлежа распределению, я, тем не менее, решила поехать в Киргизию. По той же причине меня сопровождала мама. Обитатели нашего плацкартного вагона мирно спали, несмотря на то, что уже не раннее утро, а я, не смея нарушить их покой, поглядывала по сторонам. Мое внимание привлекли две удивительно красивые стопы на тонкой щиколотке, рельефно вырисовывающийся огромный подъем, умело профессионально вытянутый. Сомнений быть не могло - так могли выглядеть только обученные классическому танцу ноги. Сев на край своей полки, я заглянула в соседнее купе. На верхней боковой полке сидела девушка, и, свесив ноги, “поигрывала подъемом”, разминая их после сна. Так произошло наше первое знакомство: Инга Левченко ехала из Москвы домой во Фрунзе, так называлась в то время столица Кыргызстана, где она окончила хореографическое училище. В Москву же она ездила все за тем же распределением. Эта наша встреча так и закончилась поездным знакомством.
Получив назначение в Улан-Удэ, Инга вскоре уехала в Бурятский театр оперы и балета, где успешно работала солисткой балета.. Вторая наше встреча, закрепившая и определившая нашу многолетнюю дружбу, произошла четыре года спустя, когда мы обе оказались в числе взволнованных абитуриентов, а затем счастливых студентов нового педагогического отделения балетмейстерского факультета знаменитого ГИТИСа – института, ныне Российской Академии театрального искусства – признанной кузницы кадров для театров страны и мира. Как первым студентам новой специализации, педагоги нам давали знания со всей накопленной и неистраченной запальчивостью. Не все могли оценить и впитать в себя эту профессиональную щедрость, так как создалась непосильная подчас нагрузка, и умственная и физическая. Достаточно сказать, что на нашем курсе, где художественным руководителем был сам Николай Иванович Тарасов, одновременно с ним специальные дисциплины преподавали Мария Алексеевна Кожухова, Елизавета Павловна Гердт, Суламифь Михайловна Мессерер, Марина Тимофеевна Семенова, Александр Максимович Руденко, Михаил Маркович Габович, Александр Александрович Лапаури, Тамара Степановна Ткаченко, Маргарита Васильевна Васильева-Рождественская. Что практику мы проходили в классах Евгении Александровны Лапчинской, Лидии Иосифовны Рафаиловой, Елены Николаевны Сергиевской, Ольги Александровны Ильиной, Ольги Константиновны Ходот.
Что выезжали в город Ленинград, чтобы увидеть классы Наталии Михайловны Дудинской и Александра Ивановича Пушкина.
Повторюсь, что не все могли впитывать буквально обрушившийся на нас объем знаний. Инга могла. Уже в юном возрасте ее отличали не только само собой подразумевающееся трудолюбие, но и удивительно рациональный склад ума, позволяющий “раскладывать по полочкам” памяти всю получаемую информацию.
Нужно ли говорить, что Левченко была отличницей по всем дисциплинам. Именно в процессе освоения профессии складывались наши отношения. К тому времени относится и мое знакомство с Робертом Уразгильдеевым. Он был, в отличие от нас, студентом-заочником и учился на театроведческом факультете.
Так случилось, что у нас был общий педагог, во многом определивший своим влиянием наше будущее, - Николай Иосифович Эльяш, преподававший нам историю балетного театра и своей эрудицией заражавший нас жаждой познания. Возможно, сам того не подозревая, он определил и нашу дружбу, носящую творческий, а затем и человеческий характер. После окончания учебы мы долгие годы живем вдалеке друг от друга. Но дуэт Инги и Роберта, сложившийся в Москве в семейные узы, всю жизнь остается близким мне и по духу критериев жизненных ценностей, и по верности профессионализму, в какой из частных областей жизни и творчества они бы не трудились.
Они очень разные – Инга и Роберт, и такие одинаковые в утверждении смысла жизни, творчества, верности балетному искусству.
Р
Государственный секретарь Кыргызской Республики
Досбол Нур уулу вручает И.Е.Левченко удостоверение
почетного звания Народной артистки
Кыргызской Республики.
оберт Уразгильдеев легко и усердно пишет, создав за эти годы авторскую Энциклопедию киргизского балета. Скажем прямо, ни один театр бывшего Советского Союза не имеет равной летописи своей истории. Никому из нас не пришлось написать и издать столь полную библиотеку деятелей балета. Будучи талантливым актером, педагогом, репетитором, Роберт Хасанович, раздвигая рамки суток, писал и пишет, исследует и осмысливает процессы истории и развития хореографического искусства киргизского народа. Его труды признаны и оценены в Москве специалистами, коллегами как вклад в мировое балетоведение.
Мне доводилось часто быть едва ли не первым читателем-рецензентом его работ, и меня всегда поражала их скрупулезность и научная добросовестность каждой их них.
Я была на уроках и репетициях Инги Евгеньевны Левченко и меня всегда восхищали ее доскональные знания предмета.
Я знаю, как ценила их Бибисара Бейшеналиева – безусловный эталон киргизского искусства. Она говорила мне, что театру Киргизии очень повезло, что у них есть такие профессионалы – носители подлинной культуры классического балета.
Вслед за ней мне хочется сказать: “Да, Киргизии очень повезло, что ее представляет столь блестящий дуэт”.
Мне же очень повезло, что они мои друзья по жизни, верные сподвижники и что руководимый мною журнал “Балет” имеет в их лице всегда желанных авторов и профессиональных советников-консультантов.
Спасибо Вам, друзья, и примите поздравления с юбилейными датами – годами юности-мудрости
Валерия Уральская, профессор, кандидат философских наук,
лауреат Государственной Премии России,
главный редактор журнала “Балет“.
ВЫСОЧАЙШИЕ ПРОФЕССИОНАЛЫ ИСКУССТВА БАЛЕТА
В 1958 году Министерство культуры СССР решает открыть в ГИТИСе им. А.В.Луначарского (ныне РАТИ) на кафедре хореографии отделение педагогов хореографии. Заведующий кафедрой хореографии Народный артист СССР, известный балетмейстер Р.В.Захаров понимал, что огромная страна, со множеством оперно-балетных, музыкальных театров и хореографических училищ требовала высоко квалифицированных кадров педагогов-репетиторов.
Руководителем педагогического отделения стал крупнейший педагог в области классического танца Н.И.Тарасов. Я стала первым деканом этого отделения. На него были приняты только очень способные и перспективные студенты, среди которых были П.Пестов, В.Уральская, И.Левченко, А.Херкюль (Эстония) и др. Через пять лет большинство студентов этого набора стали известными педагогами в хореографических училищах и музыкальных театрах разных городов и театров Советского Союза. Инга Левченко была одной из запоминающихся студенток. Она отличалась углубленным познанием теоретических и практических дисциплин. В дальнейшем мне удалось встретиться с И.Левченко во время многих постановок в балетных спектаклях России и за рубежом. Горьковский театр оперы и балета им.А.С.Пушкина пригласил меня для постановки балета И. Штрауса “Большой вальс”. Репетитором этого спектакля была И.Левченко.
В этом спектакле было большое количество танцев кордебалета и сольных номеров. Инга Левченко поразила тонким пониманием задач балетмейстера. Она находила контакт с исполнителями, успешно работала над воплощением сложных образов с солистами и детальной отработки танцев кордебалета. В дальнейшем нас судьба свела в Египте, городе Каире, где она преподавала классический танец.
Специфика преподавания в Каирской балетной труппе и институте требовала особого подхода в работе с учениками. При постановке мною балета “Доктор Айболит” композитора И.Морозова, а позднее “Большого вальса” И.Штрауса, Инга Евгеньевна вводила в спектакли исполнителей и тщательно отрабатывала различные сцены балета, учитывая творческие возможности артистов.
В тоже время ее муж, Роберт Хасанович Уразгильдеев, возглавлял труппу Каирского балета в театре.
Мне повезло найти высоко профессиональных творческих помощников. В результате нашего творческого содружества спектакли, поставленные на Каирской сцене, получили высокую оценку зрителей.
Алла Шульгина, заслуженный деятель искусств России,
профессор кафедры хореографии РАТИ (ГИТИСа).
ОНИ ЖЕ НАШИ - ГИТИСОВЦЫ!
Впервые я услышала о Роберте Хасановиче Уразгильдееве и Инге Евгеньевне Левченко в далеком солнечном Египте.
Это были 70-е годы. Я работала педагогом в балетной школе города Александрии, а Роберт и Инга в Каире. В те годы преподавательский состав балетной школы Каира составляли, в основном, москвичи и ленинградцы, и среди них появились балетные специалисты из Киргизии. Кроме преподавательской деятельности Роберт Хасанович был директором Каирской балетной труппы театра. Познакомиться с ним мне тогда не удалось, так как мы работали в разных городах. Затем Роберт и Инга были командированы в Тегеранский театр Рудаки-холл, где успешно совмещали балетмейстерскую и педагогическую работу и в Тегеранской балетной академии. Там была осуществлена постановка классических балетов “Жизели” А.Адана, “Щелкунчика” П.Чайковского, “Бахчисарайского фонтана” Б.Асафьева и ряда концертных программ.
Роберт Уразгильдеев – уникальное явление. Пройдя путь от премьера Киргизского театра оперы и балета, где он танцевал ведущие партии Феба де Шатопера в “Эсмеральде” Ц. Пуньи, Лесничего в “Жизели” А.Адана и много других партий, он стал постановщиком танцев во многих оперных спектаклях: “Черевички” П.Чайковского, “Дитя и волшебство” М.Равеля, “Алеко” С.Рахманинова и др.
Познакомилась я с Робертом уже в Москве. Я была аспиранткой ГИТИСа, моим руководителем был известный ученый в области русского театра, выдающийся балетный критик Николай Иосифович Эльяш. На кафедре театроведения я увидела высокого красавца, которого мне представили, как только что защитившего диссертацию Уразгильдеева. У нас был руководителем один профессор.
То, чего достиг Уразгильдеев в науке в области хореографии, мало кому удалось. Впоследствии он защитил докторскую диссертацию, стал профессором и академиком, опубликовал более трехсот научных работ, среди них книги, монографии, статьи на русском, киргизском, английском, китайском, французском языках и даже фарси.
Был заместителем начальника управления культуры по делам искусств Киргизской ССР, профессором по научной работе и заведующим кафедрой хореографии Киргизского государственного института искусств им.Б.Бейшеналиевой, стал академиком Академии общественных наук Кыргызстана, заслуженным деятелем культуры Кыргызской Республики.
С Ингой Евгеньевной Левченко и ее творчеством мне удалось встретиться в городе Фрунзе (Бишкек). Я была командирована как балетный критик и попала на уроки, которые давала Инга Евгеньевна. Тогда я была поражена высочайшим профессионализмом этого мастера. Это была вагановская школа методики.
Инга Евгеньевна Левченко окончила педагогическое отделение ГИТИСа (РАТИ) у лучших педагогов той поры. Классический танец преподавала М.Т.Семенова, ученица А.Я.Вагановой, она посещала уроки Н.И.Тарасова, основателя методики мужского классического танца в Москве. Педагогом народно-сценического танца была профессор Т.С. Ткаченко, историко-бытовой танец преподавала М.В.Васильева-Рождественская – основательница этой науки на кафедре хореографии.
Левченко И. Е. до поступления в институт окончила хореографическое училище во Фрунзе. Была солисткой Бурятского театра оперы и балета. Она работала педагогом, балетмейстером-репетитором в Горьковском театре оперы и балета имени А.С.Пушкина.
Эта талантливая балетная пара дополняет друг друга. Инга Евгеньева написала ряд учебных программ по специальным дисциплинам, выпустила учеников, которые стали народными артистами Кыргызской Республики. Среди них – М.Асылбашев, К.Сыдыков, С.Тукбулатова, заслуженная артистка Республики А.Тумакова и др. И сегодня Левченко И.Е. продолжает активно заниматься не только практикой, но и наукой.
Нина Дементьева, кандидат искусствоведения,
профессор кафедры хореографии РАТИ
Москва.
НАС ПОДРУЖИЛ БАЛЕТ